本報記者李婷
“滿紙荒唐言，一把辛酸淚。都雲作者痴，誰解其中味？”都說《紅樓夢》說不盡，而在中國繪畫史上，這部著作也是畫家們所熱衷的繪畫題材，其中的人物和故事總能激起畫家的創作靈感。白描、工筆畫、連環畫、國畫……畫不完的紅樓畫，成為繪畫史上耐人尋味的一種現象。
據相關史料介紹，《紅樓夢》題材的繪畫史是清乾隆五十六年伴隨著程甲本《紅樓夢》的出版開始的。所謂程甲本，即《紅樓夢》的最早刊刻本，封面題有“繡像紅樓夢”，有繡像人物賈寶玉等二十四頁。程甲本的“繡像”承續了明代小說插圖的藝術風格，具有較高的藝術水準。以後各種清代刻本大都是這樣的風格和形式，只是繡像的數量不同。其中，清道光十二年（公元1832年）刊出的王雪香評本紅樓夢，配有64幅插圖。
再後，至光緒五年（公元1879年），出現了以《紅樓夢》為題材的單獨畫冊，即改琦的《紅樓夢圖吟》。改琦是上海本土畫家，以仕女畫聞名。他畫的仕女畫娟秀嫵媚，開創了清末仕女畫的一代畫風。改琦以其深厚的文學修養和嫻熟的繪畫功力，熟讀和參悟《紅樓夢》，選取了全書五十多個重要人物，運用傳統單線的白描手法，通過人物的體態神情和景物的襯托，精心描繪了獨具性格的人物。他筆下的《紅樓夢》人物氣韻高雅，線條簡潔，特點突出，堪稱清代《紅樓夢》繡像的代表作。
孫溫所繪的《紅樓夢》則是重彩工筆絹本畫的形式，而且篇幅之大，涵蓋故事情節之豐富，人物之眾多，場面之宏偉，筆法之精細，都是《紅樓夢》題材繪畫史上所沒有的。有評論指出，讀孫溫的全本《紅樓夢》圖，彷彿置身於那情景交融的生活畫卷之中，栩栩如生的人物和優美動人的故事，乃至服飾打扮、生活情趣、建築園林、民俗禮儀都得以直觀呈現。
在中國近代繪畫史上，畫過《紅樓夢》的畫家不在少數，除改琦、孫溫之外，王釗、費曉樓、錢吉人和任伯年等近代著名畫家也曾創作過與《紅樓夢》有關的畫作。民國期間，出過的紅樓夢畫冊不多，大多在一些配有插圖的紅樓夢版本中，重印清代的有關插圖。新中國成立後，由於對《紅樓夢》閱讀和研究的重視，紅樓夢的畫和插圖便有了更多的進展。這之中，有一位畫家的畫筆，描摹著這部中國傳統典籍的形與韻，他就是戴敦邦。從1977年為英文版《紅樓夢》配插圖，到上世紀90年代創作《紅樓夢故事》連環畫，再到2000年出版《戴敦邦新繪全本紅樓夢》，及至近年與人合作《紅樓夢》相關的3套畫作，為中國郵政設計繪製《紅樓夢》特種郵票……戴敦邦幾乎窮盡一個甲子，對這一本書讀之、繪之，他的作品已被視為詮釋《紅樓夢》的一扇窗口。其中，2000年出版的《戴敦邦新繪全本紅樓夢》中，戴敦邦做了一件前人未曾做到的事：以國畫演繹《紅樓夢》。紅學家盛讚這部畫集以靈肉如生的形象再現了原著撼人心魄的力量和詩意風采，與文學原著珠聯璧合。