張大千在當代藝壇上是成就最高的國畫家，被譽為“當今最負盛名之國畫大師”。他的作品體現了深厚的傳統藝術底蘊，在二十世紀中國畫壇具有極高地位。20 世紀50年代，張大千遊歷世界，獲得巨大的國際聲譽，被西方藝壇贊為"東方之筆"，又被稱為“臨摹天下名畫最多的畫家”。徐悲鴻曾評價：“張大千，五百年來第一人。”

張大千作品動輒上億。據統計，他拍出的“億元”畫作，已達十一副，是齊白石億元畫作數量的一倍有餘。據法國Artprice數據庫顯示，張大千還曾於2016年超越畢加索，登上全球十大最貴藝術家榜首的位置。今天玉齋君特推出張大千書畫選集，以供欣賞！

蘇花攬勝圖

《張大千畫蘇花攬勝圖卷》是現代畫家張大千所創作的中國名畫，原屬為故宮舊藏，現藏臺北故宮博物院。該畫材質為圖卷，紙本，尺寸為縱35.5公分，橫286.5公分。

這幅畫是他讀了好朋友的詩文「蘇花行」之後，趕在下雨天遊覽蘇花公路，事後再提筆畫成的。水墨控制得很好，把當時濛濛雨景的氣氛表達出來了。張大千還在畫上題字，讚歎蘇花景緻可稱為世界第一奇境。

初唐供養人像

初唐供養人像

臨摹唐釋迦佛圖軸

敦煌石窟是舉世矚目的世界文化遺產，而張大千正是對敦煌藝術進行全面整理、臨摹、學習、繼承和發揚的第一人。1941年至1943年，張大千在敦煌共臨摹作品276件。這一經歷，使得張大千的藝術創作產生了極大的轉變，人物形象更加飽滿生動，線條流暢而富於變化，賦色濃豔又不失端莊，與單純的文人畫風拉開了距離。

經過敦煌藝術的洗禮，他的視野更開闊，氣勢更恢宏，技巧更嫻熟，手法更多樣，藝術水平上升到一個全新的境界。從此，張大千的畫風也為之一變，善用復筆重色，高雅華麗，瀟灑磅礴，被譽為“畫中李白”、“今日中國之畫仙”。

初唐觀音圖

臨摹十一面觀音圖

此圖繪十一面觀音赤足立於藍色蓮花座上，共十一張面孔，分層排列。一面，化惡有情；二面慈面，化善有情；三面寂靜面，化導出世淨業。這三面教化三界便有九面，第十面為暴笑面，最上一面為佛地，功德圓滿。此圖臨摹時並未區分表情。菩薩八臂在身體兩側分三層排列，最上部兩手向上託舉日、月；中間兩手左手提執淨瓶、右手執柳枝；中部另兩手左手施“斯克印”，此印又稱“憤怒印”、“禁伏印”，即密宗的“降魔印”。右手執未放蓮朵；下部兩手下垂，施“與願印”。“與願印”具慈悲之意，滿足眾生願望，此手印常與“降魔印”同時使用。

觀世音菩薩造像

慈湖圖

臨摹南無觀世音菩薩像軸

此圖臨摹的原壁畫位於莫高窟第66窟，為初唐時期所繪。此幅《南無觀世音菩薩像》重彩設色，畫面鮮豔，是張大千臨摹諸多敦煌觀音造像作品中的傑作之一。畫底為黃色，觀音菩薩頭部兩重同心圓頭光，高發髻戴三珠冠，上飾仰月。眉眼細長，高鼻豐脣，方圓飽滿，溫和豔麗，妙相莊嚴。上身坦露，下穿紅色羅裙，飾項圈和腕釧，披帛自雙肩繞臂垂於體側，兩角尖長。雙手執白蓮一蒂至肩部，代表心性本淨、救度六道眾生。赤雙足，左腳踏藍色蓮花，右腳踏紅色蓮花。身軀勻稱，體態豐滿，呈“三曲式”站立。寶像典雅慈祥，給人以莊重肅穆之感。

大千自畫像與黑虎

黛山雨後

佛像圖

觀音大士

貴妃

果洛蕃女禮佛圖

行草七言聯

臨摹敦煌壁畫

坡陀獨坐

清遠圖

人家在仙掌

仕女圖

壽桃圖

雙清圖

水月觀音

無量壽佛

夏山圖

幽人策杖圖

與文卓書

張大千山水

廬山圖

張大千畢生最後一幅作品，83歲帶病而作。大千一生沒有去過廬山，卻將廬山選作可能成為自己絕筆的題材，原來廬山之美，早在大千胸中醞釀，聚天地之精華，集江山之瑰麗，這就是畫家意中的廬山，也即畫家心中的祖國河山。