信息時報訊（記者 黃文浩）由廣州大劇院、法國波爾多歌劇院和法國藍太陽劇團聯合制作的莫扎特經典歌劇《唐璜》7月6日起登陸廣州大劇院。“唐璜”是歌劇史上獨一無二的角色，從莫里哀到拜倫到普希金，都寫過這個浪蕩子的故事。而這版由法國戲劇和歌劇導演勞倫·拉法格執導的《唐璜》，展示給觀眾的是更具現代審視意味的新版本，在近日舉行的主創見面會上，導演拉法格表示：“我在唐璜這個角色中看到的是超凡的活力，我希望把舞臺創造成一個精神空間，展現人物的精神意識。在這個舞臺上，導演不是我本人，而是歌劇的主角本人，他要在這樣一個空間去作自己命運的主宰。”
用極簡舞臺展現“唐璜”的精神空間
作為今年廣州大劇院的重頭戲之一，《唐璜》採用了聯合制作模式，導演來自法國，主演中有來自美國、澳大利亞、中國的演員，舞臺背後還有近150名各崗位中外工作人員的通力合作，整個團隊提前兩週來到廣州完成最後的合成。7月5日晚，《唐璜》進行了全體帶妝彩排，向媒體提前揭開面紗。與5月曾在廣州演出的《弄臣》《假面舞會》相比，這部歌劇採用了一些非傳統的表現手法，最直觀體現的就是在舞臺佈景上，全劇由白色面板製作的可移動裝置，展現出不固定的空間，並通過不斷的重建來劃分、展現每個場景，以呈現唐璜複雜的心理變化——初看之下有些“清淡”，實際上不同的空間變化呈現出了豐富的寓意。
談及近乎全白的極簡舞臺，導演勞倫·拉法格介紹道：“我試圖打造一個精神空間：舞臺佈景與唐璜的感受、與他的頭腦裡和內心深處的所思所想相一致。我希望佈景成為其想法的延伸，而每次移動迴應人物的心理變化。”因此，劇裡沒有固定的場景，而是一個不斷被重建的空間，演員與佈景之間也不斷產生互動，“這也是一頁白紙，用來書寫故事……潔白無瑕的佈景將被染上雜亂的色彩”。
唐璜“女裝大佬”造型象徵著挑釁
莫扎特的《唐璜》首演於1787年，勞倫·拉法格則將他的“唐璜”設置在一個動盪的年代：20世紀20年代，意大利和法西斯主義的興起，舞臺上出現的刀、左輪手槍可以反映這一點。這裡有謀殺、有不公正，但即使在這樣的背景下，唐璜仍然可以置身於權威之上，只聽命於自己。
勞倫·拉法格說，唐璜有很多經典版本，比如1979年約瑟夫·羅西執導的經典歌劇電影，但他不認同那部電影中對唐璜的演繹。拉法格認為，唐璜這個角色過於衰老，不夠有活力，這不像是莫扎特和洛倫佐·達·彭特筆下的唐璜，而更像莫里哀的唐璜。“唐璜是個非常危險的人物，總是發出周圍人難以抗拒的吸引力。但從劇情開始，他殺掉安娜的父親後，他的生命驟然加速，他的命運發生了改變。他覺得自己生命快要走到盡頭，這時候他開始什麼都不害怕了。我覺得人類的最大弱點就是恐懼。當一個人變得無所畏懼了，他同時也變得非常迷人，即便是他是一個‘怪物’，我們也會喜歡他。”
在歌劇第一幕中，唐璜身穿紅色長靴的女裝造型登場的戲份令人玩味，導演迴應：“它象徵著挑釁，因為這樣可以完美體現唐璜的人物性格。他反對傳統慣例，蔑視社會法規。他無所畏懼，不在乎他人的目光，因為他不再懼怕死亡本身。無論怎樣，他都會走下去，這就是他的所為，正因為如此，他成為了一個傳奇。”
在這版歌劇《唐璜》中飾演唐璜的是美國男中低音歌唱家弗朗哥·龐泊尼，他的聲音豐富，富有表現力和強大的男子氣概，以其嫻熟的音樂風格和戲劇性而備受好評，曾出演過日內瓦歌劇院、希臘國家歌劇院、蒙彼利埃國家歌劇院等不同版本的《唐璜》。飾演萊波雷洛的美國歌唱家安德烈·考威爾、飾演安娜的澳大利亞琪女高音安德拉·豪沃斯等，也都有豐富的演出經驗。演員中還包括不少東方面孔，飾演澤林娜的旅美青年女高音張玫瑰，飾演奧塔維奧的男高音陳大帥等，其表現同樣讓人印象深刻。
據悉，莫扎特歌劇《唐璜》將於7月6-7日在廣州大劇院演出兩晚，全國獨此一站。