'同是故宮鎮館之寶,為啥它的名氣不如清明上河圖,還被認為假貨?'
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
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天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
這個長度超過11米,高半米的手卷體量可觀,就算拿著毛筆塗色,想把六平方米的畫面塗滿也不是容易的事。
畫面徐徐展開,放眼望去橫構圖上是一望無際的錦繡江山,七組山群綿延律動,與湖泊江流交相輝映,像是壯麗的樂章。
細看技法,先用淡墨勾勒出大體輪廓、披麻皴(cūn)點染皴擦,再用淡墨加赭(zhě)石、花青對山的層次進行渲染以顯出前後關係。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
這個長度超過11米,高半米的手卷體量可觀,就算拿著毛筆塗色,想把六平方米的畫面塗滿也不是容易的事。
畫面徐徐展開,放眼望去橫構圖上是一望無際的錦繡江山,七組山群綿延律動,與湖泊江流交相輝映,像是壯麗的樂章。
細看技法,先用淡墨勾勒出大體輪廓、披麻皴(cūn)點染皴擦,再用淡墨加赭(zhě)石、花青對山的層次進行渲染以顯出前後關係。
山頭用濃重的石綠、石青厚染覆蓋,越到山頂顏色越濃,石綠、石青在挨著的兩座山峰相間分佈,顯出空間分明的畫境。
畫中景色豐富,在遼闊的江山之間,行人如螻蟻不可勝數。
有扛著工具遛驢過橋的;
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
這個長度超過11米,高半米的手卷體量可觀,就算拿著毛筆塗色,想把六平方米的畫面塗滿也不是容易的事。
畫面徐徐展開,放眼望去橫構圖上是一望無際的錦繡江山,七組山群綿延律動,與湖泊江流交相輝映,像是壯麗的樂章。
細看技法,先用淡墨勾勒出大體輪廓、披麻皴(cūn)點染皴擦,再用淡墨加赭(zhě)石、花青對山的層次進行渲染以顯出前後關係。
山頭用濃重的石綠、石青厚染覆蓋,越到山頂顏色越濃,石綠、石青在挨著的兩座山峰相間分佈,顯出空間分明的畫境。
畫中景色豐富,在遼闊的江山之間,行人如螻蟻不可勝數。
有扛著工具遛驢過橋的;
有坐在窗外思考人生的;
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
這個長度超過11米,高半米的手卷體量可觀,就算拿著毛筆塗色,想把六平方米的畫面塗滿也不是容易的事。
畫面徐徐展開,放眼望去橫構圖上是一望無際的錦繡江山,七組山群綿延律動,與湖泊江流交相輝映,像是壯麗的樂章。
細看技法,先用淡墨勾勒出大體輪廓、披麻皴(cūn)點染皴擦,再用淡墨加赭(zhě)石、花青對山的層次進行渲染以顯出前後關係。
山頭用濃重的石綠、石青厚染覆蓋,越到山頂顏色越濃,石綠、石青在挨著的兩座山峰相間分佈,顯出空間分明的畫境。
畫中景色豐富,在遼闊的江山之間,行人如螻蟻不可勝數。
有扛著工具遛驢過橋的;
有坐在窗外思考人生的;
有停船靠岸,修整準備再出發的;
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
這個長度超過11米,高半米的手卷體量可觀,就算拿著毛筆塗色,想把六平方米的畫面塗滿也不是容易的事。
畫面徐徐展開,放眼望去橫構圖上是一望無際的錦繡江山,七組山群綿延律動,與湖泊江流交相輝映,像是壯麗的樂章。
細看技法,先用淡墨勾勒出大體輪廓、披麻皴(cūn)點染皴擦,再用淡墨加赭(zhě)石、花青對山的層次進行渲染以顯出前後關係。
山頭用濃重的石綠、石青厚染覆蓋,越到山頂顏色越濃,石綠、石青在挨著的兩座山峰相間分佈,顯出空間分明的畫境。
畫中景色豐富,在遼闊的江山之間,行人如螻蟻不可勝數。
有扛著工具遛驢過橋的;
有坐在窗外思考人生的;
有停船靠岸,修整準備再出發的;
有在長橋的亭榭之上聊天觀水的。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
這個長度超過11米,高半米的手卷體量可觀,就算拿著毛筆塗色,想把六平方米的畫面塗滿也不是容易的事。
畫面徐徐展開,放眼望去橫構圖上是一望無際的錦繡江山,七組山群綿延律動,與湖泊江流交相輝映,像是壯麗的樂章。
細看技法,先用淡墨勾勒出大體輪廓、披麻皴(cūn)點染皴擦,再用淡墨加赭(zhě)石、花青對山的層次進行渲染以顯出前後關係。
山頭用濃重的石綠、石青厚染覆蓋,越到山頂顏色越濃,石綠、石青在挨著的兩座山峰相間分佈,顯出空間分明的畫境。
畫中景色豐富,在遼闊的江山之間,行人如螻蟻不可勝數。
有扛著工具遛驢過橋的;
有坐在窗外思考人生的;
有停船靠岸,修整準備再出發的;
有在長橋的亭榭之上聊天觀水的。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
這個長度超過11米,高半米的手卷體量可觀,就算拿著毛筆塗色,想把六平方米的畫面塗滿也不是容易的事。
畫面徐徐展開,放眼望去橫構圖上是一望無際的錦繡江山,七組山群綿延律動,與湖泊江流交相輝映,像是壯麗的樂章。
細看技法,先用淡墨勾勒出大體輪廓、披麻皴(cūn)點染皴擦,再用淡墨加赭(zhě)石、花青對山的層次進行渲染以顯出前後關係。
山頭用濃重的石綠、石青厚染覆蓋,越到山頂顏色越濃,石綠、石青在挨著的兩座山峰相間分佈,顯出空間分明的畫境。
畫中景色豐富,在遼闊的江山之間,行人如螻蟻不可勝數。
有扛著工具遛驢過橋的;
有坐在窗外思考人生的;
有停船靠岸,修整準備再出發的;
有在長橋的亭榭之上聊天觀水的。
與宋微宗、蔡京的淵源
說到這幅畫,不可迴避就會提到與畫相關的三位主角:作者王希孟,指導王希孟畫畫的宋徽宗,和得到徽宗賞賜這幅畫的蔡京。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
這個長度超過11米,高半米的手卷體量可觀,就算拿著毛筆塗色,想把六平方米的畫面塗滿也不是容易的事。
畫面徐徐展開,放眼望去橫構圖上是一望無際的錦繡江山,七組山群綿延律動,與湖泊江流交相輝映,像是壯麗的樂章。
細看技法,先用淡墨勾勒出大體輪廓、披麻皴(cūn)點染皴擦,再用淡墨加赭(zhě)石、花青對山的層次進行渲染以顯出前後關係。
山頭用濃重的石綠、石青厚染覆蓋,越到山頂顏色越濃,石綠、石青在挨著的兩座山峰相間分佈,顯出空間分明的畫境。
畫中景色豐富,在遼闊的江山之間,行人如螻蟻不可勝數。
有扛著工具遛驢過橋的;
有坐在窗外思考人生的;
有停船靠岸,修整準備再出發的;
有在長橋的亭榭之上聊天觀水的。
與宋微宗、蔡京的淵源
說到這幅畫,不可迴避就會提到與畫相關的三位主角:作者王希孟,指導王希孟畫畫的宋徽宗,和得到徽宗賞賜這幅畫的蔡京。
在蔡京的跋文中可以知道,希孟在徽宗建立的“畫學”裡學畫畫,後來又進入禁中文書庫工作,把畫進獻給皇帝好幾次了,都畫得不太理想。
但是徽宗知道“孺子可教”,秉著不拋棄、不放棄的原則親自給他開小灶一對一教學。
不過半年時間,希孟就畫了《千里江山圖》進獻給教學能手宋徽宗。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
這個長度超過11米,高半米的手卷體量可觀,就算拿著毛筆塗色,想把六平方米的畫面塗滿也不是容易的事。
畫面徐徐展開,放眼望去橫構圖上是一望無際的錦繡江山,七組山群綿延律動,與湖泊江流交相輝映,像是壯麗的樂章。
細看技法,先用淡墨勾勒出大體輪廓、披麻皴(cūn)點染皴擦,再用淡墨加赭(zhě)石、花青對山的層次進行渲染以顯出前後關係。
山頭用濃重的石綠、石青厚染覆蓋,越到山頂顏色越濃,石綠、石青在挨著的兩座山峰相間分佈,顯出空間分明的畫境。
畫中景色豐富,在遼闊的江山之間,行人如螻蟻不可勝數。
有扛著工具遛驢過橋的;
有坐在窗外思考人生的;
有停船靠岸,修整準備再出發的;
有在長橋的亭榭之上聊天觀水的。
與宋微宗、蔡京的淵源
說到這幅畫,不可迴避就會提到與畫相關的三位主角:作者王希孟,指導王希孟畫畫的宋徽宗,和得到徽宗賞賜這幅畫的蔡京。
在蔡京的跋文中可以知道,希孟在徽宗建立的“畫學”裡學畫畫,後來又進入禁中文書庫工作,把畫進獻給皇帝好幾次了,都畫得不太理想。
但是徽宗知道“孺子可教”,秉著不拋棄、不放棄的原則親自給他開小灶一對一教學。
不過半年時間,希孟就畫了《千里江山圖》進獻給教學能手宋徽宗。
皇帝看了很欣慰,嘉獎了這個18歲的小少年,並把畫賞賜給自己喜歡的大臣蔡京。蔡京也很會捧皇帝臭腳的在畫上感慨了一句勵志小總結:“天下之士在作之而已”!
這麼令人驕傲的教學成果,徽宗怎麼就隨手送給蔡京了呢?眾所周知,徽宗確實不是什麼好皇帝,他奮力演繹了什麼叫“不想當畫家的皇帝不是好書法家”,那是真有藝術天分。
而蔡京呢,也是大臣中善於曲意逢迎、揣度上意的佼佼者,經常陪著皇帝一起流連書畫,甚至還和徽宗一起入鏡了《聽琴圖》。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
這個長度超過11米,高半米的手卷體量可觀,就算拿著毛筆塗色,想把六平方米的畫面塗滿也不是容易的事。
畫面徐徐展開,放眼望去橫構圖上是一望無際的錦繡江山,七組山群綿延律動,與湖泊江流交相輝映,像是壯麗的樂章。
細看技法,先用淡墨勾勒出大體輪廓、披麻皴(cūn)點染皴擦,再用淡墨加赭(zhě)石、花青對山的層次進行渲染以顯出前後關係。
山頭用濃重的石綠、石青厚染覆蓋,越到山頂顏色越濃,石綠、石青在挨著的兩座山峰相間分佈,顯出空間分明的畫境。
畫中景色豐富,在遼闊的江山之間,行人如螻蟻不可勝數。
有扛著工具遛驢過橋的;
有坐在窗外思考人生的;
有停船靠岸,修整準備再出發的;
有在長橋的亭榭之上聊天觀水的。
與宋微宗、蔡京的淵源
說到這幅畫,不可迴避就會提到與畫相關的三位主角:作者王希孟,指導王希孟畫畫的宋徽宗,和得到徽宗賞賜這幅畫的蔡京。
在蔡京的跋文中可以知道,希孟在徽宗建立的“畫學”裡學畫畫,後來又進入禁中文書庫工作,把畫進獻給皇帝好幾次了,都畫得不太理想。
但是徽宗知道“孺子可教”,秉著不拋棄、不放棄的原則親自給他開小灶一對一教學。
不過半年時間,希孟就畫了《千里江山圖》進獻給教學能手宋徽宗。
皇帝看了很欣慰,嘉獎了這個18歲的小少年,並把畫賞賜給自己喜歡的大臣蔡京。蔡京也很會捧皇帝臭腳的在畫上感慨了一句勵志小總結:“天下之士在作之而已”!
這麼令人驕傲的教學成果,徽宗怎麼就隨手送給蔡京了呢?眾所周知,徽宗確實不是什麼好皇帝,他奮力演繹了什麼叫“不想當畫家的皇帝不是好書法家”,那是真有藝術天分。
而蔡京呢,也是大臣中善於曲意逢迎、揣度上意的佼佼者,經常陪著皇帝一起流連書畫,甚至還和徽宗一起入鏡了《聽琴圖》。
君臣二人真是歡天喜地、一拍即合的好基友呢!
可惜的是,我們在清代人的記載中得知天才少年王希孟在畫完這張畫之後就一命嗚呼了,天妒英才!
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
這個長度超過11米,高半米的手卷體量可觀,就算拿著毛筆塗色,想把六平方米的畫面塗滿也不是容易的事。
畫面徐徐展開,放眼望去橫構圖上是一望無際的錦繡江山,七組山群綿延律動,與湖泊江流交相輝映,像是壯麗的樂章。
細看技法,先用淡墨勾勒出大體輪廓、披麻皴(cūn)點染皴擦,再用淡墨加赭(zhě)石、花青對山的層次進行渲染以顯出前後關係。
山頭用濃重的石綠、石青厚染覆蓋,越到山頂顏色越濃,石綠、石青在挨著的兩座山峰相間分佈,顯出空間分明的畫境。
畫中景色豐富,在遼闊的江山之間,行人如螻蟻不可勝數。
有扛著工具遛驢過橋的;
有坐在窗外思考人生的;
有停船靠岸,修整準備再出發的;
有在長橋的亭榭之上聊天觀水的。
與宋微宗、蔡京的淵源
說到這幅畫,不可迴避就會提到與畫相關的三位主角:作者王希孟,指導王希孟畫畫的宋徽宗,和得到徽宗賞賜這幅畫的蔡京。
在蔡京的跋文中可以知道,希孟在徽宗建立的“畫學”裡學畫畫,後來又進入禁中文書庫工作,把畫進獻給皇帝好幾次了,都畫得不太理想。
但是徽宗知道“孺子可教”,秉著不拋棄、不放棄的原則親自給他開小灶一對一教學。
不過半年時間,希孟就畫了《千里江山圖》進獻給教學能手宋徽宗。
皇帝看了很欣慰,嘉獎了這個18歲的小少年,並把畫賞賜給自己喜歡的大臣蔡京。蔡京也很會捧皇帝臭腳的在畫上感慨了一句勵志小總結:“天下之士在作之而已”!
這麼令人驕傲的教學成果,徽宗怎麼就隨手送給蔡京了呢?眾所周知,徽宗確實不是什麼好皇帝,他奮力演繹了什麼叫“不想當畫家的皇帝不是好書法家”,那是真有藝術天分。
而蔡京呢,也是大臣中善於曲意逢迎、揣度上意的佼佼者,經常陪著皇帝一起流連書畫,甚至還和徽宗一起入鏡了《聽琴圖》。
君臣二人真是歡天喜地、一拍即合的好基友呢!
可惜的是,我們在清代人的記載中得知天才少年王希孟在畫完這張畫之後就一命嗚呼了,天妒英才!
真畫?假畫?
元代到清初,這段時間畫的去向不清不楚、令人生疑。
蔡京(1047-1126年)題跋之後,這幅畫卷尾出現了一長方朱文印“壽國公圖書印”,是金代尚書右丞相高汝礪(1154-1224年)的收藏印。
再後,卷首出現了南宋理宗(1205-1264年)蓋的“緝熙殿寶”朱文印。
再後,是元代僧人溥光在蔡京之後的題跋(1303年)。
溥光之後300年都沒有這幅畫的收藏信息了,直到清初進入藏家樑清標家中。
樑清標死後許多藏品流入清內府,《千里江山圖》也是其一,果然不能倖免,它也被乾隆皇帝當了信紙。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
這個長度超過11米,高半米的手卷體量可觀,就算拿著毛筆塗色,想把六平方米的畫面塗滿也不是容易的事。
畫面徐徐展開,放眼望去橫構圖上是一望無際的錦繡江山,七組山群綿延律動,與湖泊江流交相輝映,像是壯麗的樂章。
細看技法,先用淡墨勾勒出大體輪廓、披麻皴(cūn)點染皴擦,再用淡墨加赭(zhě)石、花青對山的層次進行渲染以顯出前後關係。
山頭用濃重的石綠、石青厚染覆蓋,越到山頂顏色越濃,石綠、石青在挨著的兩座山峰相間分佈,顯出空間分明的畫境。
畫中景色豐富,在遼闊的江山之間,行人如螻蟻不可勝數。
有扛著工具遛驢過橋的;
有坐在窗外思考人生的;
有停船靠岸,修整準備再出發的;
有在長橋的亭榭之上聊天觀水的。
與宋微宗、蔡京的淵源
說到這幅畫,不可迴避就會提到與畫相關的三位主角:作者王希孟,指導王希孟畫畫的宋徽宗,和得到徽宗賞賜這幅畫的蔡京。
在蔡京的跋文中可以知道,希孟在徽宗建立的“畫學”裡學畫畫,後來又進入禁中文書庫工作,把畫進獻給皇帝好幾次了,都畫得不太理想。
但是徽宗知道“孺子可教”,秉著不拋棄、不放棄的原則親自給他開小灶一對一教學。
不過半年時間,希孟就畫了《千里江山圖》進獻給教學能手宋徽宗。
皇帝看了很欣慰,嘉獎了這個18歲的小少年,並把畫賞賜給自己喜歡的大臣蔡京。蔡京也很會捧皇帝臭腳的在畫上感慨了一句勵志小總結:“天下之士在作之而已”!
這麼令人驕傲的教學成果,徽宗怎麼就隨手送給蔡京了呢?眾所周知,徽宗確實不是什麼好皇帝,他奮力演繹了什麼叫“不想當畫家的皇帝不是好書法家”,那是真有藝術天分。
而蔡京呢,也是大臣中善於曲意逢迎、揣度上意的佼佼者,經常陪著皇帝一起流連書畫,甚至還和徽宗一起入鏡了《聽琴圖》。
君臣二人真是歡天喜地、一拍即合的好基友呢!
可惜的是,我們在清代人的記載中得知天才少年王希孟在畫完這張畫之後就一命嗚呼了,天妒英才!
真畫?假畫?
元代到清初,這段時間畫的去向不清不楚、令人生疑。
蔡京(1047-1126年)題跋之後,這幅畫卷尾出現了一長方朱文印“壽國公圖書印”,是金代尚書右丞相高汝礪(1154-1224年)的收藏印。
再後,卷首出現了南宋理宗(1205-1264年)蓋的“緝熙殿寶”朱文印。
再後,是元代僧人溥光在蔡京之後的題跋(1303年)。
溥光之後300年都沒有這幅畫的收藏信息了,直到清初進入藏家樑清標家中。
樑清標死後許多藏品流入清內府,《千里江山圖》也是其一,果然不能倖免,它也被乾隆皇帝當了信紙。
1923年,溥儀將此畫盜出,20世紀50年代在琉璃廠被文物商購買後移交給文化部文物事業管理局,1953年交到故宮博物院。
至此,《千里江山圖》結束了顛沛流離的日子。
另外,關於王希孟的可靠文獻目前只有清代,以本文開頭那首宋犖的詩為最早。
安歧《墨緣匯觀錄》和顧復《平生壯觀》裡也提到了王希孟,可是現存《千里江山圖》後的第一條,即來自蔡京的跋文中只提了“希孟”,沒說他姓什麼。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
這個長度超過11米,高半米的手卷體量可觀,就算拿著毛筆塗色,想把六平方米的畫面塗滿也不是容易的事。
畫面徐徐展開,放眼望去橫構圖上是一望無際的錦繡江山,七組山群綿延律動,與湖泊江流交相輝映,像是壯麗的樂章。
細看技法,先用淡墨勾勒出大體輪廓、披麻皴(cūn)點染皴擦,再用淡墨加赭(zhě)石、花青對山的層次進行渲染以顯出前後關係。
山頭用濃重的石綠、石青厚染覆蓋,越到山頂顏色越濃,石綠、石青在挨著的兩座山峰相間分佈,顯出空間分明的畫境。
畫中景色豐富,在遼闊的江山之間,行人如螻蟻不可勝數。
有扛著工具遛驢過橋的;
有坐在窗外思考人生的;
有停船靠岸,修整準備再出發的;
有在長橋的亭榭之上聊天觀水的。
與宋微宗、蔡京的淵源
說到這幅畫,不可迴避就會提到與畫相關的三位主角:作者王希孟,指導王希孟畫畫的宋徽宗,和得到徽宗賞賜這幅畫的蔡京。
在蔡京的跋文中可以知道,希孟在徽宗建立的“畫學”裡學畫畫,後來又進入禁中文書庫工作,把畫進獻給皇帝好幾次了,都畫得不太理想。
但是徽宗知道“孺子可教”,秉著不拋棄、不放棄的原則親自給他開小灶一對一教學。
不過半年時間,希孟就畫了《千里江山圖》進獻給教學能手宋徽宗。
皇帝看了很欣慰,嘉獎了這個18歲的小少年,並把畫賞賜給自己喜歡的大臣蔡京。蔡京也很會捧皇帝臭腳的在畫上感慨了一句勵志小總結:“天下之士在作之而已”!
這麼令人驕傲的教學成果,徽宗怎麼就隨手送給蔡京了呢?眾所周知,徽宗確實不是什麼好皇帝,他奮力演繹了什麼叫“不想當畫家的皇帝不是好書法家”,那是真有藝術天分。
而蔡京呢,也是大臣中善於曲意逢迎、揣度上意的佼佼者,經常陪著皇帝一起流連書畫,甚至還和徽宗一起入鏡了《聽琴圖》。
君臣二人真是歡天喜地、一拍即合的好基友呢!
可惜的是,我們在清代人的記載中得知天才少年王希孟在畫完這張畫之後就一命嗚呼了,天妒英才!
真畫?假畫?
元代到清初,這段時間畫的去向不清不楚、令人生疑。
蔡京(1047-1126年)題跋之後,這幅畫卷尾出現了一長方朱文印“壽國公圖書印”,是金代尚書右丞相高汝礪(1154-1224年)的收藏印。
再後,卷首出現了南宋理宗(1205-1264年)蓋的“緝熙殿寶”朱文印。
再後,是元代僧人溥光在蔡京之後的題跋(1303年)。
溥光之後300年都沒有這幅畫的收藏信息了,直到清初進入藏家樑清標家中。
樑清標死後許多藏品流入清內府,《千里江山圖》也是其一,果然不能倖免,它也被乾隆皇帝當了信紙。
1923年,溥儀將此畫盜出,20世紀50年代在琉璃廠被文物商購買後移交給文化部文物事業管理局,1953年交到故宮博物院。
至此,《千里江山圖》結束了顛沛流離的日子。
另外,關於王希孟的可靠文獻目前只有清代,以本文開頭那首宋犖的詩為最早。
安歧《墨緣匯觀錄》和顧復《平生壯觀》裡也提到了王希孟,可是現存《千里江山圖》後的第一條,即來自蔡京的跋文中只提了“希孟”,沒說他姓什麼。
彷彿到了清代“王”姓才出現在“希孟”頭上,有人說蔡京的題跋是假的,是清代收藏家樑清標作偽;也有人說蔡京這個題跋被裁了,裁掉的部分肯定說了希孟姓王,並被清代人看到。
沒想到,希孟到底姓不姓“王”成了揭示此畫真偽的關鍵點。
還有,卷尾元代僧人溥光題跋裡管這麼大的畫叫“丹青小景”,有學者因此懷疑這段題跋是從別的畫上裁下來拼上去做的假。
其實,“小景”是宋人對江南圖景的稱法,宋人說的“小景”是題材、意趣、格法有別於“大”,和畫面大小沒關係。
繼《清明上河圖》在午門展出,出現排隊六七個小時才能一睹古畫真容之後,《千里江山圖》又掀起一波烈日下觀眾熱情排隊數小時只為五分鐘近距離觀賞的盛況。
午門前是觀眾們看畫的第一戰場,他們早上六點就排隊領號,就等宮門一開,發起百米衝刺助跑進宮。
畢竟跑步時每超過一個人就可以少排隊5分鐘見到這宋朝傳下的珍寶。
然而它真的是宋朝的寶貝嗎?
在宮外,另一個戰場上,學者們也脣槍舌戰,不放過蛛絲馬跡,為它的真實身份操碎了心。
天才畫家隕落
“宣和供奉王希孟,天下親傳筆法精。進得一圖身便死,空教斷腸太師京。”
清初宋犖(luò)的這首論畫詩,已經簡明扼要地概括王希孟這位具有傳奇色彩的天才畫家了,詩裡給出的所有信息正是現今廣大群眾印象裡的希孟:十幾歲時就進入宋徽宗的畫學為生徒,皇帝親自指導他的畫藝。
教學成果就是大名鼎鼎、舉世無雙的《千里江山圖》。
然而,畫完不久,年輕的天才就一命嗚呼,空留這張畫的主人蔡京大人悲傷斷腸!
從近乎吝嗇的記錄此畫及作者的史料中,這幅畫的粉絲們敏銳地聞到了它獨一無二的氣息:
畫家王希孟只有《千里江山圖》這一幅作品傳世。
這是宋代流傳下來最金碧輝煌的大青綠作品。
希孟作此畫時年僅18歲,11米煌煌鉅製可謂天才。
此畫連接了宋徽宗、蔡京、王希孟三個歷史人物令人猜測的關係。
最早的關於此畫的文獻記載也在繪製作品幾百年後的清代,那空檔期時它去哪了?
畫上題跋、收藏印並不多,咋回事?
穿越的VR奇作
宋代推崇的山水畫景色,要求可行、可望、可遊、可居,即給觀者提供“臥遊”、“暢神”的功能。
通俗點說,就是現今我們使用的VR眼鏡。
王希孟就是在這樣的背景下,由徽宗指導著畫出了金碧古雅又可遊可居的《千里江山圖》。
這個長度超過11米,高半米的手卷體量可觀,就算拿著毛筆塗色,想把六平方米的畫面塗滿也不是容易的事。
畫面徐徐展開,放眼望去橫構圖上是一望無際的錦繡江山,七組山群綿延律動,與湖泊江流交相輝映,像是壯麗的樂章。
細看技法,先用淡墨勾勒出大體輪廓、披麻皴(cūn)點染皴擦,再用淡墨加赭(zhě)石、花青對山的層次進行渲染以顯出前後關係。
山頭用濃重的石綠、石青厚染覆蓋,越到山頂顏色越濃,石綠、石青在挨著的兩座山峰相間分佈,顯出空間分明的畫境。
畫中景色豐富,在遼闊的江山之間,行人如螻蟻不可勝數。
有扛著工具遛驢過橋的;
有坐在窗外思考人生的;
有停船靠岸,修整準備再出發的;
有在長橋的亭榭之上聊天觀水的。
與宋微宗、蔡京的淵源
說到這幅畫,不可迴避就會提到與畫相關的三位主角:作者王希孟,指導王希孟畫畫的宋徽宗,和得到徽宗賞賜這幅畫的蔡京。
在蔡京的跋文中可以知道,希孟在徽宗建立的“畫學”裡學畫畫,後來又進入禁中文書庫工作,把畫進獻給皇帝好幾次了,都畫得不太理想。
但是徽宗知道“孺子可教”,秉著不拋棄、不放棄的原則親自給他開小灶一對一教學。
不過半年時間,希孟就畫了《千里江山圖》進獻給教學能手宋徽宗。
皇帝看了很欣慰,嘉獎了這個18歲的小少年,並把畫賞賜給自己喜歡的大臣蔡京。蔡京也很會捧皇帝臭腳的在畫上感慨了一句勵志小總結:“天下之士在作之而已”!
這麼令人驕傲的教學成果,徽宗怎麼就隨手送給蔡京了呢?眾所周知,徽宗確實不是什麼好皇帝,他奮力演繹了什麼叫“不想當畫家的皇帝不是好書法家”,那是真有藝術天分。
而蔡京呢,也是大臣中善於曲意逢迎、揣度上意的佼佼者,經常陪著皇帝一起流連書畫,甚至還和徽宗一起入鏡了《聽琴圖》。
君臣二人真是歡天喜地、一拍即合的好基友呢!
可惜的是,我們在清代人的記載中得知天才少年王希孟在畫完這張畫之後就一命嗚呼了,天妒英才!
真畫?假畫?
元代到清初,這段時間畫的去向不清不楚、令人生疑。
蔡京(1047-1126年)題跋之後,這幅畫卷尾出現了一長方朱文印“壽國公圖書印”,是金代尚書右丞相高汝礪(1154-1224年)的收藏印。
再後,卷首出現了南宋理宗(1205-1264年)蓋的“緝熙殿寶”朱文印。
再後,是元代僧人溥光在蔡京之後的題跋(1303年)。
溥光之後300年都沒有這幅畫的收藏信息了,直到清初進入藏家樑清標家中。
樑清標死後許多藏品流入清內府,《千里江山圖》也是其一,果然不能倖免,它也被乾隆皇帝當了信紙。
1923年,溥儀將此畫盜出,20世紀50年代在琉璃廠被文物商購買後移交給文化部文物事業管理局,1953年交到故宮博物院。
至此,《千里江山圖》結束了顛沛流離的日子。
另外,關於王希孟的可靠文獻目前只有清代,以本文開頭那首宋犖的詩為最早。
安歧《墨緣匯觀錄》和顧復《平生壯觀》裡也提到了王希孟,可是現存《千里江山圖》後的第一條,即來自蔡京的跋文中只提了“希孟”,沒說他姓什麼。
彷彿到了清代“王”姓才出現在“希孟”頭上,有人說蔡京的題跋是假的,是清代收藏家樑清標作偽;也有人說蔡京這個題跋被裁了,裁掉的部分肯定說了希孟姓王,並被清代人看到。
沒想到,希孟到底姓不姓“王”成了揭示此畫真偽的關鍵點。
還有,卷尾元代僧人溥光題跋裡管這麼大的畫叫“丹青小景”,有學者因此懷疑這段題跋是從別的畫上裁下來拼上去做的假。
其實,“小景”是宋人對江南圖景的稱法,宋人說的“小景”是題材、意趣、格法有別於“大”,和畫面大小沒關係。
然而,學者們還沒吵出個高下,脣槍舌戰的熱鬧絲毫不減。
但不急,大浪淘沙,歷史會給我們答案,或者讓我們忘了這茬,把答案埋得結結實實!
要不,你也來參與一下歷史,說說看《千里江山圖》到底是真是假呢?