之前在朋友圈做過一個調查，發現大家對如何看懂詞譜具有非常濃厚的興趣，所以特此作一篇關於基礎詞譜入門的文章。
本文分為兩塊，一塊是如何看懂詞譜，一塊是如何進行初步的填詞。但因本人學術不精且篇幅有限，只能作一些泛泛之談，還請諸君見諒，若有不當之處，請指正。
關於詞，它是在詩的基礎上興起的，從隋起，至宋達到繁盛，又稱曲子詞、長短句、詩餘。起初是唐五代那些教坊唱歌兒用的，所以多濃豔，而後宋代歐陽修、蘇軾等一批詞人使得詞不再限於兒女情長的教坊歌曲，有了更豐富的表達。
和律詩簡單的格式不同，詞具有更多繁雜的格式，這格式呢，一方面使得填詞者好下手，根據格式的限定來，但一方面也容易拘於格式難成氣象。詩的格式，就叫詞譜，古時樂譜失傳之後，當今多用平仄、音韻來作譜。
詞牌有一千多種，比較常用的詞譜大概幾百種，清代舒夢蘭所作的《白香詞譜》非常適宜初學者誦讀、參照。詞牌的由來多有來龍去脈，一種詞牌有多個名字，一種詞牌也有多個格式，譬如常見的詞牌《菩薩蠻》，又名《子夜歌》《重疊金》，其詞牌的由來自女蠻國入貢時，高發髻、金冠頭、瓔珞飾，號菩薩蠻隊。
這詞牌由異域傳入，是唐五代用的較多的詞牌；又譬如有常見詞牌《木蘭花》，又有《減字木蘭花》，比《木蘭花》要少上十二個字。
而不同的詞牌名，表不同意，譬如《生查子》多表達鬱郁難抒之情，《更漏子》表夜間相思，這些在《白香詞譜》中都有一些介紹。詞牌名也有其特殊之美，譬如《念奴嬌》、《瀟湘夜雨》、《鎖窗寒》這些，本身聽來就漂亮。
填詞的格式，從基本的平仄來，懂律詩的平仄，那麼詞的平仄即不是難題。古漢語中，有平聲、上聲、去聲、入聲，所以詩詞中的平仄即，平聲為平，其餘上、去、入則為仄；現代漢語中，第一、二聲為平，第三、四聲為仄。
詞譜不僅有平仄之分，還有押平韻和仄韻，即一句詞的末尾字，若押平韻，則使用平字韻，即現代漢語中第一、二聲進行押韻，押仄韻，則使用第三、四聲進行押韻。而一般詞譜，也有可平可仄的字，在《白香詞譜》中，空心圓代表可仄，實心圓代表可平，如若遇上平入兩可之處，一般使用平聲。
有了這些基礎的詞譜認知，如何進行基礎的填詞呢？先別急，要過的是如何鑑賞詞的一關。大量閱讀詞，是填詞的基礎，但浩瀚詞海，如何進行？簡單的法則是，通讀《宋詞三百首》，找出較為喜歡的詞人，一頭讀喜歡的詞，一頭閱讀《詞話》——即對詞進行點評的一些著作，如《蕙風詞話》《白雨齋詞話》等，較為著名的則王國維的《人間詞話》。
大量閱讀詞後，基本上能抓住自己所喜歡的詞風，是“花間派”還是“清空派”，是熱衷技巧，還是喜愛情韻等。
簡單舉一些例子，若喜歡濃豔綺麗的詞，可多看溫庭筠、韋莊、大小晏父子，若喜歡意境清雅，可多看姜夔、朱彝尊，若喜愛豪邁派，辛棄疾、蘇軾少不得。有了基本的審美，則自己填詞不會太差勁，看《紅樓夢》裡，黛玉是如何教香菱寫詩的？教了她審美。
有了審美，熟知格式，此時還要學會的，便是精通典故、意象捕捉和表達昇華。
典故如何而來，那便是要多讀書、讀文史，寫詞時借古諷今、借物抒情便可信手拈來，不至於到無話可說處不知用什麼；意象捕捉的重要性決定了詞的可讀性，這些需要文學天賦和觀察力，人人寫鷓鴣屏風，你就寫水精枕，人人都寫荷花粉嫩香甜，周邦彥就寫“水面清圓、一一風荷舉”；表達昇華，便是用有限的字、恰當的意象，表述高級的情感，這就要求作詞人有不俗的思想和較高的眼界……這些下來，寫得一手好詞，果真是不簡單吶。
但，不管怎麼說，詞依然是眾多表達方式的一種，要讓詞為自己的情感表達而服務，而非被碾死在格式之下。正因為敢於創新，才有了唐五代詞到宋詞的過渡。
現代漢語的興起使古漢語不再成為主流，而詞的流傳也斷了層。但興盛詞的唐宋，使詞的地位得以提升，大量的精品能夠展現在我們面前，我們依然可以誦讀、欣賞。
文末推薦書目：《白香詞譜》《宋詞三百首》《六百詞牌淺釋》《人間詞話》《詞史》《柳永詞集》《辛棄疾詞集》。
撰文：奇妙丸
編輯：冠如
注：本文詞譜相關圖片選自《欽定詞譜》與《白香詞譜》，部分圖片來自網絡，侵刪！