關於賴少其的藝術，可關注的點與面非常多，任選其一都大有文章可做。而本文的視角重點集中於其80歲以後的最後幾年，特別是其病痛纏身無法正常行動時所創作出的近百幅作品。有人說賴少其的這批作品是其生命最後一抹餘暉，我卻認為是一輪驟然升空、光芒四射的太陽！他積蓄一生的生命之能，於此時得到了最完美的綻放；他傾心數十載澆灌藝術之樹，於此時結出了豐碩的果實。對於一位藝術家來說，這無疑是一個最圓滿的結局。
賴少其 《大阪百合》 1990年 廣州藝術博物院藏
賴少其 《不如魚樂》 1991年 廣州藝術博物院藏
賴少其 《山水》 1996年後 廣州藝術博物院藏
賴少其 《大瀑來天外,瀑瀉疑天漏》 1996年後 廣州藝術博物院藏
賴少其 《竹林》 1999年 廣州藝術博物院藏
賴少其 《紅花》 1998年 廣州藝術博物院藏
賴少其書崇金農，以焦墨渴筆的漆書線條入畫，也許還受木刻構圖的影響，其山水畫顯得刻板、拙重，此外還常見他像金農一樣繁密，卻顯自家蒼勁的大幅梅花。可能世人多與簡繁一樣，不知道他晚年繪畫的模樣。萬能的網絡讓我很容易找到賴少其的晚年繪畫，1990年前後的山水，一改粗重的墨線，幾乎是沒骨，以大塊的色彩組成畫面，色彩顯得厚重、豐富、飽和，有時用焦墨的胡椒點仍能看出他過去風格的一絲痕跡。
賴少其 《花籃》 1996年 廣州藝術博物院藏
賴少其 《黃山始信峰》 1997年 廣州藝術博物院藏
賴少其 《梅園》
賴少其 《石破天驚》 1996年 廣州藝術博物院藏
他籌備成立上海中國畫院，並給困境中的傅抱石、謝稚柳以援助;他自己也以版畫方面的成就而在藝術界享有盛名，被魯迅譽為“最具戰鬥力的青年木刻家”，更是新徽派版畫的開拓者;他在書法、國畫、金石、詩詞等方面造詣深厚，是20世紀中國畫壇上一位修養全面的藝術家。然而，在很長時間裡，他最大的藝術成就卻被極大忽略了：那就是在被病痛長期困擾，精神時而陷入迷狂、自然生命行將停止運行的“八零後”，他於作品中顯現出了藝術生命最本質、最原始、最樸素、最真摯和最純淨的精神意象。
賴少其曾言：
畫的好壞，主要看??“意境”，景物能否吸引人，有沒有寄託，能否畫外有畫。其次是筆墨是否超脫，有沒有獨特風格。我打了一個鐵的對子：“筆墨頑如鐵，金石擲有聲。”這是表現我所追求的畫的風格。我企圖把畫、書法、金石都能像鐵打的，擲到地上會發出聲音來才好。這是一種追求的境界。
“賴少其是20世紀中國畫壇最傑出的藝術家之一，也是當時中國藝術成就與藝術聲望最不相符的一個傑出藝術家。”