'卡神,和喬布斯一起站在科技與藝術十字路口的男人'
1954年8月16日,一個男孩出生在加拿大安大略省的一箇中產階級家庭。
他的父親是一名電子工程師,母親是一名藝術家。
也許是分別繼承了父母不同的天賦,這個叫做詹姆斯·卡梅隆的男孩,在未來,成了一位站在科技與藝術十字路口的導演。
1954年8月16日,一個男孩出生在加拿大安大略省的一箇中產階級家庭。
他的父親是一名電子工程師,母親是一名藝術家。
也許是分別繼承了父母不同的天賦,這個叫做詹姆斯·卡梅隆的男孩,在未來,成了一位站在科技與藝術十字路口的導演。
發跡
貫穿這位大導電影職業生涯的關鍵詞:技術、票房。
縱觀影史,能將科學技術和電影藝術高度融合的,唯有此人。
1981年,他執導了首部電影《食人魚2:繁殖》,但是作為新人,卡梅隆未能從片方手裡獲得影片剪輯權。
這讓獅子座,控制慾極強的卡梅隆斷然不能接受。
再後來,他把自己的一個夢魘改編成了劇本,並通過獨立製片的方式,完全掌控電影。
於是誕生了B級片領域最牛的科幻片之一,《終結者》。
1954年8月16日,一個男孩出生在加拿大安大略省的一箇中產階級家庭。
他的父親是一名電子工程師,母親是一名藝術家。
也許是分別繼承了父母不同的天賦,這個叫做詹姆斯·卡梅隆的男孩,在未來,成了一位站在科技與藝術十字路口的導演。
發跡
貫穿這位大導電影職業生涯的關鍵詞:技術、票房。
縱觀影史,能將科學技術和電影藝術高度融合的,唯有此人。
1981年,他執導了首部電影《食人魚2:繁殖》,但是作為新人,卡梅隆未能從片方手裡獲得影片剪輯權。
這讓獅子座,控制慾極強的卡梅隆斷然不能接受。
再後來,他把自己的一個夢魘改編成了劇本,並通過獨立製片的方式,完全掌控電影。
於是誕生了B級片領域最牛的科幻片之一,《終結者》。
是的,你沒看錯,《終結者》第一部不是傳統的A級大片。
這裡科普一個概念:所謂的B級片,是指在好萊塢用很低的預算拍出來的電影,不會有大明星出演,而道具、特效相對粗糙、簡陋,題材多集中在驚悚、恐怖、情慾、暴力等方面,尺度較大。以此來吸引觀眾。
1954年8月16日,一個男孩出生在加拿大安大略省的一箇中產階級家庭。
他的父親是一名電子工程師,母親是一名藝術家。
也許是分別繼承了父母不同的天賦,這個叫做詹姆斯·卡梅隆的男孩,在未來,成了一位站在科技與藝術十字路口的導演。
發跡
貫穿這位大導電影職業生涯的關鍵詞:技術、票房。
縱觀影史,能將科學技術和電影藝術高度融合的,唯有此人。
1981年,他執導了首部電影《食人魚2:繁殖》,但是作為新人,卡梅隆未能從片方手裡獲得影片剪輯權。
這讓獅子座,控制慾極強的卡梅隆斷然不能接受。
再後來,他把自己的一個夢魘改編成了劇本,並通過獨立製片的方式,完全掌控電影。
於是誕生了B級片領域最牛的科幻片之一,《終結者》。
是的,你沒看錯,《終結者》第一部不是傳統的A級大片。
這裡科普一個概念:所謂的B級片,是指在好萊塢用很低的預算拍出來的電影,不會有大明星出演,而道具、特效相對粗糙、簡陋,題材多集中在驚悚、恐怖、情慾、暴力等方面,尺度較大。以此來吸引觀眾。
很多名導都是B級片的鐵粉,在這裡面比較有名的:蒂姆·伯頓和昆丁·塔倫迪諾。
當年《終結者1》製作費只花了640萬美元。
沒有絕對的大牌參演。
故事充滿了恐怖元素:未來的機器人,回到現在來追殺你。
但是,有詹姆斯·卡梅隆這個細節狂人和技術控作為導演,本片的特效並不粗製濫造。
相反,用B級的預算,拍出了A級的視效。
1954年8月16日,一個男孩出生在加拿大安大略省的一箇中產階級家庭。
他的父親是一名電子工程師,母親是一名藝術家。
也許是分別繼承了父母不同的天賦,這個叫做詹姆斯·卡梅隆的男孩,在未來,成了一位站在科技與藝術十字路口的導演。
發跡
貫穿這位大導電影職業生涯的關鍵詞:技術、票房。
縱觀影史,能將科學技術和電影藝術高度融合的,唯有此人。
1981年,他執導了首部電影《食人魚2:繁殖》,但是作為新人,卡梅隆未能從片方手裡獲得影片剪輯權。
這讓獅子座,控制慾極強的卡梅隆斷然不能接受。
再後來,他把自己的一個夢魘改編成了劇本,並通過獨立製片的方式,完全掌控電影。
於是誕生了B級片領域最牛的科幻片之一,《終結者》。
是的,你沒看錯,《終結者》第一部不是傳統的A級大片。
這裡科普一個概念:所謂的B級片,是指在好萊塢用很低的預算拍出來的電影,不會有大明星出演,而道具、特效相對粗糙、簡陋,題材多集中在驚悚、恐怖、情慾、暴力等方面,尺度較大。以此來吸引觀眾。
很多名導都是B級片的鐵粉,在這裡面比較有名的:蒂姆·伯頓和昆丁·塔倫迪諾。
當年《終結者1》製作費只花了640萬美元。
沒有絕對的大牌參演。
故事充滿了恐怖元素:未來的機器人,回到現在來追殺你。
但是,有詹姆斯·卡梅隆這個細節狂人和技術控作為導演,本片的特效並不粗製濫造。
相反,用B級的預算,拍出了A級的視效。
最終,全球7800萬美元票房,是1984年的7800萬美金。
賺的盆滿缽滿。
到了1986年,詹姆斯·卡梅隆接手《異形》續集,這個工作是個燙手山芋,因為雷德利·斯科特的第一部太過成功。
但天才如卡梅隆,他把人和異形的戰場從單個的太空船搬到了太空基地,換成動作片風格重新演繹這個太空恐怖故事,從而避免了重複原片風格。
繼續大獲成功。
試“水”
在有了“作”的資本後,技術男卡梅隆的本性開始蠢蠢欲動,他跑去拍了部講述深海科幻的電影----《深淵》。
這也成了截至目前,卡神唯一一部票房失利的作品。
豬哥也承認,《深淵》的娛樂性確實不好,節奏緩慢,且故事性差強人意。
但它作為一部電影,卻有著硬邦邦的技術含量。
先看看拍攝地,大部分水下場景在位於南卡羅來納的一個核反應堆半成品中拍攝完成。
再看特效,電影創造了此前影史從未有過的水下特技效果,成為了電影特技發展的里程碑。卡梅隆的水下拍攝表達方式啟發了一大批此後的電影人。
但真正令卡神邁入神壇第一步的,是本片中開創的另一種特效技術,對人類未來電影藝術產生了空前的革命性的影響,那就是它首次在電影中使用了大量電腦生成的影像,也就是我們說的CG。
1954年8月16日,一個男孩出生在加拿大安大略省的一箇中產階級家庭。
他的父親是一名電子工程師,母親是一名藝術家。
也許是分別繼承了父母不同的天賦,這個叫做詹姆斯·卡梅隆的男孩,在未來,成了一位站在科技與藝術十字路口的導演。
發跡
貫穿這位大導電影職業生涯的關鍵詞:技術、票房。
縱觀影史,能將科學技術和電影藝術高度融合的,唯有此人。
1981年,他執導了首部電影《食人魚2:繁殖》,但是作為新人,卡梅隆未能從片方手裡獲得影片剪輯權。
這讓獅子座,控制慾極強的卡梅隆斷然不能接受。
再後來,他把自己的一個夢魘改編成了劇本,並通過獨立製片的方式,完全掌控電影。
於是誕生了B級片領域最牛的科幻片之一,《終結者》。
是的,你沒看錯,《終結者》第一部不是傳統的A級大片。
這裡科普一個概念:所謂的B級片,是指在好萊塢用很低的預算拍出來的電影,不會有大明星出演,而道具、特效相對粗糙、簡陋,題材多集中在驚悚、恐怖、情慾、暴力等方面,尺度較大。以此來吸引觀眾。
很多名導都是B級片的鐵粉,在這裡面比較有名的:蒂姆·伯頓和昆丁·塔倫迪諾。
當年《終結者1》製作費只花了640萬美元。
沒有絕對的大牌參演。
故事充滿了恐怖元素:未來的機器人,回到現在來追殺你。
但是,有詹姆斯·卡梅隆這個細節狂人和技術控作為導演,本片的特效並不粗製濫造。
相反,用B級的預算,拍出了A級的視效。
最終,全球7800萬美元票房,是1984年的7800萬美金。
賺的盆滿缽滿。
到了1986年,詹姆斯·卡梅隆接手《異形》續集,這個工作是個燙手山芋,因為雷德利·斯科特的第一部太過成功。
但天才如卡梅隆,他把人和異形的戰場從單個的太空船搬到了太空基地,換成動作片風格重新演繹這個太空恐怖故事,從而避免了重複原片風格。
繼續大獲成功。
試“水”
在有了“作”的資本後,技術男卡梅隆的本性開始蠢蠢欲動,他跑去拍了部講述深海科幻的電影----《深淵》。
這也成了截至目前,卡神唯一一部票房失利的作品。
豬哥也承認,《深淵》的娛樂性確實不好,節奏緩慢,且故事性差強人意。
但它作為一部電影,卻有著硬邦邦的技術含量。
先看看拍攝地,大部分水下場景在位於南卡羅來納的一個核反應堆半成品中拍攝完成。
再看特效,電影創造了此前影史從未有過的水下特技效果,成為了電影特技發展的里程碑。卡梅隆的水下拍攝表達方式啟發了一大批此後的電影人。
但真正令卡神邁入神壇第一步的,是本片中開創的另一種特效技術,對人類未來電影藝術產生了空前的革命性的影響,那就是它首次在電影中使用了大量電腦生成的影像,也就是我們說的CG。
在《深淵》之前,好萊塢不是沒有使用電腦技術。
1954年8月16日,一個男孩出生在加拿大安大略省的一箇中產階級家庭。
他的父親是一名電子工程師,母親是一名藝術家。
也許是分別繼承了父母不同的天賦,這個叫做詹姆斯·卡梅隆的男孩,在未來,成了一位站在科技與藝術十字路口的導演。
發跡
貫穿這位大導電影職業生涯的關鍵詞:技術、票房。
縱觀影史,能將科學技術和電影藝術高度融合的,唯有此人。
1981年,他執導了首部電影《食人魚2:繁殖》,但是作為新人,卡梅隆未能從片方手裡獲得影片剪輯權。
這讓獅子座,控制慾極強的卡梅隆斷然不能接受。
再後來,他把自己的一個夢魘改編成了劇本,並通過獨立製片的方式,完全掌控電影。
於是誕生了B級片領域最牛的科幻片之一,《終結者》。
是的,你沒看錯,《終結者》第一部不是傳統的A級大片。
這裡科普一個概念:所謂的B級片,是指在好萊塢用很低的預算拍出來的電影,不會有大明星出演,而道具、特效相對粗糙、簡陋,題材多集中在驚悚、恐怖、情慾、暴力等方面,尺度較大。以此來吸引觀眾。
很多名導都是B級片的鐵粉,在這裡面比較有名的:蒂姆·伯頓和昆丁·塔倫迪諾。
當年《終結者1》製作費只花了640萬美元。
沒有絕對的大牌參演。
故事充滿了恐怖元素:未來的機器人,回到現在來追殺你。
但是,有詹姆斯·卡梅隆這個細節狂人和技術控作為導演,本片的特效並不粗製濫造。
相反,用B級的預算,拍出了A級的視效。
最終,全球7800萬美元票房,是1984年的7800萬美金。
賺的盆滿缽滿。
到了1986年,詹姆斯·卡梅隆接手《異形》續集,這個工作是個燙手山芋,因為雷德利·斯科特的第一部太過成功。
但天才如卡梅隆,他把人和異形的戰場從單個的太空船搬到了太空基地,換成動作片風格重新演繹這個太空恐怖故事,從而避免了重複原片風格。
繼續大獲成功。
試“水”
在有了“作”的資本後,技術男卡梅隆的本性開始蠢蠢欲動,他跑去拍了部講述深海科幻的電影----《深淵》。
這也成了截至目前,卡神唯一一部票房失利的作品。
豬哥也承認,《深淵》的娛樂性確實不好,節奏緩慢,且故事性差強人意。
但它作為一部電影,卻有著硬邦邦的技術含量。
先看看拍攝地,大部分水下場景在位於南卡羅來納的一個核反應堆半成品中拍攝完成。
再看特效,電影創造了此前影史從未有過的水下特技效果,成為了電影特技發展的里程碑。卡梅隆的水下拍攝表達方式啟發了一大批此後的電影人。
但真正令卡神邁入神壇第一步的,是本片中開創的另一種特效技術,對人類未來電影藝術產生了空前的革命性的影響,那就是它首次在電影中使用了大量電腦生成的影像,也就是我們說的CG。
在《深淵》之前,好萊塢不是沒有使用電腦技術。
但,《深淵》的 意義讓電腦和電影的關係不再是簡單的特效字幕或者激光效果。
是真正意義上第一次讓電影裡擁有了純電腦製作的角色。
卡梅隆的3DCG技術在那個時代讓人歎為觀止,可以說他幾乎是為了試驗這個技術而拍攝了這部電影。
影片中最令人難忘的場景——會變形的水柱,這種電腦生成變形物體的技術改變了整個電影行業的發展。
1954年8月16日,一個男孩出生在加拿大安大略省的一箇中產階級家庭。
他的父親是一名電子工程師,母親是一名藝術家。
也許是分別繼承了父母不同的天賦,這個叫做詹姆斯·卡梅隆的男孩,在未來,成了一位站在科技與藝術十字路口的導演。
發跡
貫穿這位大導電影職業生涯的關鍵詞:技術、票房。
縱觀影史,能將科學技術和電影藝術高度融合的,唯有此人。
1981年,他執導了首部電影《食人魚2:繁殖》,但是作為新人,卡梅隆未能從片方手裡獲得影片剪輯權。
這讓獅子座,控制慾極強的卡梅隆斷然不能接受。
再後來,他把自己的一個夢魘改編成了劇本,並通過獨立製片的方式,完全掌控電影。
於是誕生了B級片領域最牛的科幻片之一,《終結者》。
是的,你沒看錯,《終結者》第一部不是傳統的A級大片。
這裡科普一個概念:所謂的B級片,是指在好萊塢用很低的預算拍出來的電影,不會有大明星出演,而道具、特效相對粗糙、簡陋,題材多集中在驚悚、恐怖、情慾、暴力等方面,尺度較大。以此來吸引觀眾。
很多名導都是B級片的鐵粉,在這裡面比較有名的:蒂姆·伯頓和昆丁·塔倫迪諾。
當年《終結者1》製作費只花了640萬美元。
沒有絕對的大牌參演。
故事充滿了恐怖元素:未來的機器人,回到現在來追殺你。
但是,有詹姆斯·卡梅隆這個細節狂人和技術控作為導演,本片的特效並不粗製濫造。
相反,用B級的預算,拍出了A級的視效。
最終,全球7800萬美元票房,是1984年的7800萬美金。
賺的盆滿缽滿。
到了1986年,詹姆斯·卡梅隆接手《異形》續集,這個工作是個燙手山芋,因為雷德利·斯科特的第一部太過成功。
但天才如卡梅隆,他把人和異形的戰場從單個的太空船搬到了太空基地,換成動作片風格重新演繹這個太空恐怖故事,從而避免了重複原片風格。
繼續大獲成功。
試“水”
在有了“作”的資本後,技術男卡梅隆的本性開始蠢蠢欲動,他跑去拍了部講述深海科幻的電影----《深淵》。
這也成了截至目前,卡神唯一一部票房失利的作品。
豬哥也承認,《深淵》的娛樂性確實不好,節奏緩慢,且故事性差強人意。
但它作為一部電影,卻有著硬邦邦的技術含量。
先看看拍攝地,大部分水下場景在位於南卡羅來納的一個核反應堆半成品中拍攝完成。
再看特效,電影創造了此前影史從未有過的水下特技效果,成為了電影特技發展的里程碑。卡梅隆的水下拍攝表達方式啟發了一大批此後的電影人。
但真正令卡神邁入神壇第一步的,是本片中開創的另一種特效技術,對人類未來電影藝術產生了空前的革命性的影響,那就是它首次在電影中使用了大量電腦生成的影像,也就是我們說的CG。
在《深淵》之前,好萊塢不是沒有使用電腦技術。
但,《深淵》的 意義讓電腦和電影的關係不再是簡單的特效字幕或者激光效果。
是真正意義上第一次讓電影裡擁有了純電腦製作的角色。
卡梅隆的3DCG技術在那個時代讓人歎為觀止,可以說他幾乎是為了試驗這個技術而拍攝了這部電影。
影片中最令人難忘的場景——會變形的水柱,這種電腦生成變形物體的技術改變了整個電影行業的發展。
世界之王
時間到了1991年,在《終結者2》裡,卡梅隆利用他在深淵裡試驗的電腦技術,第一次用CG構建了一個人形角色,T1000。
1954年8月16日,一個男孩出生在加拿大安大略省的一箇中產階級家庭。
他的父親是一名電子工程師,母親是一名藝術家。
也許是分別繼承了父母不同的天賦,這個叫做詹姆斯·卡梅隆的男孩,在未來,成了一位站在科技與藝術十字路口的導演。
發跡
貫穿這位大導電影職業生涯的關鍵詞:技術、票房。
縱觀影史,能將科學技術和電影藝術高度融合的,唯有此人。
1981年,他執導了首部電影《食人魚2:繁殖》,但是作為新人,卡梅隆未能從片方手裡獲得影片剪輯權。
這讓獅子座,控制慾極強的卡梅隆斷然不能接受。
再後來,他把自己的一個夢魘改編成了劇本,並通過獨立製片的方式,完全掌控電影。
於是誕生了B級片領域最牛的科幻片之一,《終結者》。
是的,你沒看錯,《終結者》第一部不是傳統的A級大片。
這裡科普一個概念:所謂的B級片,是指在好萊塢用很低的預算拍出來的電影,不會有大明星出演,而道具、特效相對粗糙、簡陋,題材多集中在驚悚、恐怖、情慾、暴力等方面,尺度較大。以此來吸引觀眾。
很多名導都是B級片的鐵粉,在這裡面比較有名的:蒂姆·伯頓和昆丁·塔倫迪諾。
當年《終結者1》製作費只花了640萬美元。
沒有絕對的大牌參演。
故事充滿了恐怖元素:未來的機器人,回到現在來追殺你。
但是,有詹姆斯·卡梅隆這個細節狂人和技術控作為導演,本片的特效並不粗製濫造。
相反,用B級的預算,拍出了A級的視效。
最終,全球7800萬美元票房,是1984年的7800萬美金。
賺的盆滿缽滿。
到了1986年,詹姆斯·卡梅隆接手《異形》續集,這個工作是個燙手山芋,因為雷德利·斯科特的第一部太過成功。
但天才如卡梅隆,他把人和異形的戰場從單個的太空船搬到了太空基地,換成動作片風格重新演繹這個太空恐怖故事,從而避免了重複原片風格。
繼續大獲成功。
試“水”
在有了“作”的資本後,技術男卡梅隆的本性開始蠢蠢欲動,他跑去拍了部講述深海科幻的電影----《深淵》。
這也成了截至目前,卡神唯一一部票房失利的作品。
豬哥也承認,《深淵》的娛樂性確實不好,節奏緩慢,且故事性差強人意。
但它作為一部電影,卻有著硬邦邦的技術含量。
先看看拍攝地,大部分水下場景在位於南卡羅來納的一個核反應堆半成品中拍攝完成。
再看特效,電影創造了此前影史從未有過的水下特技效果,成為了電影特技發展的里程碑。卡梅隆的水下拍攝表達方式啟發了一大批此後的電影人。
但真正令卡神邁入神壇第一步的,是本片中開創的另一種特效技術,對人類未來電影藝術產生了空前的革命性的影響,那就是它首次在電影中使用了大量電腦生成的影像,也就是我們說的CG。
在《深淵》之前,好萊塢不是沒有使用電腦技術。
但,《深淵》的 意義讓電腦和電影的關係不再是簡單的特效字幕或者激光效果。
是真正意義上第一次讓電影裡擁有了純電腦製作的角色。
卡梅隆的3DCG技術在那個時代讓人歎為觀止,可以說他幾乎是為了試驗這個技術而拍攝了這部電影。
影片中最令人難忘的場景——會變形的水柱,這種電腦生成變形物體的技術改變了整個電影行業的發展。
世界之王
時間到了1991年,在《終結者2》裡,卡梅隆利用他在深淵裡試驗的電腦技術,第一次用CG構建了一個人形角色,T1000。
電影轟動全球,卡梅隆一戰封神。
隨後而來的1997年,上帝把《泰坦尼克號》交給了卡梅隆,而他用一個神蹟回報了上帝。
在技術層面,第一次動用CG技術製作了大量的人,從《深淵》的水滴,到斯皮爾伯格《侏羅紀公園》的恐龍,再到《勇敢者的遊戲》裡的動物,最後到達《泰坦尼克號》的人,好萊塢這個始於卡梅隆的技術應用,又在他手裡達到頂峰。
《泰坦尼克號》大獲成功,上至各國政要,下至普通百姓,無不趨之若鶩。
在藝術成就上,與離它37年前的史詩鉅作《賓虛》並列奧斯卡歷史上獲獎最多的影片,囊括了最佳影片、最佳導演在內的11項奧斯卡獎。
更為瘋狂的是,票房維持了22年的全球冠軍記錄,直到被卡梅隆自己的《阿凡達》打破。
2009年,在《泰坦尼克號》後10年未拍過電影的卡梅隆祭出王炸,又一次改變了人類的觀影體驗,3D電影。
卡梅隆團隊研發的3D攝影技術,讓《阿凡達》成為影史真正意義上的第一部3D電影,其帶來的深遠影響,延續至今。
詹姆斯·卡梅隆多年來執著的追求技術,當年拍攝《泰坦尼克號》,為了能夠深入海底取景,他組織研發了一種深海潛艇,並一發不可收拾的投入進去直至現在。
而電影成就上,他也是殿堂級,看一眼他的片單,部部精品,質量一流。
《終結者1》1984
《異形2》1986
《深淵》1989
《終結者2》1991
《真實的謊言》1994
《泰坦尼克號》1997
《阿凡達》2009
喬布斯把藝術的審美和追求融入進科技產品,成就了十年前蘋果的超級輝煌。
卡梅隆則將技術融入電影藝術,鑄就了人類歷史上從未有過的票房神話。
羅永浩說,他站在科技和藝術的十字路口,發現只有喬布斯的墓碑孤零零的立在那裡。
老羅未曾抵達,但詹姆斯·卡梅隆早就在路口了。