四、張大千——人物國畫
張大千喜好以高士為題材作畫，將高逸之士以概念化的形象置於山水林泉之間，象徵士大夫歸隱後的生活，同時抒發希冀縱情於物外的情致。無論是早年的俊逸秀美、中年的精工富麗，還是晚年的沉鬱樸拙，都令人感慨其人物畫創作兼具古今的眼界、深厚紮實的傳統基礎，折服於其筆下人物清麗雅逸的名士風度。
柳蔭清弈
坡仙笠屐圖
秋山高士圖
省齋讀畫記
鬆間高士
天問
桐蔭高士
王羲之調鵝圖
文會圖
西園雅集圖
桃園夜宴
1930年作 聽鬆圖
1934年作 鬆蔭高士
1936年作 倚鬆高士圖
1937年作 松下高士
1938年作 東坡行吟圖
1939年作 竹溪六逸圖
1940年作 高仕圖
1940年作 荒江叢篠
1940年作 松下二老圖
1941年作 策杖行吟圖
1944年作 山水人物
1944年作 停琴聽阮圖
1945年作 浣溪行吟圖
1945年作 李杜索句圖
1946年作 東坡閒步圖
1946年作 三老圖
1946年作 賞梅圖
1946年作 煮茶圖
1947年作 杜少陵覓句圖
1947年作 蟠鬆高士
1949年作 覓句圖
1952年作 醉舞圖
仿趙鬆雪換鵝圖
撫琴圖
蕉蔭遣暑圖
李杜聯吟圖
柳岸覓句圖
柳下高士圖
五、張大千——潑墨山水畫
張大千的畫風，先後曾經數度改變，30歲以前的畫風可謂“清新俊逸”，50歲進於“瑰麗雄奇”，晚年時歷經探索，在57歲時自創潑彩畫法，是在繼承唐代王洽的潑墨畫法的基礎上，揉入西歐繪畫的色光關係，而發展出來的一種山水畫筆墨技法。可貴之處，是技法的變化始終能保持中國畫的傳統特色，創造出一種半抽象墨彩交輝的意境。
山水 四屏
丹山春曉
招隱圖
招隱圖局部
空山無人 水流花開
長江萬里圖
愛痕湖
六、張大千——臨摹敦煌壁畫
1941年5月，張大千攜三夫人楊宛君（後二夫人黃凝素加入）、兒子張心智、侄兒張彼得、學生肖建初和劉力上及幾個裱工，後又聘請藏畫家索南丹巴的四個弟子等赴敦煌考察研究石窟壁畫，面壁兩年七個月，臨摹了自十六國、兩魏、北周、隋、唐、五代、宋、兩夏、元等歷朝歷代的壁畫作品達276幅，敦煌石窟藝術從此走向世界，也為其以後的繪畫創作，尤其是人物畫創作奠定了基礎。
唐畫樂舞天人
宋初 伎樂菩薩像
宋畫 伎樂菩薩像2
盛唐地藏王菩薩像
晚唐 瓔珞大士像
張大千 莫高窟唐人菩薩像
張大千 南無觀世音菩薩
張大千 佛像圖
張大千 仙女散花
張大千 臨敦煌莫高窟唐人觀世音造像
張大千 散花女 1938年
張大千 龍女禮佛圖 1941年
唐畫飛天一身
晚唐第一五二窟 十一面觀音像
唐畫 供養天人
密積金剛
晚唐 天童像
編輯整理：楊普義
楊普義，1958年2月生於甘肅慶陽，學者，無黨派，畢業於人民公安大學。書畫收藏鑑賞家、書法理論家。曾服務中石油某企業，擔任過社會治安綜合治理辦公室主任兼人民武裝部部長，政工師。
現任陝西紫光閣廉政文化研究中心高級研究員、新西部在線特約書畫評論家、中國書畫家協會高級典評師、中國國畫研究院研究員兼外聯部長、中華百家姓書畫協會高級典評師(香港)。
楊普義和千千萬萬業餘書法愛好者一樣，自幼被動練習書法而愛好書法，逐漸進入書法理論創作；作品由孤芳自賞到走向社會；由研究歷代名家書論作品到直抒胸臆的創作。幾十年來，研究、釋解歷代書法理論名著180餘篇(其中，秦漢名家書論七篇、魏晉十二篇、南北朝十六篇、隋唐五代三十三篇、宋代十六篇、元代七篇、明代二十三篇、清代三十四篇以及近代的三十四篇)。
楊普義提倡:弘揚中國書畫藝術,“人以書為傳，書以人為傳。迴歸到古典，迴歸到自然"。
一、總結出了不同朝代的書法成就:
1、漢代書法理論
東漢時期,開始出現了純粹以書法成名的書法家,並且形成了流派與家學。
2、魏晉南北朝的書法理論
魏晉南北朝時代是古代書法理論的成熟時期。比漢朝更多,更廣泛。
3、隋唐時期的書法理論
隋唐時期是我國古代書法發展的又一個高峰,這個時期,名家眾多,書學理論甚好。
4、宋元時期的書法理論
宋元時期的書法風格以尚意和復古為主要核心,其代表人物為蘇黃米蔡等。
5、明清時期的書法理論
明時期的書論繼承了前朝書論比較多,沒有太多的開拓。具有一定的反傳統性。
二、藝術成果
1、撰寫了各類書法釋文和指導性文章千餘篇；為國內、外書畫家撰寫書評560餘篇。
2、參加了2011年第一屆《高原.高原一一中國西部美術展》評選活動。
3、參加了《首屆全國廉政書畫大賽暨全國廉政書畫百傑評選活動實施方案》的制定和方案的實施工作。
4、參加了《2015年米蘭世博會》一一西安傳心文化藝術傳播活動。