為什麼杜甫的《登高》被後人贊為古今七律第一?

引言

文無第一,這是大多數人的共識,不過人各有所好,有的人讀到一首詩,心裡喜歡得不得了,將其推為心中第一,這也是情理之中。

而能被歷代詩評家推崇,被很多人評為心中第一,必是詩中難得的精品。

之前小樓精讀過的《黃鶴樓》,就被宋人嚴羽、清人吳昌祺推為唐人七律第一。不過,在小樓精讀《黃鶴樓》那篇文章的評論中,很多朋友認為,七律第一,應該是杜甫的《登高》。

為什麼杜甫的《登高》被後人贊為古今七律第一?

確實,杜甫的《登高》也受到了歷代詩評家的推崇,評價之高,較《黃鶴樓》有過之而無不及。明代的著名詩評家胡應麟,就贊杜甫的《登高》為古今七律第一,清人楊倫《杜詩鏡銓》中亦評:高渾一氣,古今獨步,當為杜集七言律詩第一。

杜甫的七律,如書法中的《蘭亭序》,是無數後人不斷學習的楷模,此詩算是楷模中的楷模了。

那麼,為會什麼杜甫的《登高》會獲得這麼高的評價呢?

通釋

理解詩的意思,是欣賞古詩的基礎,所以,照例小樓先通釋全詩的意思。

登高

風急天高猿嘯哀,渚清沙白鳥飛回。

無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來。

萬里悲秋常作客,百年多病獨登臺。

艱難苦恨繁霜鬢,潦倒新停濁酒杯。

杜甫的這首《登高》,大約寫於唐代宗大曆二年(767),其時,安史之亂已經結束四年了,但大亂雖止,小亂未息,藩鎮割據、外敵入侵,唐朝的國勢依然頹靡。

安史之亂結束後,杜甫曾在其詩《聞官軍收河南河北》中寫道:“青春作伴好還鄉”,但他的歸鄉之旅並沒有成功,時勢動亂,他又貧病交加,行至半途,杜甫就返回成都,投靠他的好友嚴武。可惜,不久嚴武逝世,杜甫失去依託,他只得離開成都,四處漂泊,最後到了夔州。

唐代宗大曆二年(767年)秋天,他獨自登上夔州白帝城外的高臺,登高臨眺,百感交集,寫下了這首被譽為“七律之冠”的《登高》。

風急天高猿嘯哀,渚清沙白鳥飛回。

夔州峽口以風大聞名,故曰“風急”。夔州多猿,《水經注》中稱,猿鳴“空谷傳響,哀轉久絕”,故曰:“猿嘯哀”。

渚(zhǔ),指水中的小洲,水中的小塊陸地。回,迴旋飛舞,一說指鳥飛回巢,與詩人天涯漂泊無處歸家形成對比,不過小樓覺得迴旋飛舞更切合詩意。

秋風勁急,天空高闊,猿鳴哀聲不絕。洲邊江水清澈,沙礫潔白,飛鳥低迴盤旋。

為什麼杜甫的《登高》被後人贊為古今七律第一?

無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來。

小樓初讀此句,自動腦補無數木頭從天而降,極為震撼,但這裡的“落木”,不是落木頭,而是落葉。

為什麼這裡要用“落木”而不用“落葉”呢?無邊落葉蕭蕭下,從平仄對仗上來看完全沒有問題。

那時因為,“落木”與“落葉”,所帶來的感覺是不同的。木讓人想到的是樹幹,秋天的樹,葉落將盡,人們看到的是疏朗的樹幹,所以木給人的感覺是疏朗的,而葉給人的感覺是繁密的。杜甫這裡用“落木”而不用“落葉”,就是強調秋天衰颯疏朗的感覺。

從屈原的《九歌》“嫋嫋兮秋風,洞庭波兮木葉下”,到瘐信的《哀江南賦》“辭洞庭兮落木,去涔陽兮極浦”,再到杜甫《登高》“無邊落木蕭蕭下”,古代詩人就是抓住了“木”字帶來的獨特的形象感受,故寫秋天落葉多用“落木”代替。

無邊的木葉,蕭蕭落下,無盡的長江,滾滾奔來。

萬里悲秋常作客,百年多病獨登臺。

這裡的“常”,並不是常常的意思,而是恆常的意思。常常指的是頻次,次數多,恆常指的狀態,一種恆久的狀態。杜甫乾元二年(759)棄官流寓秦州,一直顛沛流離,至大曆二年(767)在夔州作此詩,作客他鄉近十年。

百年,猶言一生,這裡指暮年。

多病,杜甫患有瘧疾、肺病、糖尿病、耳聾等多種疾病。

離家萬里,十年作客,無處不悲秋,親人分散,好友身死,只有暮年多病的我一人獨自登上高臺。

為什麼杜甫的《登高》被後人贊為古今七律第一?

艱難苦恨繁霜鬢,潦倒新停濁酒杯。

艱難,既指人生多艱,也指國家多難。

新停濁酒杯,最近方停下酒杯,當時杜甫因病戒酒。

人生多艱,世事多難,我的頭上已經長滿了白髮,人生潦倒之際,我最近卻因病不得不戒了酒,邊借酒銷愁也不能了。

賞析

明析了詩意,我們就來分析一下杜甫的這首《登高》為什麼倍受推崇。

小樓覺得原因有二:

其一是格律精嚴。

崔顥的《黃鶴樓》雖然也有人推為唐人七律第一,但就格律而言,《黃鶴樓》是一首半古半律之詩,而杜甫的《登高》,就是一首格律十分嚴謹的七律。

平仄合律自不必說,詩評家讚賞最多的是此詩的對仗技巧。

有人評,杜甫的這首詩八句皆對,這要具體分析,我們都知道格律詩只要求中間兩聯對仗,通首對仗會讓律詩章法缺少變化。

為什麼杜甫的《登高》被後人贊為古今七律第一?

《登高》的首聯是句內對舉,“風急”對“天高”,“渚清”對“沙白”,聯間“猿嘯”與”鳥飛”倒是對仗,但整體又不對仗,因為“哀”與“來”都是平聲,且已入韻。這種句式工整中又富於變化,顯示出杜甫出神入化的格律運用手段。

頷聯和頸聯都是標準的對仗,頸聯的詞性對仗稍寬一點,但這在格律詩中是完全允許的。

尾聯並不對仗,但“艱難”與“潦倒”相對,讓句式看起來十分工整,所以才會有人讓為此詩八句皆對。

對格律的精確要求,往往會限制詩意的發揮,但杜甫 這首《登高》,你看不到一點刻意的地方,讀起來句意渾成,詩意申暢通,還在其中探索了更為複雜的對仗技巧。初讀《登高》,彷彿八句皆對,細讀則首尾未嘗有對,全詩“無意於對”,仔細玩味,則”一篇之中,句句皆律,一句之中,字字皆律”(《詩藪》)。所以詩,杜甫將詩中的格律探索到了極致,他將格律詩這種體裁推到了古詩藝術的顛峰。

當然,這裡並沒有貶低《黃鶴樓》的意思,《黃鶴樓》的技術自有其獨到之處,但就格律而言,《登高》顯然更標準。

提到格律,要補充一點,有人會覺得這首詩不太押韻,這當然是語音變化的問題,詩中“哀”、“回”、“來”、“臺”、“杯”,均屬平聲灰韻,所以《登高》的押韻也是非常標準的。

為什麼杜甫的《登高》被後人贊為古今七律第一?

其二是氣象高渾博大,情感沉鬱悲涼。

一首詩並不能因為格律,就能成為偉大的作品,詩中的氣象、情感、意境,才是一首詩的核心。

《登高》的開頭,便落筆不凡。

風急天高猿嘯哀,渚清沙白鳥飛回。秋天的高空廣闊無垠,勁急的秋風中,夾雜著哀轉久絕的猿鳴,意境蒼茫蕭索。接著,詩人的視線從高空轉向江水沙洲,在水清沙白的背景上,鳥兒在秋風中低迴盤旋,與上句的意境進行對比,形成復調。

在首聯中,杜甫描繪了一幅極富層次的秋景圖,這情景裡有聲音,有顏色,空間上有高遠,有低矮,聲調上有高亢,有低迴,再加上前面提到的工整句式,句內的對舉,聯內若有若無的對仗,讀起來奮亢的悲慨與低迴的嗚咽高低音混響,形成奇妙莫名的境界。

頷聯承接上末句的低迴之勢,從廣度展開。

無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來。遠近諸山,盡是無邊的秋木,無邊的木葉蕭蕭落下,眼前的長江,從無盡的天邊,滾滾而來。“無邊”、“不盡”,賦予了秋景無窮無盡的時空感,“蕭蕭”、“滾滾”,使人如聞木葉窸窣之聲,如見長江洶湧之狀。在這廣大蒼茫的時空中,個人是渺小的,無形中傳達出了韶光易逝、壯志難酬的感慨。

這兩句詩,有著百川灌海的磅礴氣勢,杜甫通過沉鬱悲涼的對句,展示出他出神入化的筆力,前人盛讚此句已經到了”古今獨步”的“句中化境”。

為什麼杜甫的《登高》被後人贊為古今七律第一?

前兩聯寫景,後兩聯寫情。

萬里悲秋常作客,百年多病獨登臺。這一聯反挑前面兩聯,點出詩題。沉鬱悲涼的情感,使前二年蒼茫蕭索的意境有了落腳點。

宋人羅大經《鶴林玉露》中說:“杜陵詩云:'萬里悲秋常作客,百年多病獨登臺。'萬里,地之遠也;悲秋,時之慘悽也;作客,羈旅也;常作客,久旅也;百年,暮齒也;多病,衰疾也;臺,高迥處也;獨登臺,無親朋也。十四字之間含有八意,而對偶又極精確。”這裡杜甫層層渲染自己淒涼的情景,讀來無限深沉悲涼。

艱難苦恨繁霜鬢,潦倒新停濁酒杯。無限感慨,抒之不盡,言之不絕,只嘆人生艱難,白髮滿頭,自己卻因病廢酒,連借酒澆愁也是不能了。

前三聯飛揚震動,最後卻軟冷收場,如同一首震撼人心的樂曲,並不是戛然而止,由音調由強變弱,漸漸消隱。此亦老杜獨特的結法。

杜甫此詩,在高渾博大的氣象中,抒發其沉鬱悲涼的情感,詩氣渾灝流轉,形成極為悲慨的藝術境界。明代詩評大咖胡應麟在《詩藪》中評:“(此詩)如海底珊瑚,瘦勁難明,深沉莫測,而力量萬鈞。通首章法,句法,字法,前無昔人,後無來學。微說說者,是杜詩,非唐詩耳。然此詩自當為古今七律第一,不必為唐人七言律第一也。”言不虛也。

文 | 謝小樓

精讀《唐詩三百首》076:杜甫《登高》

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