記者 郭建光 文/圖
畫家檔案
周紹文，曾任河南省花鳥畫研究會理事、駐馬店市首屆美協副主席、市文聯榮譽委員等職，多次被評為市模範教師，優秀共產黨員，駐馬店市高級教師及特級教師評委會委員。2010年2月，他被河南省文聯表彰，榮獲“從事文藝工作60年”紀念獎盃。
對於駐馬店市第一屆美協副主席周紹文來說，93年的光陰一如他一生躬耕畫壇的寫照，62年三尺講臺揮灑汗水，80歲才從講臺上退下來，然而他從未放下一生孜孜以求的繪畫事業。光陰在他這裡，如春日的朝露，凝聚成宣紙上的一撇一捺、一片葉子、一朵牡丹、一根羽翎。他又如一棵紮根沃土的巨大水杉，不擇環境，始終如一，朝著藝術太陽的方向不停生長。
三亞歸來他交出自己的“答卷”
從椰風海浪空氣純淨的海南三亞，經過長途奔波舟車勞頓回到故鄉，周紹文老師一刻也沒有停歇，老朋友的接風洗塵，兒孫甚至重孫圍繞老人膝下，他是快樂的更是知足的。
“到我這個年紀，朋友不在多貴在精，他們惦念著我，是我的榮幸。”周紹文老師告訴記者，他患有心肌缺血及慢性病，一次他看新聞了解到三亞自然條件優越，那裡空氣清新，適宜養老。於是，他通過親戚介紹，在三亞漁村距離大海邊很近的地方購買了一套小房子。
面朝大海，春暖花開。這句海子詩歌裡的句子，是多少人的夢想，周老師在他九旬高齡邁出了人生中的一大步。
“我這一生一直懷揣夢想，為夢想而努力，你一點一滴的奮鬥都會在合適的時候開花結果，我始終這樣堅信。”在他的畫室內，他深邃的目光傳遞出一種大徹大悟的沉靜。
在三亞，他每天堅持繪畫、寫字，閒暇時到海邊轉轉，看看澎湃的大海和沙灘邊隨風搖曳的椰樹，每到夕陽西下，這位老人就會打太極拳，神遊八荒，思緒也會隨著這一招一式化萬物於無形。
藝術的道路上沒有捷徑
1926年1月出生的周紹文今年93歲了。
“我家很窮困，父親是個小販，收入菲薄。那時候，我爺爺打燒餅，一家人過著清貧的日子。我家祖祖輩輩都是城市貧民，到我這一代開始上學，雖然家庭條件很貧困，但上學學費很少。我父母雖然是文盲，可是他們很尊重知識，希望我遠離文盲，將來找到工作，有個職業。”周紹文說。
周紹文學習很刻苦，小學畢業考入河南省立第六中學。他知道家窮，只有買筆、買本子的時候才向家長要錢，平時兜裡一分錢也沒有。後來，六中辦了高中，周紹文初中畢業後考入高中。“學校伙食很好，有好的飯菜，也有差的，就是差的飯菜我也吃不起，因為學校距家近，所以我選擇回家吃飯，在家裡吃飯也只有青菜、白菜，沒吃過白麵饅頭。”周紹文說。
“汝南淪陷被日本佔領，學校搬遷，我就上不起中學了。隨後，我考入河南省立百泉師範學校，那時學校管吃飯，慢慢我的身體得到很大改善，當時學校在新蔡，汝南是行政專員公署，相當於現在的市。”周老師回憶，他16歲考入百泉師範學校，父親與他一起步行，從汝南到新蔡走了140多里路，天黑前到新蔡縣城住到同學家裡，學校在麻裡店，距離新蔡還有幾十里路。
1945年抗戰勝利，學校遷回汝南縣城。1946年，周紹文畢業於汝南百泉師範學校。畢業後，他在百泉師範附小教書，那一年，他只有18歲。
周紹文老師從1947年開始教美術，一直教了62年。
新舊對比感嘆時代鉅變
1950年春季，河南省第一屆人民代表大會即將召開，汝南縣確定了3個人，其中就有周紹文。
他回憶，在走的時候西關外送行的人排起長長的隊伍。那時還沒有宿鴨湖，汝南城西側通往駐馬店的是一條直路，坐的是拉豬的敞篷車，胸前戴著鮮花，一路顛簸到了開封，他們就住在河南大學宿舍。
“記得最清的是開會間隙到開封郊區看拖拉機耕地，很羨慕。當時，農村耕種絕大部分還是拉犁拉耙。”周紹文老師說。
“1988年我離休了，隨後在駐馬店市文化藝術學校、老年大學繼續教了十幾年，直到80歲才結束我的教育生涯。”周紹文老師告訴記者，“駐馬店城區這些年的變化可以用一個詞形容，就是鉅變。”
原來駐馬店只是一個鎮，緊鄰駐馬店火車站的中山街就是最繁華的一條街道，每次到駐馬店坐火車，他就會在這裡逛一逛買東西，再往西就是大片的莊稼地。改革開放以來，猶如一夜春風花滿樹，駐馬店迎來了巨大的發展機遇，撤地設市，城區面積增長，人口增多，高樓林立，廣場星羅棋佈，私家車進入尋常百姓家。
“如今吃穿不愁，對我來說，享受著政府對離休幹部的關懷，生病住院報銷，乘坐公交車對老年人有優惠，還有很多乘客主動給我讓座，這讓我感受到，駐馬店這個城市帶來的發展機遇與人們精神面貌的改變。”周紹文老師告訴記者，“老年人的生活豐富多彩，每天一早一晚，廣場上老年人打太極、跳廣場舞，這在以前是想都不敢想的事情。”
此外，令周紹文老師更加感嘆的是，如今的農民生活日新月異。“一次我到農村，看到大型農業機械正在花生地裡收花生。原來農民刨花生需要一個星期，遇到連陰雨，花生就出芽漚地裡了。”在得知很多大型農業機械是駐馬店製造出來的時，周紹文老師連連說，“太了不起！”
藝術工作者理應受到重視
“我這一生，看名利似煙雲，升官發財的慾望沒有。有時間就寫字、繪畫，與朋友談談心，生活比較悠閒，平凡做人、與人為善。我年齡大了，首先要提高精神層面，心態要好，這是最重要的，這些對健康也是有好處的。”周紹文說。
談起對書畫的看法，周紹文說：“我學習書法、繪畫必須從學習傳統做起。中國書畫的傳統延續了幾千年，我們所使用的工具與西方完全不同。比如說，我們使用的筆是毛筆，它有彈性、柔軟，富於變化。”
周紹文向記者介紹：“中國的書畫講究筆墨功夫，沒有筆墨功夫就沒有東方藝術的底蘊。中國的書畫是東方藝術的代表。我們必須把傳統功夫學到手，然後再開拓創新，也就是先鑽進去再跳出來。你必須先鑽進去，不能死守，也就是先把傳統功夫學好，然後在傳統的基礎上發揮個性，這就是學習傳統、開拓創新的含義。”
“中國繪畫歷來講究形神兼備，不能有形而無神，也不能有神而無形。畫的東西讓人看不懂不行，應該讓自己的作品形神兼備、雅俗共賞，這是廣大觀眾和書畫愛好者的期盼。”周紹文老師說。
“我幼年時就很喜歡繪畫。解放前，由於家庭貧困，我既沒有進過美術院校的門，也沒有拜名師，而是向每位比我強的同行學習（包括學生）。”周紹文說。他有一方刻有“眾師之徒”的印章，寓意向一切同行學習。
“因我從事美術教育工作，素描、速寫、油畫、國畫我都懂一些，我繪畫講究形神兼備，廣大群眾喜愛就是我揮毫潑墨的動力。繪畫要排除外界干擾，虛靜、空寂才能提高繪畫的品位。”周紹文說。
這一生最令他欣慰和高興的事是，他的很多學生在書畫藝術上風格迥異、頗有建樹。
毛國典、宋華平、張萬慶、李新國，這些人都是文化界的大家。他們都與駐馬店的文化界老前輩周紹文有著很深的淵源。
周紹文的很多學生都知道，他幾乎將畢生心血都用到栽培學生上了。他不斷求索為人為藝之道，80多歲時還嘗試新的繪畫方法。他的山水畫古樸高遠，他的書法汲取各種書體的營養，筆到心到，給人一種美的藝術享受。這就好比周老師本人，他並不健談，卻字字如珠璣，擁有傳統中國文人的內斂、謙遜等品質。
周老師就是一棵生長在高山上的大樹，在他身後是一大批頗有建樹的文化界人士。
視繪畫如生命的人
周老師視繪畫如生命，他學繪畫沒有專門拜過老師，可是他書法自然，臨摹古人書畫為己所用。他不斷探索，無論是《一唱雄雞天下白》，還是代表作《瀑嘯秋韻》都與這個時代和這個社會絲絲入扣，可以比作是一首積極向上的頌歌。
看周老師作畫，同樣是一種享受。看他洗硯、洗筆，攤開宣紙、找來顏料，一筆一劃、中規中矩，凝眉沉思，不疾不徐。
周老師告訴我，他能畫的內容有很多種，流傳最多的恐怕是牡丹。許多人認識周老師也是因為他的“周牡丹”名號。
我所認識的周紹文老師，作畫或為人，獨一無二，人格獨立。你聽他講過去的事情，會有一種恍惚的感覺，這些往事就像儲藏在地窖裡的時光，一有合適的時機就會長出一粒芽，迎風就長。他不做語言上的“巨人”，只做行動上的“大我”。他有一方印，名曰：眾師之徒。他年過九旬依舊謙遜好學，每每遇到好的繪畫書法作品都會駐足良久，珍惜每次學習的機會。
你看他繼續在宣紙上揮毫潑墨，繼續用顏料變幻出沉甸甸的美麗圖畫，開在風中，舒展在日月輪迴、春夏秋冬的四季裡！