記得在前兩年，網路上有段地鐵上阿姨訓斥女Coser衣著暴露的視頻，曾引發爭議。
地鐵上阿姨訓斥“王昭君”女coser
當時阿姨訓斥這位裝扮成“王昭君”的女Coser：“我孫女就是學你這個樣子都不學習了”。無論這段視頻是否是炒作，其內容都暗示了部分長輩對cosplay的誤解。
所以@美國日誌 想用一篇文章，來講講cosplay的這一文化現象的本源，即使不能排除誤解，也算是普及知識了。
一大波coser聚會
如果我問你們cosplay是哪裡誕生的，我相信多數讀者會回答：“日本”。畢竟日本有著世界上最蓬勃動漫產業和遊戲產業，也誕生了數不勝數又聞名遐邇的“虛擬人物”，而cosplay不正是通過服裝、飾品、道具、化妝來扮演動漫、遊戲等作品中的虛擬人物，在現實世界進行二次元角色扮演嗎？事實上，現今我們在線上、線下看到的cosplay也大多如此，這是現代的狹義的cosplay。
若要把cosplay往廣義上延伸，在人類歷史上，神話角色的模仿、古代圖騰的扮演以及戲劇文藝作品的演繹。古人也會利用服裝、道具和化妝，比如古希臘有祭祀的裝扮，後續衍生出遊吟詩人們扮演史詩《伊利亞特》和《奧德賽》的角色。
古代舞龍
古代中華的舞龍，祈求甘露時的祭祀表演，到明末清初的舞獅，這些都是某種程度上的角色扮演。
所以無論中西，人類文明如何演變分化，不同社會各自都呈現著邏輯相似的“cosplay”啟蒙和雛形。
那麼現代意義的cosplay到底誕生於哪裡呢？答案是：起源於美國，日本人將其規範化、產業化並將cosplay這一文化概念推廣至全球各地，cosplay這個名詞也是日本人高橋信之發明的。
日本大神級coser，御伽Nekomu
cosplay實際起源於美國
美國早在19世紀就有了關於“角色扮演活動”的記載，有媒體記載稱1876年4月科幻作家朱勒在家裡舉辦了一場“假面派對”，記錄稱有300位客人蔘加這個派對，來客都打扮成他書中的人物樣貌。
《來自火星的斯蓋凱克》
1907年，漫畫家康多的作品《來自火星的斯蓋凱克》面世，這個漫畫裡講述一個外星人“斯蓋凱克”在地球上定居和生活的奇特故事，當時這部被稱為世界第一部科幻漫畫的作品熱受追捧，甚至有粉絲穿著整套斯蓋凱克的服裝參加假面滑冰舞會。
1910年，華盛頓州一位名女性，因打扮成斯蓋凱克這一角色獲得了化妝舞會的頭獎。
美國的世界科幻大會，是現代cosplay產業的發源地
現代cosplay的前身，來源於對美國科幻作品裡人物的現實扮演。美國弗雷斯特·奧克曼在1939年穿著科幻人物制服，參加第一屆世界科幻大會，他的這一舉動正式為這項事業開了個頭。因為當時的他看上去就像是一個“真正的超級英雄”，為他製作服裝裝備的是默特爾·道格拉斯，道格拉斯可謂是公開記載的第一位cosplay服裝設計師，他是cosplay服裝設計的奠基人，而弗雷斯特·奧克曼後來則成為了美國著名科幻作家，所以美國人對科幻的狂熱，推動了“角色扮演”事業，此時的“角色扮演”更像是“cosplay”文化的早期實踐部分。
美國1934DC漫畫公司成立，38年超人大熱，39年蝙蝠俠誕生。1960年代是漫威的爆發期，一口氣拿出了X戰警、神奇四俠、夜魔俠、雷神、浩克、鋼鐵俠、蜘蛛俠等人氣英雄。
漫畫英雄的熱潮推動美國cosplay界的發展，在60、70年代美國cos界開始流行裝扮超人。此時日本動漫崛起，並開始影響美國。1980年前後，宇宙海賊哈洛克船長是第一個在美國被製作成cosplay的動漫人物，卡倫·施瑙貝爾特在1980年世界科幻大會因此奪得大賽冠軍。
隨著世界科幻大會一屆又一屆的舉辦，cosplay的服裝品質和造型逼真度也在不斷提升，隨著參加人數的逐年增多，比賽規則和賽制也從簡單粗暴變得豐富規範，例如1981年世界科幻大會就開始將化妝舞會參賽者分成業餘組、半專業組和專業組分開進行比賽。
大神級coser，AlysonTabitha
日本人正式定義此類角色扮演叫做cosplay，將其概念化、規範化、產業化並推廣至全球
在1983年以前，美國人已經在“角色扮演”產業的實踐部分走了很多年，就在這一年日本人高橋信之，為這項事業注入了新的基因，那就是“文化和精神”。
高橋信之在1983年參加世界科幻大會，北美科幻展會上化妝舞會的創意給他帶來靈感。高橋感受到展會上各類角色扮演人物打扮帶來的視覺衝擊，回到日本後，高橋根據自己對這類科幻和漫畫虛擬人物角色扮演的研究經驗，選擇了costume和play這兩個詞，創造了cosplay這個新詞，從此角色扮演有了全新的名字和概念。
這項本身就充滿魅力和樂趣的活動，在高橋注入“cosplay”這個靈魂之詞後，變得生機勃勃，從此開始在全世界蔓延生長。
美國和日本無疑cosplay產業起步最早、積累最深的兩個國家。他們在產業生態的完善度、製作能力還是創作思想上，都是世界最前沿、最專業的，這得益於他們在動漫、遊戲、影視等藝術文化領域的統治地位，畢竟coser扮演的人物也來源於二次元作品裡的人物和角色。
大神級coser，AlysonTabitha
大神級coser，AlysonTabitha
當然日本的優勢在於動漫，美國在超級英雄等電影作品上更勝一籌，遊戲方面各有千秋。因為東西方文化差異，還有身材體型、五官輪廓等外貌條件上的差異，日本coser和美國coser在風格和視覺感受上是不太一樣的，這一點從本文中兩位大神級coser的配圖上應該能感受到...
日本大神級coser，御伽Nekomu
如今動漫已是日本第三大產業，產值在幾年前就超過了230萬億日元，而cosplay作為動漫產業中重要的一環，其可以直接帶動服裝、配飾設計及製造，延伸發展文化和品牌。cosplay產業在經濟效益和文化影響力方面的前景十分樂觀。
本文來自@美國日誌
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