從“哪吒”看傳統文化新傳承
“上天他比天要高，下海他比海更深。”小哪吒是每個80、90後心中的英雄。
然而現在，比起腳踩風火輪的哪吒，孩子們知道更多的是蜘蛛俠、美國隊長、綠巨人。要問其中的緣由，不過是熒幕上再沒有經典的哪吒作品了，更多的是美國的各種英雄罷了。可就在昨天，哪吒又被搬上了大銀幕。剛剛一上映，短短几小時，票房立馬就破億，它就是《哪吒之魔童降世》。
知乎上有一位網友這樣評價說：“終於在影院看到一部頂尖的國產動畫作品，這不再是單方面的優秀，而是從數字特效、人物塑造、娛樂性、劇作完成度和深度、創新性面面俱到的佳作。當看完電影時，我激動了一整天，因為這讓我看到了中國神話的另一種可能性。”
確實如此，曾幾何時，中國動畫電影是輝煌過，無數動畫電影都在國際上拿過大獎。那時候，我們是歐美、日本學習的榜樣。可是後來中國動畫電影開始走下坡路了，開始不斷被歐美、日本反超。不要說國外了，就連國人也都不怎麼看好國漫的發展。
在“新哪吒”上映之前也是備受質疑。齊劉海、煙燻妝、豁豁牙、邪魅的笑，第一眼看上去完全不討喜，說它是史上最醜哪吒也不為過。可是就是這樣的哪吒，卻獲得了觀眾的芳心，單日票房過2億，現今票房已過50億，超越《大聖歸來》成為了國產動畫史的奇蹟。不僅如此，“哪吒”更將國產動畫推向了一個新高度。
從“哪吒”看傳統文化新傳承
“上天他比天要高，下海他比海更深。”小哪吒是每個80、90後心中的英雄。
然而現在，比起腳踩風火輪的哪吒，孩子們知道更多的是蜘蛛俠、美國隊長、綠巨人。要問其中的緣由，不過是熒幕上再沒有經典的哪吒作品了，更多的是美國的各種英雄罷了。可就在昨天，哪吒又被搬上了大銀幕。剛剛一上映，短短几小時，票房立馬就破億，它就是《哪吒之魔童降世》。
知乎上有一位網友這樣評價說：“終於在影院看到一部頂尖的國產動畫作品，這不再是單方面的優秀，而是從數字特效、人物塑造、娛樂性、劇作完成度和深度、創新性面面俱到的佳作。當看完電影時，我激動了一整天，因為這讓我看到了中國神話的另一種可能性。”
確實如此，曾幾何時，中國動畫電影是輝煌過，無數動畫電影都在國際上拿過大獎。那時候，我們是歐美、日本學習的榜樣。可是後來中國動畫電影開始走下坡路了，開始不斷被歐美、日本反超。不要說國外了，就連國人也都不怎麼看好國漫的發展。
在“新哪吒”上映之前也是備受質疑。齊劉海、煙燻妝、豁豁牙、邪魅的笑，第一眼看上去完全不討喜，說它是史上最醜哪吒也不為過。可是就是這樣的哪吒，卻獲得了觀眾的芳心，單日票房過2億，現今票房已過50億，超越《大聖歸來》成為了國產動畫史的奇蹟。不僅如此，“哪吒”更將國產動畫推向了一個新高度。
形象上實現了顛覆。看完電影，很多觀眾驚呼，“這還是我們熟悉的那個哪吒嗎？”我們童年的哪吒，分明都很正面的。既有宋祖兒版本的聰明靈秀，又有陳浩民版本的帥氣逼人，不過不管是哪個版本，都是積極向上的好少年，可是這一次，導演卻從100多個動畫形象中選擇了最醜的一個。看完預告片，觀眾直呼“辣眼睛”。
然而，世界本就是複雜的，孩子們需要的不是一個毫無瑕疵的模範，而是一個有血有肉的英雄，當你放下對完美英雄的成見後，就會發現這個版本哪吒跟原著的更相似。原著中的哪吒大鬧東海，殺龍王三太子，砸龍宮，捉龍王，是一個不折不扣的“混世魔王”。單從這一點來說，敢如此挑戰觀眾、打破對英雄的成見，就不得不給導演點個贊。
故事上更有意義。電影向觀眾傳遞了一個觀念，沒有天生的壞人，只有被不良環境影響的人。電影中無論是不被接納的小哪吒，還是受人歧視的申公豹，抑或是被人誤解的敖丙。在這種周圍的歧視中，哪吒活活被逼成了問題少年，絲毫不顧及別人的生命。
壞人往往不是生來就充滿魔性，成長環境、所受的教育才是讓他變壞的根源。這部電影的厲害之處，就是它不光只是講了一個英雄養成的故事，更是給人故事外的思考。
好的作品需要“匠心”品質。國漫一直都不被國人看好，在我看來，主要是整個行業在變浮躁，缺少像前輩們那樣的匠心精神，但意外的是，導演身上讓人看到了對動畫的誠意。導演並不是什麼科班出身，在這之前，他曾是原本是頂級醫學院畢業的學生，因為愛上動畫，就棄醫做導演了，他對動畫的理解，就是“沒有捷徑，只有死磕。”這一次拍小哪吒，他更拉上團隊，跟他一起死磕到底。先是用半年時間完成哪吒的劇本創作，然後又用兩年時間做修改，前前後後改了66次。最後，才有我們看到的精品。
從“哪吒”看傳統文化新傳承
“上天他比天要高，下海他比海更深。”小哪吒是每個80、90後心中的英雄。
然而現在，比起腳踩風火輪的哪吒，孩子們知道更多的是蜘蛛俠、美國隊長、綠巨人。要問其中的緣由，不過是熒幕上再沒有經典的哪吒作品了，更多的是美國的各種英雄罷了。可就在昨天，哪吒又被搬上了大銀幕。剛剛一上映，短短几小時，票房立馬就破億，它就是《哪吒之魔童降世》。
知乎上有一位網友這樣評價說：“終於在影院看到一部頂尖的國產動畫作品，這不再是單方面的優秀，而是從數字特效、人物塑造、娛樂性、劇作完成度和深度、創新性面面俱到的佳作。當看完電影時，我激動了一整天，因為這讓我看到了中國神話的另一種可能性。”
確實如此，曾幾何時，中國動畫電影是輝煌過，無數動畫電影都在國際上拿過大獎。那時候，我們是歐美、日本學習的榜樣。可是後來中國動畫電影開始走下坡路了，開始不斷被歐美、日本反超。不要說國外了，就連國人也都不怎麼看好國漫的發展。
在“新哪吒”上映之前也是備受質疑。齊劉海、煙燻妝、豁豁牙、邪魅的笑，第一眼看上去完全不討喜，說它是史上最醜哪吒也不為過。可是就是這樣的哪吒，卻獲得了觀眾的芳心，單日票房過2億，現今票房已過50億，超越《大聖歸來》成為了國產動畫史的奇蹟。不僅如此，“哪吒”更將國產動畫推向了一個新高度。
形象上實現了顛覆。看完電影，很多觀眾驚呼，“這還是我們熟悉的那個哪吒嗎？”我們童年的哪吒，分明都很正面的。既有宋祖兒版本的聰明靈秀，又有陳浩民版本的帥氣逼人，不過不管是哪個版本，都是積極向上的好少年，可是這一次，導演卻從100多個動畫形象中選擇了最醜的一個。看完預告片，觀眾直呼“辣眼睛”。
然而，世界本就是複雜的，孩子們需要的不是一個毫無瑕疵的模範，而是一個有血有肉的英雄，當你放下對完美英雄的成見後，就會發現這個版本哪吒跟原著的更相似。原著中的哪吒大鬧東海，殺龍王三太子，砸龍宮，捉龍王，是一個不折不扣的“混世魔王”。單從這一點來說，敢如此挑戰觀眾、打破對英雄的成見，就不得不給導演點個贊。
故事上更有意義。電影向觀眾傳遞了一個觀念，沒有天生的壞人，只有被不良環境影響的人。電影中無論是不被接納的小哪吒，還是受人歧視的申公豹，抑或是被人誤解的敖丙。在這種周圍的歧視中，哪吒活活被逼成了問題少年，絲毫不顧及別人的生命。
壞人往往不是生來就充滿魔性，成長環境、所受的教育才是讓他變壞的根源。這部電影的厲害之處，就是它不光只是講了一個英雄養成的故事，更是給人故事外的思考。
好的作品需要“匠心”品質。國漫一直都不被國人看好，在我看來，主要是整個行業在變浮躁，缺少像前輩們那樣的匠心精神，但意外的是，導演身上讓人看到了對動畫的誠意。導演並不是什麼科班出身，在這之前，他曾是原本是頂級醫學院畢業的學生，因為愛上動畫，就棄醫做導演了，他對動畫的理解，就是“沒有捷徑，只有死磕。”這一次拍小哪吒，他更拉上團隊，跟他一起死磕到底。先是用半年時間完成哪吒的劇本創作，然後又用兩年時間做修改，前前後後改了66次。最後，才有我們看到的精品。
其實，中國文化底蘊深厚，我們從來不缺英雄。“天破了，我們不是乞求憐憫，而是女媧煉石補天；洪水來了，我們不是坐船逃跑，而是大禹治水奮力抵抗；疾病流行，我們不燒女巫，而是神農嚐遍百草；被高山阻擋，我們就向愚公一樣把高山移開。”五千年中華文化博大精深，更有著強大的精神內核，是我們取之不盡用之不竭的精神力量來源。所以，擺在國產動畫面前的問題就是，我們從來就不缺少好的題材，缺少的是如何將故事深入人心。
電影的最後，從影片尾彩蛋可知，片方的下一部電影是《姜子牙》，並在明年上映。看樣子，這是要打造一個大IP——封神宇宙。這真是太讓人激動了！為什麼一定要讓漫威宇宙的英雄，成為中國孩子的榜樣，中國英雄一樣也能成為後代的榜樣。如果國人都能夠打破成見，都能相信國漫能夠扛起中國文化的傳播大旗，那麼，這一天還會遠嗎？
長安文學社原創，版權歸作者所有。