白玉蘭黃金配角的焦慮：做劇的不專業，播出沒營養，不想讓孩子看

（姜佳敏、莊自修/文）6月14日，第25屆上海電視節白玉蘭獎將舉行頒獎禮。近日，搜狐娛樂獨家採訪了幾位白玉蘭最佳配角的提名演員——高鑫（《都挺好》）、李念（《都挺好》）、李乃文（《愛情的邊疆》）、劉奕君（《遠大前程》）、劉琳（《知否知否應是綠肥紅瘦》）和薩日娜（《那座城這家人》），讓他們談談表演、行業變化、最近熱議的影視寒冬，還有小鮮肉。

和這些演員對話的好處在於，他們不像流量明星一樣被偶像光環所束縛，回答問題時很誠懇，甚至很直接。

這其中，屬薩日娜最敢說。在採訪中，薩日娜情緒最激動的時候是在談論這幾年影視圈的變化，“我在電視裡看到現在播的作品，心裡就想：這就是現在的戲嗎？真的讓我瞠目結舌，就覺得電視裡播的都是非專業的人做的劇，真的沒有（營養）。大家都是有孩子的人，你們會讓自己的孩子看這些東西嗎？……你要讓我選擇，我現在就出局，我玩不了這些,我也不能讓小孩們看到的全部都是沒有根基的，沒有任何文化營養的東西。”

薩日娜的這番話無疑體現出了近幾年影視圈浮躁、急功近利等問題。李乃文也說，曾經劇組每次開機之前，都會有劇本圍讀，而現在很多劇組連前期準備都沒做足就開機了。劉琳早年間拍戲時，每每都是與劇組待上三四個月。而現在，她和劇裡演她孩子的小鮮肉、小鮮花相處總共也就十來天，所以她必須要在第一天就心理暗示自己去接納對方。劉琳說這也許是影視圈越來越工業化了，但言語中多少也透露著一些無奈。

對於幹什麼都“來去匆匆”的小鮮肉們，這些前輩們並沒有像多數人那樣炮轟他們，反而更多的是疼惜。薩日娜說：“一個巴掌拍不響，你給了他這樣的環境，大家都在捧著他，他怎麼樣都可以。那你說我們這麼大的人有時候都會被忽悠、會被蒙，何況一個小孩……我是我自己，而他們不是他們自己，他們是被設計出來的，就像提線木偶，提一下就動一下，很少有自主的狀態。如果讓他們自主地去選擇，我相信他們不會是這個樣子。”

同時，談及年齡是否會產生焦慮以及困境，幾位演員都特別坦然。高鑫說：“什麼樣的年齡就演什麼樣的角色，你要讓我現在去演個十四五歲的中學生，我估計只能用電腦畫了……活在當下就好。”薩日娜則覺得，現在的戲都是以年輕演員為主，“瞪個倆眼睛，蘋果一樣的臉”，這是亞洲人的審美和文化決定的，既然改變不了，就欣然接受，“我從26歲開始就演媽，我覺得很好呀，如果能把媽媽演好，不也是一個非常厲害的事兒嗎？”

談演配角：每個人都想演主角，但你也不能老霸著屏幕

搜狐娛樂：聽到被白玉蘭提名時，心情是怎樣的？有怎樣的感想？

李念：首先是開心的，非常感謝大家的支持，當時感想就是希望之後再接再厲，希望能拍出更好的作品。

高鑫：咦？哦！挺好的，都挺好的。沒啥太大的反應，能得到別人的認可自然挺高興，挺好的，都挺好的。

劉琳：我當然是挺高興的，因為至少說明我的角色被觀眾認可了，也被業內人士認可了。但是同時我還是覺得提名有點少，不能光提我一個人，因為我們戲裡面很多的配角都演的很好。我覺得大家都應該被提名，所以可能對我的這個提名也是對大家的一個共同的鼓勵吧。

薩日娜：我挺感動的。我是上戲畢業的，我藝術道路的起點在上海，人生的第一個獎就是白玉蘭獎，所以上海算是我的福地吧。我那個獎是在1998年拿的，現在過去21年了，又被提名了，真的特別特別感謝白玉蘭獎，也感謝《那座城這家人》。白玉蘭獎跟我的淵源蠻深的，三次入圍、一次拿獎，還當過一次評委，挺開心的。

李乃文：剛聽到這個消息的時候是挺意外的，但同時也很高興，為這個戲能受到大家的喜愛高興，當時看到宋紹山這個角色的時候我也是想了很長時間，能否演好這個角色？他是一個東北男人，而且很多小心思，我想把這個角色演得更接地氣，所以也做了很多自己的處理，這當中是有導演毛衛寧和編劇高滿堂對我的支持，我非常感謝二位，也感謝為了這部劇付出的所有夥伴們，是我們共同的成果被認可，這確實是一部值得大家觀看的好劇。

劉奕君：聽到提名的消息還是挺激動的，因為《遠大前程》這個角色獲得提名，心裡確實五味雜陳，非常感動，這個角色在創作過程中非常不容易，得到這樣一個肯定，還是很開心的。

搜狐娛樂：一些演員在選戲上，會在意番位，你之前演過不少主角，那飾演分量稍微輕一些的配角，內心有沒有些許落差感？你是怎麼看待配角這個位置的？

高鑫：再好看的玫瑰，如果把枝葉全都去掉，光禿禿的只剩一個花朵，肯定不完美。任何一個戲都不可能是隻看一個人的，需要整體的配合，展現出來才能是一個成功的作品，所以對我來說，並沒有什麼主角和配角之分，就是認認真真地演好每一場戲吧。

薩日娜：其實有過（落差），但也想得很明白。上學的時候，老師就說過，只有小演員，沒有小角色。無論大小的角色，都可以讓你全身心地投入進去。有時候也有朋友讓我去客串，我覺得如果你只用十幾場戲成功地塑造出一個人物，這麼小的戲量，得讓觀眾對你有印象，還得找到她的根，那真的挺牛的，比演主角還難。

劉琳：當然每一個人都希望演更豐富的角色，但我覺得還是應該給年輕人更多的機會吧，不能你老霸著屏幕。如果一個人老是演很主要的角色，我覺得觀眾會有審美疲勞的。不過，我覺得現在很多的劇組它更多的不是群戲，而是把大量的戲都放在男女主身上，我覺得這樣是不好的。因為其實有很多人年輕的時候也許不太會演戲，但是有了一定的生活閱歷積累之後，他們有了一種表演的慾望和可能性，其實也應該給這樣的演員一些展現的機會。

劉奕君：我曾經說過一句話，只要我出場，我就是主角。

談表演：做到一人千面很難，平時要多觀察、多琢磨、多看書

搜狐娛樂：每次飾演一個新的角色，你是如何讓自己快速進入角色，去把角色詮釋到位的？如何做到一人千面？

高鑫：平時自己也比較喜歡觀察人，這個其實很有意思，因為你會去琢磨、去猜測他的脾氣性格有可能是什麼樣的，碰到類似的角色的時候，這些就能派上用場。一人千面的話其實還是要對角色做一個準確判斷吧。比如之前演《琅琊榜》的太子，他是比較蠢笨的，如果太瘦，首先就不符合人物的特性，所以當時就去增肥了。《都挺好》的蘇明哲則是一箇中年男人，身材微微地發福，有時又比較自我……每一個角色的人物設定都是不一樣的，對我來說就是多琢磨、多思考。

劉琳：我也做不到一人千面，實際上我演的大娘子，也有很多網友說看到了《父母愛情》裡德華的影子或者是怎麼樣，我只能說我演的每一個角色都是我，也都不是我，就是這樣。

薩日娜：因為我只演母親這一類角色。母親是有共性的，這種共性在一個角色裡已經被佔掉了百分之五十，所以我的創作空間只有百分之五十，要塑造每一個不同的母親的角色，所以會更難一些。你演得越多，難度就會越大。那就要去找他們的不同，背景不同，經歷不同，表達愛的方式不同，個性不同，這才是母親的區別。

劉奕君：一人千面，只是我們的一個理想。我在創作當中，儘量追求每個角色和上一個角色都會有一些不一樣。但是創作是一個很複雜的東西，他不能是因為求變而變，是穩中求變，為了反轉而瞎編那是肯定不行的。我有我的祕訣，所以一般都是祕不示人的。我就舉個例子吧，很多人看過《父母愛情》，裡邊我演一個知識分子，從年輕一直演到中年，再到老年，是一個非常大的跨度，那個角色和我扮演的《遠大前程》裡的張萬霖，大家可以對比一下，確實是有非常非常大的差別。

搜狐娛樂：平時如何給自己充電？

薩日娜：看書。表演的海洋還太浩瀚了，永遠不能說自己已經到了一個什麼程度。每次接到一個角色，你都會重新開始，不是說我這個角色是積累了上一個角色的經驗，那是不可能的，你不清零，這個角色就永遠不會有閃光的東西，你會永遠在這個角色身上找到其他角色影子。如果你沒有厚重的生活底蘊，對於劇本的理解，那你絕對做不到。從五歲開始我就一直看各種各樣的書，這些書會給你打開更廣闊的空間，你有了這些積累之後，讀劇本的時候就很容易了。之前演《七九河開》，編劇就跟我說：老薩，你把我沒寫的東西都演出來了。我說：我告訴你，你所有的表達都藏在你的字裡行間，是我讀懂了，我知道你是什麼意思，所以我把它表達出來了。

劉琳：不拍戲的時候就是看看電影，看看書，聽聽音樂，讀讀詩。有點酸啊~因為年輕的時候不太喜歡讀詩，覺得特矯情的感覺。但是上了歲數以後，怎麼那麼喜歡讀詩了。感覺詩句馬上能把你帶入到一種演戲的境地當中，我拍戲的時候也會心裡默唸一些詩，就會特有感覺，特入戲，這是一個挺好的方法。

談影視寒冬：淘汰掉不專業的人，是好事呀！

搜狐娛樂：大家都說現在正值“影視寒冬”，你是怎麼看待這個現象的？

薩日娜：影視寒冬雖然大家老這麼說，但我覺得大浪淘沙吧，把一些不夠專業的、想急功近利的人都淘掉了，那剩下來的還是熱愛這個行業的人。之前有很多人是“我要的不是你們的產品，我要的是後面的利益”，把這些人清理掉了，我覺得就挺乾淨的。這是好事呀！

劉琳：我相信經過影視業的寒冬後，良心劇一定是會越來越多的。因為有些人進入到這個行業他們的目的並不是單純，也許他們只是為了賺一筆錢就走人，所以我覺得把他們淘汰掉了，行業是會好起來的。

談行業變化：現在某些劇無任何營養，你們會讓自己的孩子看這些劇嗎？

搜狐娛樂：近幾年來，整個行業有了很大的變化，如今拍戲，有哪些現象是你無法理解或者以前不敢想象的？

薩日娜：我在電視裡看到現在播的作品，心裡就想：這就是現在的戲嗎？真的讓我瞠目結舌，就覺得電視裡播的都是非專業的人做的劇，真的沒有（營養）。大家都是有孩子的人，你們會讓自己的孩子看這些東西嗎？你們要是覺得這些東西拿出來能讓你們孩子看，那你們可以播，你要讓我選擇，我現在就出局，我玩不了這些，我受不了，我也不能讓小孩們看到的全部都是沒有根基的，沒有任何文化營養的東西。

李乃文：現在會有一些劇組，出現前期沒有準備好就開機的狀況，在拍攝的過程當中會遇到很多的困難以及配合的不完善。所以我很懷念之前的劇本圍讀，把困難放到前面先解決。

劉琳：我自己的感受就是這個行業在變快吧。我們過去拍戲，都是三四個月，或半年大家在一起，共同讀劇本，然後像一家人一樣。但是現在因為拍戲快，節奏快，我跟一些劇裡年輕的演員就見個十來天，第一天就要把他迅速接納，這也是需要調整的。

談小鮮肉：小鮮肉像提線木偶，很少有自主的狀態

搜狐娛樂：對於現在娛樂圈中的小鮮肉和小鮮花，觀眾和網友爭議很大，你們是怎麼看他們的？

薩日娜：年輕有一個好處，就是你犯了錯，可以重新來過。但犯錯誤這件事，一個巴掌拍不響，你給了他這樣的環境，大家都在捧著他，他怎麼樣都可以。那你說我們這麼大的人有時候都會被忽悠、會被蒙，何況一個小孩。孩子們也不想分身乏術，也不想365天有366天在工作，那究竟是什麼人給了他們這種工作的方式呢？我不知道，我也不懂。我是我自己，而他們不是他們自己，他們是被設計出來的，就像提線木偶，提一下就動一下，很少有自主的狀態。如果讓他們自己自主地去選擇，我相信他們不會是這個樣子。因為每個孩子都挺善良的，你給他們放到一個好的環境裡，他們都會發揮他們身上最好的東西。

談年齡焦慮：亞洲人就愛看小年輕演主角，改變不了就欣然接受

搜狐娛樂：表演的道路上，你覺得年齡會成為你的障礙嗎？

薩日娜：我覺得一點都不是。大家覺得，現在的戲都是以小年輕為主的，但是亞洲人的審美和文化就是這樣的，你是改變不了的。亞洲人就是覺得，小孩兒才是女主，瞪個倆眼睛，蘋果一樣的臉。我覺得應該欣然接受，沒有什麼可抱怨的。你老說我們現在有困境啊，那你要不就去好萊塢拍戲。我從26歲開始就演媽，大家都說：你都沒有年輕的時候。我覺得很好呀，如果能把媽媽演好，不也是一個非常厲害的事兒嗎？

劉琳：不會，我就等著這會兒呢，因為我從來就沒年輕過，我年輕的時候看上去可能就像一個成熟的，沉穩的三四十歲的女性，然後我現在終於到了我的大好時光了。我年輕的時候也沒有演過年輕的角色，都是演媽媽、老太太什麼的，那時候演的是一個表面，現在終於是身心合一了。

高鑫：在什麼年紀演什麼樣的角色很正常，你現在放我去演一個十五六歲的中學生的話，我估計只能用電腦畫了。年齡我們無法改變，也不需要改變，在什麼樣的年齡就會遇到什麼樣的角色，這都是自然發生的，儘可能地去把每一個階段做好，活在當下就好。

劉奕君：我覺得年齡沒有什麼障礙，只要你身體好，精力好，每個年齡段都有每個年齡段的魅力。其實人的一生就像酒一樣，有前味兒，中味兒，後味兒，每個年齡段都會有不同的味道，能帶給你不同的感受和體驗，所以年齡不會成為問題。