▲
點上方藍標即可收聽程硯秋大師錄音
談話內容來自：
民國二十二年七月，程硯秋先生由歐洲考察歸來後，時《華北日報》採訪內容
問：一般票友和內行人都模仿程腔, 不知你對於你的腔調，所以別成一家的經過是怎樣演變的呢？
程答：這話很難說，我自己覺得我的腔調不怎麼特別，更談不到自成一家，人家恭維我的腔，都稱為程腔
其實我自己自始至終是按著老規矩走，絲毫也不敢越出範圍，餘在最初是從王瑤卿等諸位先進學習，因為這幾位都是很有名而老到的，我經他們指導後，即守著這規律向前演變
但無論如何，總未越出範圍，不特本人是這樣，就是梅蘭芳先生，楊小樓先生，都是一樣守規律
原二簧這種東西，是逃不出“平上去入”四音的，比如二簧的頭一句是以平聲起，唱到中間也得從平聲起，不過唱到中間和以後，也許遇著一個字是陰平或陽平，這樣你的聲音就不能不有抑揚頓挫，所謂腔調變化就在這裡邊去花樣了
同時也不能唱這個戲是這個腔調，換一個戲也是這個腔調，永不少有變化，這是最易使聽眾膩煩的
譬如，初習寫字必須一筆筆照原樣描，一到相當成熟時，經驗多了，看各人筆法，讀好的字帖以後你就該慢慢的變化了，但是無論如何絕不能脫去本來的規律，學唱行腔亦然
總而言之，是熟能生巧，再加上功夫老到，慢慢的就能有新的技術出現了，只要悉心研究，並不是難事
外人以為我的腔調得來很難，其實自己卻覺得很容易呢，出奇制勝並非難事，處處留心，處處下功夫，時時變化不重複，不但自己能成功，觀眾們也高興鑑賞
至於一般人學我的，終未能得骨髓的原因是什麼呢？
在這一點上，我願特別多說幾句，這裡邊最大的關鍵，就是不刻苦，不耐勞，無長性，不重視，以上種種毛病在票友方面犯了還有情可原，因為不受酬
若以戲劇作營業而仗著吃飯的伶人，那就不會得著觀眾們的原諒了
所以有的同業半途就沒落，一蹶不振，或者根本就沒露光芒，不刻苦，不耐勞，即不足有爐火純青工夫，唱起來聲音不嘹亮，即使嗓子寬了，也多不很委婉，所謂無丹田的工夫（俗稱無底氣），無長性則無新腔出現。
“古木頭條號”微信公眾號：【古木戲苑】正式開通了，歡迎訂閱~
相關推薦
