'什麼是書法中的“不傳之祕”？其實就是一層窗戶紙，一點就破'
文/彧白 三餘書社原創，未經允許，請勿轉載
書法在古人那裡是比較神祕的，這種神祕感主要是體現在筆法的傳承上。而這種祕不外宣的筆法一般流傳於名門望族與達官顯貴之中，平民階層是很難有機會得到傳授的！
有書論為證！張彥遠《法書要錄》說：
“蔡邕受於神人而傳之崔瑗及女文姬，文姬傳之鐘繇，鍾繇傳之衛夫人，衛夫人傳之王羲之，王羲之傳之王獻之，王獻之傳之外甥羊欣，羊欣傳之王僧虔，王僧虔傳之蕭子云，蕭子云傳之僧智永，智永傳之虞世南，世南傳之歐陽詢，詢傳之陸柬之，柬之傳之侄彥遠，彥遠傳之張旭，旭傳之李陽冰，陽冰傳徐浩、顏真卿、鄔彤、韋玩、崔邈，凡二十有三人。”
張彥遠說蔡邕在嵩山石室中得神人傳授筆法，顯然是神祕化了。這些人之間的關係，要麼是師徒，要麼是親戚，要麼是同朝為官的大臣，其中居多是親戚，就這說明外人不可得而聞焉，從而增加了這種神祕感。
文/彧白 三餘書社原創，未經允許，請勿轉載
書法在古人那裡是比較神祕的，這種神祕感主要是體現在筆法的傳承上。而這種祕不外宣的筆法一般流傳於名門望族與達官顯貴之中，平民階層是很難有機會得到傳授的！
有書論為證！張彥遠《法書要錄》說：
“蔡邕受於神人而傳之崔瑗及女文姬，文姬傳之鐘繇，鍾繇傳之衛夫人，衛夫人傳之王羲之，王羲之傳之王獻之，王獻之傳之外甥羊欣，羊欣傳之王僧虔，王僧虔傳之蕭子云，蕭子云傳之僧智永，智永傳之虞世南，世南傳之歐陽詢，詢傳之陸柬之，柬之傳之侄彥遠，彥遠傳之張旭，旭傳之李陽冰，陽冰傳徐浩、顏真卿、鄔彤、韋玩、崔邈，凡二十有三人。”
張彥遠說蔡邕在嵩山石室中得神人傳授筆法，顯然是神祕化了。這些人之間的關係，要麼是師徒，要麼是親戚，要麼是同朝為官的大臣，其中居多是親戚，就這說明外人不可得而聞焉，從而增加了這種神祕感。
王羲之二謝帖
上次的文章我們談到了一些簡單的筆法規律，很多朋友看了認為是故作高深，寫字就是寫字，哪有那麼複雜？
其實任何一門藝術都有著技術和藝術兩個維度，當在技術上達到一個高度的時候，才能在藝術上有所突破。技術上的一個最低的門檻就是筆法！學書法不懂筆法就好比彈琴不識棋譜，下棋不懂規則，作詩不通平仄一樣。
很多人在學習書法的時候，拿起一本字帖便開始臨摹，覺得自己臨摹的很像了，就以為成功了。其實不然，不懂筆法規律的臨摹，我們只能稱之為“抄帖”，其實也就是寫字，這跟書法本身是有很大區別的。
那麼筆法的“不傳之祕”真的有那麼神祕麼？其實就是一層窗戶紙，一捅就破。
這些筆法的奧祕在古人的書論那裡有著諸多的體現， 宋人以前的書論比較玄妙，寫的玄而又玄，一般人很難讀懂。到了宋朝的蘇東坡、黃庭堅那裡，書論開始變得接地氣了一些，這是因為宋四家（蘇黃米蔡）的字，在宋朝比較流行，整個士大夫階層都爭相臨摹，正是在這種風氣的引領之下，筆法的奧妙才開始褪去神祕色彩！
文/彧白 三餘書社原創，未經允許，請勿轉載
書法在古人那裡是比較神祕的，這種神祕感主要是體現在筆法的傳承上。而這種祕不外宣的筆法一般流傳於名門望族與達官顯貴之中，平民階層是很難有機會得到傳授的！
有書論為證！張彥遠《法書要錄》說：
“蔡邕受於神人而傳之崔瑗及女文姬，文姬傳之鐘繇，鍾繇傳之衛夫人，衛夫人傳之王羲之，王羲之傳之王獻之，王獻之傳之外甥羊欣，羊欣傳之王僧虔，王僧虔傳之蕭子云，蕭子云傳之僧智永，智永傳之虞世南，世南傳之歐陽詢，詢傳之陸柬之，柬之傳之侄彥遠，彥遠傳之張旭，旭傳之李陽冰，陽冰傳徐浩、顏真卿、鄔彤、韋玩、崔邈，凡二十有三人。”
張彥遠說蔡邕在嵩山石室中得神人傳授筆法，顯然是神祕化了。這些人之間的關係，要麼是師徒，要麼是親戚，要麼是同朝為官的大臣，其中居多是親戚，就這說明外人不可得而聞焉，從而增加了這種神祕感。
王羲之二謝帖
上次的文章我們談到了一些簡單的筆法規律，很多朋友看了認為是故作高深，寫字就是寫字，哪有那麼複雜？
其實任何一門藝術都有著技術和藝術兩個維度，當在技術上達到一個高度的時候，才能在藝術上有所突破。技術上的一個最低的門檻就是筆法！學書法不懂筆法就好比彈琴不識棋譜，下棋不懂規則，作詩不通平仄一樣。
很多人在學習書法的時候，拿起一本字帖便開始臨摹，覺得自己臨摹的很像了，就以為成功了。其實不然，不懂筆法規律的臨摹，我們只能稱之為“抄帖”，其實也就是寫字，這跟書法本身是有很大區別的。
那麼筆法的“不傳之祕”真的有那麼神祕麼？其實就是一層窗戶紙，一捅就破。
這些筆法的奧祕在古人的書論那裡有著諸多的體現， 宋人以前的書論比較玄妙，寫的玄而又玄，一般人很難讀懂。到了宋朝的蘇東坡、黃庭堅那裡，書論開始變得接地氣了一些，這是因為宋四家（蘇黃米蔡）的字，在宋朝比較流行，整個士大夫階層都爭相臨摹，正是在這種風氣的引領之下，筆法的奧妙才開始褪去神祕色彩！
黃庭堅用筆之神
以黃庭堅舉例，我們看他的一段書論，從這段書論當中，我們就能體會筆法的妙用了！
學書端正，則窘於法度；側筆取妍，往往工左而病右。古人作《蘭亭序》、《孔子廟堂碑》，皆作一淡墨本，蓋見古人用筆，迴腕餘勢。若深墨本，但得筆中意耳。今人但見深墨本收書鋒芒，故以舊筆臨仿，不知前輩書初亦有鋒鍔，此不傳之妙也。
心能轉腕，手能轉筆，書字便如人意。古人工書無他異，但能用筆耳。
學書端正，則窘於法度；
這段話是說，寫字太多端正的人，常常會侷限於法度。這話不是說寫的端正不好，而是一個階段問題。孫過庭《書譜》雲:“至如初學分佈，但求平正；既知平正，務追險絕；既能險絕。復歸平正。”說的就是不能沒有法度，但也不能被法度束縛，不然很難走出來。在宋朝尚意書風的大潮中，能寫的端正，不算高明。跟米芾齊名的蔡襄為什麼名氣遜之，正是因為被法度所拘囿，太多死板之故。
側筆取妍，往往工左而病右。
稍有書法常識的人都能領會側鋒的含義，但對於書法中的“妍”字卻很難領會。為什麼側鋒寫的字會有“妍”的特徵呢？這個不太容易講的清楚，這句話其實就是要領會中鋒側鋒的妙用，只有領會了什麼時候用中鋒，什麼時候用側鋒的時候，筆法基本就懂了一半了！
下面我們舉例說明：
文/彧白 三餘書社原創，未經允許，請勿轉載
書法在古人那裡是比較神祕的，這種神祕感主要是體現在筆法的傳承上。而這種祕不外宣的筆法一般流傳於名門望族與達官顯貴之中，平民階層是很難有機會得到傳授的！
有書論為證！張彥遠《法書要錄》說：
“蔡邕受於神人而傳之崔瑗及女文姬，文姬傳之鐘繇，鍾繇傳之衛夫人，衛夫人傳之王羲之，王羲之傳之王獻之，王獻之傳之外甥羊欣，羊欣傳之王僧虔，王僧虔傳之蕭子云，蕭子云傳之僧智永，智永傳之虞世南，世南傳之歐陽詢，詢傳之陸柬之，柬之傳之侄彥遠，彥遠傳之張旭，旭傳之李陽冰，陽冰傳徐浩、顏真卿、鄔彤、韋玩、崔邈，凡二十有三人。”
張彥遠說蔡邕在嵩山石室中得神人傳授筆法，顯然是神祕化了。這些人之間的關係，要麼是師徒，要麼是親戚，要麼是同朝為官的大臣，其中居多是親戚，就這說明外人不可得而聞焉，從而增加了這種神祕感。
王羲之二謝帖
上次的文章我們談到了一些簡單的筆法規律，很多朋友看了認為是故作高深，寫字就是寫字，哪有那麼複雜？
其實任何一門藝術都有著技術和藝術兩個維度，當在技術上達到一個高度的時候，才能在藝術上有所突破。技術上的一個最低的門檻就是筆法！學書法不懂筆法就好比彈琴不識棋譜，下棋不懂規則，作詩不通平仄一樣。
很多人在學習書法的時候，拿起一本字帖便開始臨摹，覺得自己臨摹的很像了，就以為成功了。其實不然，不懂筆法規律的臨摹，我們只能稱之為“抄帖”，其實也就是寫字，這跟書法本身是有很大區別的。
那麼筆法的“不傳之祕”真的有那麼神祕麼？其實就是一層窗戶紙，一捅就破。
這些筆法的奧祕在古人的書論那裡有著諸多的體現， 宋人以前的書論比較玄妙，寫的玄而又玄，一般人很難讀懂。到了宋朝的蘇東坡、黃庭堅那裡，書論開始變得接地氣了一些，這是因為宋四家（蘇黃米蔡）的字，在宋朝比較流行，整個士大夫階層都爭相臨摹，正是在這種風氣的引領之下，筆法的奧妙才開始褪去神祕色彩！
黃庭堅用筆之神
以黃庭堅舉例，我們看他的一段書論，從這段書論當中，我們就能體會筆法的妙用了！
學書端正，則窘於法度；側筆取妍，往往工左而病右。古人作《蘭亭序》、《孔子廟堂碑》，皆作一淡墨本，蓋見古人用筆，迴腕餘勢。若深墨本，但得筆中意耳。今人但見深墨本收書鋒芒，故以舊筆臨仿，不知前輩書初亦有鋒鍔，此不傳之妙也。
心能轉腕，手能轉筆，書字便如人意。古人工書無他異，但能用筆耳。
學書端正，則窘於法度；
這段話是說，寫字太多端正的人，常常會侷限於法度。這話不是說寫的端正不好，而是一個階段問題。孫過庭《書譜》雲:“至如初學分佈，但求平正；既知平正，務追險絕；既能險絕。復歸平正。”說的就是不能沒有法度，但也不能被法度束縛，不然很難走出來。在宋朝尚意書風的大潮中，能寫的端正，不算高明。跟米芾齊名的蔡襄為什麼名氣遜之，正是因為被法度所拘囿，太多死板之故。
側筆取妍，往往工左而病右。
稍有書法常識的人都能領會側鋒的含義，但對於書法中的“妍”字卻很難領會。為什麼側鋒寫的字會有“妍”的特徵呢？這個不太容易講的清楚，這句話其實就是要領會中鋒側鋒的妙用，只有領會了什麼時候用中鋒，什麼時候用側鋒的時候，筆法基本就懂了一半了！
下面我們舉例說明：
圖中王羲之這個字帶圈的部分用得全是側鋒，黃庭堅說的“工左而病右”其實就是沒有把握好中鋒與偏鋒的關係，左右說的不是我們現在的左右，是對立的兩個方面，可能是上下關係，也可能是左右關係，也可能是前後關係。
再看米芾寫的一個字，通過中鋒與側鋒的妙用，也能將字寫得妍美！
文/彧白 三餘書社原創，未經允許，請勿轉載
書法在古人那裡是比較神祕的，這種神祕感主要是體現在筆法的傳承上。而這種祕不外宣的筆法一般流傳於名門望族與達官顯貴之中，平民階層是很難有機會得到傳授的！
有書論為證！張彥遠《法書要錄》說：
“蔡邕受於神人而傳之崔瑗及女文姬，文姬傳之鐘繇，鍾繇傳之衛夫人，衛夫人傳之王羲之，王羲之傳之王獻之，王獻之傳之外甥羊欣，羊欣傳之王僧虔，王僧虔傳之蕭子云，蕭子云傳之僧智永，智永傳之虞世南，世南傳之歐陽詢，詢傳之陸柬之，柬之傳之侄彥遠，彥遠傳之張旭，旭傳之李陽冰，陽冰傳徐浩、顏真卿、鄔彤、韋玩、崔邈，凡二十有三人。”
張彥遠說蔡邕在嵩山石室中得神人傳授筆法，顯然是神祕化了。這些人之間的關係，要麼是師徒，要麼是親戚，要麼是同朝為官的大臣，其中居多是親戚，就這說明外人不可得而聞焉，從而增加了這種神祕感。
王羲之二謝帖
上次的文章我們談到了一些簡單的筆法規律，很多朋友看了認為是故作高深，寫字就是寫字，哪有那麼複雜？
其實任何一門藝術都有著技術和藝術兩個維度，當在技術上達到一個高度的時候，才能在藝術上有所突破。技術上的一個最低的門檻就是筆法！學書法不懂筆法就好比彈琴不識棋譜，下棋不懂規則，作詩不通平仄一樣。
很多人在學習書法的時候，拿起一本字帖便開始臨摹，覺得自己臨摹的很像了，就以為成功了。其實不然，不懂筆法規律的臨摹，我們只能稱之為“抄帖”，其實也就是寫字，這跟書法本身是有很大區別的。
那麼筆法的“不傳之祕”真的有那麼神祕麼？其實就是一層窗戶紙，一捅就破。
這些筆法的奧祕在古人的書論那裡有著諸多的體現， 宋人以前的書論比較玄妙，寫的玄而又玄，一般人很難讀懂。到了宋朝的蘇東坡、黃庭堅那裡，書論開始變得接地氣了一些，這是因為宋四家（蘇黃米蔡）的字，在宋朝比較流行，整個士大夫階層都爭相臨摹，正是在這種風氣的引領之下，筆法的奧妙才開始褪去神祕色彩！
黃庭堅用筆之神
以黃庭堅舉例，我們看他的一段書論，從這段書論當中，我們就能體會筆法的妙用了！
學書端正，則窘於法度；側筆取妍，往往工左而病右。古人作《蘭亭序》、《孔子廟堂碑》，皆作一淡墨本，蓋見古人用筆，迴腕餘勢。若深墨本，但得筆中意耳。今人但見深墨本收書鋒芒，故以舊筆臨仿，不知前輩書初亦有鋒鍔，此不傳之妙也。
心能轉腕，手能轉筆，書字便如人意。古人工書無他異，但能用筆耳。
學書端正，則窘於法度；
這段話是說，寫字太多端正的人，常常會侷限於法度。這話不是說寫的端正不好，而是一個階段問題。孫過庭《書譜》雲:“至如初學分佈，但求平正；既知平正，務追險絕；既能險絕。復歸平正。”說的就是不能沒有法度，但也不能被法度束縛，不然很難走出來。在宋朝尚意書風的大潮中，能寫的端正，不算高明。跟米芾齊名的蔡襄為什麼名氣遜之，正是因為被法度所拘囿，太多死板之故。
側筆取妍，往往工左而病右。
稍有書法常識的人都能領會側鋒的含義，但對於書法中的“妍”字卻很難領會。為什麼側鋒寫的字會有“妍”的特徵呢？這個不太容易講的清楚，這句話其實就是要領會中鋒側鋒的妙用，只有領會了什麼時候用中鋒，什麼時候用側鋒的時候，筆法基本就懂了一半了！
下面我們舉例說明：
圖中王羲之這個字帶圈的部分用得全是側鋒，黃庭堅說的“工左而病右”其實就是沒有把握好中鋒與偏鋒的關係，左右說的不是我們現在的左右，是對立的兩個方面，可能是上下關係，也可能是左右關係，也可能是前後關係。
再看米芾寫的一個字，通過中鋒與側鋒的妙用，也能將字寫得妍美！
古人在用側鋒寫字的時候，一般不會出現初學者那種帶鋸齒的側鋒現象，這就是高手所為，初學者在執筆的時候因為執筆方向不對，力道不勻，很容易就會出現虛筆的情況，這就是黃庭堅說的“工左而病右”的道理。
古人作《蘭亭序》、《孔子廟堂碑》，皆作一淡墨本，蓋見古人用筆，迴腕餘勢。若深墨本，但得筆中意耳。今人但見深墨本收書鋒芒，故以舊筆臨仿，不知前輩書初亦有鋒鍔，此不傳之妙也。
這三句話說的是讀帖之法，古人在臨帖的時候為什麼要作一個淡墨本呢？這是為了用淡漠寫的時候，筆畫交疊的地方，能看到筆路，能看到筆畫的隱藏之勢，若是直接用深墨臨習，那麼筆的運轉軌跡就很難看得清！
比如《蘭亭序》，因為真跡已經沒有了，現在的《蘭亭序》都是古人用雙鉤填墨的方法填的，所以在筆法交疊的地方，我們就看不到了。假如我們能看到原色的原貼的話，就會驚歎古人的用筆之妙了！
看下面一個例子：
文/彧白 三餘書社原創，未經允許，請勿轉載
書法在古人那裡是比較神祕的，這種神祕感主要是體現在筆法的傳承上。而這種祕不外宣的筆法一般流傳於名門望族與達官顯貴之中，平民階層是很難有機會得到傳授的！
有書論為證！張彥遠《法書要錄》說：
“蔡邕受於神人而傳之崔瑗及女文姬，文姬傳之鐘繇，鍾繇傳之衛夫人，衛夫人傳之王羲之，王羲之傳之王獻之，王獻之傳之外甥羊欣，羊欣傳之王僧虔，王僧虔傳之蕭子云，蕭子云傳之僧智永，智永傳之虞世南，世南傳之歐陽詢，詢傳之陸柬之，柬之傳之侄彥遠，彥遠傳之張旭，旭傳之李陽冰，陽冰傳徐浩、顏真卿、鄔彤、韋玩、崔邈，凡二十有三人。”
張彥遠說蔡邕在嵩山石室中得神人傳授筆法，顯然是神祕化了。這些人之間的關係，要麼是師徒，要麼是親戚，要麼是同朝為官的大臣，其中居多是親戚，就這說明外人不可得而聞焉，從而增加了這種神祕感。
王羲之二謝帖
上次的文章我們談到了一些簡單的筆法規律，很多朋友看了認為是故作高深，寫字就是寫字，哪有那麼複雜？
其實任何一門藝術都有著技術和藝術兩個維度，當在技術上達到一個高度的時候，才能在藝術上有所突破。技術上的一個最低的門檻就是筆法！學書法不懂筆法就好比彈琴不識棋譜，下棋不懂規則，作詩不通平仄一樣。
很多人在學習書法的時候，拿起一本字帖便開始臨摹，覺得自己臨摹的很像了，就以為成功了。其實不然，不懂筆法規律的臨摹，我們只能稱之為“抄帖”，其實也就是寫字，這跟書法本身是有很大區別的。
那麼筆法的“不傳之祕”真的有那麼神祕麼？其實就是一層窗戶紙，一捅就破。
這些筆法的奧祕在古人的書論那裡有著諸多的體現， 宋人以前的書論比較玄妙，寫的玄而又玄，一般人很難讀懂。到了宋朝的蘇東坡、黃庭堅那裡，書論開始變得接地氣了一些，這是因為宋四家（蘇黃米蔡）的字，在宋朝比較流行，整個士大夫階層都爭相臨摹，正是在這種風氣的引領之下，筆法的奧妙才開始褪去神祕色彩！
黃庭堅用筆之神
以黃庭堅舉例，我們看他的一段書論，從這段書論當中，我們就能體會筆法的妙用了！
學書端正，則窘於法度；側筆取妍，往往工左而病右。古人作《蘭亭序》、《孔子廟堂碑》，皆作一淡墨本，蓋見古人用筆，迴腕餘勢。若深墨本，但得筆中意耳。今人但見深墨本收書鋒芒，故以舊筆臨仿，不知前輩書初亦有鋒鍔，此不傳之妙也。
心能轉腕，手能轉筆，書字便如人意。古人工書無他異，但能用筆耳。
學書端正，則窘於法度；
這段話是說，寫字太多端正的人，常常會侷限於法度。這話不是說寫的端正不好，而是一個階段問題。孫過庭《書譜》雲:“至如初學分佈，但求平正；既知平正，務追險絕；既能險絕。復歸平正。”說的就是不能沒有法度，但也不能被法度束縛，不然很難走出來。在宋朝尚意書風的大潮中，能寫的端正，不算高明。跟米芾齊名的蔡襄為什麼名氣遜之，正是因為被法度所拘囿，太多死板之故。
側筆取妍，往往工左而病右。
稍有書法常識的人都能領會側鋒的含義，但對於書法中的“妍”字卻很難領會。為什麼側鋒寫的字會有“妍”的特徵呢？這個不太容易講的清楚，這句話其實就是要領會中鋒側鋒的妙用，只有領會了什麼時候用中鋒，什麼時候用側鋒的時候，筆法基本就懂了一半了！
下面我們舉例說明：
圖中王羲之這個字帶圈的部分用得全是側鋒，黃庭堅說的“工左而病右”其實就是沒有把握好中鋒與偏鋒的關係，左右說的不是我們現在的左右，是對立的兩個方面，可能是上下關係，也可能是左右關係，也可能是前後關係。
再看米芾寫的一個字，通過中鋒與側鋒的妙用，也能將字寫得妍美！
古人在用側鋒寫字的時候，一般不會出現初學者那種帶鋸齒的側鋒現象，這就是高手所為，初學者在執筆的時候因為執筆方向不對，力道不勻，很容易就會出現虛筆的情況，這就是黃庭堅說的“工左而病右”的道理。
古人作《蘭亭序》、《孔子廟堂碑》，皆作一淡墨本，蓋見古人用筆，迴腕餘勢。若深墨本，但得筆中意耳。今人但見深墨本收書鋒芒，故以舊筆臨仿，不知前輩書初亦有鋒鍔，此不傳之妙也。
這三句話說的是讀帖之法，古人在臨帖的時候為什麼要作一個淡墨本呢？這是為了用淡漠寫的時候，筆畫交疊的地方，能看到筆路，能看到筆畫的隱藏之勢，若是直接用深墨臨習，那麼筆的運轉軌跡就很難看得清！
比如《蘭亭序》，因為真跡已經沒有了，現在的《蘭亭序》都是古人用雙鉤填墨的方法填的，所以在筆法交疊的地方，我們就看不到了。假如我們能看到原色的原貼的話，就會驚歎古人的用筆之妙了！
看下面一個例子：
這個是蘇東坡的字，其中畫圈的地方，細看的話，就能看到一些筆法的變化，這種變化體現在墨色的交疊變化，在這些交疊之處一眼就能看出其中的轉折頓挫的。通過這些精微的分析，才能使你的筆法成熟和自如。
假如我們看《蘭亭序》中雙鉤填墨，或者是用濃墨寫的字，就不容易體會這裡的變化了。
文/彧白 三餘書社原創，未經允許，請勿轉載
書法在古人那裡是比較神祕的，這種神祕感主要是體現在筆法的傳承上。而這種祕不外宣的筆法一般流傳於名門望族與達官顯貴之中，平民階層是很難有機會得到傳授的！
有書論為證！張彥遠《法書要錄》說：
“蔡邕受於神人而傳之崔瑗及女文姬，文姬傳之鐘繇，鍾繇傳之衛夫人，衛夫人傳之王羲之，王羲之傳之王獻之，王獻之傳之外甥羊欣，羊欣傳之王僧虔，王僧虔傳之蕭子云，蕭子云傳之僧智永，智永傳之虞世南，世南傳之歐陽詢，詢傳之陸柬之，柬之傳之侄彥遠，彥遠傳之張旭，旭傳之李陽冰，陽冰傳徐浩、顏真卿、鄔彤、韋玩、崔邈，凡二十有三人。”
張彥遠說蔡邕在嵩山石室中得神人傳授筆法，顯然是神祕化了。這些人之間的關係，要麼是師徒，要麼是親戚，要麼是同朝為官的大臣，其中居多是親戚，就這說明外人不可得而聞焉，從而增加了這種神祕感。
王羲之二謝帖
上次的文章我們談到了一些簡單的筆法規律，很多朋友看了認為是故作高深，寫字就是寫字，哪有那麼複雜？
其實任何一門藝術都有著技術和藝術兩個維度，當在技術上達到一個高度的時候，才能在藝術上有所突破。技術上的一個最低的門檻就是筆法！學書法不懂筆法就好比彈琴不識棋譜，下棋不懂規則，作詩不通平仄一樣。
很多人在學習書法的時候，拿起一本字帖便開始臨摹，覺得自己臨摹的很像了，就以為成功了。其實不然，不懂筆法規律的臨摹，我們只能稱之為“抄帖”，其實也就是寫字，這跟書法本身是有很大區別的。
那麼筆法的“不傳之祕”真的有那麼神祕麼？其實就是一層窗戶紙，一捅就破。
這些筆法的奧祕在古人的書論那裡有著諸多的體現， 宋人以前的書論比較玄妙，寫的玄而又玄，一般人很難讀懂。到了宋朝的蘇東坡、黃庭堅那裡，書論開始變得接地氣了一些，這是因為宋四家（蘇黃米蔡）的字，在宋朝比較流行，整個士大夫階層都爭相臨摹，正是在這種風氣的引領之下，筆法的奧妙才開始褪去神祕色彩！
黃庭堅用筆之神
以黃庭堅舉例，我們看他的一段書論，從這段書論當中，我們就能體會筆法的妙用了！
學書端正，則窘於法度；側筆取妍，往往工左而病右。古人作《蘭亭序》、《孔子廟堂碑》，皆作一淡墨本，蓋見古人用筆，迴腕餘勢。若深墨本，但得筆中意耳。今人但見深墨本收書鋒芒，故以舊筆臨仿，不知前輩書初亦有鋒鍔，此不傳之妙也。
心能轉腕，手能轉筆，書字便如人意。古人工書無他異，但能用筆耳。
學書端正，則窘於法度；
這段話是說，寫字太多端正的人，常常會侷限於法度。這話不是說寫的端正不好，而是一個階段問題。孫過庭《書譜》雲:“至如初學分佈，但求平正；既知平正，務追險絕；既能險絕。復歸平正。”說的就是不能沒有法度，但也不能被法度束縛，不然很難走出來。在宋朝尚意書風的大潮中，能寫的端正，不算高明。跟米芾齊名的蔡襄為什麼名氣遜之，正是因為被法度所拘囿，太多死板之故。
側筆取妍，往往工左而病右。
稍有書法常識的人都能領會側鋒的含義，但對於書法中的“妍”字卻很難領會。為什麼側鋒寫的字會有“妍”的特徵呢？這個不太容易講的清楚，這句話其實就是要領會中鋒側鋒的妙用，只有領會了什麼時候用中鋒，什麼時候用側鋒的時候，筆法基本就懂了一半了！
下面我們舉例說明：
圖中王羲之這個字帶圈的部分用得全是側鋒，黃庭堅說的“工左而病右”其實就是沒有把握好中鋒與偏鋒的關係，左右說的不是我們現在的左右，是對立的兩個方面，可能是上下關係，也可能是左右關係，也可能是前後關係。
再看米芾寫的一個字，通過中鋒與側鋒的妙用，也能將字寫得妍美！
古人在用側鋒寫字的時候，一般不會出現初學者那種帶鋸齒的側鋒現象，這就是高手所為，初學者在執筆的時候因為執筆方向不對，力道不勻，很容易就會出現虛筆的情況，這就是黃庭堅說的“工左而病右”的道理。
古人作《蘭亭序》、《孔子廟堂碑》，皆作一淡墨本，蓋見古人用筆，迴腕餘勢。若深墨本，但得筆中意耳。今人但見深墨本收書鋒芒，故以舊筆臨仿，不知前輩書初亦有鋒鍔，此不傳之妙也。
這三句話說的是讀帖之法，古人在臨帖的時候為什麼要作一個淡墨本呢？這是為了用淡漠寫的時候，筆畫交疊的地方，能看到筆路，能看到筆畫的隱藏之勢，若是直接用深墨臨習，那麼筆的運轉軌跡就很難看得清！
比如《蘭亭序》，因為真跡已經沒有了，現在的《蘭亭序》都是古人用雙鉤填墨的方法填的，所以在筆法交疊的地方，我們就看不到了。假如我們能看到原色的原貼的話，就會驚歎古人的用筆之妙了！
看下面一個例子：
這個是蘇東坡的字，其中畫圈的地方，細看的話，就能看到一些筆法的變化，這種變化體現在墨色的交疊變化，在這些交疊之處一眼就能看出其中的轉折頓挫的。通過這些精微的分析，才能使你的筆法成熟和自如。
假如我們看《蘭亭序》中雙鉤填墨，或者是用濃墨寫的字，就不容易體會這裡的變化了。
這個字中的轉折變化，通過字本身便不易能分辨出來。其中黃庭堅所說的“迴腕餘勢”就是指基本筆畫中的“起”與“收”。收筆的時候不是簡單的停下就行了，而是有一種回收的勢態，指的是迴腕的一個動作通過筆s勢體現出來。
這裡面就對應上了我們之前講過的筆法，即“轉、折、提、按、起、收”。這裡面的每一個筆法並不是孤立存在的，一筆接一筆，筆筆連貫，勿使斷絕！
今人但見深墨本收書鋒芒，故以舊筆臨仿，不知前輩書初亦有鋒鍔，此不傳之妙也。
這裡面說的不傳之妙說的並不過分。在古人那裡，得到一本真跡是很難的一件事，沒有今天這麼發達的影印技術，在古代得到一本名人字帖，非達官顯貴而不能！沒有對真跡的觀摩，是沒有辦法體會古人的用筆之妙的。所謂的“不傳”，大約就是這個道理。
文/彧白 三餘書社原創，未經允許，請勿轉載
書法在古人那裡是比較神祕的，這種神祕感主要是體現在筆法的傳承上。而這種祕不外宣的筆法一般流傳於名門望族與達官顯貴之中，平民階層是很難有機會得到傳授的！
有書論為證！張彥遠《法書要錄》說：
“蔡邕受於神人而傳之崔瑗及女文姬，文姬傳之鐘繇，鍾繇傳之衛夫人，衛夫人傳之王羲之，王羲之傳之王獻之，王獻之傳之外甥羊欣，羊欣傳之王僧虔，王僧虔傳之蕭子云，蕭子云傳之僧智永，智永傳之虞世南，世南傳之歐陽詢，詢傳之陸柬之，柬之傳之侄彥遠，彥遠傳之張旭，旭傳之李陽冰，陽冰傳徐浩、顏真卿、鄔彤、韋玩、崔邈，凡二十有三人。”
張彥遠說蔡邕在嵩山石室中得神人傳授筆法，顯然是神祕化了。這些人之間的關係，要麼是師徒，要麼是親戚，要麼是同朝為官的大臣，其中居多是親戚，就這說明外人不可得而聞焉，從而增加了這種神祕感。
王羲之二謝帖
上次的文章我們談到了一些簡單的筆法規律，很多朋友看了認為是故作高深，寫字就是寫字，哪有那麼複雜？
其實任何一門藝術都有著技術和藝術兩個維度，當在技術上達到一個高度的時候，才能在藝術上有所突破。技術上的一個最低的門檻就是筆法！學書法不懂筆法就好比彈琴不識棋譜，下棋不懂規則，作詩不通平仄一樣。
很多人在學習書法的時候，拿起一本字帖便開始臨摹，覺得自己臨摹的很像了，就以為成功了。其實不然，不懂筆法規律的臨摹，我們只能稱之為“抄帖”，其實也就是寫字，這跟書法本身是有很大區別的。
那麼筆法的“不傳之祕”真的有那麼神祕麼？其實就是一層窗戶紙，一捅就破。
這些筆法的奧祕在古人的書論那裡有著諸多的體現， 宋人以前的書論比較玄妙，寫的玄而又玄，一般人很難讀懂。到了宋朝的蘇東坡、黃庭堅那裡，書論開始變得接地氣了一些，這是因為宋四家（蘇黃米蔡）的字，在宋朝比較流行，整個士大夫階層都爭相臨摹，正是在這種風氣的引領之下，筆法的奧妙才開始褪去神祕色彩！
黃庭堅用筆之神
以黃庭堅舉例，我們看他的一段書論，從這段書論當中，我們就能體會筆法的妙用了！
學書端正，則窘於法度；側筆取妍，往往工左而病右。古人作《蘭亭序》、《孔子廟堂碑》，皆作一淡墨本，蓋見古人用筆，迴腕餘勢。若深墨本，但得筆中意耳。今人但見深墨本收書鋒芒，故以舊筆臨仿，不知前輩書初亦有鋒鍔，此不傳之妙也。
心能轉腕，手能轉筆，書字便如人意。古人工書無他異，但能用筆耳。
學書端正，則窘於法度；
這段話是說，寫字太多端正的人，常常會侷限於法度。這話不是說寫的端正不好，而是一個階段問題。孫過庭《書譜》雲:“至如初學分佈，但求平正；既知平正，務追險絕；既能險絕。復歸平正。”說的就是不能沒有法度，但也不能被法度束縛，不然很難走出來。在宋朝尚意書風的大潮中，能寫的端正，不算高明。跟米芾齊名的蔡襄為什麼名氣遜之，正是因為被法度所拘囿，太多死板之故。
側筆取妍，往往工左而病右。
稍有書法常識的人都能領會側鋒的含義，但對於書法中的“妍”字卻很難領會。為什麼側鋒寫的字會有“妍”的特徵呢？這個不太容易講的清楚，這句話其實就是要領會中鋒側鋒的妙用，只有領會了什麼時候用中鋒，什麼時候用側鋒的時候，筆法基本就懂了一半了！
下面我們舉例說明：
圖中王羲之這個字帶圈的部分用得全是側鋒，黃庭堅說的“工左而病右”其實就是沒有把握好中鋒與偏鋒的關係，左右說的不是我們現在的左右，是對立的兩個方面，可能是上下關係，也可能是左右關係，也可能是前後關係。
再看米芾寫的一個字，通過中鋒與側鋒的妙用，也能將字寫得妍美！
古人在用側鋒寫字的時候，一般不會出現初學者那種帶鋸齒的側鋒現象，這就是高手所為，初學者在執筆的時候因為執筆方向不對，力道不勻，很容易就會出現虛筆的情況，這就是黃庭堅說的“工左而病右”的道理。
古人作《蘭亭序》、《孔子廟堂碑》，皆作一淡墨本，蓋見古人用筆，迴腕餘勢。若深墨本，但得筆中意耳。今人但見深墨本收書鋒芒，故以舊筆臨仿，不知前輩書初亦有鋒鍔，此不傳之妙也。
這三句話說的是讀帖之法，古人在臨帖的時候為什麼要作一個淡墨本呢？這是為了用淡漠寫的時候，筆畫交疊的地方，能看到筆路，能看到筆畫的隱藏之勢，若是直接用深墨臨習，那麼筆的運轉軌跡就很難看得清！
比如《蘭亭序》，因為真跡已經沒有了，現在的《蘭亭序》都是古人用雙鉤填墨的方法填的，所以在筆法交疊的地方，我們就看不到了。假如我們能看到原色的原貼的話，就會驚歎古人的用筆之妙了！
看下面一個例子：
這個是蘇東坡的字，其中畫圈的地方，細看的話，就能看到一些筆法的變化，這種變化體現在墨色的交疊變化，在這些交疊之處一眼就能看出其中的轉折頓挫的。通過這些精微的分析，才能使你的筆法成熟和自如。
假如我們看《蘭亭序》中雙鉤填墨，或者是用濃墨寫的字，就不容易體會這裡的變化了。
這個字中的轉折變化，通過字本身便不易能分辨出來。其中黃庭堅所說的“迴腕餘勢”就是指基本筆畫中的“起”與“收”。收筆的時候不是簡單的停下就行了，而是有一種回收的勢態，指的是迴腕的一個動作通過筆s勢體現出來。
這裡面就對應上了我們之前講過的筆法，即“轉、折、提、按、起、收”。這裡面的每一個筆法並不是孤立存在的，一筆接一筆，筆筆連貫，勿使斷絕！
今人但見深墨本收書鋒芒，故以舊筆臨仿，不知前輩書初亦有鋒鍔，此不傳之妙也。
這裡面說的不傳之妙說的並不過分。在古人那裡，得到一本真跡是很難的一件事，沒有今天這麼發達的影印技術，在古代得到一本名人字帖，非達官顯貴而不能！沒有對真跡的觀摩，是沒有辦法體會古人的用筆之妙的。所謂的“不傳”，大約就是這個道理。
趙孟頫臨聖教序
反觀現在的人學字，一般只求把字寫的像而已，不懂基本的筆法規律，只注重字形，其實這就是盲目死學。
心能轉腕，手能轉筆，書字便如人意。古人工書無他異，但能用筆耳。
這是一個很高的境界，用筆的時候手隨心轉，無不如意。需要長期觀摩和體會古人的用筆之妙，當將其逐漸化為已用的時候，就能心領神會了。
在最開始臨摹學習的時候，必須掌握每一筆的規律，每一筆的轉折提按頓挫，須當每一筆都暗合古人，如此經年，化為己用，方能出筆自如而不逾矩。
關於古人的用筆之道，豈是一篇小文所能概述？本文謹做拋轉之舉，書法之妙，我們今後接著聊！