從2015年舉辦繪畫作品展覽，到2018年一部文獻資料集《哈定文獻》正式出版，在邵大箴、王劼音等和哈定有深入交往的朋友、學生、家屬的鼎力支持下，著名畫家哈定的藝術人生，漸漸被更多人所關注。
然而，時至今日，對於普通書畫愛好者而言，“哈定”依然是一個相當陌生的名字。許多人已經不善於學習和記憶這些前輩事蹟，這和當代生活的快節奏有關，也和哈定這樣類似的藝術家的藝術人生有關。
哈定又名哈弼時，知名度更高的無疑是“哈定”之名，生於1923年的他，是中國第二代水彩畫家的代表人物。他於2004年病故，81年人生歷程，幾多坎坷，幾多輝煌！
哈定成長於民國時期，自幼對繪畫就充滿了興趣，最初他是追隨祖父哈少甫學習中國畫的，不久，就被家人送入“充仁畫室”，在那裡奠定了他繪畫的基本基調，對他的影響深遠。
哈定聰明好學，又勤於練筆，加上名師張充仁的不厭其煩地指點，他很快就成長成為上海的著名肖像畫家了。
在出師之初，哈定曾做過和不少繪畫相關的工作，這些工作在培養他的實踐能力的同時，也為他迎來了自己的妻子——張文琪。那時，文從沈夢瞭解，哈定在廣告公司工作，遇到了小自己十歲的她。數年後，她被邀請進入了“哈定畫室”，成了他的模特。他稱她“哈妹妹”，相處日久，彼此惺惺相惜，執手一生！
在積累了一定的社會經驗之時，新中國成立了，26歲的哈定是欣喜和激動的，他覺得，自己開創一番事業的機會來了。
就是在這樣的大時代背景之下，“哈定畫室”創辦了起來。開辦時間是在哪一年呢？似乎並不確定，但畫家王劼音正是在1950年（年方9歲）以第一批、最小學員的身份去那學畫的，因此，他27歲創辦“哈定畫室”是基本上可認定的。
“哈定畫室”是建國後極少數由職業畫家創辦的個人教學機構，辦學時間較長，影響較大。這，也是他的主要藝術貢獻之一。
值得指出的是，在當時，美術學院實施的是“蘇式教育”，藝術大潮洶湧；而哈定所延續的是“歐式洋畫教育”，在當時屬於極少數的流派，且不被官方認可……就是在這樣的客觀條件下，哈定依然為當地培養了大批藝術人才，他們中的一部分進入了出版社等美術機構，另一部分考入美術院校，實現了藝術被認可和傳承的轉變！
哈定在堅持創辦畫室的同時，還做了一項具有開創性意義的事兒——出版教學專著。
在30歲前後，哈定開始總結自己在繪畫和美術方面的藝術經驗，並先後結集出版。最先出版的是《怎樣畫人像》和《怎樣畫鉛筆畫》，這些作品，單從名字上看，僅僅具有科普入門的作用，似乎並不值得大書特書，但在當時卻是屬於具有破天荒作用的教材。
那時，我國高校尚沒有基礎美術教材，因此這兩本書的出版在當時是屬於填補空白的，具有極為重要的歷史意義。
我們從兩份作品的印刷史上，就可以看到這一點：
1954年5月，《怎樣畫人像》出版，一年內連續加印八次；
1956年12月，上海文化社出版《怎樣畫人像（當時寫作“象”）》，一年半時間加印6次……僅僅4年時間，這本書總印數達159,000冊。
《怎樣畫鉛筆畫》於1957年出版，短短一年時光，總印數過12萬冊……
這些作品，以及哈定於1980年代出版的《水彩畫技法初步》、《哈定畫選》構成了哈定藝術教學成就，也毫無疑問地影響了一代人！
在以後的時光裡，哈定曾任教於上海美專學校，又經受十年失業之痛，60歲後，又熱衷於宗教經典研究，對弘一法師尤為崇拜……
晚年，他遠赴美國，定居洛杉磯。據說，他那時還勤於創作，臨終時，最後一件未完成的作品，是素描草圖《弘一法師》，這和他晚年的人生理想有著難解的因緣！
哈定的學生很多，如之前提到的王劼音，七八十歲的學生居多。這其中，最著名者，是他在上海美專任教時的學生陳逸飛！
哈定的繪畫作品很多很多，本文中只能選取幾張，言不盡意，有興趣者，
當尋訪搜索，定有賞心悅目之作！
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