交響樂演奏中，提琴聲部佔了很大面積，也算是非常顯眼。
而首席小提琴手更是有著最後入場宣告演出正式開始的特權。
小提琴為何能在交響樂團中這麼牛掰？難道只是因為它是“樂器王后”？
當然不是，聽小編給你細細道來
首先來介紹一下交響樂團的一般組成：
第一組是絃樂器，第二組是木管樂器，第三組是銅管樂器，第四組是打擊樂器，有時根據作曲家對作品的演奏需要，還要加上鋼琴、木琴、豎琴、鐘琴或各種民族樂器。
而小提琴呢，屬於弓弦樂器，由於小提琴這種樂器的獨特功能，它不僅是獨奏與重奏的重要樂器，還是交響樂團的主奏樂器，首席小提琴手是交響樂團的領銜主奏者，小提琴在交響樂團中具有排頭兵的地位與決定性作用。
一、“主旋律”擔當
小提琴是一件極富特點與個性的樂器，它高聲明亮而又細膩，極富魅力，它具有豐富的表現力。演奏技巧極為靈活，既有類似人聲一樣美的音色，又能演奏各種旋律，並能充分表現內部織體的演變，又能演奏高難度的樂曲。
演奏全部交響曲的“主旋律”可是一件非常了不起的事情，很多樂器由於音高所限，是無法做到的。
在交響樂團中，小提琴作為樂團中最大的聲部，形成全樂團中堅如盤石的絃樂群，因而成為全樂團的根基。它通過演奏“主旋律”，確立了自身在全樂團中的核心地位與重要地位。
例如著名作曲家貝多芬的9部交響樂曲中，特別是第三部《英雄交響曲》、第五部《命運交響曲》、第六部《田園交響曲》中，不同主題、不同風格的“主旋律”，幾乎全部用小提琴來演奏。
二、“華彩段”擔當
“華彩段”是“華彩樂段”的簡稱，所有樂曲(包括聲樂曲與器樂曲)均有華彩段，在協奏曲樂章的末尾處也常插用這類樂段。通常是樂團暫停演奏，由獨唱者充分發揮其表演技術。
在交響樂團中，小提琴負責演奏全曲的“華彩段”。例如，裡姆斯基·柯薩科夫的交響組曲之一《舍海爾薩特》(一譯《天方夜譚》)，其中描寫舍海爾王后的富有童話、寓言韻味的旋律優美的“華彩段”，就是用小提琴演奏的。又如施特勞斯的交響詩《唐璜》、交響變奏曲《唐吉訶德》中表現唐璜和唐吉訶德性格與情感的“華彩段”，也均由小提琴演奏。
三、“高技巧”擔當
小提琴的技巧是非常多的，在交響樂演奏中，需要很多高難度技巧，例如跳弓、彈撥、泛音等小提琴的演奏技巧，就都屬於“高技巧”範疇。
綜上這些理由，足夠讓小提琴成為交響樂團中最為重要的樂器。所以，在交響樂團演出的節目單上，除了作曲、指揮以外，首席小提琴的名字便緊列其後，而其餘樂手，則不列姓名。
