陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
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陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
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中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
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中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
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中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
陳承基——蜀中畫壇一翹楚。陳承基之畫以簡為尚，簡之入微，則清骨逸格，洗盡塵滓，一花一木，盡得風流。又以逸為品，逸之入道，則遊心太虛，超然物外，渾然天成。
陳承基：1950年生於成都。著名花鳥畫家，現為四川省美協花鳥畫專業委員會副祕書長、成都花鳥畫會會長、四川省美術家協會會員、四川省書法家協會會員、四川省詩書畫院研究員、《四川花鳥》總編、《中國畫》特約編委、中國現代國畫研究院副院長、二級美術師。
他擅花鳥，在藝術上能立異標新，獨樹一幟。其藝術特色體現在構圖上的穿插與對比，筆墨上的反差與調和，作品的留白藝術，畫面上的長款，作品點、線、面的有機構成等。
陳承基最初是攻山水人物並頗有造詣，他後來之所以將筆墨伸向山鳥水禽，孜孜以求，精進不已，完全是因為他從人與自然的深刻背離中悟出了這個特定時代的主旋律——人性的張揚與精神的解脫。
陳承基花鳥畫的基本風格及特色可概括為奇異簡淡。一是奇異之形。陳承基筆下鳥的造型十分奇特怪異，許多鳥無可名之，但怪得可愛，他慣以誇張變形手法畫鳥，追求一種“似與不似”藝術效果。
他曾對中國畫法下過一番苦功，因此對於線條的感受力和控制力極強，遣筆運毫，揮灑自如，或觸機運筆，或因情走線，或遣興濡墨，均能自出機抒，靈氣橫生。這種用筆功夫，沒有長久的藝術積澱和天賦的才智情思，是絕不可以想象的。
中國畫論中有“意足不求顏色似”之說，陳承基對此深有同感。他作畫不喜歡以濃烈鮮明之色烘染，通常在用過濃淡墨後，略施淡彩，以不影響主體形象和創作意圖為限。
由於作畫重筆墨不重色彩，故而他的作品更具中國畫的傳統氣息。只不過在這氣息中顯露出一種現代人的審美情趣罷了。
陳承基花鳥畫注入了自己的人生體驗和藝術觀念，因此，他筆下展現出來的鳥的世界顯得相當豐富多彩，情趣盎然。
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