日本似乎一直有拍攝家庭電影的傳統。
遠有小津安二郎的《東京物語》。
近有山田洋次的《東京家族》。
其中對家庭生活中的矛盾，人物之間微妙關係的刻畫與描摹，都令人印象深刻。
而今天，阿七要為大家安利的同樣是一部家庭題材的日本影片。它就是——
《生存家族》
サバイバルファミリー
豆瓣評分8.1，三千多人評價。
影片由目前日本最炙手可熱的導演之一矢口史靖執導。
之前，他曾執導過不少青春勵志類型的溫情喜劇。
2001年，妻夫木聰、玉木宏主演的《五個撲水的少年》。
影片講述五個高中少年被趕鴨子上架學習游泳的故事。
2004年，上野樹里主演的《搖擺少女》。
影片講述一群女學生給學校的吹奏部送便當，因為天氣太熱便當變質，而導致部員紛紛拉肚子，情急之下只好由女孩子們組成臨時吹奏樂團參加比賽。
2014年，染谷將太、長澤雅美主演的《哪啊哪啊神去村》。
影片講述一個剛剛高中畢業，對未來毫無期望的都市青年平野，因為偶然被宣傳資料上的女孩吸引，而頭腦發熱來到深山中的“神去村”從事伐木工作的故事。
而在本片中，導演則突發奇想，試圖講述一個平凡家庭在沒有電力電器的情況下，依舊努力生存的故事。
影片一開頭就為我們生動描摹了這個生活在東京的鈴木一家。
父親鈴木義之，是公司職員。
母親鈴木光惠，是家庭主婦。
而哥哥鈴木賢司和妹妹鈴木結衣，則分別是還在讀書的大學生和高中生。
久居都市的一家人的一天，是這樣的。
媽媽接到了住在鹿兒島的爸爸的電話，他萬分希望女兒能來看他。
父親坐在沙發上，一個勁兒的看電視。
女兒回家後，沒一會兒就開始對著手機按個不停。
而兒子則更加囂張，戴著耳機回來，對家人一言不發。
回到自己的房間裡，打開電腦，開始整理上課的筆記。
影片通過這個場景，展現了一個東京家庭沉浸在都市文明中的平常一天。
看似平鋪直敘，然而其中卻很有深意，這個咱們之後再談。
第二天一大早，鈴木義之就發現家中的鬧鐘居然不轉了。
不僅如此，就連汽車、手電、自來水、電話都統統不能使用。
他們來到外面，發現情況也同樣如此。
大樓的電梯沒電，電車全部停運。
學校、公司、超市同樣因為沒電而無法正常運轉。
幾天之後，電力系統依然無法恢復，東京儼然成為了廢墟一般的存在。
在一家之主義之的提議下， 鈴木一家決定騎自行車逃離東京，前往光惠父親所在的鹿兒島。
從這裡開始，影片真正細膩和有趣的地方才開始一點點的顯露出來。
鈴木一家人在這一路上，大多時候都過得十分悽慘。
而影片也正因為悽慘，而多出了許多看點。
導演通過讓一個家庭遠離都市文明、迴歸原始生活，而狠招頻出。
生生把一部家庭片，拍出了災難片的味道。
如同笛福的《魯賓遜漂流記》，他們不僅食物匱乏，水源匱乏，而且還要在野外露營，席地而睡。
這對於金貴的東京人來說，可謂是吃盡了苦頭。
尤其是中間的一場暴雨更是可怕至極，不僅把四人的自行車全部颳倒，而且還讓他們損失了不少物資。
不過同時，在這些悽慘中，又不時出現了不少令人會心一笑的幽默橋段。
比如，在快要離開城市的時候，鈴木一家遇到有人在賣1000日元的礦泉水。
父親義之對其嗤之以鼻：你怎麼能坐地起價？
然而，一路經過的便利店，礦泉水的價格卻漲地越來越多。
直到他們口渴想喝水了，路邊的礦泉水已經賣到了2500日元一瓶。
再比如，當鈴木一家要騎車經過隧道的時候，一群老奶奶在旁邊悉心勸導。
這隧道有2千米長，我們可以帶你們過哦。
不過前提是要每人支付米一盒，或水一瓶。
女兒結衣尋思，不就是個隧道嗎，有什麼好帶的。
於是，一群人就往隧道中騎去，但卻因為裡面太黑而撞到了莫名其妙的東西，紛紛退了出來。
後來，還是在老奶奶的帶領下，才走出了隧道。
還有，父親義之一時覺得口渴，但由於攜帶的礦泉水已經全部喝完，於是他不得已喝下了些許河水。
當時的解渴，換來的是之後腹瀉的苦痛。
義之在暴雨中蹲在草叢中上大號的場景，現在想來依舊令人忍俊不禁。
其實，本片與矢口史靖幾部前作的風格都頗為相似。
少年加入游泳隊，少女臨時組成爵士樂團等等，都是將人物推向極端情境下，而產生的戲劇化情節。
本片也同樣如此。
影片中的鈴木一家在導演的“折磨”下，過上了餐風飲露的苦日子。
鑽木取火，吃變硬的年糕，喝電池補充液等等。
最終，在這種極端的“苦難”之中，他們一改往日的生活方式，開始擁抱原始與自然。
同時，每個人在這其中也都獲得了成長。
但更為重要的是，整個家庭因為這次冒險，而變得更加和諧美好。
在路上，鈴木一家遇到了戶外騎行的齋藤一家，他們的野外生存技能可以說是專業級的。
在齋藤爸爸看來，食物並不是人類生存下去的首先條件。
排在前三位的，應該分別是保持體溫、獲取水源和生火。
父親鈴木義之不以為意，甚至還因為嫉妒齋藤而怒火中燒。
到後來，當鈴木一家在大阪一帶遇到了當地的農夫田中善一，才徹底改變了他們對原始生活方式的看法。
他們在這裡幫助田中捕捉跑丟的豬，以換取在此地食宿的費用。
抓到豬後則要進行一整套相關的工作流程：切肉、劈柴、生火，最終完成熏製。
在這裡，他們每日進行著忙碌的勞作，不知不覺中收穫到了某種已經遺失的簡單快樂。
雖然影片中依然有不少套路。
比如，就是吃不上的大阪海鮮。
那輛橫空出現的神奇火車。
以及父親義之落水之後獲救等。
但不可否認，導演矢口史靖在本片中對搞笑情節的捕捉，以及對生活場景的細緻刻畫都做得極好。
另外，影片還頗具對現代社會的揶揄和批判意味。
在科技飛速發展的當下，電器、數碼產品、互聯網等已然成為都市生活中必不可少的一部分。
藉助這些，人們獲得了極大的便捷，但同時也產生了許多問題。
比如一開始一家人都在使用電子產品，但卻沒有形成良好的溝通等等。
於是，如果將科技從人們的生活中拿走，會發生什麼呢？
矢口史靖曾在談到本片時說：“在這個無法放棄文明的時代，現代人是怎樣生存的？這是真正的生存。”
阿七想，這或許正是導演想要傳達的。
因此，對科技與電器的拋除，只是電影在概念上的減法，本質上想說的還是對都市人生活方式的反思。
還記得一開始，鈴木一家全都是魚不敢殺、蟑螂一出現就立馬退避三舍的主。
然而，在經歷了一系列的“荒野生存”之後，他們開始逐漸熱愛上了原始的生活方式。
打魚、種菜、紡織。
他們沉浸在其中，樂此不疲。
從都市精細的生活方式，到鄉村淳樸的生活方式。
從平平淡淡的小家庭，到為了“真的生存”而努力奮鬥的荒野求生團。
導演讓觀眾跟隨著鈴木一家，一步步踏上了這段跌宕起伏的冒險旅程，並最終迴歸到了起點。
而關於其中的五味雜陳，一定要看過之後才能體會。
最後，這一部融合了災難片、公路片、家庭片等多種類型的溫情日影推薦給熱愛生活的你。
願你以後即便是在最“一無所有”的時刻，也依然能夠努力拼搏，永不放棄。