我們今天探討一下，在這京劇如此不景氣的時期，為什麼張火丁卻能一枝獨秀。這是為什麼？很多人有很多說法，有人甚至把它說成是一種什麼現象，上升到了理論高度。它也可以說是一種現象吧，但是許多人並沒有弄清楚為什麼會這樣。
張火丁在化妝
那麼，為什麼在京劇如此冷清寥落的今天，張火丁卻能吸引那麼多人進劇場看她的演出，甚至很多年輕人都成了她的鐵桿粉絲，並且瘋狂的追逐她，這實在是值得所有人思考玩味。
有一次看著名奚派老生張建峰的一次直播，直播的是張建鋒的家裡，好像記得還有一些人，主要是張建峰自己在那裡聊天，談話，他說了許多話題，談戲曲界的一些事情，也談論演員的辛苦和京劇今天的艱難，他其中有一句話談到了張火丁，他說：（大致意思）“全國的京劇院團只要演出基本都在賠錢。大演大賠，小演小賠，只有一個例外，那就是張火丁，只要她演就有人看，演了就賺錢”。
他說的話也是讓人頗為沉思，這是為什麼？為什麼京劇不行，張火丁卻行，為什麼別人沒人看張火丁卻有人看，還趨之若鶩，她有什麼比別人特殊嗎？
張火丁演《春閨夢》
京劇作為國粹，發源於清王朝中期，晚清民國初年逐漸興盛，到了二三十年代，由於名家輩出，使京劇成為名副其實的國劇，受全民歡迎喜愛，不過自民國三十八年以後，京劇的方方面面受到人為的消減和限制，有的直接剷除，特別是傳統戲以及繼承培養後輩接班人這塊，出現了難以延續的斷層和空白。雖然改革開放以後得到了一些恢復，但是，損失的永遠難以彌補，因為京劇的特殊性，使它的一些技藝，沒有在一些老藝人活著的時候得到承傳，等那些老藝人死了以後，也就被帶走了，絕跡了。
由於京劇演繹的特性，角兒是它能夠生存的第一要素。但是由於傳承的斷裂，繼承的缺失，今天的京劇已經基本上沒有嚴格意義上的“角兒”了。不是京劇不好不能吸引人，而是沒有讓人流連忘返，趨之若鶩的“角兒”。有些演員很有名，但不是角兒。舞臺上演員的玩意兒不能吸引人，不能看了以後有還想再看的慾望。所以今天的京劇就處在這麼一個非常尷尬的局面。雖然沒有那種大師級別的名角兒，但似乎，張火丁在很多方面，正好補充了人們對角兒的這種期盼和契合點，這裡我們不去和過去的名家大師比較，我只是客觀的分析，很多的年輕人就是因為張火丁進了劇場，聽了京劇，他們接觸京劇以後會很驚訝，我去，原來京劇還可以這麼美，從而由張火丁而喜歡京劇，說起來這也算是一件好事。
張火丁演《鴛鴦冢》
現今社會的粉絲效應不容小覷，比如說相聲的小辮張雲雷，粉絲很多，由於他唱了一段《鎖麟囊》的春秋亭，結果吸引的很多粉絲跟著學，並且開始喜歡京劇，從某種意義上說，這對京劇的延續也算是有利的吧。
總結張火丁能夠吸引一些人喜歡，有這麼幾個原因：
第一，程派藝術好。張火丁因為學演程派而出名，那麼是不是程派的藝術博大也成就了張火丁呢？那是肯定的。因為京劇的式微，很多京劇演員演的京劇就三個字：不好看，而程派的劇目基本是戲保人，就是票友來演，只要能夠大致學個八九，也能有效果，原因就是程派的唱，身段實在是太好了，而張火丁恰恰在炫技和掌控觀眾興奮點這點上很有功力，不管其他，氣質冷豔身段漂亮是張火丁吸引粉絲的一個重要方面和原因。
張火丁演《大登殿》
其二，唱的方面，很多老戲迷不很喜歡她那特點突出的程派，但因為程硯秋的唱腔設計的太好了，所以，很多粉絲喜歡她的唱，這一點也為她爭取了不少的崇拜者，所以，現今的票界，張火丁的程派唱法很流行。
其三，如今張火丁進了戲校去當教授了，每年演出不了幾場戲，使那些喜歡她的粉絲望眼欲穿。所以，只要她出來，馬上就會有她的追隨者第一時間前去捧場，有的甚至坐高鐵坐飛機，花高價從黃牛黨手裡買票也要看，這點也讓人很值得回味和感慨。
其四，她的演出是採用了一種商業上稱之為“飢餓營銷法”的方式來運作的，而且她的售票機制也是傳媒公司進行操作，這種現代理念的售票運作很超前，但卻非常管用，有個粉絲就說：聽說張火丁演出，我起了個大早，到了個大晚，售票窗口迎接我的就兩個金光閃閃的大字：“售完”！那麼其他京劇藝人，是不是也借鑑一下張火丁這種方法呢，當然，前提是有粉絲捧場還有技術你也得差不多才行。所以，觀念的超前也是走向成功的一個保證。
其五，由於這些年的影響和經營，她積攢了很多的粉絲為她吶喊助威。這一點很重要，因為在京劇的各個時期，都有粉絲效應影響演藝事業和大眾欣賞審美導向，比如，四大名旦就各有粉絲支持，梅先生的稱為“梅黨”，程硯秋的稱為“程黨”，荀慧生的稱為“白黨”，並且他們的支持者社會階層和年齡段也不同。
綜上，這些可能也只是我能想到的一部分原因，一個人能夠讓別人喜歡，肯定也不是這麼簡單，但是這些因素加在一起，就有可能是張火丁能夠爆紅和受歡迎吸引人的一些原因吧。（文章來源於：荷露團珠百家號，圖片來源於網絡，如有侵權請聯繫刪除）