'大排檔版“舌尖上的中國”，比美食更動人的是故事'
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
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深夜食堂。
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無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
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形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
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它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
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上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
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在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
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廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
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俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
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同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
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同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
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吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
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在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
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這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
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同樣俗的，還有食客。
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曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
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可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
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餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
比如恣意
當然，《此食此客》也不全是悲天憫人的底層故事。
上海，華山路的居酒屋。
一對高中情侶，分分合合，經歷了異地戀考驗後，在這裡和朋友慶祝新婚。
喝了酒，男孩大言不慚地講述戀愛的經歷，讓女孩一陣擠兌。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
比如恣意
當然，《此食此客》也不全是悲天憫人的底層故事。
上海，華山路的居酒屋。
一對高中情侶，分分合合，經歷了異地戀考驗後，在這裡和朋友慶祝新婚。
喝了酒，男孩大言不慚地講述戀愛的經歷，讓女孩一陣擠兌。
甚至，在觀眾起鬨下，得瑟地重新唱起了求婚時的歌曲。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
比如恣意
當然，《此食此客》也不全是悲天憫人的底層故事。
上海，華山路的居酒屋。
一對高中情侶，分分合合，經歷了異地戀考驗後，在這裡和朋友慶祝新婚。
喝了酒，男孩大言不慚地講述戀愛的經歷，讓女孩一陣擠兌。
甚至，在觀眾起鬨下，得瑟地重新唱起了求婚時的歌曲。
憑實力撒狗糧。
同樣在這裡，幾個中年男人難得享受單身聚會，酒精上頭，對著鏡頭炫耀。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
比如恣意
當然，《此食此客》也不全是悲天憫人的底層故事。
上海，華山路的居酒屋。
一對高中情侶，分分合合，經歷了異地戀考驗後，在這裡和朋友慶祝新婚。
喝了酒，男孩大言不慚地講述戀愛的經歷，讓女孩一陣擠兌。
甚至，在觀眾起鬨下，得瑟地重新唱起了求婚時的歌曲。
憑實力撒狗糧。
同樣在這裡，幾個中年男人難得享受單身聚會，酒精上頭，對著鏡頭炫耀。
和朋友在一起，沒有壓力。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
比如恣意
當然，《此食此客》也不全是悲天憫人的底層故事。
上海，華山路的居酒屋。
一對高中情侶，分分合合，經歷了異地戀考驗後，在這裡和朋友慶祝新婚。
喝了酒，男孩大言不慚地講述戀愛的經歷，讓女孩一陣擠兌。
甚至，在觀眾起鬨下，得瑟地重新唱起了求婚時的歌曲。
憑實力撒狗糧。
同樣在這裡，幾個中年男人難得享受單身聚會，酒精上頭，對著鏡頭炫耀。
和朋友在一起，沒有壓力。
看，這麼晚，老婆一個電話都沒來。
可在下一秒，電話就打來，場面瞬間尷尬到啼笑皆非。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
比如恣意
當然，《此食此客》也不全是悲天憫人的底層故事。
上海，華山路的居酒屋。
一對高中情侶，分分合合，經歷了異地戀考驗後，在這裡和朋友慶祝新婚。
喝了酒，男孩大言不慚地講述戀愛的經歷，讓女孩一陣擠兌。
甚至，在觀眾起鬨下，得瑟地重新唱起了求婚時的歌曲。
憑實力撒狗糧。
同樣在這裡，幾個中年男人難得享受單身聚會，酒精上頭，對著鏡頭炫耀。
和朋友在一起，沒有壓力。
看，這麼晚，老婆一個電話都沒來。
可在下一秒，電話就打來，場面瞬間尷尬到啼笑皆非。
放肆地哭，放肆地笑，放肆地吵吵鬧鬧。
被扎一下針，更醉了，也是更清醒了，鏡頭下的每個人都能展現出更真實的自我。
而這種真實，正是《此食此客》的本意。
不論來自何方，不論收入幾何，深夜的飯桌，幾杯酒下肚，就能夠發現不一樣的另一面。
喜怒哀樂，悲歡離合。
《此食此客》裡的情緒，總有一款能讓你代入。
問題是，你敢被扎一下嗎？
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
比如恣意
當然，《此食此客》也不全是悲天憫人的底層故事。
上海，華山路的居酒屋。
一對高中情侶，分分合合，經歷了異地戀考驗後，在這裡和朋友慶祝新婚。
喝了酒，男孩大言不慚地講述戀愛的經歷，讓女孩一陣擠兌。
甚至，在觀眾起鬨下，得瑟地重新唱起了求婚時的歌曲。
憑實力撒狗糧。
同樣在這裡，幾個中年男人難得享受單身聚會，酒精上頭，對著鏡頭炫耀。
和朋友在一起，沒有壓力。
看，這麼晚，老婆一個電話都沒來。
可在下一秒，電話就打來，場面瞬間尷尬到啼笑皆非。
放肆地哭，放肆地笑，放肆地吵吵鬧鬧。
被扎一下針，更醉了，也是更清醒了，鏡頭下的每個人都能展現出更真實的自我。
而這種真實，正是《此食此客》的本意。
不論來自何方，不論收入幾何，深夜的飯桌，幾杯酒下肚，就能夠發現不一樣的另一面。
喜怒哀樂，悲歡離合。
《此食此客》裡的情緒，總有一款能讓你代入。
問題是，你敢被扎一下嗎？
夜，是知己
自然，將人的一天分割成兩部分：日與夜。
相對應的，就是理性與感性、規則與性情、遵循與逃離。
只有日，人會崩盤；有了夜，人能呼吸。
《此食此客》用一個個晚上，傾聽食客們的傾訴，變成情感宣洩的樹洞。
看完舌尖，吸引的 ，是去各地探訪美食文化的慾望。
看完人生一串，留下的，是每個夜晚對燒烤難捱的衝動。
但此食此客，卻有著一層說不清道不明的唏噓。
從哪來？看紀錄片裡食客們。
一次次的“難得相聚”。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
比如恣意
當然，《此食此客》也不全是悲天憫人的底層故事。
上海，華山路的居酒屋。
一對高中情侶，分分合合，經歷了異地戀考驗後，在這裡和朋友慶祝新婚。
喝了酒，男孩大言不慚地講述戀愛的經歷，讓女孩一陣擠兌。
甚至，在觀眾起鬨下，得瑟地重新唱起了求婚時的歌曲。
憑實力撒狗糧。
同樣在這裡，幾個中年男人難得享受單身聚會，酒精上頭，對著鏡頭炫耀。
和朋友在一起，沒有壓力。
看，這麼晚，老婆一個電話都沒來。
可在下一秒，電話就打來，場面瞬間尷尬到啼笑皆非。
放肆地哭，放肆地笑，放肆地吵吵鬧鬧。
被扎一下針，更醉了，也是更清醒了，鏡頭下的每個人都能展現出更真實的自我。
而這種真實，正是《此食此客》的本意。
不論來自何方，不論收入幾何，深夜的飯桌，幾杯酒下肚，就能夠發現不一樣的另一面。
喜怒哀樂，悲歡離合。
《此食此客》裡的情緒，總有一款能讓你代入。
問題是，你敢被扎一下嗎？
夜，是知己
自然，將人的一天分割成兩部分：日與夜。
相對應的，就是理性與感性、規則與性情、遵循與逃離。
只有日，人會崩盤；有了夜，人能呼吸。
《此食此客》用一個個晚上，傾聽食客們的傾訴，變成情感宣洩的樹洞。
看完舌尖，吸引的 ，是去各地探訪美食文化的慾望。
看完人生一串，留下的，是每個夜晚對燒烤難捱的衝動。
但此食此客，卻有著一層說不清道不明的唏噓。
從哪來？看紀錄片裡食客們。
一次次的“難得相聚”。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
比如恣意
當然，《此食此客》也不全是悲天憫人的底層故事。
上海，華山路的居酒屋。
一對高中情侶，分分合合，經歷了異地戀考驗後，在這裡和朋友慶祝新婚。
喝了酒，男孩大言不慚地講述戀愛的經歷，讓女孩一陣擠兌。
甚至，在觀眾起鬨下，得瑟地重新唱起了求婚時的歌曲。
憑實力撒狗糧。
同樣在這裡，幾個中年男人難得享受單身聚會，酒精上頭，對著鏡頭炫耀。
和朋友在一起，沒有壓力。
看，這麼晚，老婆一個電話都沒來。
可在下一秒，電話就打來，場面瞬間尷尬到啼笑皆非。
放肆地哭，放肆地笑，放肆地吵吵鬧鬧。
被扎一下針，更醉了，也是更清醒了，鏡頭下的每個人都能展現出更真實的自我。
而這種真實，正是《此食此客》的本意。
不論來自何方，不論收入幾何，深夜的飯桌，幾杯酒下肚，就能夠發現不一樣的另一面。
喜怒哀樂，悲歡離合。
《此食此客》裡的情緒，總有一款能讓你代入。
問題是，你敢被扎一下嗎？
夜，是知己
自然，將人的一天分割成兩部分：日與夜。
相對應的，就是理性與感性、規則與性情、遵循與逃離。
只有日，人會崩盤；有了夜，人能呼吸。
《此食此客》用一個個晚上，傾聽食客們的傾訴，變成情感宣洩的樹洞。
看完舌尖，吸引的 ，是去各地探訪美食文化的慾望。
看完人生一串，留下的，是每個夜晚對燒烤難捱的衝動。
但此食此客，卻有著一層說不清道不明的唏噓。
從哪來？看紀錄片裡食客們。
一次次的“難得相聚”。
一回回的“形單影隻”。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
比如恣意
當然，《此食此客》也不全是悲天憫人的底層故事。
上海，華山路的居酒屋。
一對高中情侶，分分合合，經歷了異地戀考驗後，在這裡和朋友慶祝新婚。
喝了酒，男孩大言不慚地講述戀愛的經歷，讓女孩一陣擠兌。
甚至，在觀眾起鬨下，得瑟地重新唱起了求婚時的歌曲。
憑實力撒狗糧。
同樣在這裡，幾個中年男人難得享受單身聚會，酒精上頭，對著鏡頭炫耀。
和朋友在一起，沒有壓力。
看，這麼晚，老婆一個電話都沒來。
可在下一秒，電話就打來，場面瞬間尷尬到啼笑皆非。
放肆地哭，放肆地笑，放肆地吵吵鬧鬧。
被扎一下針，更醉了，也是更清醒了，鏡頭下的每個人都能展現出更真實的自我。
而這種真實，正是《此食此客》的本意。
不論來自何方，不論收入幾何，深夜的飯桌，幾杯酒下肚，就能夠發現不一樣的另一面。
喜怒哀樂，悲歡離合。
《此食此客》裡的情緒，總有一款能讓你代入。
問題是，你敢被扎一下嗎？
夜，是知己
自然，將人的一天分割成兩部分：日與夜。
相對應的，就是理性與感性、規則與性情、遵循與逃離。
只有日，人會崩盤；有了夜，人能呼吸。
《此食此客》用一個個晚上，傾聽食客們的傾訴，變成情感宣洩的樹洞。
看完舌尖，吸引的 ，是去各地探訪美食文化的慾望。
看完人生一串，留下的，是每個夜晚對燒烤難捱的衝動。
但此食此客，卻有著一層說不清道不明的唏噓。
從哪來？看紀錄片裡食客們。
一次次的“難得相聚”。
一回回的“形單影隻”。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
比如恣意
當然，《此食此客》也不全是悲天憫人的底層故事。
上海，華山路的居酒屋。
一對高中情侶，分分合合，經歷了異地戀考驗後，在這裡和朋友慶祝新婚。
喝了酒，男孩大言不慚地講述戀愛的經歷，讓女孩一陣擠兌。
甚至，在觀眾起鬨下，得瑟地重新唱起了求婚時的歌曲。
憑實力撒狗糧。
同樣在這裡，幾個中年男人難得享受單身聚會，酒精上頭，對著鏡頭炫耀。
和朋友在一起，沒有壓力。
看，這麼晚，老婆一個電話都沒來。
可在下一秒，電話就打來，場面瞬間尷尬到啼笑皆非。
放肆地哭，放肆地笑，放肆地吵吵鬧鬧。
被扎一下針，更醉了，也是更清醒了，鏡頭下的每個人都能展現出更真實的自我。
而這種真實，正是《此食此客》的本意。
不論來自何方，不論收入幾何，深夜的飯桌，幾杯酒下肚，就能夠發現不一樣的另一面。
喜怒哀樂，悲歡離合。
《此食此客》裡的情緒，總有一款能讓你代入。
問題是，你敢被扎一下嗎？
夜，是知己
自然，將人的一天分割成兩部分：日與夜。
相對應的，就是理性與感性、規則與性情、遵循與逃離。
只有日，人會崩盤；有了夜，人能呼吸。
《此食此客》用一個個晚上，傾聽食客們的傾訴，變成情感宣洩的樹洞。
看完舌尖，吸引的 ，是去各地探訪美食文化的慾望。
看完人生一串，留下的，是每個夜晚對燒烤難捱的衝動。
但此食此客，卻有著一層說不清道不明的唏噓。
從哪來？看紀錄片裡食客們。
一次次的“難得相聚”。
一回回的“形單影隻”。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
比如恣意
當然，《此食此客》也不全是悲天憫人的底層故事。
上海，華山路的居酒屋。
一對高中情侶，分分合合，經歷了異地戀考驗後，在這裡和朋友慶祝新婚。
喝了酒，男孩大言不慚地講述戀愛的經歷，讓女孩一陣擠兌。
甚至，在觀眾起鬨下，得瑟地重新唱起了求婚時的歌曲。
憑實力撒狗糧。
同樣在這裡，幾個中年男人難得享受單身聚會，酒精上頭，對著鏡頭炫耀。
和朋友在一起，沒有壓力。
看，這麼晚，老婆一個電話都沒來。
可在下一秒，電話就打來，場面瞬間尷尬到啼笑皆非。
放肆地哭，放肆地笑，放肆地吵吵鬧鬧。
被扎一下針，更醉了，也是更清醒了，鏡頭下的每個人都能展現出更真實的自我。
而這種真實，正是《此食此客》的本意。
不論來自何方，不論收入幾何，深夜的飯桌，幾杯酒下肚，就能夠發現不一樣的另一面。
喜怒哀樂，悲歡離合。
《此食此客》裡的情緒，總有一款能讓你代入。
問題是，你敢被扎一下嗎？
夜，是知己
自然，將人的一天分割成兩部分：日與夜。
相對應的，就是理性與感性、規則與性情、遵循與逃離。
只有日，人會崩盤；有了夜，人能呼吸。
《此食此客》用一個個晚上，傾聽食客們的傾訴，變成情感宣洩的樹洞。
看完舌尖，吸引的 ，是去各地探訪美食文化的慾望。
看完人生一串，留下的，是每個夜晚對燒烤難捱的衝動。
但此食此客，卻有著一層說不清道不明的唏噓。
從哪來？看紀錄片裡食客們。
一次次的“難得相聚”。
一回回的“形單影隻”。
在現代社會，聯繫容易，相聚太難。
紀錄片裡有一句話很清楚。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
比如恣意
當然，《此食此客》也不全是悲天憫人的底層故事。
上海，華山路的居酒屋。
一對高中情侶，分分合合，經歷了異地戀考驗後，在這裡和朋友慶祝新婚。
喝了酒，男孩大言不慚地講述戀愛的經歷，讓女孩一陣擠兌。
甚至，在觀眾起鬨下，得瑟地重新唱起了求婚時的歌曲。
憑實力撒狗糧。
同樣在這裡，幾個中年男人難得享受單身聚會，酒精上頭，對著鏡頭炫耀。
和朋友在一起，沒有壓力。
看，這麼晚，老婆一個電話都沒來。
可在下一秒，電話就打來，場面瞬間尷尬到啼笑皆非。
放肆地哭，放肆地笑，放肆地吵吵鬧鬧。
被扎一下針，更醉了，也是更清醒了，鏡頭下的每個人都能展現出更真實的自我。
而這種真實，正是《此食此客》的本意。
不論來自何方，不論收入幾何，深夜的飯桌，幾杯酒下肚，就能夠發現不一樣的另一面。
喜怒哀樂，悲歡離合。
《此食此客》裡的情緒，總有一款能讓你代入。
問題是，你敢被扎一下嗎？
夜，是知己
自然，將人的一天分割成兩部分：日與夜。
相對應的，就是理性與感性、規則與性情、遵循與逃離。
只有日，人會崩盤；有了夜，人能呼吸。
《此食此客》用一個個晚上，傾聽食客們的傾訴，變成情感宣洩的樹洞。
看完舌尖，吸引的 ，是去各地探訪美食文化的慾望。
看完人生一串，留下的，是每個夜晚對燒烤難捱的衝動。
但此食此客，卻有著一層說不清道不明的唏噓。
從哪來？看紀錄片裡食客們。
一次次的“難得相聚”。
一回回的“形單影隻”。
在現代社會，聯繫容易，相聚太難。
紀錄片裡有一句話很清楚。
哪怕只有一個人，煙火繚繞處，香味氤氳中，夜就像情人知己默默陪伴。
這才是這部紀錄片真正扎心的地方。
不久前的新聞，日本，每年有超過30000人悄無聲息的孤獨死。
Sir覺得，孤獨大數據在中國只巨不小。
一個科技日趨發達的年代，隨著交流方式變容易，交流的慾望卻在減少。
當外賣已經承包了普通人的餐飲需求，社交媒體佔據了我們的精神世界後。
像《此食此客》裡這樣，能和朋友相聚或將自己交付夜晚擁抱的機會，越來越少。
少有一個IP可以火那麼久，那麼國際化。
深夜食堂。
日版、韓版、中國版（爛）、中國版2（可能爛）……
無論作品如何，“吃”和“夜”兩個字一旦組合，總能挑起思緒。
在自己的城市尋一處，坐下、斟酒、扒筷，饕餮。
形單影隻或三三兩兩。
心事才是今晚的“主菜”。
最近，有一部紀錄片就對準食客，和他們的故事。
《此食此客》
與《舌尖》《人生一串》《宵夜江湖》甚至《深夜食堂》這些美食節目相比，它大有不同。
它挑戰的是——
吃什麼不重要，哪怕拍糊了，難以刺激味蕾也沒關係。
廚師也不擔任導師，指點迷津。夜幕降臨與白晝將至之間，食客才是唯一的主角。
他們端著故事來，已經夠聽，夠品。
餐館，是平面
上海是魔都，杭州是杭城，北京是帝都……
每一個城市，都是可摺疊的空間。
每個人都是所屬側面的點，對峙、鏈接、但又充滿疏離。
立體可能被抹平嗎？
深夜食堂做得到。
進入它，白天的社會標籤，性別的，職業的，群體的，全部被壓扁在同一時間，同一空間。
在平面上，故事是紋理。
廣州荔灣區芳村二沙地榕樹頭嘆佬雞煲，廈門第八海鮮市場無名大排檔，杭州市區凡老頭米線砂鍋，廣州西關明記腸粉，上海華山路某居酒屋，杭州西湖二樓胖大姐臭豆腐……
紀錄片裡的餐館，從名字都透出一種煙火氣。
俗，也符合了大眾對美食的一貫的認知。
比起高大上的米其林三星，真正的美食，總會隱藏在這些街頭巷尾的蒼蠅館子裡。
同樣俗的，還有食客。
來自各行各業，四面八方。
僅僅是第一集，二十分鐘的長度，就涵蓋了不同的身份——
有剛下飛機回國，慕名而來的學生；有畢業後分離又聚首的同窗；有在附近剛下班的中年夫妻；有等待同事，抽空吃飯的高鐵快遞職工；有難得週末聚餐，用美食犒勞自己的醫生；還有結束表演，獨自宵夜的劇團演員……
這也是讓觀眾詬病的一點。
群像式的記錄，註定走馬觀花，不夠深刻。
可也讓Sir忍不住好奇，正如紀錄片宣傳的slogan所說——
吃夜宵的人，都會有什麼故事？
事實證明，好的故事，不需要長篇大論，而能在不經意間，留下深刻記憶。
比如，一首歌。
一桌聚會的同窗，直到夜晚十點半才等到座位。
曾經在大學組過樂隊，在網易雲上傳過原創歌曲，而這首歌誕生的故事，也讓在場幾個人臉上露出略顯羞澀的笑容。
晚班地鐵，一個女孩靠在陌生男孩的肩膀上睡著，男孩喜歡上了女孩，就把情愫寫成歌。
簡單的情節，同樣簡單的情歌，無疾而終的結局。
但聽到有學弟用他們的歌成功脫單，這個已經逐漸油膩的年輕人也會露出男孩般的欣喜。
直到紀錄片播出後，這首曲子才被人關注，小小的紅了一次。
可他們的故事，在紀錄片裡，從入鏡坐下點菜，到吃完告別導演，不到四分鐘。
已足夠讓人記住。
比如，一臉驕傲。
十二點後，獨自宵夜的話劇團演員。
剛結束的工作，在話劇《邯鄲記》裡扮演一條狗。
而十多年前，他曾經放棄了上專業院校的機會，南下廣漂做演員。
和如今的年輕人一樣，住著買不起的地下室，想拼命掙錢。
演話劇，拍戲，主持，做廣告，甚至說相聲……
奮鬥多年，成為別人眼中的小中產。
可有了房子，有了妻子，也有了作為第一代獨生子女面對的四個老人和兩個孩子的壓力。
只有在結束工作的夜晚，獨自宵夜，才有機會享受片刻閒暇。
但，往事隨風而去的背後，依舊有著自己的驕傲——不昧著良心賺黑錢。
吃完夜宵，一個人打車離開，孤單的背影，和鏡頭之外屏幕前的普通人沒有什麼不同。
比如，一句話。
一對從溫州來廣州打拼的中年夫妻。
當年拖家帶口地來廣州，辛苦工作。
早上七點上班，凌晨下班，加上通勤，一度每天只睡三個小時，甚至只有靠打吊針休息補充體力。
直到有了自己的事業，條件改善，年紀日長，夫妻倆才要了二胎，也因為喜歡廣州，給孩子取名“小粵粵”。
男人有些絮叨，但給Sir印象最深的，是他的一句話——
來這邊苦了我就熬到頭
熬兩年我總有一個出頭之日吧
再比如，一句嘆息。
醫生們的聚會，一個年輕的醫生抱怨工作。
超累的，真的會累到髮際線變高的那種。
可轉過頭，另一邊的醫生笑著嘆氣——
這沒辦法呀……
道盡了多少無奈。
甚至，只有背影。
一群趕著去搶修的工人，路過小店，趕緊吃點東西接著去工作……連臺詞都不曾留下。
夜晚，街邊的大排檔，吃夜宵的普通人，言談舉止中，總有著說不盡的忙碌，打拼，無奈，苦悶，辛酸，惆悵，樂觀……
Sir記不住他們的名字，但訴說的故事，卻毫不陌生。
來自各行各業，經歷大不相同的人們，因為美食，串聯在了一起，共同享有一個身份，食客，在鏡頭前，有機會講述自己的故事。
這才是食物本身的魔力。
問一句老話，客從何處來？
我們身邊。
甚至，就是我們自己。
酒，是一根針
作為一檔人文觀察的作品，此食此客的視角，足夠低。
因為低，捕捉到很多難以言說的真情實感。
不可否認，紀錄片呈現的素材有過挑選，但拍攝這些食客的機會，讓Sir能夠看到普通的中國人的樣子。
憑什麼？
一樣就夠了，酒。
我們白天放大自己的堅強、體面還有身份，像氣球一樣膨脹、斑斕。
酒，就是黑夜裡閃著銀光的針，扎破氣球，放出真實的自己。
各種情緒，有來頭，也有去處。
比如苦悶。
廈門，無名海鮮大排檔。
一個年輕人主動要求攝製組拍他。
孩子天生眼部殘疾，救治無望，被莆田系醫院騙醫藥費，夫妻還因此婚姻破裂。
身為父親和丈夫，必須肩負生活重擔，可背井離鄉的打工仔身份，又只能勉強餬口。
前路無望，只能用酒精麻痺自己。
甚至在醉酒之後，跪天長嘆。
希望我的兒子，有更好的生活。
比如，疲憊。
杭州，砂鍋店的角落裡，一位送水的工人，脫了上衣，正在享受一個人的夜宵。
但面對鏡頭，又立刻變得害羞起來，但幾杯下肚，打開話匣子。
從衢州農村來杭州，最開始是送水工，經過多年打拼，開了家小超市，生活有所改善。
但因為庫房失火，小超市倒閉。為了養家，又不得不重操舊業，沒日沒夜地工作。
也只有在宵夜之後，才能小憩一會兒。
雖然遭受厄運打擊，雖然販賣體力，只能獲取微薄收入，但在鏡頭前，送水工依舊有著鄰家大叔一般的溫柔與質樸。
比如恣意
當然，《此食此客》也不全是悲天憫人的底層故事。
上海，華山路的居酒屋。
一對高中情侶，分分合合，經歷了異地戀考驗後，在這裡和朋友慶祝新婚。
喝了酒，男孩大言不慚地講述戀愛的經歷，讓女孩一陣擠兌。
甚至，在觀眾起鬨下，得瑟地重新唱起了求婚時的歌曲。
憑實力撒狗糧。
同樣在這裡，幾個中年男人難得享受單身聚會，酒精上頭，對著鏡頭炫耀。
和朋友在一起，沒有壓力。
看，這麼晚，老婆一個電話都沒來。
可在下一秒，電話就打來，場面瞬間尷尬到啼笑皆非。
放肆地哭，放肆地笑，放肆地吵吵鬧鬧。
被扎一下針，更醉了，也是更清醒了，鏡頭下的每個人都能展現出更真實的自我。
而這種真實，正是《此食此客》的本意。
不論來自何方，不論收入幾何，深夜的飯桌，幾杯酒下肚，就能夠發現不一樣的另一面。
喜怒哀樂，悲歡離合。
《此食此客》裡的情緒，總有一款能讓你代入。
問題是，你敢被扎一下嗎？
夜，是知己
自然，將人的一天分割成兩部分：日與夜。
相對應的，就是理性與感性、規則與性情、遵循與逃離。
只有日，人會崩盤；有了夜，人能呼吸。
《此食此客》用一個個晚上，傾聽食客們的傾訴，變成情感宣洩的樹洞。
看完舌尖，吸引的 ，是去各地探訪美食文化的慾望。
看完人生一串，留下的，是每個夜晚對燒烤難捱的衝動。
但此食此客，卻有著一層說不清道不明的唏噓。
從哪來？看紀錄片裡食客們。
一次次的“難得相聚”。
一回回的“形單影隻”。
在現代社會，聯繫容易，相聚太難。
紀錄片裡有一句話很清楚。
哪怕只有一個人，煙火繚繞處，香味氤氳中，夜就像情人知己默默陪伴。
這才是這部紀錄片真正扎心的地方。
不久前的新聞，日本，每年有超過30000人悄無聲息的孤獨死。
Sir覺得，孤獨大數據在中國只巨不小。
一個科技日趨發達的年代，隨著交流方式變容易，交流的慾望卻在減少。
當外賣已經承包了普通人的餐飲需求，社交媒體佔據了我們的精神世界後。
像《此食此客》裡這樣，能和朋友相聚或將自己交付夜晚擁抱的機會，越來越少。
美食，已經找到了。
時間，也已經留出空檔。
你要不要放下手機，走出家門，穿越小區，朝著昏黃燈光下一簇人，一團香，一股熱氣走去。
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