鄧拓，其人其藝
【編者按】鄧拓原名鄧子健，福建福州人，無產階級革命戰士，當代傑出的新聞工作者、政論家、歷史學家、詩人和雜文家，書畫收藏家。他的字另一個特點就是瘦勁洗練，以骨力勝。他的大字行書間或雜以飛白，或疏密相間，更顯搖曳多姿。
鄧拓
鄧拓的書法，在上世紀五六十年代常可在榮寶齋、和平畫店等櫥窗裡經常看到。有時，還可在一些學校的匾額或當門書屏以及歷屆書法展覽會上看到，這些都是行書大字。在自勉詩、家書之類的墨跡中，則是他的行書小字。他的字，不論大至徑尺，還是小不盈寸，一個共同的特點是瀟灑俊逸，筆勢奔放，通篇氣韻很足，給人以一筆到底、一氣呵成的感覺，使漢字行書那流暢灑脫的特徵得到了充分展現。他的字另一個特點就是瘦勁洗練，以骨力勝。他的大字行書間或雜以飛白，或疏密相間，更顯搖曳多姿。
鄧拓書法七言聯
鄧拓的字寫得好，有不少人向他索求墨跡，他一般都很痛快地答應。1964年寒假，福州同鄉黃賢俊在北京王府井榮寶齋櫥窗裡看到了他的巨幅手書，蒼勁有力，十分喜歡。後來見到鄧拓時，他就問了一句：“可否也給我寫一幅？”鄧拓滿口答應下來。過了幾天，果然託《光明日報》編輯黎丁捎來一幅字，寫的是一首詞：
毛錐動，彩雲生，蜀水巴山若有情。
展望高潮奔日夜，文章常助百家鳴。
鄧拓書法作品
在書法藝術方面，鄧拓不但長於實踐，還在理論上作過一番探討。60年代初的《燕山夜話》和《三家村札記》裡，就有他寫的《大膽練習寫字》《書畫同源的一例》《講點書法》《選帖和臨池》《有法與無法》《從紅模字寫起》等多篇談論書法藝術的文章。其中的一些觀點，不僅對初學寫字的人有幫助，而且也得到了不少專家的讚譽。
鄧拓書法作品
鄧拓不反對臨帖，但不贊成死抱住一種字帖，臨之摹之。他在《選帖和臨池》一文中寫道：“要知道，無論學習哪一種字帖，對於初學者一些最基本的筆法，然後練習普通的大小楷。等到筆法完全學會、能夠運用自如的時候，隨著各個人的喜愛，自己選擇一種字體，同時儘量多看各種法帖墨跡，融會貫通，就能寫一手好字。”他自身的書法實踐也證明了這一點。據他姐姐講，鄧拓早年臨習顏字、柳字，在福州老家時，每天未明即起，用自己拿麻繩捆成的“抓筆”，蘸著清水在方磚上練字，力求鑽進去、學得像。成年以後，便逐漸衝破規矩，寫自己的字。在他的墨跡裡，再找不到一絲顏、柳的味道，也找不到同別的名家的瓜葛。他的字就是“鄧體字”，是獨一無二的書法體例。他這樣主張，也是這樣實踐。
鄧拓書法作品
鄧拓對於如何運筆，也有自己的主張。當時流行的一種意見是要緊握筆管，特別要求學生著力握筆，以全身之力，由肘而腕，由腕而指，由指而筆管，而注於筆尖。因為學生很難掌握這一點，有經驗的老師就站在學生身後，出其不意地去拔學生手裡的筆管，以拔不掉的為好。鄧拓在《講點書法》一文中批判了這種做法。他引用蘇東坡的一段話：“獻之少時學書，逸少從後取其筆而不可，知其長大必能名世。僕以為不然。知書不在子筆牢。浩然聽筆之所至，而不失法度，乃為得之。然逸少所以重其不可取者，獨以其小兒子用意精至，猝然掩之，而意未始不在筆。不然則是天下有力者莫不能書也。”鄧拓由此評述說：“蘇東坡的這一段議論，應該承認是講得對的。”從鄧拓對舊說的評價，再看他所寫的字腕力靈活，就可以想象他作書時，必定不是墨守日說，死執筆管的。
鄧拓書法作品
鄧拓年輕時，因為研究中國歷史，接觸到許多美術方面的史料，那時，他對中國曆代繪畫已經積累了一定的知識。解放後，曾因工作勞累過度，患有嚴重的偏頭痛，每當病情惡性發作，讀書都有困難。他又不甘心白白把時間浪費掉，便以欣賞和研究歷代繪畫來代替讀書。由此使他對歷代繪畫的興趣越來越濃，研究也越來越深入了。他曾經風趣地對別人講：“從事畫的研究，好處很多，一能富知識，二能開拓眼界，三能振奮精神，四能治療偏頭疼。”他還說：“中國曆代的繪畫，藝術水平是很高的，但如果只從藝術角度去看，還遠遠不夠。對於研究歷史的人來說，繪畫本身就是活的歷史教科書。因為畫面反映的，是當時當代不同階層人物活生生的寫照，是社會狀況的縮影。當然，也體現畫家本人的精神境界和藝術風格。由畫面再及於所用絹絲、紙張、墨質、顏料，還可以觀察出生產力的發展和工藝水平，真是一“研”多得啊！”
鄧拓書法作品
研究歷代繪畫，必須重視收集第一手資料。為此，鄧拓多方訪求，購買和鑑賞古畫。他常同一些收藏家交流藏品，觀賞切磋。他與北京的吳作人、周懷民、黃冑、許麟廬，上海的謝稚柳、唐雲，遼寧的楊仁凱等畫家、收藏家過從甚密，或觀賞藏品，或品評新作。1962年，他幾次為周懷民收藏的董其昌、仇十洲、文徴明、王麓臺、新羅山人等珍品作題跋，就畫圖的意境、風格、紙質、裱工等，或詩或文，雖寥寥數語，卻精到、中肯。在明代仇十洲《溪山欣賞》上面，就有鄧拓的題詩：
十里溪橋隱士家，清樽明月話桑麻。
仇英真跡無俗韻，邀得衡山錦上花。
鄧拓書法作品
詩後，他還附上一篇短語：“此卷為周懷民同志珍藏精品之一，亦仇十洲作品中之特出者。蓋尋常所見之仇氏面目多屬纖細之工筆畫，此卷則於工細之外兼有寫意之筆，實屬難能可貴。後幅文徵明題跋諸多讚辭，非泛泛之論。好畫好跋相得益彰。餘於欣賞之餘愛書數行，未知鑑家以為何如？”在收藏的名畫上寫提拔，這是古代文人墨客的雅興，不僅使文友之間増進了友誼，也反映了鑑賞家的欣賞水平。
鄧拓書法作品
為了更深人地研究古代繪畫，鄧拓還擠時間到博物館去接觸歷代作品，不斷提高自己的鑑別能力。他懂得，如果本身缺乏鑑別知識，對作品就無法作出具體的分析，結論必然會出偏差。開始，他把注意力放在近代和晚清作品上。在不太長的時間內，就積累了許多專業知識，能提出獨立的見解。他既有實踐，又有理論，既掌握了第一手材料，又能深挖野史文獻，對問題研究得深透，新意層出。
鄧拓書法作品
研究繪畫藝術，特別是古代繪畫史，往往涉及到對印鈐的研究。鄧拓在這方面下功夫很深。他曾在一份手稿上寫道：“宋元以後士大夫文人，製作一些藝術欣賞的印章，遂使畫、書、刻三種藝術融為一體。篆刻藝術在宋元時王俅等著錄秦漢印章，作為欣賞。後來趙子昂、錢選、王冕等便從事這種創作活動。王冕使用青田花乳石後相習成風。明代文彭為第一流，推為一代宗師，對後來影響很大。何震與文彭合稱‘文何’，他們力宗秦漢，提倡學漢印風格，仿古之風，以漢印為正宗。以後發展到清代為鼎盛時期，形成浙皖兩大派。浙派的丁敬為浙西諸家之祖。皖派祖述何震，近世齊璜皆承前啟後，獨創一家。”通過這篇簡潔的勾勒文字，可以看出作者對歷代印章的發展演變是作了專門研究的。為了把這項研究搞得更深人，他還多次同一些專家切磋，並收藏和請金石家篆刻了一百多枚印章，有的大如拳頭，有的小似豆粒。
鄧拓書法作品
鄧拓熱心古畫收藏，最常去的地方是榮寶齋畫店。每當看到心愛的古畫，常不惜重金購買，到外地採訪也不忘搜求古畫。不過，他的收藏活動，始終堅持三個原則：第一，凡國家文物部門準備收藏的作品，自己一概不收藏；第二，凡屬爭論較大的作品，國家文物部門不肯接受的，儘可能加以收集保護；第三，凡個人收藏，都用自己的錢，絕不動用公款。
鄧拓手稿
鄧拓收藏購買文物古畫，用的是自己的工資，包括幾乎全部稿費。他寫作《燕山夜話》，共得稿費二萬多元，也全部拿來購買文物和古畫。鄧拓由於搞收藏，個人沒有存款，手頭經常拮据，有的朋友勸他要給孩子留點錢，他說：“孩子將來可以自立。”
鄧拓信札
他還說：“我搞個人收藏，並不單單出於個人愛好，也不把它當成財產，到了一定的時期，自然捐贈國家。”
鄧拓信札
鄧拓是這樣說的，也真的這樣做了。1964年，他將個人收藏的最好的一批古代繪畫共154件，整理得清清楚楚，裱糊得乾乾淨淨，開列出目錄清單，註明年代作者，無償地捐贈給中國美術館。其中包括宋畫5件、元畫9件、明畫35件，除有經鄧拓搶救、極其珍貴的蘇東坡《瀟竹石圖》外，還有我國古代十大畫家之一的徐渭、朱耷的作品，有明代四大家沈石田、文徵明、唐寅、仇十洲的作品。這些捐贈的藏畫，有手卷，有冊頁，有立軸，有中堂，全系名家手筆。有些畫是鄧拓極其喜愛，一向珍如拱壁的。
鄧拓就是這樣，惟其珍貴，他才喜愛；惟其喜愛，才更願意捐獻於社會，奉獻於民眾。（本文原載《中華書法畫家》第15期）
1939年5月，陳波兒率戰地婦女兒童考察團到晉察冀邊區
1943年4月鄧拓於河北阜平
1939年5月，美國合眾社記者何克參觀八路軍繳獲敵軍重要文件，右起：聶榮臻、劉柯（翻譯）、何克、鄧拓
模範醫院開幕典禮後，白求恩與到會的部分同志合影