【為什麼《我愛我家》】記者| 黑麥攝影| 王小京
其實早在《我愛我家》20週年的時候，我就提出過做一期“家”的封面，忘了當時因為什麼原因，沒有做成。在今年“北京臺春晚”上，《我愛我家》的部分主創再次聚首時，我又報了一次選題。我們的主編李鴻谷最初不解的是，為什麼要給一部那麼久遠的電視劇做期封面呢？後來，在反覆的會議和討論中，他也開始對這部劇產生了好奇，為什麼有這麼多人會喜歡它？由此，封面主題確立。
我愛我家部分主創人員：前排左起英達、關凌、文興宇、英若誠、宋丹丹；後排左起：王小京、張永強、李眉、楊立新、樑左、林叢
故事要回到1993年的春末，北京某局二把手傅明同志正式退休，從工作崗位上走下來的他，仍舊穿著筆挺的中山裝，梳著一絲不苟的背頭，一臉嚴肅地嘬著菸嘴兒，這一刻他迴歸家庭，回到他熟悉的楊柳北里18號202號，回到這個三代同堂的賈家，回到了平頭百姓的生活中，由此，一出關於“家”的好戲也正式上演了。
《滅鼠記》中的兩位演員文興宇、金雅琴
這段凝固了上世紀90年代的歲月，伴隨著一種生活氣，竟可以在很長一段時間裡都能給人帶來一種撫慰，它描述的並非完美的三代同堂，仔細想想，那戶姓賈的人家，幾乎沒有遇到過什麼令他們愉悅的事：健康老人沒得獎；衛生紅旗差點被流動；獎券中了沒能去成香港；志新曾先後失去燕紅、小晴、馬主持，買臺電腦還讓鄰居老胡中了一萬美金；賈志國先被優化組合，再為了和平拒絕了高收入工作；老傅的一天成了老胡的一天……喜劇和觀眾之間有一種默契，這種默契像是一種難以言說的氛圍，當人們歡笑時候，內心同時會觸發各種複雜的情感，也許這笑聲並不那麼單純。
在所有的客星中只有葛優與全家人拍攝了合影
在很長一段時間裡，我們的幽默僅僅是在強化社會的共識，而不是去追求對已存秩序的批判，或者是表達我們要求所處環境改變的訴求。當笑成為了90年代最新潮的主題之一，如何笑以及怎麼笑，是個難以拿捏的問題。喜劇與悲劇之間往往一線之隔，稍有錯位便有了別樣的理解。
楊立新說，喜劇從不塑造英雄。如果它這裡邊有大人物，一定把大人物拉下神壇，喜劇必須得把臺上的人搞得很愚蠢，因為搞得很愚蠢，才像生活，觀眾才能產生愉悅感。當然這個愉悅感有時候就像優越感的另一面，形成了觀眾對它俯視的視差。當“傅老”變成“老傅”，蒼茫大地誰主沉浮？
不速之客紀春生（葛優飾）來到賈家，給一家人折騰地不輕。
在執行導演林叢看來，今天很難再拍出一個能夠覆蓋所有人群的家庭戲，宏大的歷史銜接著生活的瑣碎，莊嚴的口味敘述著日常的生活，在經歷過漫長的歲月之後，這部劇最終成為了中國轉型時代的“紅樓夢”。
在“家迷”看來，這裡的故事雖不夠沉重，但也足夠真實，這個有寬度的“家”，或許真的可以成為一種精神家園。最後，我們並沒有如期看到那個觀眾們期待的“大團圓採訪名單”，它可能是幾代觀眾的夙願和遺憾。或許，所有的好故事結局，都是夾雜著歡笑或傷痛的。光陰的眼中你我只是一段插曲，當明天成為昨天，昨天成為記憶的片段，淚水與笑臉都不是永遠。
兩張珍貴的劇組合照
內容來源：三聯生活週刊