中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
齊白石 蝴蝶
先畫前翅三角形，接近背部筆要輕。
再畫後翅接前翅，圓中求方來找形。
背看前翅壓後翅，關係顛倒可不行。
三筆點出頭胸腹，可以斷開求生動。
觸角兩根不要粗，六足變化莫齊平。
用筆過死成標本，有虛有實趣味生。
【畫葫蘆口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
齊白石 蝴蝶
先畫前翅三角形，接近背部筆要輕。
再畫後翅接前翅，圓中求方來找形。
背看前翅壓後翅，關係顛倒可不行。
三筆點出頭胸腹，可以斷開求生動。
觸角兩根不要粗，六足變化莫齊平。
用筆過死成標本，有虛有實趣味生。
【畫葫蘆口訣】
齊白石 葫蘆小鳥
刻畫葫蘆側鋒點，顏色要濃筆要軟。
藤黃調綠偏冷色，調赭調紅色調暖。
適當分出深與淺，勾勒輪廓要自然。
顏色半乾點果臍，濃墨點寫不求圓。
心臟形葉可破散，有虛有實有濃淡。
側鋒取妍求巧力，精神鬆馳意態寬。
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
齊白石 蝴蝶
先畫前翅三角形，接近背部筆要輕。
再畫後翅接前翅，圓中求方來找形。
背看前翅壓後翅，關係顛倒可不行。
三筆點出頭胸腹，可以斷開求生動。
觸角兩根不要粗，六足變化莫齊平。
用筆過死成標本，有虛有實趣味生。
【畫葫蘆口訣】
齊白石 葫蘆小鳥
刻畫葫蘆側鋒點，顏色要濃筆要軟。
藤黃調綠偏冷色，調赭調紅色調暖。
適當分出深與淺，勾勒輪廓要自然。
顏色半乾點果臍，濃墨點寫不求圓。
心臟形葉可破散，有虛有實有濃淡。
側鋒取妍求巧力，精神鬆馳意態寬。
先畫葫蘆有聚散，有高有低求自然。
再畫墨葉襯果實，形在似與不似間。
中側結合畫藤蔓，主藤分藤濃間淡。
有緊有鬆來纏繞，忌諱畫得成螺旋。
有筆略幹有濃淡，圓中有方折與轉。
放開畫筆莫拘謹，心胸舒暢意味添。
【畫柿子口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
齊白石 蝴蝶
先畫前翅三角形，接近背部筆要輕。
再畫後翅接前翅，圓中求方來找形。
背看前翅壓後翅，關係顛倒可不行。
三筆點出頭胸腹，可以斷開求生動。
觸角兩根不要粗，六足變化莫齊平。
用筆過死成標本，有虛有實趣味生。
【畫葫蘆口訣】
齊白石 葫蘆小鳥
刻畫葫蘆側鋒點，顏色要濃筆要軟。
藤黃調綠偏冷色，調赭調紅色調暖。
適當分出深與淺，勾勒輪廓要自然。
顏色半乾點果臍，濃墨點寫不求圓。
心臟形葉可破散，有虛有實有濃淡。
側鋒取妍求巧力，精神鬆馳意態寬。
先畫葫蘆有聚散，有高有低求自然。
再畫墨葉襯果實，形在似與不似間。
中側結合畫藤蔓，主藤分藤濃間淡。
有緊有鬆來纏繞，忌諱畫得成螺旋。
有筆略幹有濃淡，圓中有方折與轉。
放開畫筆莫拘謹，心胸舒暢意味添。
【畫柿子口訣】
齊白石 柿子
落葉喬木柿壘壘，美好紅火意相連。
畫柿可用朱標點，略調藤黃分深淺。
上邊四筆下一筆，側背兩筆即畫完。
筆觸不必都明顯，把握大形立體感。
葉子較大橢圓形，只是陪襯不求全。
墨筆成形力沉穩，適當復筆也自然。
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
齊白石 蝴蝶
先畫前翅三角形，接近背部筆要輕。
再畫後翅接前翅，圓中求方來找形。
背看前翅壓後翅，關係顛倒可不行。
三筆點出頭胸腹，可以斷開求生動。
觸角兩根不要粗，六足變化莫齊平。
用筆過死成標本，有虛有實趣味生。
【畫葫蘆口訣】
齊白石 葫蘆小鳥
刻畫葫蘆側鋒點，顏色要濃筆要軟。
藤黃調綠偏冷色，調赭調紅色調暖。
適當分出深與淺，勾勒輪廓要自然。
顏色半乾點果臍，濃墨點寫不求圓。
心臟形葉可破散，有虛有實有濃淡。
側鋒取妍求巧力，精神鬆馳意態寬。
先畫葫蘆有聚散，有高有低求自然。
再畫墨葉襯果實，形在似與不似間。
中側結合畫藤蔓，主藤分藤濃間淡。
有緊有鬆來纏繞，忌諱畫得成螺旋。
有筆略幹有濃淡，圓中有方折與轉。
放開畫筆莫拘謹，心胸舒暢意味添。
【畫柿子口訣】
齊白石 柿子
落葉喬木柿壘壘，美好紅火意相連。
畫柿可用朱標點，略調藤黃分深淺。
上邊四筆下一筆，側背兩筆即畫完。
筆觸不必都明顯，把握大形立體感。
葉子較大橢圓形，只是陪襯不求全。
墨筆成形力沉穩，適當復筆也自然。
齊白石 柿子圖
先畫果實後畫葉，最後再來串枝幹。
主賓疏密遠和近，向背虛實要記全。
葉子用墨不用色，穩重雅緻又自然。
佈局躲開四個角，出枝不要邊中點。
畫枝中側要結合，提按毛澀粗細間。
有開有合是規律，所有枝幹都是然。
【畫枇杷口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
齊白石 蝴蝶
先畫前翅三角形，接近背部筆要輕。
再畫後翅接前翅，圓中求方來找形。
背看前翅壓後翅，關係顛倒可不行。
三筆點出頭胸腹，可以斷開求生動。
觸角兩根不要粗，六足變化莫齊平。
用筆過死成標本，有虛有實趣味生。
【畫葫蘆口訣】
齊白石 葫蘆小鳥
刻畫葫蘆側鋒點，顏色要濃筆要軟。
藤黃調綠偏冷色，調赭調紅色調暖。
適當分出深與淺，勾勒輪廓要自然。
顏色半乾點果臍，濃墨點寫不求圓。
心臟形葉可破散，有虛有實有濃淡。
側鋒取妍求巧力，精神鬆馳意態寬。
先畫葫蘆有聚散，有高有低求自然。
再畫墨葉襯果實，形在似與不似間。
中側結合畫藤蔓，主藤分藤濃間淡。
有緊有鬆來纏繞，忌諱畫得成螺旋。
有筆略幹有濃淡，圓中有方折與轉。
放開畫筆莫拘謹，心胸舒暢意味添。
【畫柿子口訣】
齊白石 柿子
落葉喬木柿壘壘，美好紅火意相連。
畫柿可用朱標點，略調藤黃分深淺。
上邊四筆下一筆，側背兩筆即畫完。
筆觸不必都明顯，把握大形立體感。
葉子較大橢圓形，只是陪襯不求全。
墨筆成形力沉穩，適當復筆也自然。
齊白石 柿子圖
先畫果實後畫葉，最後再來串枝幹。
主賓疏密遠和近，向背虛實要記全。
葉子用墨不用色，穩重雅緻又自然。
佈局躲開四個角，出枝不要邊中點。
畫枝中側要結合，提按毛澀粗細間。
有開有合是規律，所有枝幹都是然。
【畫枇杷口訣】
齊白石 枇杷草蟲
高大喬木日溫暖，枇杷成熟金燦燦。
三綠藤黃調朱標，略分深淺和冷暖。
點成圓形或橢圓，生果結構不可亂。
果色未乾點果臍，四筆垂點較明顯。
手部肌肉得鍛鍊，腕力增加巧運轉。
【畫牽牛花口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
齊白石 蝴蝶
先畫前翅三角形，接近背部筆要輕。
再畫後翅接前翅，圓中求方來找形。
背看前翅壓後翅，關係顛倒可不行。
三筆點出頭胸腹，可以斷開求生動。
觸角兩根不要粗，六足變化莫齊平。
用筆過死成標本，有虛有實趣味生。
【畫葫蘆口訣】
齊白石 葫蘆小鳥
刻畫葫蘆側鋒點，顏色要濃筆要軟。
藤黃調綠偏冷色，調赭調紅色調暖。
適當分出深與淺，勾勒輪廓要自然。
顏色半乾點果臍，濃墨點寫不求圓。
心臟形葉可破散，有虛有實有濃淡。
側鋒取妍求巧力，精神鬆馳意態寬。
先畫葫蘆有聚散，有高有低求自然。
再畫墨葉襯果實，形在似與不似間。
中側結合畫藤蔓，主藤分藤濃間淡。
有緊有鬆來纏繞，忌諱畫得成螺旋。
有筆略幹有濃淡，圓中有方折與轉。
放開畫筆莫拘謹，心胸舒暢意味添。
【畫柿子口訣】
齊白石 柿子
落葉喬木柿壘壘，美好紅火意相連。
畫柿可用朱標點，略調藤黃分深淺。
上邊四筆下一筆，側背兩筆即畫完。
筆觸不必都明顯，把握大形立體感。
葉子較大橢圓形，只是陪襯不求全。
墨筆成形力沉穩，適當復筆也自然。
齊白石 柿子圖
先畫果實後畫葉，最後再來串枝幹。
主賓疏密遠和近，向背虛實要記全。
葉子用墨不用色，穩重雅緻又自然。
佈局躲開四個角，出枝不要邊中點。
畫枝中側要結合，提按毛澀粗細間。
有開有合是規律，所有枝幹都是然。
【畫枇杷口訣】
齊白石 枇杷草蟲
高大喬木日溫暖，枇杷成熟金燦燦。
三綠藤黃調朱標，略分深淺和冷暖。
點成圓形或橢圓，生果結構不可亂。
果色未乾點果臍，四筆垂點較明顯。
手部肌肉得鍛鍊，腕力增加巧運轉。
【畫牽牛花口訣】
齊白石 牽牛花
清新亮麗秀花冠，帶狀花萼也飄然。
三出戟葉省端尖，用筆有實又有散。
藤蔓柔弱莫光軟，纏繞有方還有圓。
花頭向上葉腋出，花心留白有空間。
硃砂點蕊更醒目，雅俗共賞趣味添。
【畫紫藤花口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
齊白石 蝴蝶
先畫前翅三角形，接近背部筆要輕。
再畫後翅接前翅，圓中求方來找形。
背看前翅壓後翅，關係顛倒可不行。
三筆點出頭胸腹，可以斷開求生動。
觸角兩根不要粗，六足變化莫齊平。
用筆過死成標本，有虛有實趣味生。
【畫葫蘆口訣】
齊白石 葫蘆小鳥
刻畫葫蘆側鋒點，顏色要濃筆要軟。
藤黃調綠偏冷色，調赭調紅色調暖。
適當分出深與淺，勾勒輪廓要自然。
顏色半乾點果臍，濃墨點寫不求圓。
心臟形葉可破散，有虛有實有濃淡。
側鋒取妍求巧力，精神鬆馳意態寬。
先畫葫蘆有聚散，有高有低求自然。
再畫墨葉襯果實，形在似與不似間。
中側結合畫藤蔓，主藤分藤濃間淡。
有緊有鬆來纏繞，忌諱畫得成螺旋。
有筆略幹有濃淡，圓中有方折與轉。
放開畫筆莫拘謹，心胸舒暢意味添。
【畫柿子口訣】
齊白石 柿子
落葉喬木柿壘壘，美好紅火意相連。
畫柿可用朱標點，略調藤黃分深淺。
上邊四筆下一筆，側背兩筆即畫完。
筆觸不必都明顯，把握大形立體感。
葉子較大橢圓形，只是陪襯不求全。
墨筆成形力沉穩，適當復筆也自然。
齊白石 柿子圖
先畫果實後畫葉，最後再來串枝幹。
主賓疏密遠和近，向背虛實要記全。
葉子用墨不用色，穩重雅緻又自然。
佈局躲開四個角，出枝不要邊中點。
畫枝中側要結合，提按毛澀粗細間。
有開有合是規律，所有枝幹都是然。
【畫枇杷口訣】
齊白石 枇杷草蟲
高大喬木日溫暖，枇杷成熟金燦燦。
三綠藤黃調朱標，略分深淺和冷暖。
點成圓形或橢圓，生果結構不可亂。
果色未乾點果臍，四筆垂點較明顯。
手部肌肉得鍛鍊，腕力增加巧運轉。
【畫牽牛花口訣】
齊白石 牽牛花
清新亮麗秀花冠，帶狀花萼也飄然。
三出戟葉省端尖，用筆有實又有散。
藤蔓柔弱莫光軟，纏繞有方還有圓。
花頭向上葉腋出，花心留白有空間。
硃砂點蕊更醒目，雅俗共賞趣味添。
【畫紫藤花口訣】
齊白石作
藤蔓纏繞攀爬，藤花如蝶似霞。
花青曙紅石青，四筆點寫一花。
虛中求實連片，花蕾色濃垂下。
草綠或墨畫莖，胭脂畫萼連花。
最後藤黃點蕊，也可省略不畫。
【畫紫藤葉口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
齊白石 蝴蝶
先畫前翅三角形，接近背部筆要輕。
再畫後翅接前翅，圓中求方來找形。
背看前翅壓後翅，關係顛倒可不行。
三筆點出頭胸腹，可以斷開求生動。
觸角兩根不要粗，六足變化莫齊平。
用筆過死成標本，有虛有實趣味生。
【畫葫蘆口訣】
齊白石 葫蘆小鳥
刻畫葫蘆側鋒點，顏色要濃筆要軟。
藤黃調綠偏冷色，調赭調紅色調暖。
適當分出深與淺，勾勒輪廓要自然。
顏色半乾點果臍，濃墨點寫不求圓。
心臟形葉可破散，有虛有實有濃淡。
側鋒取妍求巧力，精神鬆馳意態寬。
先畫葫蘆有聚散，有高有低求自然。
再畫墨葉襯果實，形在似與不似間。
中側結合畫藤蔓，主藤分藤濃間淡。
有緊有鬆來纏繞，忌諱畫得成螺旋。
有筆略幹有濃淡，圓中有方折與轉。
放開畫筆莫拘謹，心胸舒暢意味添。
【畫柿子口訣】
齊白石 柿子
落葉喬木柿壘壘，美好紅火意相連。
畫柿可用朱標點，略調藤黃分深淺。
上邊四筆下一筆，側背兩筆即畫完。
筆觸不必都明顯，把握大形立體感。
葉子較大橢圓形，只是陪襯不求全。
墨筆成形力沉穩，適當復筆也自然。
齊白石 柿子圖
先畫果實後畫葉，最後再來串枝幹。
主賓疏密遠和近，向背虛實要記全。
葉子用墨不用色，穩重雅緻又自然。
佈局躲開四個角，出枝不要邊中點。
畫枝中側要結合，提按毛澀粗細間。
有開有合是規律，所有枝幹都是然。
【畫枇杷口訣】
齊白石 枇杷草蟲
高大喬木日溫暖，枇杷成熟金燦燦。
三綠藤黃調朱標，略分深淺和冷暖。
點成圓形或橢圓，生果結構不可亂。
果色未乾點果臍，四筆垂點較明顯。
手部肌肉得鍛鍊，腕力增加巧運轉。
【畫牽牛花口訣】
齊白石 牽牛花
清新亮麗秀花冠，帶狀花萼也飄然。
三出戟葉省端尖，用筆有實又有散。
藤蔓柔弱莫光軟，纏繞有方還有圓。
花頭向上葉腋出，花心留白有空間。
硃砂點蕊更醒目，雅俗共賞趣味添。
【畫紫藤花口訣】
齊白石作
藤蔓纏繞攀爬，藤花如蝶似霞。
花青曙紅石青，四筆點寫一花。
虛中求實連片，花蕾色濃垂下。
草綠或墨畫莖，胭脂畫萼連花。
最後藤黃點蕊，也可省略不畫。
【畫紫藤葉口訣】
齊白石作
羽狀複葉是奇數，前大後小長橢圓。
葉子重生又垂展，七片九片十三片。
草綠墨綠赭墨點，也可草勾淡色染。
裝飾勾葉又一法，也需靈動有斷連。
葉子雖然是配角，取捨得法求自然。
【畫藤蔓口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
齊白石 蝴蝶
先畫前翅三角形，接近背部筆要輕。
再畫後翅接前翅，圓中求方來找形。
背看前翅壓後翅，關係顛倒可不行。
三筆點出頭胸腹，可以斷開求生動。
觸角兩根不要粗，六足變化莫齊平。
用筆過死成標本，有虛有實趣味生。
【畫葫蘆口訣】
齊白石 葫蘆小鳥
刻畫葫蘆側鋒點，顏色要濃筆要軟。
藤黃調綠偏冷色，調赭調紅色調暖。
適當分出深與淺，勾勒輪廓要自然。
顏色半乾點果臍，濃墨點寫不求圓。
心臟形葉可破散，有虛有實有濃淡。
側鋒取妍求巧力，精神鬆馳意態寬。
先畫葫蘆有聚散，有高有低求自然。
再畫墨葉襯果實，形在似與不似間。
中側結合畫藤蔓，主藤分藤濃間淡。
有緊有鬆來纏繞，忌諱畫得成螺旋。
有筆略幹有濃淡，圓中有方折與轉。
放開畫筆莫拘謹，心胸舒暢意味添。
【畫柿子口訣】
齊白石 柿子
落葉喬木柿壘壘，美好紅火意相連。
畫柿可用朱標點，略調藤黃分深淺。
上邊四筆下一筆，側背兩筆即畫完。
筆觸不必都明顯，把握大形立體感。
葉子較大橢圓形，只是陪襯不求全。
墨筆成形力沉穩，適當復筆也自然。
齊白石 柿子圖
先畫果實後畫葉，最後再來串枝幹。
主賓疏密遠和近，向背虛實要記全。
葉子用墨不用色，穩重雅緻又自然。
佈局躲開四個角，出枝不要邊中點。
畫枝中側要結合，提按毛澀粗細間。
有開有合是規律，所有枝幹都是然。
【畫枇杷口訣】
齊白石 枇杷草蟲
高大喬木日溫暖，枇杷成熟金燦燦。
三綠藤黃調朱標，略分深淺和冷暖。
點成圓形或橢圓，生果結構不可亂。
果色未乾點果臍，四筆垂點較明顯。
手部肌肉得鍛鍊，腕力增加巧運轉。
【畫牽牛花口訣】
齊白石 牽牛花
清新亮麗秀花冠，帶狀花萼也飄然。
三出戟葉省端尖，用筆有實又有散。
藤蔓柔弱莫光軟，纏繞有方還有圓。
花頭向上葉腋出，花心留白有空間。
硃砂點蕊更醒目，雅俗共賞趣味添。
【畫紫藤花口訣】
齊白石作
藤蔓纏繞攀爬，藤花如蝶似霞。
花青曙紅石青，四筆點寫一花。
虛中求實連片，花蕾色濃垂下。
草綠或墨畫莖，胭脂畫萼連花。
最後藤黃點蕊，也可省略不畫。
【畫紫藤葉口訣】
齊白石作
羽狀複葉是奇數，前大後小長橢圓。
葉子重生又垂展，七片九片十三片。
草綠墨綠赭墨點，也可草勾淡色染。
裝飾勾葉又一法，也需靈動有斷連。
葉子雖然是配角，取捨得法求自然。
【畫藤蔓口訣】
齊白石作
老藤粗壯墨可淡，藤蔓細勁要舒展。
中側轉折應多變，濃淡乾溼都用全。
藤蔓纏繞亦有法，粗細連斷與方圓。
有緊有鬆才精神，筆出飛白鋒略散。
藤花組合突出花，以少勝多有美感。
【畫玉蘭口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
齊白石 蝴蝶
先畫前翅三角形，接近背部筆要輕。
再畫後翅接前翅，圓中求方來找形。
背看前翅壓後翅，關係顛倒可不行。
三筆點出頭胸腹，可以斷開求生動。
觸角兩根不要粗，六足變化莫齊平。
用筆過死成標本，有虛有實趣味生。
【畫葫蘆口訣】
齊白石 葫蘆小鳥
刻畫葫蘆側鋒點，顏色要濃筆要軟。
藤黃調綠偏冷色，調赭調紅色調暖。
適當分出深與淺，勾勒輪廓要自然。
顏色半乾點果臍，濃墨點寫不求圓。
心臟形葉可破散，有虛有實有濃淡。
側鋒取妍求巧力，精神鬆馳意態寬。
先畫葫蘆有聚散，有高有低求自然。
再畫墨葉襯果實，形在似與不似間。
中側結合畫藤蔓，主藤分藤濃間淡。
有緊有鬆來纏繞，忌諱畫得成螺旋。
有筆略幹有濃淡，圓中有方折與轉。
放開畫筆莫拘謹，心胸舒暢意味添。
【畫柿子口訣】
齊白石 柿子
落葉喬木柿壘壘，美好紅火意相連。
畫柿可用朱標點，略調藤黃分深淺。
上邊四筆下一筆，側背兩筆即畫完。
筆觸不必都明顯，把握大形立體感。
葉子較大橢圓形，只是陪襯不求全。
墨筆成形力沉穩，適當復筆也自然。
齊白石 柿子圖
先畫果實後畫葉，最後再來串枝幹。
主賓疏密遠和近，向背虛實要記全。
葉子用墨不用色，穩重雅緻又自然。
佈局躲開四個角，出枝不要邊中點。
畫枝中側要結合，提按毛澀粗細間。
有開有合是規律，所有枝幹都是然。
【畫枇杷口訣】
齊白石 枇杷草蟲
高大喬木日溫暖，枇杷成熟金燦燦。
三綠藤黃調朱標，略分深淺和冷暖。
點成圓形或橢圓，生果結構不可亂。
果色未乾點果臍，四筆垂點較明顯。
手部肌肉得鍛鍊，腕力增加巧運轉。
【畫牽牛花口訣】
齊白石 牽牛花
清新亮麗秀花冠，帶狀花萼也飄然。
三出戟葉省端尖，用筆有實又有散。
藤蔓柔弱莫光軟，纏繞有方還有圓。
花頭向上葉腋出，花心留白有空間。
硃砂點蕊更醒目，雅俗共賞趣味添。
【畫紫藤花口訣】
齊白石作
藤蔓纏繞攀爬，藤花如蝶似霞。
花青曙紅石青，四筆點寫一花。
虛中求實連片，花蕾色濃垂下。
草綠或墨畫莖，胭脂畫萼連花。
最後藤黃點蕊，也可省略不畫。
【畫紫藤葉口訣】
齊白石作
羽狀複葉是奇數，前大後小長橢圓。
葉子重生又垂展，七片九片十三片。
草綠墨綠赭墨點，也可草勾淡色染。
裝飾勾葉又一法，也需靈動有斷連。
葉子雖然是配角，取捨得法求自然。
【畫藤蔓口訣】
齊白石作
老藤粗壯墨可淡，藤蔓細勁要舒展。
中側轉折應多變，濃淡乾溼都用全。
藤蔓纏繞亦有法，粗細連斷與方圓。
有緊有鬆才精神，筆出飛白鋒略散。
藤花組合突出花，以少勝多有美感。
【畫玉蘭口訣】
齊白石作
初春皎潔玉蘭花，九瓣花冠肥且大。
淡墨勾寫可中側，正側反轉多變化。
石綠硃砂點雌蕊，雄蕊上色需變法。
赭石調墨點花萼，數筆茸毛不細耍。
立在枝頭如玉盤，不受塵垢生光華。
先用淡墨勾花冠，用筆瀟灑忌呆板。
攢三聚五相錯落，有虛有實有連斷。
花蕾開放相配合，立於枝頭神氣顯。
枝幹用筆需頓挫，方硬轉折在枝端。
花青淡赭來勾染，如填白色莫傷線。
【畫荷花花頭口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
齊白石 蝴蝶
先畫前翅三角形，接近背部筆要輕。
再畫後翅接前翅，圓中求方來找形。
背看前翅壓後翅，關係顛倒可不行。
三筆點出頭胸腹，可以斷開求生動。
觸角兩根不要粗，六足變化莫齊平。
用筆過死成標本，有虛有實趣味生。
【畫葫蘆口訣】
齊白石 葫蘆小鳥
刻畫葫蘆側鋒點，顏色要濃筆要軟。
藤黃調綠偏冷色，調赭調紅色調暖。
適當分出深與淺，勾勒輪廓要自然。
顏色半乾點果臍，濃墨點寫不求圓。
心臟形葉可破散，有虛有實有濃淡。
側鋒取妍求巧力，精神鬆馳意態寬。
先畫葫蘆有聚散，有高有低求自然。
再畫墨葉襯果實，形在似與不似間。
中側結合畫藤蔓，主藤分藤濃間淡。
有緊有鬆來纏繞，忌諱畫得成螺旋。
有筆略幹有濃淡，圓中有方折與轉。
放開畫筆莫拘謹，心胸舒暢意味添。
【畫柿子口訣】
齊白石 柿子
落葉喬木柿壘壘，美好紅火意相連。
畫柿可用朱標點，略調藤黃分深淺。
上邊四筆下一筆，側背兩筆即畫完。
筆觸不必都明顯，把握大形立體感。
葉子較大橢圓形，只是陪襯不求全。
墨筆成形力沉穩，適當復筆也自然。
齊白石 柿子圖
先畫果實後畫葉，最後再來串枝幹。
主賓疏密遠和近，向背虛實要記全。
葉子用墨不用色，穩重雅緻又自然。
佈局躲開四個角，出枝不要邊中點。
畫枝中側要結合，提按毛澀粗細間。
有開有合是規律，所有枝幹都是然。
【畫枇杷口訣】
齊白石 枇杷草蟲
高大喬木日溫暖，枇杷成熟金燦燦。
三綠藤黃調朱標，略分深淺和冷暖。
點成圓形或橢圓，生果結構不可亂。
果色未乾點果臍，四筆垂點較明顯。
手部肌肉得鍛鍊，腕力增加巧運轉。
【畫牽牛花口訣】
齊白石 牽牛花
清新亮麗秀花冠，帶狀花萼也飄然。
三出戟葉省端尖，用筆有實又有散。
藤蔓柔弱莫光軟，纏繞有方還有圓。
花頭向上葉腋出，花心留白有空間。
硃砂點蕊更醒目，雅俗共賞趣味添。
【畫紫藤花口訣】
齊白石作
藤蔓纏繞攀爬，藤花如蝶似霞。
花青曙紅石青，四筆點寫一花。
虛中求實連片，花蕾色濃垂下。
草綠或墨畫莖，胭脂畫萼連花。
最後藤黃點蕊，也可省略不畫。
【畫紫藤葉口訣】
齊白石作
羽狀複葉是奇數，前大後小長橢圓。
葉子重生又垂展，七片九片十三片。
草綠墨綠赭墨點，也可草勾淡色染。
裝飾勾葉又一法，也需靈動有斷連。
葉子雖然是配角，取捨得法求自然。
【畫藤蔓口訣】
齊白石作
老藤粗壯墨可淡，藤蔓細勁要舒展。
中側轉折應多變，濃淡乾溼都用全。
藤蔓纏繞亦有法，粗細連斷與方圓。
有緊有鬆才精神，筆出飛白鋒略散。
藤花組合突出花，以少勝多有美感。
【畫玉蘭口訣】
齊白石作
初春皎潔玉蘭花，九瓣花冠肥且大。
淡墨勾寫可中側，正側反轉多變化。
石綠硃砂點雌蕊，雄蕊上色需變法。
赭石調墨點花萼，數筆茸毛不細耍。
立在枝頭如玉盤，不受塵垢生光華。
先用淡墨勾花冠，用筆瀟灑忌呆板。
攢三聚五相錯落，有虛有實有連斷。
花蕾開放相配合，立於枝頭神氣顯。
枝幹用筆需頓挫，方硬轉折在枝端。
花青淡赭來勾染，如填白色莫傷線。
【畫荷花花頭口訣】
張大千 荷花
單瓣復瓣花冠，圍繞蓮蓬伸展。
花瓣有大有小，正側寬窄相間。
雌蕊只有一個，雄蕊濃墨來點。
用筆有虛有實，用墨有濃有淡。
填色不可平塗，淡赭花清勾染。
【畫荷葉口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
齊白石 蝴蝶
先畫前翅三角形，接近背部筆要輕。
再畫後翅接前翅，圓中求方來找形。
背看前翅壓後翅，關係顛倒可不行。
三筆點出頭胸腹，可以斷開求生動。
觸角兩根不要粗，六足變化莫齊平。
用筆過死成標本，有虛有實趣味生。
【畫葫蘆口訣】
齊白石 葫蘆小鳥
刻畫葫蘆側鋒點，顏色要濃筆要軟。
藤黃調綠偏冷色，調赭調紅色調暖。
適當分出深與淺，勾勒輪廓要自然。
顏色半乾點果臍，濃墨點寫不求圓。
心臟形葉可破散，有虛有實有濃淡。
側鋒取妍求巧力，精神鬆馳意態寬。
先畫葫蘆有聚散，有高有低求自然。
再畫墨葉襯果實，形在似與不似間。
中側結合畫藤蔓，主藤分藤濃間淡。
有緊有鬆來纏繞，忌諱畫得成螺旋。
有筆略幹有濃淡，圓中有方折與轉。
放開畫筆莫拘謹，心胸舒暢意味添。
【畫柿子口訣】
齊白石 柿子
落葉喬木柿壘壘，美好紅火意相連。
畫柿可用朱標點，略調藤黃分深淺。
上邊四筆下一筆，側背兩筆即畫完。
筆觸不必都明顯，把握大形立體感。
葉子較大橢圓形，只是陪襯不求全。
墨筆成形力沉穩，適當復筆也自然。
齊白石 柿子圖
先畫果實後畫葉，最後再來串枝幹。
主賓疏密遠和近，向背虛實要記全。
葉子用墨不用色，穩重雅緻又自然。
佈局躲開四個角，出枝不要邊中點。
畫枝中側要結合，提按毛澀粗細間。
有開有合是規律，所有枝幹都是然。
【畫枇杷口訣】
齊白石 枇杷草蟲
高大喬木日溫暖，枇杷成熟金燦燦。
三綠藤黃調朱標，略分深淺和冷暖。
點成圓形或橢圓，生果結構不可亂。
果色未乾點果臍，四筆垂點較明顯。
手部肌肉得鍛鍊，腕力增加巧運轉。
【畫牽牛花口訣】
齊白石 牽牛花
清新亮麗秀花冠，帶狀花萼也飄然。
三出戟葉省端尖，用筆有實又有散。
藤蔓柔弱莫光軟，纏繞有方還有圓。
花頭向上葉腋出，花心留白有空間。
硃砂點蕊更醒目，雅俗共賞趣味添。
【畫紫藤花口訣】
齊白石作
藤蔓纏繞攀爬，藤花如蝶似霞。
花青曙紅石青，四筆點寫一花。
虛中求實連片，花蕾色濃垂下。
草綠或墨畫莖，胭脂畫萼連花。
最後藤黃點蕊，也可省略不畫。
【畫紫藤葉口訣】
齊白石作
羽狀複葉是奇數，前大後小長橢圓。
葉子重生又垂展，七片九片十三片。
草綠墨綠赭墨點，也可草勾淡色染。
裝飾勾葉又一法，也需靈動有斷連。
葉子雖然是配角，取捨得法求自然。
【畫藤蔓口訣】
齊白石作
老藤粗壯墨可淡，藤蔓細勁要舒展。
中側轉折應多變，濃淡乾溼都用全。
藤蔓纏繞亦有法，粗細連斷與方圓。
有緊有鬆才精神，筆出飛白鋒略散。
藤花組合突出花，以少勝多有美感。
【畫玉蘭口訣】
齊白石作
初春皎潔玉蘭花，九瓣花冠肥且大。
淡墨勾寫可中側，正側反轉多變化。
石綠硃砂點雌蕊，雄蕊上色需變法。
赭石調墨點花萼，數筆茸毛不細耍。
立在枝頭如玉盤，不受塵垢生光華。
先用淡墨勾花冠，用筆瀟灑忌呆板。
攢三聚五相錯落，有虛有實有連斷。
花蕾開放相配合，立於枝頭神氣顯。
枝幹用筆需頓挫，方硬轉折在枝端。
花青淡赭來勾染，如填白色莫傷線。
【畫荷花花頭口訣】
張大千 荷花
單瓣復瓣花冠，圍繞蓮蓬伸展。
花瓣有大有小，正側寬窄相間。
雌蕊只有一個，雄蕊濃墨來點。
用筆有虛有實，用墨有濃有淡。
填色不可平塗，淡赭花清勾染。
【畫荷葉口訣】
張大千作
畫葉需放開，適當留缺裂。
用筆莫排筆，墨色要合諧。
趁溼勾葉脈，滲化自然美。
做畫有精粗，巧妙在省略。
【畫顏色荷花搭配組合口訣】
中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。
歷朝歷代的畫家在畫花鳥畫時都有不同的、循序漸進、改進革新的畫法，下面，給大家推薦畫花鳥畫的一些口訣。
【畫梅口訣】
畫梅有粗細，墨中要見筆，
頓挫與順逆，枝中要求曲。
枝幹應穿插，畫枝如寫“女”。
疊花似“品”字，分組菊疏密，
攢三和聚五，主賓莫分離，
俯仰與向背，用色需統一。
【畫蘭葉口訣】
白蕉畫蘭
一筆長，二筆短，三筆破鳳眼，
撇葉關鍵是提按。
有折有轉有穿插，有粗有細要舒展。
用筆穩健又瀟灑，筆筆到位須大膽，
兩筆三筆來收根，齊而不齊有聚散。
有放有收有向背，切莫三筆交一點。
【畫蘭花口訣】
白蕉畫蘭
葉叢之中抽花莖，花有俯仰有舒展。
可以全露也可藏，有高有低要自然。
濃墨畫葉淡墨花，淡墨也須有深淺。
濃墨點蕊如寫“山”，濃淡對比奪人眼。
草綠調紅畫花頭，色彩對比校明顯。
赭石蘸紅點花冠，色彩和諧亦自然。
只要黑色搭配好，畫蘭高雅不俗豔。
【畫竹口訣】
啟功畫竹
畫竹先立竿，氣足意果斷。
有粗還有細，錯節需自然。
重墨乙字抱，用筆穩如山。
出枝忌同邊，行筆莫遲緩。
畫葉個重人疏密最關鍵。
筆筆用內力，精氣自增添。
【畫晴竹口訣】
啟功畫竹
睛竹仰葉多，舒展意寬博。
枝上按鵲爪，草寫要靈活。
“個”字與重人，交搭需相錯。
枝前葉較大，伸展不萎縮。
疏密最重要，收放相聯絡。
適當畫垂葉，對比變化多。
主賓要分明，忌散忌疊落。
畫竹練功力，重點是組合。
【畫雨竹口訣】
啟功畫竹
畫雨竹枝略彎，葉下垂偏一邊。“個”字“介”字相互破，各種分字畫其間。行筆提按需求穩，出鋒必須要果斷。有主有賓分成組，整體還需連成片。密處求疏疏處密，最忌堆砌和散亂。畫竹關鍵在組合，功夫都在筆墨間。
【畫菊花口訣】
南宋 朱紹宗《菊叢飛蝶圖》紈扇 絹本設色 23.7×24.4釐米 故宮博物院藏
菊花分三種，平攢飛舞型。
重點練攢頂，畫法要厚重。
行筆要果斷，主要用中鋒。
有連也有斷，虛實可並用。
花瓣相錯位，方向有不同。
外瓣須伸展，參差莫對稱。
墨色深與淺，根據花色定。
墨幹再著色，切記色填平。
【畫菊葉口訣 】
明 呂紀(1477～)《桂菊山禽圖》絹本設色 192×107釐米故宮博物院藏
菊葉用筆側鋒點，圓中有方形不簡。
葉面半乾勻葉脈，有提有按要果斷。
攢三聚五連成片，有疏有密有重點。
葉子墨色不可平，應分乾溼與濃淡。
有虛有實有破散，根據動勢來裁剪。
不看花冠只看葉，繁簡搭配也美觀。
【畫月季口訣】
王雪濤 月季
點寫花瓣有方圓，表現層次深襯淺。
三五花冠葉腋生，有高有低有聚散。
草綠調紅畫花莖，有直有曲有長短。
羽狀複葉三五出，疏密組合莫平板。
有虛有實有濃淡，突出主題是花冠。
【畫百合口訣 】
王雪濤 百合
研究百合結構，六瓣應分前後。
中側結合勾勒，用筆靈活不苟。
濃墨勻點花蕊，可減不必拼湊。
畫葉上小下大，有長有短交錯。
用色需要勾脈，濃墨不勾也可。
象徵和諧美好，清新淡雅活潑。
花瓣分兩層，一共是六瓣。
朱標調曙紅，色彩可濃豔。
花形向後背，三筆一個瓣。
濃墨畫花蕊，胭脂點斑點。
畫葉如百合，交叉與聚散。
畫法並不難，主要在熟練。
【畫蜂口訣】
齊白石 玉蘭蜜蜂
花卉點綴蜂，需要畫得精。
不僅形對比，靜中還有動。
雙翅墨要淡，用筆也較輕。
六足有長短，不可都平行。
頭胸可斷開，為了求生動。
雖然形體小，畫意也要濃。
向背有呼應，活力在畫中。
【畫蝴蝶口訣】
齊白石 蝴蝶
先畫前翅三角形，接近背部筆要輕。
再畫後翅接前翅，圓中求方來找形。
背看前翅壓後翅，關係顛倒可不行。
三筆點出頭胸腹，可以斷開求生動。
觸角兩根不要粗，六足變化莫齊平。
用筆過死成標本，有虛有實趣味生。
【畫葫蘆口訣】
齊白石 葫蘆小鳥
刻畫葫蘆側鋒點，顏色要濃筆要軟。
藤黃調綠偏冷色，調赭調紅色調暖。
適當分出深與淺，勾勒輪廓要自然。
顏色半乾點果臍，濃墨點寫不求圓。
心臟形葉可破散，有虛有實有濃淡。
側鋒取妍求巧力，精神鬆馳意態寬。
先畫葫蘆有聚散，有高有低求自然。
再畫墨葉襯果實，形在似與不似間。
中側結合畫藤蔓，主藤分藤濃間淡。
有緊有鬆來纏繞，忌諱畫得成螺旋。
有筆略幹有濃淡，圓中有方折與轉。
放開畫筆莫拘謹，心胸舒暢意味添。
【畫柿子口訣】
齊白石 柿子
落葉喬木柿壘壘，美好紅火意相連。
畫柿可用朱標點，略調藤黃分深淺。
上邊四筆下一筆，側背兩筆即畫完。
筆觸不必都明顯，把握大形立體感。
葉子較大橢圓形，只是陪襯不求全。
墨筆成形力沉穩，適當復筆也自然。
齊白石 柿子圖
先畫果實後畫葉，最後再來串枝幹。
主賓疏密遠和近，向背虛實要記全。
葉子用墨不用色，穩重雅緻又自然。
佈局躲開四個角，出枝不要邊中點。
畫枝中側要結合，提按毛澀粗細間。
有開有合是規律，所有枝幹都是然。
【畫枇杷口訣】
齊白石 枇杷草蟲
高大喬木日溫暖，枇杷成熟金燦燦。
三綠藤黃調朱標，略分深淺和冷暖。
點成圓形或橢圓，生果結構不可亂。
果色未乾點果臍，四筆垂點較明顯。
手部肌肉得鍛鍊，腕力增加巧運轉。
【畫牽牛花口訣】
齊白石 牽牛花
清新亮麗秀花冠，帶狀花萼也飄然。
三出戟葉省端尖，用筆有實又有散。
藤蔓柔弱莫光軟，纏繞有方還有圓。
花頭向上葉腋出，花心留白有空間。
硃砂點蕊更醒目，雅俗共賞趣味添。
【畫紫藤花口訣】
齊白石作
藤蔓纏繞攀爬，藤花如蝶似霞。
花青曙紅石青，四筆點寫一花。
虛中求實連片，花蕾色濃垂下。
草綠或墨畫莖，胭脂畫萼連花。
最後藤黃點蕊，也可省略不畫。
【畫紫藤葉口訣】
齊白石作
羽狀複葉是奇數，前大後小長橢圓。
葉子重生又垂展，七片九片十三片。
草綠墨綠赭墨點，也可草勾淡色染。
裝飾勾葉又一法，也需靈動有斷連。
葉子雖然是配角，取捨得法求自然。
【畫藤蔓口訣】
齊白石作
老藤粗壯墨可淡，藤蔓細勁要舒展。
中側轉折應多變，濃淡乾溼都用全。
藤蔓纏繞亦有法，粗細連斷與方圓。
有緊有鬆才精神，筆出飛白鋒略散。
藤花組合突出花，以少勝多有美感。
【畫玉蘭口訣】
齊白石作
初春皎潔玉蘭花，九瓣花冠肥且大。
淡墨勾寫可中側，正側反轉多變化。
石綠硃砂點雌蕊，雄蕊上色需變法。
赭石調墨點花萼，數筆茸毛不細耍。
立在枝頭如玉盤，不受塵垢生光華。
先用淡墨勾花冠，用筆瀟灑忌呆板。
攢三聚五相錯落，有虛有實有連斷。
花蕾開放相配合，立於枝頭神氣顯。
枝幹用筆需頓挫，方硬轉折在枝端。
花青淡赭來勾染，如填白色莫傷線。
【畫荷花花頭口訣】
張大千 荷花
單瓣復瓣花冠，圍繞蓮蓬伸展。
花瓣有大有小，正側寬窄相間。
雌蕊只有一個，雄蕊濃墨來點。
用筆有虛有實，用墨有濃有淡。
填色不可平塗，淡赭花清勾染。
【畫荷葉口訣】
張大千作
畫葉需放開，適當留缺裂。
用筆莫排筆，墨色要合諧。
趁溼勾葉脈，滲化自然美。
做畫有精粗，巧妙在省略。
【畫顏色荷花搭配組合口訣】
張大千作
先花後葉程序清，花葉之間有呼應。
選好墨色濃或淡，是藏是露須分明。
穿插葉柄莫平行，有長有短有縱橫。
意足不求形象似，筆墨韻味要看重。