牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩步向前，足不踏空，形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。——李可染
牛對中國人的影響不僅表現在生產、習俗方面，更體現在對中華民族內在精神的塑造上。所以歷代名家畫牛既表現出牛的動作和神態，又表現出牛的品性和精神，賦予牛人格化的魅力。
牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩步向前，足不踏空，形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。——李可染
牛對中國人的影響不僅表現在生產、習俗方面，更體現在對中華民族內在精神的塑造上。所以歷代名家畫牛既表現出牛的動作和神態，又表現出牛的品性和精神，賦予牛人格化的魅力。
唐 韓滉 五牛圖（局部）
韓滉是唐代著名的宰相，其畫牛用筆之細，描寫之傳神，牛態之可掬，幾可呼之欲出。在這位當朝宰相筆下牛被“人格化”了，傳達出注重實際、任勞任怨的精神信息。
牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩步向前，足不踏空，形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。——李可染
牛對中國人的影響不僅表現在生產、習俗方面，更體現在對中華民族內在精神的塑造上。所以歷代名家畫牛既表現出牛的動作和神態，又表現出牛的品性和精神，賦予牛人格化的魅力。
唐 韓滉 五牛圖（局部）
韓滉是唐代著名的宰相，其畫牛用筆之細，描寫之傳神，牛態之可掬，幾可呼之欲出。在這位當朝宰相筆下牛被“人格化”了，傳達出注重實際、任勞任怨的精神信息。
唐 戴嵩《鬥牛圖》
《鬥牛圖》鬥牛圖以濃墨繪蹄、角，點眼目、棕毛，傳神生動地繪出鬥牛的肌肉張力、逃者喘息逃避的憨態、擊者蠻不可擋的氣勢。牛之野性和凶頑，盡顯筆端。可見畫家對生活的觀察細緻入微，作品不拘常規、生意昂然，不愧為傳世畫牛佳作。戴嵩向來以畫牛著稱，他畫牛和韓幹畫馬同樣著名，合稱“韓馬戴牛”。
牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩步向前，足不踏空，形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。——李可染
牛對中國人的影響不僅表現在生產、習俗方面，更體現在對中華民族內在精神的塑造上。所以歷代名家畫牛既表現出牛的動作和神態，又表現出牛的品性和精神，賦予牛人格化的魅力。
唐 韓滉 五牛圖（局部）
韓滉是唐代著名的宰相，其畫牛用筆之細，描寫之傳神，牛態之可掬，幾可呼之欲出。在這位當朝宰相筆下牛被“人格化”了，傳達出注重實際、任勞任怨的精神信息。
唐 戴嵩《鬥牛圖》
《鬥牛圖》鬥牛圖以濃墨繪蹄、角，點眼目、棕毛，傳神生動地繪出鬥牛的肌肉張力、逃者喘息逃避的憨態、擊者蠻不可擋的氣勢。牛之野性和凶頑，盡顯筆端。可見畫家對生活的觀察細緻入微，作品不拘常規、生意昂然，不愧為傳世畫牛佳作。戴嵩向來以畫牛著稱，他畫牛和韓幹畫馬同樣著名，合稱“韓馬戴牛”。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》
《風雨牧歸圖》是一幅妙趣橫生的牛畫。
描繪的是兩牧童沿柳岸歸牧，忽然風雨大作，柳枝、蘆葦在風中搖盪，牧童逆風驅牛回家的場景。
牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩步向前，足不踏空，形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。——李可染
牛對中國人的影響不僅表現在生產、習俗方面，更體現在對中華民族內在精神的塑造上。所以歷代名家畫牛既表現出牛的動作和神態，又表現出牛的品性和精神，賦予牛人格化的魅力。
唐 韓滉 五牛圖（局部）
韓滉是唐代著名的宰相，其畫牛用筆之細，描寫之傳神，牛態之可掬，幾可呼之欲出。在這位當朝宰相筆下牛被“人格化”了，傳達出注重實際、任勞任怨的精神信息。
唐 戴嵩《鬥牛圖》
《鬥牛圖》鬥牛圖以濃墨繪蹄、角，點眼目、棕毛，傳神生動地繪出鬥牛的肌肉張力、逃者喘息逃避的憨態、擊者蠻不可擋的氣勢。牛之野性和凶頑，盡顯筆端。可見畫家對生活的觀察細緻入微，作品不拘常規、生意昂然，不愧為傳世畫牛佳作。戴嵩向來以畫牛著稱，他畫牛和韓幹畫馬同樣著名，合稱“韓馬戴牛”。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》
《風雨牧歸圖》是一幅妙趣橫生的牛畫。
描繪的是兩牧童沿柳岸歸牧，忽然風雨大作，柳枝、蘆葦在風中搖盪，牧童逆風驅牛回家的場景。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》局部
“牧歸”，在村野中是習以為常的事，但作者把它置於風雨的特定環境中，“風雨”就成了作品的“靈魂” ，不僅連接著畫面的結構，也點醒了作品的意趣。
牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩步向前，足不踏空，形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。——李可染
牛對中國人的影響不僅表現在生產、習俗方面，更體現在對中華民族內在精神的塑造上。所以歷代名家畫牛既表現出牛的動作和神態，又表現出牛的品性和精神，賦予牛人格化的魅力。
唐 韓滉 五牛圖（局部）
韓滉是唐代著名的宰相，其畫牛用筆之細，描寫之傳神，牛態之可掬，幾可呼之欲出。在這位當朝宰相筆下牛被“人格化”了，傳達出注重實際、任勞任怨的精神信息。
唐 戴嵩《鬥牛圖》
《鬥牛圖》鬥牛圖以濃墨繪蹄、角，點眼目、棕毛，傳神生動地繪出鬥牛的肌肉張力、逃者喘息逃避的憨態、擊者蠻不可擋的氣勢。牛之野性和凶頑，盡顯筆端。可見畫家對生活的觀察細緻入微，作品不拘常規、生意昂然，不愧為傳世畫牛佳作。戴嵩向來以畫牛著稱，他畫牛和韓幹畫馬同樣著名，合稱“韓馬戴牛”。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》
《風雨牧歸圖》是一幅妙趣橫生的牛畫。
描繪的是兩牧童沿柳岸歸牧，忽然風雨大作，柳枝、蘆葦在風中搖盪，牧童逆風驅牛回家的場景。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》局部
“牧歸”，在村野中是習以為常的事，但作者把它置於風雨的特定環境中，“風雨”就成了作品的“靈魂” ，不僅連接著畫面的結構，也點醒了作品的意趣。
明 張路 老子騎牛圖 臺北故宮博物院藏
張路 《老子騎牛圖》不寫背景，老子坐於青牛背上，手持《道德經》卷，正抬眼注視著一隻飛蝠。
牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩步向前，足不踏空，形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。——李可染
牛對中國人的影響不僅表現在生產、習俗方面，更體現在對中華民族內在精神的塑造上。所以歷代名家畫牛既表現出牛的動作和神態，又表現出牛的品性和精神，賦予牛人格化的魅力。
唐 韓滉 五牛圖（局部）
韓滉是唐代著名的宰相，其畫牛用筆之細，描寫之傳神，牛態之可掬，幾可呼之欲出。在這位當朝宰相筆下牛被“人格化”了，傳達出注重實際、任勞任怨的精神信息。
唐 戴嵩《鬥牛圖》
《鬥牛圖》鬥牛圖以濃墨繪蹄、角，點眼目、棕毛，傳神生動地繪出鬥牛的肌肉張力、逃者喘息逃避的憨態、擊者蠻不可擋的氣勢。牛之野性和凶頑，盡顯筆端。可見畫家對生活的觀察細緻入微，作品不拘常規、生意昂然，不愧為傳世畫牛佳作。戴嵩向來以畫牛著稱，他畫牛和韓幹畫馬同樣著名，合稱“韓馬戴牛”。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》
《風雨牧歸圖》是一幅妙趣橫生的牛畫。
描繪的是兩牧童沿柳岸歸牧，忽然風雨大作，柳枝、蘆葦在風中搖盪，牧童逆風驅牛回家的場景。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》局部
“牧歸”，在村野中是習以為常的事，但作者把它置於風雨的特定環境中，“風雨”就成了作品的“靈魂” ，不僅連接著畫面的結構，也點醒了作品的意趣。
明 張路 老子騎牛圖 臺北故宮博物院藏
張路 《老子騎牛圖》不寫背景，老子坐於青牛背上，手持《道德經》卷，正抬眼注視著一隻飛蝠。
清 楊晉 石谷騎牛圖 北京故宮博物院藏
此圖款題為“畫白石翁詩意”，所提“白石翁”是明代吳門畫派的創始人沈周。晚號白石翁，人稱白石先生。所畫者為王翬，字石谷，號耕煙散人，為清初“虞山派”創立者，而作者即是早期虞山派的佼佼者，經常與師同繪畫作。此圖中王翬頭戴斗笠，身墊蓑衣，騎於牛背之上，緩緩而行，像是雨過天晴之後，徜徉於鄉野小徑。墨色輕潤，渲染有致，勾畫簡潔，卻神韻俱足，充滿詩情畫意。
牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩步向前，足不踏空，形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。——李可染
牛對中國人的影響不僅表現在生產、習俗方面，更體現在對中華民族內在精神的塑造上。所以歷代名家畫牛既表現出牛的動作和神態，又表現出牛的品性和精神，賦予牛人格化的魅力。
唐 韓滉 五牛圖（局部）
韓滉是唐代著名的宰相，其畫牛用筆之細，描寫之傳神，牛態之可掬，幾可呼之欲出。在這位當朝宰相筆下牛被“人格化”了，傳達出注重實際、任勞任怨的精神信息。
唐 戴嵩《鬥牛圖》
《鬥牛圖》鬥牛圖以濃墨繪蹄、角，點眼目、棕毛，傳神生動地繪出鬥牛的肌肉張力、逃者喘息逃避的憨態、擊者蠻不可擋的氣勢。牛之野性和凶頑，盡顯筆端。可見畫家對生活的觀察細緻入微，作品不拘常規、生意昂然，不愧為傳世畫牛佳作。戴嵩向來以畫牛著稱，他畫牛和韓幹畫馬同樣著名，合稱“韓馬戴牛”。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》
《風雨牧歸圖》是一幅妙趣橫生的牛畫。
描繪的是兩牧童沿柳岸歸牧，忽然風雨大作，柳枝、蘆葦在風中搖盪，牧童逆風驅牛回家的場景。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》局部
“牧歸”，在村野中是習以為常的事，但作者把它置於風雨的特定環境中，“風雨”就成了作品的“靈魂” ，不僅連接著畫面的結構，也點醒了作品的意趣。
明 張路 老子騎牛圖 臺北故宮博物院藏
張路 《老子騎牛圖》不寫背景，老子坐於青牛背上，手持《道德經》卷，正抬眼注視著一隻飛蝠。
清 楊晉 石谷騎牛圖 北京故宮博物院藏
此圖款題為“畫白石翁詩意”，所提“白石翁”是明代吳門畫派的創始人沈周。晚號白石翁，人稱白石先生。所畫者為王翬，字石谷，號耕煙散人，為清初“虞山派”創立者，而作者即是早期虞山派的佼佼者，經常與師同繪畫作。此圖中王翬頭戴斗笠，身墊蓑衣，騎於牛背之上，緩緩而行，像是雨過天晴之後，徜徉於鄉野小徑。墨色輕潤，渲染有致，勾畫簡潔，卻神韻俱足，充滿詩情畫意。
清 石濤《對牛彈琴圖》
“對牛彈琴”一詞本是譏笑說話的人不看對象。但此圖通過作者自題“世上琴聲盡說假，不如此牛聽得真”等詩句，反映出作者難遇知音，而只能寄託於“牛聲一呼真妙解”，反映了作者孤獨落寞的心境。
牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩步向前，足不踏空，形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。——李可染
牛對中國人的影響不僅表現在生產、習俗方面，更體現在對中華民族內在精神的塑造上。所以歷代名家畫牛既表現出牛的動作和神態，又表現出牛的品性和精神，賦予牛人格化的魅力。
唐 韓滉 五牛圖（局部）
韓滉是唐代著名的宰相，其畫牛用筆之細，描寫之傳神，牛態之可掬，幾可呼之欲出。在這位當朝宰相筆下牛被“人格化”了，傳達出注重實際、任勞任怨的精神信息。
唐 戴嵩《鬥牛圖》
《鬥牛圖》鬥牛圖以濃墨繪蹄、角，點眼目、棕毛，傳神生動地繪出鬥牛的肌肉張力、逃者喘息逃避的憨態、擊者蠻不可擋的氣勢。牛之野性和凶頑，盡顯筆端。可見畫家對生活的觀察細緻入微，作品不拘常規、生意昂然，不愧為傳世畫牛佳作。戴嵩向來以畫牛著稱，他畫牛和韓幹畫馬同樣著名，合稱“韓馬戴牛”。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》
《風雨牧歸圖》是一幅妙趣橫生的牛畫。
描繪的是兩牧童沿柳岸歸牧，忽然風雨大作，柳枝、蘆葦在風中搖盪，牧童逆風驅牛回家的場景。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》局部
“牧歸”，在村野中是習以為常的事，但作者把它置於風雨的特定環境中，“風雨”就成了作品的“靈魂” ，不僅連接著畫面的結構，也點醒了作品的意趣。
明 張路 老子騎牛圖 臺北故宮博物院藏
張路 《老子騎牛圖》不寫背景，老子坐於青牛背上，手持《道德經》卷，正抬眼注視著一隻飛蝠。
清 楊晉 石谷騎牛圖 北京故宮博物院藏
此圖款題為“畫白石翁詩意”，所提“白石翁”是明代吳門畫派的創始人沈周。晚號白石翁，人稱白石先生。所畫者為王翬，字石谷，號耕煙散人，為清初“虞山派”創立者，而作者即是早期虞山派的佼佼者，經常與師同繪畫作。此圖中王翬頭戴斗笠，身墊蓑衣，騎於牛背之上，緩緩而行，像是雨過天晴之後，徜徉於鄉野小徑。墨色輕潤，渲染有致，勾畫簡潔，卻神韻俱足，充滿詩情畫意。
清 石濤《對牛彈琴圖》
“對牛彈琴”一詞本是譏笑說話的人不看對象。但此圖通過作者自題“世上琴聲盡說假，不如此牛聽得真”等詩句，反映出作者難遇知音，而只能寄託於“牛聲一呼真妙解”，反映了作者孤獨落寞的心境。
潘天壽《耕罷》
此件《耕罷》作於整張八尺宣紙之上，繪高石花叢掩映下，一水牛於水中靜臥。水牛之牛身以溼筆淡墨寫出，牛角與牛頭細部以有力的線條寫出，塑造出水牛堅忍的性情。
此件《耕罷》沉雄闊大，生機勃勃，給予觀者極強的視覺震撼，彙集了畫家諸多經典語彙，堪為畫家巔峰鉅製。
牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩步向前，足不踏空，形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。——李可染
牛對中國人的影響不僅表現在生產、習俗方面，更體現在對中華民族內在精神的塑造上。所以歷代名家畫牛既表現出牛的動作和神態，又表現出牛的品性和精神，賦予牛人格化的魅力。
唐 韓滉 五牛圖（局部）
韓滉是唐代著名的宰相，其畫牛用筆之細，描寫之傳神，牛態之可掬，幾可呼之欲出。在這位當朝宰相筆下牛被“人格化”了，傳達出注重實際、任勞任怨的精神信息。
唐 戴嵩《鬥牛圖》
《鬥牛圖》鬥牛圖以濃墨繪蹄、角，點眼目、棕毛，傳神生動地繪出鬥牛的肌肉張力、逃者喘息逃避的憨態、擊者蠻不可擋的氣勢。牛之野性和凶頑，盡顯筆端。可見畫家對生活的觀察細緻入微，作品不拘常規、生意昂然，不愧為傳世畫牛佳作。戴嵩向來以畫牛著稱，他畫牛和韓幹畫馬同樣著名，合稱“韓馬戴牛”。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》
《風雨牧歸圖》是一幅妙趣橫生的牛畫。
描繪的是兩牧童沿柳岸歸牧，忽然風雨大作，柳枝、蘆葦在風中搖盪，牧童逆風驅牛回家的場景。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》局部
“牧歸”，在村野中是習以為常的事，但作者把它置於風雨的特定環境中，“風雨”就成了作品的“靈魂” ，不僅連接著畫面的結構，也點醒了作品的意趣。
明 張路 老子騎牛圖 臺北故宮博物院藏
張路 《老子騎牛圖》不寫背景，老子坐於青牛背上，手持《道德經》卷，正抬眼注視著一隻飛蝠。
清 楊晉 石谷騎牛圖 北京故宮博物院藏
此圖款題為“畫白石翁詩意”，所提“白石翁”是明代吳門畫派的創始人沈周。晚號白石翁，人稱白石先生。所畫者為王翬，字石谷，號耕煙散人，為清初“虞山派”創立者，而作者即是早期虞山派的佼佼者，經常與師同繪畫作。此圖中王翬頭戴斗笠，身墊蓑衣，騎於牛背之上，緩緩而行，像是雨過天晴之後，徜徉於鄉野小徑。墨色輕潤，渲染有致，勾畫簡潔，卻神韻俱足，充滿詩情畫意。
清 石濤《對牛彈琴圖》
“對牛彈琴”一詞本是譏笑說話的人不看對象。但此圖通過作者自題“世上琴聲盡說假，不如此牛聽得真”等詩句，反映出作者難遇知音，而只能寄託於“牛聲一呼真妙解”，反映了作者孤獨落寞的心境。
潘天壽《耕罷》
此件《耕罷》作於整張八尺宣紙之上，繪高石花叢掩映下，一水牛於水中靜臥。水牛之牛身以溼筆淡墨寫出，牛角與牛頭細部以有力的線條寫出，塑造出水牛堅忍的性情。
此件《耕罷》沉雄闊大，生機勃勃，給予觀者極強的視覺震撼，彙集了畫家諸多經典語彙，堪為畫家巔峰鉅製。
李可染 牛性溫馴 時亦強犟
李可染一生酷愛畫牛，並把自己的畫室命名為“師牛堂”。他畫的牛形神兼備，意境清新美妙，充滿生趣和詩意，其以“牛畫”而蜚聲畫壇，更以牛的吃苦精神感動同行。
李可染的這幅《犟牛圖》，無任何背景，犟牛碰上犟童，一個死命牽牛，草帽落在地上也不管，一個硬是一步不肯移動，情景生動有趣。
牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩步向前，足不踏空，形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。——李可染
牛對中國人的影響不僅表現在生產、習俗方面，更體現在對中華民族內在精神的塑造上。所以歷代名家畫牛既表現出牛的動作和神態，又表現出牛的品性和精神，賦予牛人格化的魅力。
唐 韓滉 五牛圖（局部）
韓滉是唐代著名的宰相，其畫牛用筆之細，描寫之傳神，牛態之可掬，幾可呼之欲出。在這位當朝宰相筆下牛被“人格化”了，傳達出注重實際、任勞任怨的精神信息。
唐 戴嵩《鬥牛圖》
《鬥牛圖》鬥牛圖以濃墨繪蹄、角，點眼目、棕毛，傳神生動地繪出鬥牛的肌肉張力、逃者喘息逃避的憨態、擊者蠻不可擋的氣勢。牛之野性和凶頑，盡顯筆端。可見畫家對生活的觀察細緻入微，作品不拘常規、生意昂然，不愧為傳世畫牛佳作。戴嵩向來以畫牛著稱，他畫牛和韓幹畫馬同樣著名，合稱“韓馬戴牛”。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》
《風雨牧歸圖》是一幅妙趣橫生的牛畫。
描繪的是兩牧童沿柳岸歸牧，忽然風雨大作，柳枝、蘆葦在風中搖盪，牧童逆風驅牛回家的場景。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》局部
“牧歸”，在村野中是習以為常的事，但作者把它置於風雨的特定環境中，“風雨”就成了作品的“靈魂” ，不僅連接著畫面的結構，也點醒了作品的意趣。
明 張路 老子騎牛圖 臺北故宮博物院藏
張路 《老子騎牛圖》不寫背景，老子坐於青牛背上，手持《道德經》卷，正抬眼注視著一隻飛蝠。
清 楊晉 石谷騎牛圖 北京故宮博物院藏
此圖款題為“畫白石翁詩意”，所提“白石翁”是明代吳門畫派的創始人沈周。晚號白石翁，人稱白石先生。所畫者為王翬，字石谷，號耕煙散人，為清初“虞山派”創立者，而作者即是早期虞山派的佼佼者，經常與師同繪畫作。此圖中王翬頭戴斗笠，身墊蓑衣，騎於牛背之上，緩緩而行，像是雨過天晴之後，徜徉於鄉野小徑。墨色輕潤，渲染有致，勾畫簡潔，卻神韻俱足，充滿詩情畫意。
清 石濤《對牛彈琴圖》
“對牛彈琴”一詞本是譏笑說話的人不看對象。但此圖通過作者自題“世上琴聲盡說假，不如此牛聽得真”等詩句，反映出作者難遇知音，而只能寄託於“牛聲一呼真妙解”，反映了作者孤獨落寞的心境。
潘天壽《耕罷》
此件《耕罷》作於整張八尺宣紙之上，繪高石花叢掩映下，一水牛於水中靜臥。水牛之牛身以溼筆淡墨寫出，牛角與牛頭細部以有力的線條寫出，塑造出水牛堅忍的性情。
此件《耕罷》沉雄闊大，生機勃勃，給予觀者極強的視覺震撼，彙集了畫家諸多經典語彙，堪為畫家巔峰鉅製。
李可染 牛性溫馴 時亦強犟
李可染一生酷愛畫牛，並把自己的畫室命名為“師牛堂”。他畫的牛形神兼備，意境清新美妙，充滿生趣和詩意，其以“牛畫”而蜚聲畫壇，更以牛的吃苦精神感動同行。
李可染的這幅《犟牛圖》，無任何背景，犟牛碰上犟童，一個死命牽牛，草帽落在地上也不管，一個硬是一步不肯移動，情景生動有趣。
齊白石《放牛圖》
這應該是齊白石最遷想妙得的一幅牛畫了，畫牛不見牛，確實牛！
齊白石曾謂：“我是學習人家，不是摹仿人家。”；“學古人，要學到恨古人不見我，不要恨時人不知我耳。”
《放牛圖》全畫以齊白石所獨特的筆墨形式來表達這一繪畫題材，並沒有直接將牛描繪於畫面之中，而是通過栓牛的繩來含蓄的表達放牛這一繪畫主題，特殊的聯想手法，恰到好處，堪稱絕妙之至的構思。
請把手機橫過來欣賞南宋李唐的《百牛圖》：
牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩步向前，足不踏空，形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。——李可染
牛對中國人的影響不僅表現在生產、習俗方面，更體現在對中華民族內在精神的塑造上。所以歷代名家畫牛既表現出牛的動作和神態，又表現出牛的品性和精神，賦予牛人格化的魅力。
唐 韓滉 五牛圖（局部）
韓滉是唐代著名的宰相，其畫牛用筆之細，描寫之傳神，牛態之可掬，幾可呼之欲出。在這位當朝宰相筆下牛被“人格化”了，傳達出注重實際、任勞任怨的精神信息。
唐 戴嵩《鬥牛圖》
《鬥牛圖》鬥牛圖以濃墨繪蹄、角，點眼目、棕毛，傳神生動地繪出鬥牛的肌肉張力、逃者喘息逃避的憨態、擊者蠻不可擋的氣勢。牛之野性和凶頑，盡顯筆端。可見畫家對生活的觀察細緻入微，作品不拘常規、生意昂然，不愧為傳世畫牛佳作。戴嵩向來以畫牛著稱，他畫牛和韓幹畫馬同樣著名，合稱“韓馬戴牛”。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》
《風雨牧歸圖》是一幅妙趣橫生的牛畫。
描繪的是兩牧童沿柳岸歸牧，忽然風雨大作，柳枝、蘆葦在風中搖盪，牧童逆風驅牛回家的場景。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》局部
“牧歸”，在村野中是習以為常的事，但作者把它置於風雨的特定環境中，“風雨”就成了作品的“靈魂” ，不僅連接著畫面的結構，也點醒了作品的意趣。
明 張路 老子騎牛圖 臺北故宮博物院藏
張路 《老子騎牛圖》不寫背景，老子坐於青牛背上，手持《道德經》卷，正抬眼注視著一隻飛蝠。
清 楊晉 石谷騎牛圖 北京故宮博物院藏
此圖款題為“畫白石翁詩意”，所提“白石翁”是明代吳門畫派的創始人沈周。晚號白石翁，人稱白石先生。所畫者為王翬，字石谷，號耕煙散人，為清初“虞山派”創立者，而作者即是早期虞山派的佼佼者，經常與師同繪畫作。此圖中王翬頭戴斗笠，身墊蓑衣，騎於牛背之上，緩緩而行，像是雨過天晴之後，徜徉於鄉野小徑。墨色輕潤，渲染有致，勾畫簡潔，卻神韻俱足，充滿詩情畫意。
清 石濤《對牛彈琴圖》
“對牛彈琴”一詞本是譏笑說話的人不看對象。但此圖通過作者自題“世上琴聲盡說假，不如此牛聽得真”等詩句，反映出作者難遇知音，而只能寄託於“牛聲一呼真妙解”，反映了作者孤獨落寞的心境。
潘天壽《耕罷》
此件《耕罷》作於整張八尺宣紙之上，繪高石花叢掩映下，一水牛於水中靜臥。水牛之牛身以溼筆淡墨寫出，牛角與牛頭細部以有力的線條寫出，塑造出水牛堅忍的性情。
此件《耕罷》沉雄闊大，生機勃勃，給予觀者極強的視覺震撼，彙集了畫家諸多經典語彙，堪為畫家巔峰鉅製。
李可染 牛性溫馴 時亦強犟
李可染一生酷愛畫牛，並把自己的畫室命名為“師牛堂”。他畫的牛形神兼備，意境清新美妙，充滿生趣和詩意，其以“牛畫”而蜚聲畫壇，更以牛的吃苦精神感動同行。
李可染的這幅《犟牛圖》，無任何背景，犟牛碰上犟童，一個死命牽牛，草帽落在地上也不管，一個硬是一步不肯移動，情景生動有趣。
齊白石《放牛圖》
這應該是齊白石最遷想妙得的一幅牛畫了，畫牛不見牛，確實牛！
齊白石曾謂：“我是學習人家，不是摹仿人家。”；“學古人，要學到恨古人不見我，不要恨時人不知我耳。”
《放牛圖》全畫以齊白石所獨特的筆墨形式來表達這一繪畫題材，並沒有直接將牛描繪於畫面之中，而是通過栓牛的繩來含蓄的表達放牛這一繪畫主題，特殊的聯想手法，恰到好處，堪稱絕妙之至的構思。
請把手機橫過來欣賞南宋李唐的《百牛圖》：
牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩步向前，足不踏空，形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。——李可染
牛對中國人的影響不僅表現在生產、習俗方面，更體現在對中華民族內在精神的塑造上。所以歷代名家畫牛既表現出牛的動作和神態，又表現出牛的品性和精神，賦予牛人格化的魅力。
唐 韓滉 五牛圖（局部）
韓滉是唐代著名的宰相，其畫牛用筆之細，描寫之傳神，牛態之可掬，幾可呼之欲出。在這位當朝宰相筆下牛被“人格化”了，傳達出注重實際、任勞任怨的精神信息。
唐 戴嵩《鬥牛圖》
《鬥牛圖》鬥牛圖以濃墨繪蹄、角，點眼目、棕毛，傳神生動地繪出鬥牛的肌肉張力、逃者喘息逃避的憨態、擊者蠻不可擋的氣勢。牛之野性和凶頑，盡顯筆端。可見畫家對生活的觀察細緻入微，作品不拘常規、生意昂然，不愧為傳世畫牛佳作。戴嵩向來以畫牛著稱，他畫牛和韓幹畫馬同樣著名，合稱“韓馬戴牛”。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》
《風雨牧歸圖》是一幅妙趣橫生的牛畫。
描繪的是兩牧童沿柳岸歸牧，忽然風雨大作，柳枝、蘆葦在風中搖盪，牧童逆風驅牛回家的場景。
南宋 李迪《風雨牧歸圖》局部
“牧歸”，在村野中是習以為常的事，但作者把它置於風雨的特定環境中，“風雨”就成了作品的“靈魂” ，不僅連接著畫面的結構，也點醒了作品的意趣。
明 張路 老子騎牛圖 臺北故宮博物院藏
張路 《老子騎牛圖》不寫背景，老子坐於青牛背上，手持《道德經》卷，正抬眼注視著一隻飛蝠。
清 楊晉 石谷騎牛圖 北京故宮博物院藏
此圖款題為“畫白石翁詩意”，所提“白石翁”是明代吳門畫派的創始人沈周。晚號白石翁，人稱白石先生。所畫者為王翬，字石谷，號耕煙散人，為清初“虞山派”創立者，而作者即是早期虞山派的佼佼者，經常與師同繪畫作。此圖中王翬頭戴斗笠，身墊蓑衣，騎於牛背之上，緩緩而行，像是雨過天晴之後，徜徉於鄉野小徑。墨色輕潤，渲染有致，勾畫簡潔，卻神韻俱足，充滿詩情畫意。
清 石濤《對牛彈琴圖》
“對牛彈琴”一詞本是譏笑說話的人不看對象。但此圖通過作者自題“世上琴聲盡說假，不如此牛聽得真”等詩句，反映出作者難遇知音，而只能寄託於“牛聲一呼真妙解”，反映了作者孤獨落寞的心境。
潘天壽《耕罷》
此件《耕罷》作於整張八尺宣紙之上，繪高石花叢掩映下，一水牛於水中靜臥。水牛之牛身以溼筆淡墨寫出，牛角與牛頭細部以有力的線條寫出，塑造出水牛堅忍的性情。
此件《耕罷》沉雄闊大，生機勃勃，給予觀者極強的視覺震撼，彙集了畫家諸多經典語彙，堪為畫家巔峰鉅製。
李可染 牛性溫馴 時亦強犟
李可染一生酷愛畫牛，並把自己的畫室命名為“師牛堂”。他畫的牛形神兼備，意境清新美妙，充滿生趣和詩意，其以“牛畫”而蜚聲畫壇，更以牛的吃苦精神感動同行。
李可染的這幅《犟牛圖》，無任何背景，犟牛碰上犟童，一個死命牽牛，草帽落在地上也不管，一個硬是一步不肯移動，情景生動有趣。
齊白石《放牛圖》
這應該是齊白石最遷想妙得的一幅牛畫了，畫牛不見牛，確實牛！
齊白石曾謂：“我是學習人家，不是摹仿人家。”；“學古人，要學到恨古人不見我，不要恨時人不知我耳。”
《放牛圖》全畫以齊白石所獨特的筆墨形式來表達這一繪畫題材，並沒有直接將牛描繪於畫面之中，而是通過栓牛的繩來含蓄的表達放牛這一繪畫主題，特殊的聯想手法，恰到好處，堪稱絕妙之至的構思。
請把手機橫過來欣賞南宋李唐的《百牛圖》：
南宋 李唐《百牛圖》
李唐《百牛圖卷》 現藏美國弗利爾美術館。李唐不但山水成就傑出，也極擅畫牛，得戴嵩遺法。《東圖玄覽》記：“李唐《春牧圖》，牛欲前行，童子力挽之，勢甚奇。”吳其貞《書畫記》載：“李唐《風歸牛圖》……有一牛乘風而奔，氣韻如真，為神品。”