PHE國際青少年書畫大會，走過了20餘載，每一屆都精心設計個性化的畫冊，意為記錄孩子成長的記憶。在過去的2016年裡，PHE國際青少年書畫大會，個性畫冊全面升級，封面七種色彩，每一個孩子的照片在封面，自己的作品專頁展示，160頁的大十六開作品集。同時，把賦有美育情懷的老師們排在封面，意為引領美育新“潮流”。
編者按：
蔡元培說：“以美育代宗教，文化進步的國民由要普及美術教育”。接下來我們將分若干期發佈與PHE一起奉行“振興美育，天下大美”賦有情懷的老師們，讀讀他們的文章，品品他們的書畫作品，由此以饗讀者，屆時請朋友們關注！
李 勝洪
LI SHENG HONG
李勝洪，湖北荊州人。中國書法家協會理事，中國藝術研究院藝術指導委員會副主任，中國書法院原常務副院長，清華大學中國書法高級研修班主講導師，中央美院等高等院校書法客座教授，全國書法刻字藝術大展評委。國務院政府特殊津貼專家，國家一級美術師。兩度被評為“中國書壇十大年度人物”。
既好看 又自然
讀李勝洪書法雜感
文/莫言
李勝洪先生和我都在中國藝術研究院工作，他在書法院，我在文學院，雖不可能每日見到，但是會經常看到。後來又成為鄰居，逢春節時，我家大門上貼著他寫的對聯，當然是印刷品。
勝洪先生是安靜文雅的人，我與他的交往亦是清淡如水。我知道他領導的書法院是我們藝術研究院的先進單位，我也知道他本人多次獲得過文化部和院裡的表彰。但我從沒與他談論過書法創作，更沒去他的辦公室或創作室看過他寫字。明年他要在中國美術館舉辦書法展，並要出一本書法集，邀我寫序，恭敬不如從命，但學識有限，又兼外行，只能根據讀過的他的幾本法帖，談一點感性認識。
他的字給我的第一個印象是好看。好看或不好看，是我等書法界外的人評價書法的最重要標準，好看就是好，不好看就是不好。仔細一想，好看，其實是一個很不低的審美標準，從古至今，幾乎所有的被公認的大書法家，他們的字都有自己的好看之處。
“好看”這樣一個簡單的對書法藝術的審美標準，究竟是如何形成的，這涉及到諸多複雜問題，不是我能解答的，但一個書法家為何能寫出好看的字，我想起碼有如下兩點：一，他必須熟悉書法演變的歷史，他一定精心研讀過那些被歷史承認的書法大家的法帖。二，他對美有敏銳的感受力，能在臨摹美的基礎上，再從大自然美的事物中得到靈感，進一步地創造美。
從古至今，能把書法寫得好看的人比比皆是，但要把書法寫得既符合大眾的審美趣味又有自己的獨特之處，卻是十分困難的。僅僅把字寫得好看還不是書法家，只有能把字寫出自己的獨特的好看之處的，才夠得上書法家的稱謂。李勝洪先生的字既好看又有他的獨特個性，他自然是個真正的書法家。
書法原本是實用的藝術，大多數名帖其實都是實用性寫作的產物，寫作者寫時大概不會想到藝術創作，更沒想寫出流傳後世的法帖，但也正因為此而使寫作者個性得到顯現，也正因為此而使寫作者的情感訴諸筆端，讓簡單的線條，變幻出豐富的韻律與節奏。時至今日，書法已失去大部分實用功能，因之也就喪失了大部分自然之態，提筆即進入“創作”，即想到飛白流黑、佈局謀篇等諸多法則，很多“個性”和“率性”，其實都是設計出來給人看的，這是很糟糕的事但也是沒辦法的事，只有少數的書家，還能儘量地剋制表演慾望，使寫作保留了一些自然之態。李勝洪先生的書法作品是有自然之態的，這也是我喜歡他的書法的重要理由。 總之，李勝洪先生的書法給我的感受一是好看，二是自然，至於他的書法其它的妙處，則需要專業的書法理論家來解析。
靈魂的自由舞蹈李勝洪先生書法藝術探析
文/吳東民
李勝洪的書法創作以行草書見長，旁及篆、隸、楷和現代刻字。在擔任中國藝術研究院中國書法院常務副院長之前，他就在書法藝術創作方面取得了突出的成就。其作品多次入選各類書法展覽和刻字藝術展，頻繁應邀出訪進行國際書法文化交流，榮獲各種獎項及社會榮譽。近年來，其藝術創作的風格愈趨鮮明，社會影響越來越大，可謂異軍突起並受到當代書壇的廣泛關注。而我認為，李勝洪的成就、影響與他的藝術天賦和不懈追求是分不開的。
李勝洪的作品，我感覺到最令人回味的是行草書。彷彿有一種恍惚、隱約，只可“意會” 、難以言說的氣息涵泳其中。這氣息，誠如陶淵明所言：“此中有真意，欲辯已忘言’。其行書師法“二王”一路，融米、倪筆意，草書出自顛張醉素，間有山谷之韻。難能可貴的是，李勝洪以獨特的視角將行草融於一爐，爛熟於胸，同時注重線條質感和線條形態疾澀、輕重、疏密、欹正、聚散、濃淡、枯潤等諸多變化，或行或草，時斷時連，洋洋灑灑。其點、線，均處於運動狀態，並在運動中保持著彼此的和諧與平衡。他所把握和表現的，是一種有節制而又具有生命活力的線條運動。他極力在有限幅面裡體現行筆技巧、線條質量和空間形態，隨著內在情緒的自然宣洩，在“法”與“意”二者中尋找最佳契合點。李勝洪對筆法也做過深入的研究，比較注重筆與紙的摩擦，創作中類似於蔡邕所說的“疾澀”筆法運用較多。然而他不同於倪雲璐的是，偶爾兼用振迅或跳蕩筆法，線條顯得峻拔、豪蕩，能沉著而痛快，“手隨意運，筆與心會”，因而產生的筆墨形態也較豐富，視覺效果強烈。我們可以從作品中感受生命的節奏、自然的偉力，看到一個靈魂在自由地舞蹈；滿目縱橫、意氣風發、如龍飛鳳舞蛇行魚躍的筆墨形態，宣瀉著一股難以言表的藝術濫觴與精神追求。
李勝洪幼年在嚴師督導下習書各體，尤醉行草。他在歷史悠久、鍾靈毓秀的湖北荊州長大。戰國時期，那裡曾經是楚國的都城，創造了以構思獨特、色彩斑斕、動勢飛揚為主要特徵的楚文化。也許是浩瀚不絕、萬里長江的啟迪與滋潤，抑或是千年傳統文化的積澱與薰陶，他的作品總是充滿著想象與靈性。上個世紀九十年代初到海南後，又先後擔任省書法家協會副主席、省刻字藝術研究會會長等職，在這塊神奇的熱土上開闊視野、努力探索，使藝術得到了進一步昇華。對於傳統的繼承，他能夠以最大的毅力鑽進去，書法技巧、臨習碑帖、書學理論，無不是苦心孤詣、務求真諦；對於創新，又能“信古”而不“泥古”，以極大的勇氣打出來，新的理念、藝術品位和時代氣息，均是其孜孜不倦的追求。走近李勝洪，你會發現他是一個熱情坦蕩、恭謙低調且藝術悟性極高的人，一如其字。品讀他近期的大作，雄渾飄逸、峻拔豪蕩、使人耳目一新。李勝洪以其睿智、學識和創作實力，大器晚成，故而能在書壇產生越來越大的影響。
如果說，一個人以書法詮釋生命，在筆歌墨舞中放飛理想、激情與信念，“衣帶漸寬終不悔”，甚至可以放棄令人羨慕的仕途的話，那就是李勝洪的書法人生。因為他曾經寫道：“書法是一門永恆的藝術。……面對歷史長河、感嘆人生短暫如白馬過隙；仰觀天地、物換星移，感懷萬物終將不存，唯有藝術、唯有這線條變化萬千的書法藝術，以其歷史的厚重與不朽的生命力超越時空，永遠昭示著一個神奇無比的精神世界。”
激越而雅逸的超然情懷李勝洪先生書風評析
文/王鏞
作為當代著名書法家，李勝洪先生的創作實力和社會影響都是有目共睹的。特別是近年來，其精神境界和藝術觀念又有新的昇華，創作狀態飽滿、藝術風格日趨鮮明，真正邁入了藝術上的成熟期。他擅長行草書，兼修篆、隸、楷和現代刻字藝術，其卓越的藝術成就及其創造力，日益受到書法界、收藏界的特別關注。
李勝洪先生的書法植根於傳統，多年來不激不厲、漸行漸修，逐步形成了一種具有個人獨特風格的藝術語境：一是嫻熟的筆墨技巧。他的作品注重線條質感與形態的變化，融匯了楚簡線條幹淨爽利、古樸自然的抒情特徵，動勢飛揚,字字靈動, 用筆捭闔自如；筆墨韻味淋漓盡致，較好地體現出現代情感與傳統筆墨的有機融合。二是對作品的整體觀照。在他靈動的筆法和結體中，點、線都是處於運動狀態的，並通過疾澀、輕重、疏密、欹正、聚散、濃淡、枯潤等諸多變化，保持著彼此的和諧與平衡。章法上通常採用符合傳統審美的樣式,同時又注意行氣的連貫呼應以及字形的挪讓經營，巧妙安排、不落俗套。三是大寫意式的抒情表達。他的書作總是蘊含著濃郁的情感內涵，往往能夠隨情賦性、依勢用筆，性情所致、落筆紛披，使人強烈感受到有一種激越的情緒在字裡行間宣洩。
李勝洪先生的書法應該是從師法“二王”入手，兼習山谷及顛張醉素,繼而涉獵兩漢魏晉及唐人作品，並對碑版、寫經、殘紙及明清文牘等進行過認真研究。他出生於書香門第、並在歷史文化名城—湖北荊州長大，傳統文化給了他薰陶與滋養；在海南省書壇十多年並擔任書協領導，得天獨厚的自然美景又似乎感染了他的藝術靈氣；而晉京的這幾年又使其視野豁然開朗、觀念不斷更新，達到了他前所未有的藝術高峰而引人矚目。而他顯然是那種淡然處世、雅逸閒靜的人，似乎偏好以李白、王維等人的山水詠物詩文來進行創作，鍾情於魏晉藝術精神中的“清虛、曠達、真率”，表現出來的大多是灑脫俊逸的超然情懷。其作品洋溢著一種淡然、率真而奔放的文人風骨與氣質。
探究李勝洪先生藝術風格形成的原因，恐怕緣於其對楚文化的鐘情和對傳統藝術精神的理解，緣於其多年來對各種藝術風格的思考、探索以及對人生與自然的感悟。他具有過人的藝術感悟力和藝術創造力，因為他已經把潛浸傳統與銳意創新當作生命體驗的一個過程，並在其過程中巧妙地融入了自己的審美色彩與價值取向，從而邁向了藝術的最高境界。總之,李勝洪的作品，瀰漫著一種清新秀逸、靈動飛揚的氣息，使人從作品欣賞過程中自然引發出對書法文化精神與藝術品格的深入思考。
在書壇頗為浮躁的今天，李勝洪卻難能可貴地保持著固有的低調與執著，全身心地履行書法的歷史使命並追求藝術的真諦。對待師長，對待朋友，對待事業，他依然熱情真誠、樸實如初，因而得到了識者與知者的一致好評。
李勝洪年富力強、任重道遠，且正值其藝術人生的黃金季節。因此我深信：以其睿智、勤奮和藝術創造力，他一定會在今後藝術道途上取得更加輝煌的藝術成就！