襯布在畫面中的重要性
不管是素描靜物還是色彩靜物
襯布應該在畫面中佔的位置是非常大的
可以說它決定了一幅畫的色調和大關係
同時可以通過襯布來表現空間和冷暖
所以襯布的重要性不言而喻
那麼襯布應該如何表現呢
一起來學習吧！
/畫襯布要注意些什麼？
①首先你要明白畫面中襯布的作用，通過襯布可以調整整幅畫的色調，可以區分前後空間、虛實關係，還可以襯托主體物。
②襯布一定是要先把底色鋪好再開始畫的，這個底色可以是襯布的亮色也可以是固有色，在後面的塑造階段就只需要畫暗部顏色和亮色（固有色）即可。
③色彩靜物中的襯布對不是塑造的主體，所以應該把注意力放在靜物的塑造上，襯布只需要把顏色的關係畫好，顏色畫舒服就可以了，體積感也並不是那麼重要。
④襯布的色彩關係一定要清楚，前面的襯布畫的時候細節、顏色、對比都要強色調暖一些；後面的襯布顏色要灰、對比要弱、色調要冷一些（冷暖色調不一樣）。總體來說就是後面的襯布就不能強過前面的，要虛掉，不能跳出來。
⑤投影很重要，不但能使襯布顏色豐富，還是造成空間感重要部分（加了投影之後，會有“放得住”的感覺，不會“飄”），調法是：固有色+少量環境色+對比色
⑥在畫襯布皺褶的時候用筆要肯定、瀟灑，不要磨磨蹭蹭的反覆在一個地方揉，用筆順著布的走向來畫。切記：褶皺不宜太多，要畫在該畫的地方。
⑦如果畫面的背景也是一塊襯布，同樣的，這一塊顏色必須要灰、冷，不宜畫太多筆觸。如果畫面的最前方有一個立面的襯布，那麼這塊顏色一般要重一些，特別是與平面襯布交接的地方一定要畫得精彩。
⑧平時可以像下圖中這樣的方式進行訓練，只畫襯布的畫就不用考慮環境色的影響，單純的去塑造幾塊襯布，整理畫面的前後空間關係，這樣對自己的理解很有幫助。同時在把兩者結合的時候也會輕鬆很多。
/畫襯布如何調色？
①白色的襯布：大量白色+少許赭石+少許普蘭+冷色或暖色（根據色調來定）
②紅色的襯布：固有色：正紅＋牙黃（多）＋土黃(少)＋白(少)，固有色60%以上環境色少，灰多些暗部少；環境色：亮，黃綠，赭石淺綠，紫灰 ；暗部：藍＋深綠，橄欖綠；提亮：固有色＋少量白、肉色、檸檬黃、米黃。物體前的布提亮光源統一，投影要重。
③藍色的襯布：固有色：純一點的藍＋少量肉色，筆觸方向垂直布褶的走向；環境色：周圍物體上的顏色調入布的固有色時調生一些；灰色：降低純度，藍布亮部的加肉色，中間加紫灰，遠處加綠紫灰，藍字紫灰；暗部：普藍＋深紅，用小筆活一點，少加過度，前面對比實後面對比弱，暗部便赭石孰褐一些。
④黃色的襯布：亮部：黃＋少量白/肉色；暗部：黃＋紫羅蘭＋少量藍；灰部：加紫灰，藍灰，綠灰 畫布。先畫固有色，然後提亮，加投影。
/作品欣賞1
①這幅作品是非常有藝術感的一副作品，整個畫面沒有很大的主體物，只有一個不鏽鋼和很多水果，同時有一大塊偏暖的襯布。想要畫好這樣的組合是非常難的，因為它的空間感非常難把握，可以看到這幅畫的空間感處理得非常強，前半部分的襯布、水果在亮度和純度上都非常高，後半部分的襯布和水果非常灰、純度也很低，在冷暖上區分的也好好。大家會發現如果把空間感處理好了，畫面的前後延伸會非常誇張，不要害怕顏色不真實或者是不敢這樣處理，其實畫面效果會非常的好。
/作品欣賞2
①這幅畫整體的純度偏高，色調偏紫。那麼在襯布的處理上就低調了很多，前後的襯布在純度和顏色上也有區分，但是整體來說偏灰，這也是畫面主體物偏純所導致的，在這樣的畫面裡，如果襯布還畫得很純，那麼整幅畫就會變得很俗，相反的這樣偏灰的處理讓整體的色調穩定了許多，同時在前面的襯布上飄了幾筆純色，既與主體物的顏色有所呼應，又不至於讓襯布太灰沒有區分。大家在處理畫面的時候可以學習這樣的方法。
/作品欣賞3
①這幅作品正好和上面那副作品是相對的，這幅畫的靜物都擺在椅子上，導致背景有大面積的灰色，同時椅子處理得非常重，主體物顏色也沒有那麼純。那麼在處理上把水果和前面一大塊襯布的純度提高了。由於襯布是土黃色，水果是黃色，所以在顏色上有所呼應，整體的色調就偏黃了。其實這幅作品的主體物顯得有一些尷尬，可能是有意為之，畫面的重心再兩個水果和花的中間位置，也是比較合適的。
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