'有人感動到哭有人厭煩至極 這款遊戲為何評論兩極分化'
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
向經典致敬的元素
《赤痕》被老玩家奉為神作的最重要原因，就是遊戲完美還原了《惡魔城》的經典玩法以及遊戲氛圍。而說到這裡，如果你是第一次玩《赤痕》的話，肯定完全不知道本作所表現出的情懷是什麼。別急，阿左現在就來給你們詳細的解讀一下。
第一類致敬的維度是音樂，赤痕的某些音樂阿左聽起來會覺得似曾相識，並且在某些BGM的小節，腦海裡會瞬間浮現出月下的旋律。在阿左看來IGA的致敬可以分為2種形式：第一種是節奏感的還原，最明顯的就是寂靜花園的BGM與大理石廊下如出一轍。而第二種形式則要隱晦許多，遊戲的BGM偶爾會有一個小節融入了月下令人熟悉的旋律。就讓我們聽一下《赤痕》的這首BGM，這個小節的聲音直接沿用了惡魔城鍊金研究所的旋律。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
向經典致敬的元素
《赤痕》被老玩家奉為神作的最重要原因，就是遊戲完美還原了《惡魔城》的經典玩法以及遊戲氛圍。而說到這裡，如果你是第一次玩《赤痕》的話，肯定完全不知道本作所表現出的情懷是什麼。別急，阿左現在就來給你們詳細的解讀一下。
第一類致敬的維度是音樂，赤痕的某些音樂阿左聽起來會覺得似曾相識，並且在某些BGM的小節，腦海裡會瞬間浮現出月下的旋律。在阿左看來IGA的致敬可以分為2種形式：第一種是節奏感的還原，最明顯的就是寂靜花園的BGM與大理石廊下如出一轍。而第二種形式則要隱晦許多，遊戲的BGM偶爾會有一個小節融入了月下令人熟悉的旋律。就讓我們聽一下《赤痕》的這首BGM，這個小節的聲音直接沿用了惡魔城鍊金研究所的旋律。
第二類致敬的維度，是場景。這個阿左就直接對比了。月下的大禮堂區域，直接對應的就是赤痕的修道院；地下水脈對應的是禁忌地下水道；相信老玩家一到這裡就會立馬產生熟悉的感覺，3D化的瀑布更是把我們的思緒帶入了無限的懷念中。最讓阿左意外的是，就連瀑布底部右邊的密道都直接保留了下來，IGA啊IGA不服你真的是不行！其實諸如此類的場景太多了，阿左就不過多描述了，總之作為一個老粉絲，在赤痕的地圖上游走，真的是處處給我驚喜。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
向經典致敬的元素
《赤痕》被老玩家奉為神作的最重要原因，就是遊戲完美還原了《惡魔城》的經典玩法以及遊戲氛圍。而說到這裡，如果你是第一次玩《赤痕》的話，肯定完全不知道本作所表現出的情懷是什麼。別急，阿左現在就來給你們詳細的解讀一下。
第一類致敬的維度是音樂，赤痕的某些音樂阿左聽起來會覺得似曾相識，並且在某些BGM的小節，腦海裡會瞬間浮現出月下的旋律。在阿左看來IGA的致敬可以分為2種形式：第一種是節奏感的還原，最明顯的就是寂靜花園的BGM與大理石廊下如出一轍。而第二種形式則要隱晦許多，遊戲的BGM偶爾會有一個小節融入了月下令人熟悉的旋律。就讓我們聽一下《赤痕》的這首BGM，這個小節的聲音直接沿用了惡魔城鍊金研究所的旋律。
第二類致敬的維度，是場景。這個阿左就直接對比了。月下的大禮堂區域，直接對應的就是赤痕的修道院；地下水脈對應的是禁忌地下水道；相信老玩家一到這裡就會立馬產生熟悉的感覺，3D化的瀑布更是把我們的思緒帶入了無限的懷念中。最讓阿左意外的是，就連瀑布底部右邊的密道都直接保留了下來，IGA啊IGA不服你真的是不行！其實諸如此類的場景太多了，阿左就不過多描述了，總之作為一個老粉絲，在赤痕的地圖上游走，真的是處處給我驚喜。
第三類致敬是怪物與使魔的還原。最明顯的就是劍魔、妖精這些玩家初期就能夠在《月下》拿到的魔導器。這個不多說，大家自然心知肚明。不過還是稍微有點區別，主要是某些使魔在攻擊方式上還是能看到月下的影子，但是外觀上卻發生了一些變化。比如銀騎士，其實它就是子惡魔。而遊戲中的怪物也是如此，比如吵鬧鬼這個怪物的原型就是惡魔城的書籍，莫可草和20多年前的月下如出一轍等等。 當然月下作品的彩蛋本作依然出現了，至於到底是什麼，阿左就不多透露了，等待你們在遊戲中去尋找。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
向經典致敬的元素
《赤痕》被老玩家奉為神作的最重要原因，就是遊戲完美還原了《惡魔城》的經典玩法以及遊戲氛圍。而說到這裡，如果你是第一次玩《赤痕》的話，肯定完全不知道本作所表現出的情懷是什麼。別急，阿左現在就來給你們詳細的解讀一下。
第一類致敬的維度是音樂，赤痕的某些音樂阿左聽起來會覺得似曾相識，並且在某些BGM的小節，腦海裡會瞬間浮現出月下的旋律。在阿左看來IGA的致敬可以分為2種形式：第一種是節奏感的還原，最明顯的就是寂靜花園的BGM與大理石廊下如出一轍。而第二種形式則要隱晦許多，遊戲的BGM偶爾會有一個小節融入了月下令人熟悉的旋律。就讓我們聽一下《赤痕》的這首BGM，這個小節的聲音直接沿用了惡魔城鍊金研究所的旋律。
第二類致敬的維度，是場景。這個阿左就直接對比了。月下的大禮堂區域，直接對應的就是赤痕的修道院；地下水脈對應的是禁忌地下水道；相信老玩家一到這裡就會立馬產生熟悉的感覺，3D化的瀑布更是把我們的思緒帶入了無限的懷念中。最讓阿左意外的是，就連瀑布底部右邊的密道都直接保留了下來，IGA啊IGA不服你真的是不行！其實諸如此類的場景太多了，阿左就不過多描述了，總之作為一個老粉絲，在赤痕的地圖上游走，真的是處處給我驚喜。
第三類致敬是怪物與使魔的還原。最明顯的就是劍魔、妖精這些玩家初期就能夠在《月下》拿到的魔導器。這個不多說，大家自然心知肚明。不過還是稍微有點區別，主要是某些使魔在攻擊方式上還是能看到月下的影子，但是外觀上卻發生了一些變化。比如銀騎士，其實它就是子惡魔。而遊戲中的怪物也是如此，比如吵鬧鬼這個怪物的原型就是惡魔城的書籍，莫可草和20多年前的月下如出一轍等等。 當然月下作品的彩蛋本作依然出現了，至於到底是什麼，阿左就不多透露了，等待你們在遊戲中去尋找。
總評：8.1分
《赤痕》是一個非常明顯的粉絲向作品，從遊戲幕後、音樂、場景、彩蛋無一不引起作為老玩家曾經的記憶，甚至統合了《月下》之後該系列所有的經典元素，並在此基礎上適當的增磚添瓦，完成了當初眾籌時對粉絲們許諾的大部分諾言，讓他們到了體驗原汁原味的《惡魔城》。但是因為種種原因，導致本作還是出現了一些小瑕疵，如果IGA能夠在以後的版本更新中，逐漸把一些問題修改掉，那麼我相信《赤痕》的遊戲體驗會更加出色。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
向經典致敬的元素
《赤痕》被老玩家奉為神作的最重要原因，就是遊戲完美還原了《惡魔城》的經典玩法以及遊戲氛圍。而說到這裡，如果你是第一次玩《赤痕》的話，肯定完全不知道本作所表現出的情懷是什麼。別急，阿左現在就來給你們詳細的解讀一下。
第一類致敬的維度是音樂，赤痕的某些音樂阿左聽起來會覺得似曾相識，並且在某些BGM的小節，腦海裡會瞬間浮現出月下的旋律。在阿左看來IGA的致敬可以分為2種形式：第一種是節奏感的還原，最明顯的就是寂靜花園的BGM與大理石廊下如出一轍。而第二種形式則要隱晦許多，遊戲的BGM偶爾會有一個小節融入了月下令人熟悉的旋律。就讓我們聽一下《赤痕》的這首BGM，這個小節的聲音直接沿用了惡魔城鍊金研究所的旋律。
第二類致敬的維度，是場景。這個阿左就直接對比了。月下的大禮堂區域，直接對應的就是赤痕的修道院；地下水脈對應的是禁忌地下水道；相信老玩家一到這裡就會立馬產生熟悉的感覺，3D化的瀑布更是把我們的思緒帶入了無限的懷念中。最讓阿左意外的是，就連瀑布底部右邊的密道都直接保留了下來，IGA啊IGA不服你真的是不行！其實諸如此類的場景太多了，阿左就不過多描述了，總之作為一個老粉絲，在赤痕的地圖上游走，真的是處處給我驚喜。
第三類致敬是怪物與使魔的還原。最明顯的就是劍魔、妖精這些玩家初期就能夠在《月下》拿到的魔導器。這個不多說，大家自然心知肚明。不過還是稍微有點區別，主要是某些使魔在攻擊方式上還是能看到月下的影子，但是外觀上卻發生了一些變化。比如銀騎士，其實它就是子惡魔。而遊戲中的怪物也是如此，比如吵鬧鬼這個怪物的原型就是惡魔城的書籍，莫可草和20多年前的月下如出一轍等等。 當然月下作品的彩蛋本作依然出現了，至於到底是什麼，阿左就不多透露了，等待你們在遊戲中去尋找。
總評：8.1分
《赤痕》是一個非常明顯的粉絲向作品，從遊戲幕後、音樂、場景、彩蛋無一不引起作為老玩家曾經的記憶，甚至統合了《月下》之後該系列所有的經典元素，並在此基礎上適當的增磚添瓦，完成了當初眾籌時對粉絲們許諾的大部分諾言，讓他們到了體驗原汁原味的《惡魔城》。但是因為種種原因，導致本作還是出現了一些小瑕疵，如果IGA能夠在以後的版本更新中，逐漸把一些問題修改掉，那麼我相信《赤痕》的遊戲體驗會更加出色。
所以最終阿左給到《赤痕：夜之儀式》8.1的分數。不過我想，對於該系列的老粉絲們，本作的好壞已經無法用分數作為評判的標準。而對於新人而言，銀河城這種傳統的玩法，在現在多強調動作要素的遊戲面前會顯得吸引力不足，很多人跟風購買遊戲後，卻很難在短時間內體會到遊戲的核心樂趣，導致有些玩家出現了對《赤痕》負面的評價。不過在阿左看來，其實不管怎麼噴，遊戲的整體素質還是有保證的，這樣就形成了開頭所說讚譽和批判共存的現象。
說起《惡魔城》整個系列，在阿左看來，如果以不同類型來劃分的話，大致可以分為四個階段。在早期的FC時代，《惡魔城》還並不是我們現在所熟悉的樣子，那時候它還算是一個動作類遊戲，即便是在SFC、MD平臺同樣如此。等到了PS、GBA、NDS這三個平臺上，玩法便轉變成了經典的"銀河城"類型。也就是這個時期，五十嵐孝司參與到了《惡魔城》系列的製作中，《月下》《曉月》《蒼月》等我們熟知的作品，均是在他手下誕生的，此時可以說是《惡魔城》系列最輝煌的時刻。
然而在PS2平臺上的《無罪的嘆息》和《暗影的詛咒》這兩部作品，為了順應時代的潮流，大刀闊斧的進行了3D化的改革，在玩法上著重提升了動作要素，並且由於場景單一且重複度過高等原因，使得玩家的口碑開始變得褒貶不一。到了PS3時期，《暗影之王1、2》作為外傳登場，風格完全變成了以QTE為主的動作遊戲，當時的我親切的將其稱呼為《惡魔城：戰神》系列。可以看出，雖然KONAMI想做出新的改變，然而結果依舊不理想。而離我們最近的《惡魔城》IP遊戲，就是出生在3DS平臺上的《命運之鏡》，但是本作口碑無論在玩家和媒體面前，都是一邊倒的差評，無聊的解謎要素、可憐的武器系統以及單一的雜兵等設定，讓它變得毫無樂趣。
回過頭來，我們從系列的四個階段來看，確實能明顯的能發現《惡魔城》系列在一直探索、尋求突破和改變來讓其更加符合當時玩家的選擇標準。但是做了多次失敗的嘗試後，廠商才發現，玩家想要的還是當年銀河城類型的惡魔城。畢竟相對於其他的作品而言，《月下》不僅僅對於系列是一次跨時代的改變，也因為RPG元素與地圖探索的結合，簡化了遊戲難度，讓月下在當時變得更加的大眾化，所以NDS上的《被奪走的刻印》則成為玩家心目中"最後"的《惡魔城》。
時間轉到2014年，惡魔城系列的製作人五十嵐孝司離開了KONAMI自立門戶，開始集資眾籌，來製作新一代的"惡魔城"精神續作。五年以後，五十嵐孝司攜《赤痕：夜之儀式》出現在玩家的視野中。遊戲在6月18號正式發售。但沒想到的是僅僅一週的時間，迅速登頂了Steam周銷量排行榜，並且好評率高達93%。
然而就在我這種《惡魔城》老玩家歡呼雀躍的同時，卻有一些不和諧的聲音摻雜在其中。那些沒有接觸過《惡魔城》系列的新進玩家，給出的絕大部分的評論都直白的表示出了，遊戲粗糙不好玩；半個小時就玩不下去了；根本get不到遊戲的樂趣所在等等問題。那麼，面對兩極化明顯的言論，《赤痕》遊戲到底出現了什麼樣的問題而導致了這樣的現象？它的可玩性究竟如何？是否因為系列粉絲的無腦過譽而把遊戲吹上了天？別急，看完這一期的《左右遊評》，你們便會知道其中的緣由。
什麼是銀河戰士惡魔城
在正式開始評測之前，阿左先來給大家科普一下什麼是老玩家口中的"銀河城"遊戲。按理來說，絕大多數的遊戲基本上都是根據本身特定的類型來劃分的，比如《洛克人》是ACT類遊戲，《最終幻想》則屬於典型的RPG。但是早期的《銀河戰士》，卻在動作遊戲的基礎上，加入了武器系統、區域探索、解密要素等眾多內容。對當時以關卡式為主的遊戲模式來說，《銀河戰士》可以說是重大的調整革新。我們可以在一張2D"開放性"的大地圖隨意探索。而這一改變，給後續眾多遊戲的開發設計造成了深遠的影響，而《惡魔城》系列就是其中之一。所以，當IGA製作《惡魔城 月下夜想曲》時，便借鑑了大量《銀河戰士》的經典要素。這也使《惡魔城》系列徹底轉型，變成了類《銀河戰士》玩法的遊戲。所以對於一些像我一樣的老玩家來說，會把這兩個系列來統稱為"銀河城"遊戲。
不過話又說回來，雖然都叫"銀河城"遊戲。但實際上《惡魔城》與《銀河戰士》在具體玩法上的差異性卻非常明顯。相比於《銀河戰士》純粹的動作探索解密來說，《惡魔城》不僅擁有動聽的BGM，同時還更加註重角色培養與收集樂趣。在遊戲中的具體表現為更多的武器裝備與消費道具，角色等級與自身多種屬性，以及必殺技與魔導器系統等。雖然《月下》弱化了動作操作，但是卻包含了龐大的收集要素，反而給我們帶來了全新的遊戲樂趣。所以從這時起，《惡魔城》的類型與玩法被玩家所接受，並且成為了該系列最為顯著特點。
好壞參半的畫面
《赤痕》相對於其他2D《惡魔城》來說，畫面的整體表現力是無疑是最好的一作。3D畫面首先在視覺上提升了空間的縱深感，讓我們可以通過屏幕看到更遠的背景環境。其實這一點早在《月下》就已經實現了，比如序章 血之輪迴 後面的3D城堡，禮拜堂等場景，利用此方式來呈現出大景深的效果，而瞬間提升了畫面的觀感衝擊。
那麼在赤痕中，遊戲地圖全部都是採用這種景深縱深感，3D化以後的整體觀感直接強化。所以這個自論證了阿左所說的系列最好的一部。 其次就是IGA很好地利用了其3D畫面的特性，將赤痕中的部分場景，進行了調整和改變。令阿左印象最深刻的地方有兩處，第一是雙龍塔，角色在螺旋樓梯盤旋前行時，四周的場景跟隨著進行變化，給我們營造出真的是在移動攀爬的視覺體驗。第二處，就是在隱藏沙漠這張地圖與阿爾弗雷德交戰時，他會在環形地圖上瞬移。並且我們也需要圍著地圖去跟他進行周旋。雖然我知道這只是一個套著3D殼的2D遊戲，但是IGA卻很討巧的加入了一些自己的想法，讓畫面的表現力更加出色。
不過，IGA因為將原本的2D惡魔城畫面突然偽3D化，致使一部分老玩家認為，這種轉變讓他們有些不太適應。誠然，在阿左第一此接觸赤痕的時候，我也有過類似的感覺。就是那種你知道這是你想要的東西，但是卻有一絲難以言表的不適。但是，當靜下心來會發現本作的畫面在對場景的描繪上，比2D畫面更加精細。例如地面的磚塊拼接的痕跡、哥特式建築的浮雕紋理、禁忌地下水道的岩石褶皺紋理、主角的陰影投射等等，這瞬間讓我明白了為什麼IGA要使用虛幻四引擎來製作赤痕。
但是即便在我如此讚美遊戲畫面的時候，也不得不提一下赤痕畫面所存在的問題。首先是在劇情描述時的一些特寫畫面，把建模粗糙的缺點表現的淋漓盡致，你看看這畫面是不是有種突然夢迴PS2時代的感覺。其次就是3D化後，對於我這種玩慣了老2D惡魔城的人來說，有點不太適應操作判定：在跳躍判定方面也存在著類似的問題。因為2D的月下是一個橫截面，所以我會在任何平臺的最邊緣來進行跳躍，而赤痕3D化以後，我們會發現，這些平臺不只是單純的平面了，它其實是有一些立體延伸的，如果按照以往的習慣去跳躍的話，沒走到平臺外側就會掉落。所以在面對一些距離較遠的臺階時，如果掌握不好極限跳躍的技巧的話，失敗率會大大提高。
還有一點需要提高的是，雖然在如今看來《月下》的畫面已經過時，但是人物的轉身和跳躍都會有流暢的細節動作， 而《赤痕》動作的切換中會有明顯的缺失和不自然感，從而給我們一種角色肢體僵硬的錯覺。這就導致了遊戲的角色整體流暢度給我的感覺略微不如惡魔城。
與其他3D惡魔城最大的差別，是赤痕本作的地圖依然遵循了IGA以往的設計理念。當然，這不僅僅是使用了跟以前類似的地圖作為其表現形式，從更深層次角度來說的話，赤痕更多的是對於月下這種箱庭探索模式的完美還原。
阿左當年在玩月下時，會對未知的區域抱有強烈的好奇心，並與之進行探索。在此過程中，面對突如其來的敵人與謎題，就會增加不少的恐懼感與新鮮感，這些感覺相互交錯的產生，帶來了奇特的遊戲體驗，客觀來說，這種樂趣就是我玩下去的動力，畢竟，好奇心存在於每個人的心底。而在赤痕，這種熟悉的感覺又回來了，每到一個新的區域，我都會體驗到久違的新鮮感，在新的地圖區域穿梭，面對未知的怪物時，我又會產生一種強烈的壓迫與恐懼感。生怕一不小心就要重新讀檔，所以每一步都小心翼翼的前進。我想，如果你是惡魔城系列的粉絲，看到此處，一定會跟我產生共鳴！
集系列大成的系統玩法
當然，赤痕對於月下的還原，遠不止這一點。在對於遊戲探索節奏的把控上，它也讓我感受到了IGA明顯的設計痕跡。
還是先拿《月下》來說。其基本的探索流程是這樣的：我們會從惡魔城正城入口-鍊金研究所-大理石廊下-再到最右側的崖側外壁區域。當我們拿到了狼形魔導器後，前去圖書館購買青之鍵，則會開始從右往左沿路返回，然後來到最左側的禮拜堂-惡魔城最上部拿到二段跳，再去逐個探索未知區域。
《月下》的中央長廊幾乎連接遊戲所有的區域，所以當我們往返走完之後，基本上會對整個地圖有一個大概的概念。在我們不斷獲取新的能力後，便會在整個地圖中探索新的區域。即便走錯路了也不要緊，反正死路的盡頭，也會有很多道具等待我們拾取。
《赤痕》也同樣如此，進入主城開始，線路如出一轍。進入主城，我們會從入口區域-大教堂-寂靜花園-雙龍之塔-裡弗人工意識-雙龍之塔-地下巫術實驗室這個流程來。而且跟月下一樣，當解鎖了2段跳以後，我們可探索的區域明顯增加了不少。所以，我身邊很多玩過惡魔城的人都會說，這一作根本不是惡魔城的精神續作，這就是惡魔城。對，某種意義上說的沒錯。在我看來。IGA將惡魔城的氛圍，探索節奏完美的移植到了赤痕中，這種潛移默化的行為，的確向我們隱隱傳遞著，你玩的不是赤痕，你玩的就是惡魔城。
只不過，還原的再好，本作在關卡設計上依然出現了一些肉眼可見的問題。首先在地圖的探索與引導方面，至少五個地方，出現了信息提示不足的情況，最明顯的就是禁忌地下水道，因為想要到新地圖 隱藏的沙漠 的話，你必須刷出一個迪希瑪的紫魂"水流"，才能通過水底 達到新的區域。對於新上手的玩家來說，已經習慣了各種便捷化的操作方式和提示，面對《赤痕》這種復古類型的遊戲必然上手較難，如果在遇到卡關的情況，半天找不到東西使得玩遊戲的過程逐漸煩躁，有所勸退。
其次就是取消了逆城地圖，雖然IGA十分聰明的用一個魂技能 "反轉"來顛倒城堡。只不過看似逆城，但實際上我們還在主城裡呆著，不過是一個有趣的障眼法而已。由於我們需要探索地圖，想要達成100%探索率的話，還需頻繁的正逆切換，反而導致我有點暈畫面。最後就是相比於月下來說，本作的隱藏房間也相對少一點，除了幾個需要特定鑰匙開啟的門外，大部分的隱藏要素，都是打開牆壁後，直接獲得HPMP瓶，相比於月下需要在時計塔打齒輪聽聲音開啟隱藏地點，子惡魔觸發機關，正城入口的石洞需要變換特定形態開啟的場景來說，本作的解謎和探索要素，還是不夠滿足我作為老玩家的要求。
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
因為《赤痕》的銀河城玩法，會讓我們在遊戲中有很大一部分時間放在尋路、探索和打怪上面，然而這種機械重複的操作必然會產生枯燥的感覺。在對這方面的處理上，IGA把《月下》等作品廣受歡迎的系統，加以整合和創新，提升了角色培養和收集兩個方面的豐富性，讓我們能從中獲得樂趣來填補在路途上的乏味。
碎片系統其實就是《曉月》和《蒼月》魂系統，主動攻擊的紅碎片、持續發動的藍碎片、被動增幅的黃碎片都是來源於此，只是叫法不一樣而已。當年極低的掉率可讓我這個收集黨痛苦滿滿。除此以外，《月下》的使魔變成綠碎片，新追加定向瞄準的紫碎片和能疊加BUFF的白碎片，共同形成《赤痕》碎片系統。
然而《赤痕》並不是一成不變的，相比於以往的作品，碎片的掉率有了一定的提升，但高達上百種的碎片想要收集齊也並不容易。同時除了收集以外，碎片系統也是角色成長的重要元素，《蒼月》對於魂的強化也被延續了下來，不僅僅需要收集更多同名碎片增加等級，還需要通過材料提升層級。然而無論是收集還是培養都是需要戰鬥才能進行，這也就讓不斷刷刷刷繁瑣的打怪被碎片系統所替換，單調打怪變成收集樂趣的一種。
其次在刷怪的過程中掉落的材料除了能打造裝備以外，還會掉落一些食材的來製作料理和藥水。這兩個系統算是IGA的一次全新的嘗試。這一次我們能在遊戲中找到《月下》的食譜，甚至《曉月/蒼月》裡面一些黑暗料理通過玩家制作將得以重現。打怪獲得材料-材料打造變強-變強繼續刷怪，獲得的樂趣形成一個閉環，不斷循環的樂趣成為保持我們在遊戲中持續的動力。
不斷的戰鬥當然脫離不了武器的支持，《赤痕》的武器系統同樣也是核心的樂趣所在。遊戲內涵蓋了劍類、鞭類等歷代所使用過的所有武器，同時還加入了全新的手槍。武器的必殺技雛形是源自於《月下》，不過本作的必殺技是按各武器名和種類來劃分的，所以想要通用某一類別武器的必殺，就需要努力提升其熟練度了。雖然阿左感覺武器必殺技這個系統，還是為了給刷刷刷準備的，但是隨著進程的加深，遊戲越到後期，熟練度提高後，武器的技能就越多，反而讓戰鬥的動作性變得更強，
《赤痕》是IGA的集大成之作，碎片、裝備、武器招式都是源自於以前的各個作品，並且對其進行了整合和微創新，讓收集養成的深度獲得提升。然而我們也看到，所有系統的提升都是基於刷怪為核心，相對於以往來說玩法更加具有"肝度"。但是對於只想要通關的人而言，就顯得沒有那麼必要了
向經典致敬的元素
《赤痕》被老玩家奉為神作的最重要原因，就是遊戲完美還原了《惡魔城》的經典玩法以及遊戲氛圍。而說到這裡，如果你是第一次玩《赤痕》的話，肯定完全不知道本作所表現出的情懷是什麼。別急，阿左現在就來給你們詳細的解讀一下。
第一類致敬的維度是音樂，赤痕的某些音樂阿左聽起來會覺得似曾相識，並且在某些BGM的小節，腦海裡會瞬間浮現出月下的旋律。在阿左看來IGA的致敬可以分為2種形式：第一種是節奏感的還原，最明顯的就是寂靜花園的BGM與大理石廊下如出一轍。而第二種形式則要隱晦許多，遊戲的BGM偶爾會有一個小節融入了月下令人熟悉的旋律。就讓我們聽一下《赤痕》的這首BGM，這個小節的聲音直接沿用了惡魔城鍊金研究所的旋律。
第二類致敬的維度，是場景。這個阿左就直接對比了。月下的大禮堂區域，直接對應的就是赤痕的修道院；地下水脈對應的是禁忌地下水道；相信老玩家一到這裡就會立馬產生熟悉的感覺，3D化的瀑布更是把我們的思緒帶入了無限的懷念中。最讓阿左意外的是，就連瀑布底部右邊的密道都直接保留了下來，IGA啊IGA不服你真的是不行！其實諸如此類的場景太多了，阿左就不過多描述了，總之作為一個老粉絲，在赤痕的地圖上游走，真的是處處給我驚喜。
第三類致敬是怪物與使魔的還原。最明顯的就是劍魔、妖精這些玩家初期就能夠在《月下》拿到的魔導器。這個不多說，大家自然心知肚明。不過還是稍微有點區別，主要是某些使魔在攻擊方式上還是能看到月下的影子，但是外觀上卻發生了一些變化。比如銀騎士，其實它就是子惡魔。而遊戲中的怪物也是如此，比如吵鬧鬼這個怪物的原型就是惡魔城的書籍，莫可草和20多年前的月下如出一轍等等。 當然月下作品的彩蛋本作依然出現了，至於到底是什麼，阿左就不多透露了，等待你們在遊戲中去尋找。
總評：8.1分
《赤痕》是一個非常明顯的粉絲向作品，從遊戲幕後、音樂、場景、彩蛋無一不引起作為老玩家曾經的記憶，甚至統合了《月下》之後該系列所有的經典元素，並在此基礎上適當的增磚添瓦，完成了當初眾籌時對粉絲們許諾的大部分諾言，讓他們到了體驗原汁原味的《惡魔城》。但是因為種種原因，導致本作還是出現了一些小瑕疵，如果IGA能夠在以後的版本更新中，逐漸把一些問題修改掉，那麼我相信《赤痕》的遊戲體驗會更加出色。
所以最終阿左給到《赤痕：夜之儀式》8.1的分數。不過我想，對於該系列的老粉絲們，本作的好壞已經無法用分數作為評判的標準。而對於新人而言，銀河城這種傳統的玩法，在現在多強調動作要素的遊戲面前會顯得吸引力不足，很多人跟風購買遊戲後，卻很難在短時間內體會到遊戲的核心樂趣，導致有些玩家出現了對《赤痕》負面的評價。不過在阿左看來，其實不管怎麼噴，遊戲的整體素質還是有保證的，這樣就形成了開頭所說讚譽和批判共存的現象。
對了，最後要補充一點，本次的評測是基於Steam。但6月25日發售的NS版，跟steam版的遊戲體驗大相徑庭。主要體現在按鍵輸入有明顯的延遲，加載的速度也明顯低於steam，很多NS玩家為此發出了不少抱怨。好在505工作室已經宣佈將全力對NS版遊戲進行優化，會通過多個補丁的形式來逐漸提高遊戲體驗。所以如果你並不著急體驗NS版的話，阿左建議可以先入手steam版，等後續優化完成後再入手NS版本最為合適。