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祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

假如一個人無法改變他置身的時代,那就不如改變自己——不是讓自己屈從於時代,而是從這個時代裡超越。這一點,蘇軾做到了,當然,是歷經了痛苦與磨難之後,一點一點地脫胎換骨的。

像蘇軾這樣僅次於上帝的人,在歷史中果然成了絕版,徒留我們這些庸碌之徒,站在自己的時代裡,發出千年一嘆……

最好的時代,最壞的時代

文|祝勇

那是最美好的時代,那是最糟糕的時代;那是智慧的年頭,那是愚昧的年頭;那是信仰的時期,那是懷疑的時期;那是光明的季節,那是黑暗的季節……

——[英]狄更斯《雙城記》

我們已經習慣於抱怨自己所處的時代,因為在這個時代裡有太多的事物值得抱怨,比如無所不在的噪聲,覆蓋了世界本初的聲音——風聲雨聲、關雎鹿鳴;我們需要走很遠的路才能看見藍天,由於霾的存在,我已無法分辨白晝與黃昏,即使在中午,我的房間也需要開燈,當年宋徽宗把青瓷的顏色定位為“雨過天青雲過處”,那樣的顏色,也只能從舊日瓷器上尋找了;蘇丹紅、瘦肉精、地溝油、三聚氰胺,這些原本不屬於這個世界的物質被“發明”出來,讓我們的生存時時處於險境;更不用說各種詐騙手段加深了人們彼此間的不信任,在任何公共場合,每個人都會下意識地捂緊自己的錢包;面對他人的求助,大多數人都會裝聾作啞,落荒而逃。

有些事情一時難分好壞,比如登月、填海造陸、武器不斷升級……人們總是有很多理由,把這個時代裡的勾當說成正當,把無理變成合理。人心比天高,儘管上帝早就警告人類的自信不要無限膨脹,但是建一座登天之塔(巴別塔)的衝動始終沒有熄滅,人們總是要炫耀自己的智商,這恰恰是缺乏智商的表現。我引一段王開嶺的話:“20世紀中葉後的人類,正越來越深陷此境:我們只生活在自己的成就裡!正拼命用自己的成就去篡改和毀滅大自然的成就!”“可別忘了:連人類也是大自然的成就之一!”

連作家都對我們這個時代失去了信心,文學似乎與農業文明有著天然的聯繫,當世界失去了最真實的聲音與光澤,蒙在世界上的那一層魅被撕掉了,文學也就失去了表達的對象,也失去了表達的激情。流行的網絡文學已經是工業生產的一部分,對此,大多數作家都持抵抗的態度。所謂“純文學”,除了用“純”字來表示自身的純度外,幾乎要在市場環境中淪陷。我聽到不止一位朋友抱怨說,發表即終結,也就是說,一部精心構築的作品發表在刊物上的那一天,就是它死亡的那一天,因為已經沒有人再去閱讀文學刊物,所以對於一部作品,連罵的人都沒有。還有各種各樣的禁忌、雷區限制著他們的筆,讓他們無法真實地表達,只能避重就輕,把他們與國外大師們放在一個平臺上比較,那才是國際玩笑。

站在這樣一個時代裡,我想起清末學人樑濟與他的兒子梁漱溟的一段對話。梁漱溟年輕時是革命黨,曾參加北方同盟會,參與到推翻清朝的革命中;而樑濟則是保皇黨,對推翻清朝的革命持堅決的反對態度。中國近代史上的這爺倆,真是一對奇葩。辛亥革命成功後,樑濟這樣問自己的革命黨兒子:“這個世界會好嗎?”年輕的梁漱溟回答說:“我相信世界是一天一天往好裡去的。”樑濟說:“能好就好啊!”三天之後,樑濟在北京積水潭投水自盡。

在儒家知識分子心裡,最好的時代不在將來,而在過去。對於孔子,理想的時代,就是已經逝去的周代,是那個時代奠定了完善的政治尺度和完美的道德標準,所以他一再表示自己“夢見周公”“吾從周”。同理,在當代,在有些知識分子心裡,最好的時代是民國時代。他們把那個時代假想為一個由長袍旗袍、公寓電車、報館書局、教授名流組成的中產階級世界,似乎自己若置身那個時代,必定如魚得水,殊不知在那個餓殍遍野、戰亂不已的時代,一個人在生死線上掙扎的概率恐怕更大。當然,對過往朝代的眷戀往往被當作對現實的一種談判策略,這就另當別論了,與那個朝代本身無關。

相比之下,喜歡宋代的人可能最多。宋代,幾乎成了大家可以接受的最大公約數。很多年前有人做過“你最願生活在哪個朝代”的網絡民調,宋代位居第一。有網友說:

這個朝代之所以高居榜首,我的想法很簡單,是因為在一百年裡,五個姓趙的皇帝竟不曾砍過一個文人的腦袋。我是文人,這個標準雖低,對我卻極具誘惑力。於是文人都被慣成了傻大膽,地位也空前地高。

想想吧,如果我有點才學,就不用擔心懷才不遇,因為歐陽修那老頭特別有當伯樂的癮;如果我喜歡辯論,可以找蘇東坡去打機鋒,我不愁贏不了他,他文章好,但禪道不行,卻又偏偏樂此不疲;如果我是保守派,可以投奔司馬光,甚至幫他抄抄《資治通鑑》;如果我思想新,那麼王安石一定高興得不得了,他可是古往今來最有魄力的改革家;如果我覺得學問還沒到家,那就去聽程顥講課好了,體會一下什麼叫“如坐春風”。

當然,首先得過日子。沒有電視看,沒有電腦用,不過都沒什麼關係。我只想做《清明上河圖》裡的一個畫中人,又悠閒,又熱鬧,而且不用擔心社會治安……高衙內和牛二要到下個世紀才出來。至於這一百年,還有包青天呢。

前不久,從微信視頻裡看到臺灣藝術史家蔣勳先生的一段談話,說“宋朝是中國歷史上最有品位的朝代”。他說:“宋朝是中國和東方乃至全世界最好的知識分子典範。讀聖賢書,所學何學?讀書的目的是讓自己找到生命存在的意義和價值,讓自己過得悠閒,讓自己有一種智慧去體驗生命的快樂,並且能與別人分享這種快樂。”

對此我不持異議,因為宋代人的生活中,有辭賦酎酒,有絲絃佐茶,有桃李為友,有歌舞為朋。各門類的物質文明史,宋代都是無法繞過的環節。比如吃茶,雖然在唐代末期因陸羽的《茶經》而成為一種文化,但在宋代才成為文人品質的象徵,吃茶的器具,也在宋代登峰造極,到了清代,仍被模仿。又如印刷業的蝴蝶裝,到宋代才成為主要的裝訂形式,它取代了書籍以“卷”為單位的形態,在閱讀時可以隨便翻到某一頁,而不必把全“卷”打開。我們今天最廣泛使用的字體——宋體,也是用這個朝代命名的,這是因為在宋代,一種線條清瘦、平穩方正的字體取代了粗壯的顏氏字體,這種新體,就是“宋體字”,可見那個朝代影響之深遠。更不用說山水園林、金石名物、琴棋書畫、民間娛樂,都在宋代達到高峰。歐陽修自稱“六一居士”,意思是珍藏書籍一萬卷、金石遺文一千卷、琴一張、棋一局、酒一壺,加上自己這個老翁,剛好六個“一”。他把自己的收藏編目並加以解說,編成一本書,叫“集古錄”。後來宋徽宗有了規模更大的收藏,也編了一本書,叫“宣和博古圖錄”。

但這只是泛泛地說,具體到某一個人,情況就不這麼簡單了。比如,在蘇軾看來,自己身處的時代未必是最好的時代,甚至,那是一個很差的時代。

我們就拿蘇軾來說事兒吧。

北宋嘉祐元年(公元1056年)暮春三月,當蘇軾離開自己生活了近20年的故鄉眉州,自閬中上終南山,和父親蘇洵、弟弟蘇轍一起,走上褒斜谷迂迴曲折、高懸天際的古棧道,準備經大散關進入關中,再向東進入河洛平原,抵達首都汴京參加科舉考試時,他心裡滿滿的,都是治國平天下的儒家理想。起初他很順利,比如他在參加了禮部初試後,互為敵手的兩位政壇大佬歐陽修和張方平居然一致推舉他。時任禮部侍郎兼翰林侍讀學士的歐陽修甚至對自己的兒子說:“記著我的話,三十年後,無人再談論老夫。”還說,“老夫當退讓此人,使之出人頭地。”

後來歐陽修升任參知政事(副宰相),又推薦年輕的蘇軾、蘇轍兄弟參加皇帝主持的特別考試——制科特考,宋仁宗看了蘇軾的卷子後,意氣風發地回到後宮,對曹後說:“吾今日又為子孫得太平宰相兩人。”他說的太平宰相,就是指蘇軾、蘇轍,可見蘇軾、蘇轍兄弟在皇帝心中的地位。

然而即使有皇帝、宰相的賞識,仕宦生涯也絕不會一帆風順。甚至,皇帝和宰相越是賞識,他所受到的攻訐和迫害就越多,因為那會對別人的生存構成威脅。更何況蘇軾性格耿直,是一個有一說一的嚴守一,不會曲意迎合,這使他中槍的機率更高——才華熠熠、飄逸俊秀的蘇軾,天生就是一個眾矢之的。

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祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

假如一個人無法改變他置身的時代,那就不如改變自己——不是讓自己屈從於時代,而是從這個時代裡超越。這一點,蘇軾做到了,當然,是歷經了痛苦與磨難之後,一點一點地脫胎換骨的。

像蘇軾這樣僅次於上帝的人,在歷史中果然成了絕版,徒留我們這些庸碌之徒,站在自己的時代裡,發出千年一嘆……

最好的時代,最壞的時代

文|祝勇

那是最美好的時代,那是最糟糕的時代;那是智慧的年頭,那是愚昧的年頭;那是信仰的時期,那是懷疑的時期;那是光明的季節,那是黑暗的季節……

——[英]狄更斯《雙城記》

我們已經習慣於抱怨自己所處的時代,因為在這個時代裡有太多的事物值得抱怨,比如無所不在的噪聲,覆蓋了世界本初的聲音——風聲雨聲、關雎鹿鳴;我們需要走很遠的路才能看見藍天,由於霾的存在,我已無法分辨白晝與黃昏,即使在中午,我的房間也需要開燈,當年宋徽宗把青瓷的顏色定位為“雨過天青雲過處”,那樣的顏色,也只能從舊日瓷器上尋找了;蘇丹紅、瘦肉精、地溝油、三聚氰胺,這些原本不屬於這個世界的物質被“發明”出來,讓我們的生存時時處於險境;更不用說各種詐騙手段加深了人們彼此間的不信任,在任何公共場合,每個人都會下意識地捂緊自己的錢包;面對他人的求助,大多數人都會裝聾作啞,落荒而逃。

有些事情一時難分好壞,比如登月、填海造陸、武器不斷升級……人們總是有很多理由,把這個時代裡的勾當說成正當,把無理變成合理。人心比天高,儘管上帝早就警告人類的自信不要無限膨脹,但是建一座登天之塔(巴別塔)的衝動始終沒有熄滅,人們總是要炫耀自己的智商,這恰恰是缺乏智商的表現。我引一段王開嶺的話:“20世紀中葉後的人類,正越來越深陷此境:我們只生活在自己的成就裡!正拼命用自己的成就去篡改和毀滅大自然的成就!”“可別忘了:連人類也是大自然的成就之一!”

連作家都對我們這個時代失去了信心,文學似乎與農業文明有著天然的聯繫,當世界失去了最真實的聲音與光澤,蒙在世界上的那一層魅被撕掉了,文學也就失去了表達的對象,也失去了表達的激情。流行的網絡文學已經是工業生產的一部分,對此,大多數作家都持抵抗的態度。所謂“純文學”,除了用“純”字來表示自身的純度外,幾乎要在市場環境中淪陷。我聽到不止一位朋友抱怨說,發表即終結,也就是說,一部精心構築的作品發表在刊物上的那一天,就是它死亡的那一天,因為已經沒有人再去閱讀文學刊物,所以對於一部作品,連罵的人都沒有。還有各種各樣的禁忌、雷區限制著他們的筆,讓他們無法真實地表達,只能避重就輕,把他們與國外大師們放在一個平臺上比較,那才是國際玩笑。

站在這樣一個時代裡,我想起清末學人樑濟與他的兒子梁漱溟的一段對話。梁漱溟年輕時是革命黨,曾參加北方同盟會,參與到推翻清朝的革命中;而樑濟則是保皇黨,對推翻清朝的革命持堅決的反對態度。中國近代史上的這爺倆,真是一對奇葩。辛亥革命成功後,樑濟這樣問自己的革命黨兒子:“這個世界會好嗎?”年輕的梁漱溟回答說:“我相信世界是一天一天往好裡去的。”樑濟說:“能好就好啊!”三天之後,樑濟在北京積水潭投水自盡。

在儒家知識分子心裡,最好的時代不在將來,而在過去。對於孔子,理想的時代,就是已經逝去的周代,是那個時代奠定了完善的政治尺度和完美的道德標準,所以他一再表示自己“夢見周公”“吾從周”。同理,在當代,在有些知識分子心裡,最好的時代是民國時代。他們把那個時代假想為一個由長袍旗袍、公寓電車、報館書局、教授名流組成的中產階級世界,似乎自己若置身那個時代,必定如魚得水,殊不知在那個餓殍遍野、戰亂不已的時代,一個人在生死線上掙扎的概率恐怕更大。當然,對過往朝代的眷戀往往被當作對現實的一種談判策略,這就另當別論了,與那個朝代本身無關。

相比之下,喜歡宋代的人可能最多。宋代,幾乎成了大家可以接受的最大公約數。很多年前有人做過“你最願生活在哪個朝代”的網絡民調,宋代位居第一。有網友說:

這個朝代之所以高居榜首,我的想法很簡單,是因為在一百年裡,五個姓趙的皇帝竟不曾砍過一個文人的腦袋。我是文人,這個標準雖低,對我卻極具誘惑力。於是文人都被慣成了傻大膽,地位也空前地高。

想想吧,如果我有點才學,就不用擔心懷才不遇,因為歐陽修那老頭特別有當伯樂的癮;如果我喜歡辯論,可以找蘇東坡去打機鋒,我不愁贏不了他,他文章好,但禪道不行,卻又偏偏樂此不疲;如果我是保守派,可以投奔司馬光,甚至幫他抄抄《資治通鑑》;如果我思想新,那麼王安石一定高興得不得了,他可是古往今來最有魄力的改革家;如果我覺得學問還沒到家,那就去聽程顥講課好了,體會一下什麼叫“如坐春風”。

當然,首先得過日子。沒有電視看,沒有電腦用,不過都沒什麼關係。我只想做《清明上河圖》裡的一個畫中人,又悠閒,又熱鬧,而且不用擔心社會治安……高衙內和牛二要到下個世紀才出來。至於這一百年,還有包青天呢。

前不久,從微信視頻裡看到臺灣藝術史家蔣勳先生的一段談話,說“宋朝是中國歷史上最有品位的朝代”。他說:“宋朝是中國和東方乃至全世界最好的知識分子典範。讀聖賢書,所學何學?讀書的目的是讓自己找到生命存在的意義和價值,讓自己過得悠閒,讓自己有一種智慧去體驗生命的快樂,並且能與別人分享這種快樂。”

對此我不持異議,因為宋代人的生活中,有辭賦酎酒,有絲絃佐茶,有桃李為友,有歌舞為朋。各門類的物質文明史,宋代都是無法繞過的環節。比如吃茶,雖然在唐代末期因陸羽的《茶經》而成為一種文化,但在宋代才成為文人品質的象徵,吃茶的器具,也在宋代登峰造極,到了清代,仍被模仿。又如印刷業的蝴蝶裝,到宋代才成為主要的裝訂形式,它取代了書籍以“卷”為單位的形態,在閱讀時可以隨便翻到某一頁,而不必把全“卷”打開。我們今天最廣泛使用的字體——宋體,也是用這個朝代命名的,這是因為在宋代,一種線條清瘦、平穩方正的字體取代了粗壯的顏氏字體,這種新體,就是“宋體字”,可見那個朝代影響之深遠。更不用說山水園林、金石名物、琴棋書畫、民間娛樂,都在宋代達到高峰。歐陽修自稱“六一居士”,意思是珍藏書籍一萬卷、金石遺文一千卷、琴一張、棋一局、酒一壺,加上自己這個老翁,剛好六個“一”。他把自己的收藏編目並加以解說,編成一本書,叫“集古錄”。後來宋徽宗有了規模更大的收藏,也編了一本書,叫“宣和博古圖錄”。

但這只是泛泛地說,具體到某一個人,情況就不這麼簡單了。比如,在蘇軾看來,自己身處的時代未必是最好的時代,甚至,那是一個很差的時代。

我們就拿蘇軾來說事兒吧。

北宋嘉祐元年(公元1056年)暮春三月,當蘇軾離開自己生活了近20年的故鄉眉州,自閬中上終南山,和父親蘇洵、弟弟蘇轍一起,走上褒斜谷迂迴曲折、高懸天際的古棧道,準備經大散關進入關中,再向東進入河洛平原,抵達首都汴京參加科舉考試時,他心裡滿滿的,都是治國平天下的儒家理想。起初他很順利,比如他在參加了禮部初試後,互為敵手的兩位政壇大佬歐陽修和張方平居然一致推舉他。時任禮部侍郎兼翰林侍讀學士的歐陽修甚至對自己的兒子說:“記著我的話,三十年後,無人再談論老夫。”還說,“老夫當退讓此人,使之出人頭地。”

後來歐陽修升任參知政事(副宰相),又推薦年輕的蘇軾、蘇轍兄弟參加皇帝主持的特別考試——制科特考,宋仁宗看了蘇軾的卷子後,意氣風發地回到後宮,對曹後說:“吾今日又為子孫得太平宰相兩人。”他說的太平宰相,就是指蘇軾、蘇轍,可見蘇軾、蘇轍兄弟在皇帝心中的地位。

然而即使有皇帝、宰相的賞識,仕宦生涯也絕不會一帆風順。甚至,皇帝和宰相越是賞識,他所受到的攻訐和迫害就越多,因為那會對別人的生存構成威脅。更何況蘇軾性格耿直,是一個有一說一的嚴守一,不會曲意迎合,這使他中槍的機率更高——才華熠熠、飄逸俊秀的蘇軾,天生就是一個眾矢之的。

祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

蘇軾作《瀟湘竹石圖(局部)》

軾的意思,是車上供人憑倚之橫木,《左傳》中有“憑軾而觀”之語。蘇洵當年給兒子起名蘇軾,是希望他含蓄內斂,為他人提供倚靠。他最怕的是兒子蘇軾鋒芒畢露,不會藏拙,曾憂心忡忡地說:“軾乎,吾懼汝之不外飾也。”而對蘇轍,他卻省心得多,說:“是轍者,善處乎禍福之間也。”意思是:你辦事,我放心。

蘇軾的政治生涯高開低走,儘管曾經擔任過帝國的禮部郎中、翰林侍讀學士,官居三品,但他更多的時光,是在貶謫中度過的。他的政治生涯,是從失敗走向失敗,從一次陷害奔向另一次陷害,支撐他生命的家國理想被無情地封堵,讓他的人生一次次陷入絕境。就在這個星光燦爛的宋朝,黨爭成了絞殺人性的機器,最終埋葬了這個精緻耀眼的朝代。蘇軾一生處在一個無物之陣中,他的對手,前仆後繼,層出不窮。

有人說,蘇軾在官場上的所有失敗,都是由小人造成的。

所以,蘇軾要“突圍”。

然而,奠定了蘇軾一生政治悲劇的,並不是小人,相反是一位高士。他就是蘇軾最大的政敵——王安石。

當時的宋朝,雖承平日久,外表華美,但內部的潰爛,已經越來越難以掩飾。早在十多年前,王安石就曾寫下長達萬言的《上仁宗皇帝言事書》,痛陳國家積弱積貧的現實:經濟困窘、社會風氣敗壞、國防安全堪憂。

宋神宗趙頊是在治平四年(公元1067年)即位的,第二年改年號為熙寧元年。由於對疲弱的政治深感不滿,且他素來都欣賞王安石的才幹,故立即命王安石推行變法,以期振興北宋王朝,史稱“王安石變法”(又稱“熙寧變法”)。

王安石是一位高調的理想主義者,日本講壇社《中國的歷史》稱他為“偉大的改革設計師”,並評價“王安石變法”是“滴水不漏的嚴密的制度設計”。然而,在蘇軾(時任判官告院兼判尚書祠部)眼裡,他看上去很美,實際上千瘡百孔。他不是反對變法,而是反對王安石的急躁冒進和黨同伐異。他知道,無論多麼優美的紙上設計,在這塊土地上都會變得醜陋不堪——惠及貧苦農民的青苗法,終於變成盤剝農民的手段,而募役法,本意是讓百姓以付稅代兵役,使人民免受兵役之苦,但在實際操作中,又為各級官吏搜刮民財提供了堂皇的藉口,每人每戶出錢的多寡,根本沒有客觀的標準,而全憑地方官吏一句話。王安石心目中的美意良法,等於把血淋淋的割肉刀遞到各級貪官汙吏的手中。

蘇軾敏銳地意識到,目今正是一個危險而黑暗的時代。那時的他,縱然有宋神宗賞識,卻畢竟人微言輕。他可以明哲保身,但他是個任性的人,明知是以卵擊石——擊的是王安石這塊石,卻仍忍不住要發聲。

熙寧九年(公元1076年),王安石雖然辭去相職,心情黯然地離開朝廷,但在這場廝殺中,富弼、歐陽修、司馬光這些股肱之臣,病的病,死的死。

自此,小人們在帝國政壇上可以橫行無忌。

這些人,包括呂惠卿、曾布、舒亶、鄧綰、李定等,而且,排名不分先後,因為他們都是貨真價實的小人。而這一群小人,都是王安石一手提拔的。

王安石的識人術,天下無雙。

這浮華的世上,人心不如鬼。那個寫《夢溪筆談》的沈括,對蘇軾的才華始終懷有深深的嫉妒,專門跑到蘇軾那裡騙來了詩稿,然後從中尋找“反動言論”,向朝廷檢舉揭發;李定為了逃避回鄉為逝去的母親丁憂盡孝,竟然隱瞞了母親去世的事實,被司馬光罵為“禽獸不如”,恰巧蘇軾寫了一首詩,歌頌棄官尋母的朱壽昌,被李定當成指桑罵槐,針對自己,準備好了小鞋,等著給蘇軾穿。當然,他們如此凶狠,除了嫉妒,還有恐懼——蘇軾深得皇帝賞識,說不定哪天會得到重用,那樣對他們來說,都是極大的威脅。

他們為蘇軾定製的罪名是“譏訕朝政”“濫得時名”。

蘇軾才華熠熠,道德完美。口無遮攔,這是他唯一的軟肋。

朝廷上的一片“廢蘇”之聲,讓宋神宗感到無奈和無力。終於,為了維護朝廷的“安定團結”,宋神宗下令御史臺查辦蘇軾。

蘇軾是在湖州太守任上被抓的。目擊者形容蘇軾當時的場面時說:“頃刻之間,拉一太守,如驅犬雞。”

那一年,是元豐二年(公元1079年)。

歷史中所說的“烏臺詩案”,“烏臺”就是御史臺。它位於汴京城內東澄街上,與其他官衙一律面南背北不同,御史臺的大門是向北開的,取陰殺之義,四周遍植柏樹,有數千烏鴉在低空中迴旋,造成一種暗無天日的視覺效果,所以人們常把御史臺稱作烏臺,以顏色命名這個機構,直截了當地指明瞭它的黑暗本質。“詩”,當然是指蘇軾那些惹是生非的詩了。

根據蘇軾後來在詩中的記述,他在御史臺的監獄,實際上就是一口百尺深井,面積不大,一伸手,就可觸到它粗糙的牆壁,他只能蜷起身,坐在它的底部,視線只能向上,遙望那方高高在上的天窗。這是一種非人的身體虐待,更是一種精神的折磨。九百年後,我在奧斯維辛集中營,看到了大致相同的監獄。

他終於知道了大宋政壇的深淺。那深度,就是牢獄的深度。

黑暗、陡峭、寒冷。

那是他一生命運的最低點。

假如不是宋太宗定下了不得殺戮持異議大夫的法規,此時蘇軾,恐怕早已身首異處了。

十二月二十八,蘇軾終於在監獄裡聽到了朝廷的判決。

宋神宗沒有捨得把他處死,而是把他貶到黃州。

保留公職,以觀後效。

蘇軾生命中的低潮,自黃州開始。11世紀,那個收留了蘇軾的黃州,實際上還是一片蕭索之地。這座位於大江之湄的小城,距武漢市僅需一個小時車程,如今早已是滿眼繁華,而在當時,卻十分寥落荒涼。

在那裡,蘇軾雖為團練副使,卻沒有任何實權,連工資都停發了,只有一份微薄的實物配給可領。蘇軾雖然做了二十多年官,但如他自己所說,“俸入所得,隨手輒盡”,是名副其實的“月光族”,沒有多少積蓄,即使維持著最低標準的生活,蘇軾帶到黃州的錢款,也只用一年就消耗殆盡了。按照黃州當時的物價水平一斗米大約二十文錢,一匹絹大約一千二百文錢,再加上各種雜七雜八的花銷,一個月下來也得四千多文錢。對於蘇軾來說,無疑是一筆鉅款。

或許,從他發現黃州城東那片荒蕪的山坡的那一刻,他就決計進行生產自救了。那個山坡,大約百餘步長短,曾經做過營地。南宋詩人范成大在《吳船錄》裡描述它:“郡東山壟重複,中有平地,四向皆有小岡環之。”

這個山坡,本無名字,蘇軾以“東坡”命名,因為它位於城東,而他心儀的詩人白居易當年貶謫到忠州做刺史時,也居住在城東,寫了《東坡種花二首》,還寫了一首《步東坡》,所以,蘇軾乾脆把這塊地,稱為“東坡”。

他也從此自稱“東坡居士”。

假如我們能夠於公元1082年在黃州與蘇軾相遇,這個男人的面容一定會讓我們吃驚——他不再是20年前初入汴京的那個俊美少年,也不像三年前離開御史臺監獄時那樣面色憔悴蒼白,此時的蘇軾,瘦硬如雕塑,面色如銅,兩鬢皆白,像他自己詞裡曾說的,“塵滿面,鬢如霜”。

1082年,四月初四,寒食節,蘇軾在一片悽風苦雨中寫下著名的《寒食帖》。這份現藏臺北故宮博物院的著名行書墨稿,被藝術史家稱為“天下行書第三”。

《寒食帖》的內容如下:

自我來黃州,

已過三寒食。

年年欲惜春,

春去不容惜。

今年又苦雨,

兩月秋蕭瑟。

臥聞海棠花,

泥汙燕支雪。

暗中偷負去,

夜半真有力,

何殊病少年,

病起頭已白。

春江欲入戶,

雨勢來不已。

小屋如漁舟,

濛濛水雲裡。

空庖煮寒菜,

破灶燒溼葦。

那知是寒食,

但見烏銜紙。

君門深九重,

墳墓在萬里。

也擬哭途窮,

死灰吹不起。

面對蘇軾的這幅帖時,我的心會陡然收緊,彷彿上面的每個字都在戰慄,在九百多年前的那場悽風苦雨中瑟瑟發抖。這詩、這字,飽含痛感。那個“紙”字,“氏”下的“巾”字,豎筆拉得很長,彷彿音樂中突然拉長的音符,或者一聲悠長的嘆息。那是那個時代強加在蘇軾身上的最真實的疼痛,即使經過了九百多年的時光,依然會在一瞬間把我們的內心穿透。

但對蘇軾來說,在黃州的歲月還不算是最慘的。他的人生悲劇,深不見底。儘管在“元祐更化”中,隨著當年被王安石排擠的重臣司馬光等重返政壇,蘇軾一度被重新起用,官升禮部郎中,獲賜金帶、金鍍銀鞍轡馬,後來又先後被任命為中書舍人和翰林學士,成為帝國的三品大員,相當正部級領導,可謂扶搖直上,身入玉堂,但蘇軾獨立不倚、危言孤行的“毛病”沒有改。他就像李敬澤寫過的伍子胥,永遠沒有辦法讓上級喜歡,永遠不能苟且將就,永遠像他的小妾朝雲形容的那樣“一肚子不合時宜”。司馬光、呂公著兩位宰相從一個極端走向另一個極端,哪怕王安石一些行之有效的新法也都盡行廢除。蘇軾卻挺身為王安石辯護。蘇軾不喜歡二元對立,他喜歡一切從實際出發,具體問題具體分析,因此,他不僅對司馬光有意見,而且在政事堂上與司馬光急赤白臉地大吵一架,回到家氣還沒消,連罵:“司馬牛!司馬牛!”

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祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

假如一個人無法改變他置身的時代,那就不如改變自己——不是讓自己屈從於時代,而是從這個時代裡超越。這一點,蘇軾做到了,當然,是歷經了痛苦與磨難之後,一點一點地脫胎換骨的。

像蘇軾這樣僅次於上帝的人,在歷史中果然成了絕版,徒留我們這些庸碌之徒,站在自己的時代裡,發出千年一嘆……

最好的時代,最壞的時代

文|祝勇

那是最美好的時代,那是最糟糕的時代;那是智慧的年頭,那是愚昧的年頭;那是信仰的時期,那是懷疑的時期;那是光明的季節,那是黑暗的季節……

——[英]狄更斯《雙城記》

我們已經習慣於抱怨自己所處的時代,因為在這個時代裡有太多的事物值得抱怨,比如無所不在的噪聲,覆蓋了世界本初的聲音——風聲雨聲、關雎鹿鳴;我們需要走很遠的路才能看見藍天,由於霾的存在,我已無法分辨白晝與黃昏,即使在中午,我的房間也需要開燈,當年宋徽宗把青瓷的顏色定位為“雨過天青雲過處”,那樣的顏色,也只能從舊日瓷器上尋找了;蘇丹紅、瘦肉精、地溝油、三聚氰胺,這些原本不屬於這個世界的物質被“發明”出來,讓我們的生存時時處於險境;更不用說各種詐騙手段加深了人們彼此間的不信任,在任何公共場合,每個人都會下意識地捂緊自己的錢包;面對他人的求助,大多數人都會裝聾作啞,落荒而逃。

有些事情一時難分好壞,比如登月、填海造陸、武器不斷升級……人們總是有很多理由,把這個時代裡的勾當說成正當,把無理變成合理。人心比天高,儘管上帝早就警告人類的自信不要無限膨脹,但是建一座登天之塔(巴別塔)的衝動始終沒有熄滅,人們總是要炫耀自己的智商,這恰恰是缺乏智商的表現。我引一段王開嶺的話:“20世紀中葉後的人類,正越來越深陷此境:我們只生活在自己的成就裡!正拼命用自己的成就去篡改和毀滅大自然的成就!”“可別忘了:連人類也是大自然的成就之一!”

連作家都對我們這個時代失去了信心,文學似乎與農業文明有著天然的聯繫,當世界失去了最真實的聲音與光澤,蒙在世界上的那一層魅被撕掉了,文學也就失去了表達的對象,也失去了表達的激情。流行的網絡文學已經是工業生產的一部分,對此,大多數作家都持抵抗的態度。所謂“純文學”,除了用“純”字來表示自身的純度外,幾乎要在市場環境中淪陷。我聽到不止一位朋友抱怨說,發表即終結,也就是說,一部精心構築的作品發表在刊物上的那一天,就是它死亡的那一天,因為已經沒有人再去閱讀文學刊物,所以對於一部作品,連罵的人都沒有。還有各種各樣的禁忌、雷區限制著他們的筆,讓他們無法真實地表達,只能避重就輕,把他們與國外大師們放在一個平臺上比較,那才是國際玩笑。

站在這樣一個時代裡,我想起清末學人樑濟與他的兒子梁漱溟的一段對話。梁漱溟年輕時是革命黨,曾參加北方同盟會,參與到推翻清朝的革命中;而樑濟則是保皇黨,對推翻清朝的革命持堅決的反對態度。中國近代史上的這爺倆,真是一對奇葩。辛亥革命成功後,樑濟這樣問自己的革命黨兒子:“這個世界會好嗎?”年輕的梁漱溟回答說:“我相信世界是一天一天往好裡去的。”樑濟說:“能好就好啊!”三天之後,樑濟在北京積水潭投水自盡。

在儒家知識分子心裡,最好的時代不在將來,而在過去。對於孔子,理想的時代,就是已經逝去的周代,是那個時代奠定了完善的政治尺度和完美的道德標準,所以他一再表示自己“夢見周公”“吾從周”。同理,在當代,在有些知識分子心裡,最好的時代是民國時代。他們把那個時代假想為一個由長袍旗袍、公寓電車、報館書局、教授名流組成的中產階級世界,似乎自己若置身那個時代,必定如魚得水,殊不知在那個餓殍遍野、戰亂不已的時代,一個人在生死線上掙扎的概率恐怕更大。當然,對過往朝代的眷戀往往被當作對現實的一種談判策略,這就另當別論了,與那個朝代本身無關。

相比之下,喜歡宋代的人可能最多。宋代,幾乎成了大家可以接受的最大公約數。很多年前有人做過“你最願生活在哪個朝代”的網絡民調,宋代位居第一。有網友說:

這個朝代之所以高居榜首,我的想法很簡單,是因為在一百年裡,五個姓趙的皇帝竟不曾砍過一個文人的腦袋。我是文人,這個標準雖低,對我卻極具誘惑力。於是文人都被慣成了傻大膽,地位也空前地高。

想想吧,如果我有點才學,就不用擔心懷才不遇,因為歐陽修那老頭特別有當伯樂的癮;如果我喜歡辯論,可以找蘇東坡去打機鋒,我不愁贏不了他,他文章好,但禪道不行,卻又偏偏樂此不疲;如果我是保守派,可以投奔司馬光,甚至幫他抄抄《資治通鑑》;如果我思想新,那麼王安石一定高興得不得了,他可是古往今來最有魄力的改革家;如果我覺得學問還沒到家,那就去聽程顥講課好了,體會一下什麼叫“如坐春風”。

當然,首先得過日子。沒有電視看,沒有電腦用,不過都沒什麼關係。我只想做《清明上河圖》裡的一個畫中人,又悠閒,又熱鬧,而且不用擔心社會治安……高衙內和牛二要到下個世紀才出來。至於這一百年,還有包青天呢。

前不久,從微信視頻裡看到臺灣藝術史家蔣勳先生的一段談話,說“宋朝是中國歷史上最有品位的朝代”。他說:“宋朝是中國和東方乃至全世界最好的知識分子典範。讀聖賢書,所學何學?讀書的目的是讓自己找到生命存在的意義和價值,讓自己過得悠閒,讓自己有一種智慧去體驗生命的快樂,並且能與別人分享這種快樂。”

對此我不持異議,因為宋代人的生活中,有辭賦酎酒,有絲絃佐茶,有桃李為友,有歌舞為朋。各門類的物質文明史,宋代都是無法繞過的環節。比如吃茶,雖然在唐代末期因陸羽的《茶經》而成為一種文化,但在宋代才成為文人品質的象徵,吃茶的器具,也在宋代登峰造極,到了清代,仍被模仿。又如印刷業的蝴蝶裝,到宋代才成為主要的裝訂形式,它取代了書籍以“卷”為單位的形態,在閱讀時可以隨便翻到某一頁,而不必把全“卷”打開。我們今天最廣泛使用的字體——宋體,也是用這個朝代命名的,這是因為在宋代,一種線條清瘦、平穩方正的字體取代了粗壯的顏氏字體,這種新體,就是“宋體字”,可見那個朝代影響之深遠。更不用說山水園林、金石名物、琴棋書畫、民間娛樂,都在宋代達到高峰。歐陽修自稱“六一居士”,意思是珍藏書籍一萬卷、金石遺文一千卷、琴一張、棋一局、酒一壺,加上自己這個老翁,剛好六個“一”。他把自己的收藏編目並加以解說,編成一本書,叫“集古錄”。後來宋徽宗有了規模更大的收藏,也編了一本書,叫“宣和博古圖錄”。

但這只是泛泛地說,具體到某一個人,情況就不這麼簡單了。比如,在蘇軾看來,自己身處的時代未必是最好的時代,甚至,那是一個很差的時代。

我們就拿蘇軾來說事兒吧。

北宋嘉祐元年(公元1056年)暮春三月,當蘇軾離開自己生活了近20年的故鄉眉州,自閬中上終南山,和父親蘇洵、弟弟蘇轍一起,走上褒斜谷迂迴曲折、高懸天際的古棧道,準備經大散關進入關中,再向東進入河洛平原,抵達首都汴京參加科舉考試時,他心裡滿滿的,都是治國平天下的儒家理想。起初他很順利,比如他在參加了禮部初試後,互為敵手的兩位政壇大佬歐陽修和張方平居然一致推舉他。時任禮部侍郎兼翰林侍讀學士的歐陽修甚至對自己的兒子說:“記著我的話,三十年後,無人再談論老夫。”還說,“老夫當退讓此人,使之出人頭地。”

後來歐陽修升任參知政事(副宰相),又推薦年輕的蘇軾、蘇轍兄弟參加皇帝主持的特別考試——制科特考,宋仁宗看了蘇軾的卷子後,意氣風發地回到後宮,對曹後說:“吾今日又為子孫得太平宰相兩人。”他說的太平宰相,就是指蘇軾、蘇轍,可見蘇軾、蘇轍兄弟在皇帝心中的地位。

然而即使有皇帝、宰相的賞識,仕宦生涯也絕不會一帆風順。甚至,皇帝和宰相越是賞識,他所受到的攻訐和迫害就越多,因為那會對別人的生存構成威脅。更何況蘇軾性格耿直,是一個有一說一的嚴守一,不會曲意迎合,這使他中槍的機率更高——才華熠熠、飄逸俊秀的蘇軾,天生就是一個眾矢之的。

祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

蘇軾作《瀟湘竹石圖(局部)》

軾的意思,是車上供人憑倚之橫木,《左傳》中有“憑軾而觀”之語。蘇洵當年給兒子起名蘇軾,是希望他含蓄內斂,為他人提供倚靠。他最怕的是兒子蘇軾鋒芒畢露,不會藏拙,曾憂心忡忡地說:“軾乎,吾懼汝之不外飾也。”而對蘇轍,他卻省心得多,說:“是轍者,善處乎禍福之間也。”意思是:你辦事,我放心。

蘇軾的政治生涯高開低走,儘管曾經擔任過帝國的禮部郎中、翰林侍讀學士,官居三品,但他更多的時光,是在貶謫中度過的。他的政治生涯,是從失敗走向失敗,從一次陷害奔向另一次陷害,支撐他生命的家國理想被無情地封堵,讓他的人生一次次陷入絕境。就在這個星光燦爛的宋朝,黨爭成了絞殺人性的機器,最終埋葬了這個精緻耀眼的朝代。蘇軾一生處在一個無物之陣中,他的對手,前仆後繼,層出不窮。

有人說,蘇軾在官場上的所有失敗,都是由小人造成的。

所以,蘇軾要“突圍”。

然而,奠定了蘇軾一生政治悲劇的,並不是小人,相反是一位高士。他就是蘇軾最大的政敵——王安石。

當時的宋朝,雖承平日久,外表華美,但內部的潰爛,已經越來越難以掩飾。早在十多年前,王安石就曾寫下長達萬言的《上仁宗皇帝言事書》,痛陳國家積弱積貧的現實:經濟困窘、社會風氣敗壞、國防安全堪憂。

宋神宗趙頊是在治平四年(公元1067年)即位的,第二年改年號為熙寧元年。由於對疲弱的政治深感不滿,且他素來都欣賞王安石的才幹,故立即命王安石推行變法,以期振興北宋王朝,史稱“王安石變法”(又稱“熙寧變法”)。

王安石是一位高調的理想主義者,日本講壇社《中國的歷史》稱他為“偉大的改革設計師”,並評價“王安石變法”是“滴水不漏的嚴密的制度設計”。然而,在蘇軾(時任判官告院兼判尚書祠部)眼裡,他看上去很美,實際上千瘡百孔。他不是反對變法,而是反對王安石的急躁冒進和黨同伐異。他知道,無論多麼優美的紙上設計,在這塊土地上都會變得醜陋不堪——惠及貧苦農民的青苗法,終於變成盤剝農民的手段,而募役法,本意是讓百姓以付稅代兵役,使人民免受兵役之苦,但在實際操作中,又為各級官吏搜刮民財提供了堂皇的藉口,每人每戶出錢的多寡,根本沒有客觀的標準,而全憑地方官吏一句話。王安石心目中的美意良法,等於把血淋淋的割肉刀遞到各級貪官汙吏的手中。

蘇軾敏銳地意識到,目今正是一個危險而黑暗的時代。那時的他,縱然有宋神宗賞識,卻畢竟人微言輕。他可以明哲保身,但他是個任性的人,明知是以卵擊石——擊的是王安石這塊石,卻仍忍不住要發聲。

熙寧九年(公元1076年),王安石雖然辭去相職,心情黯然地離開朝廷,但在這場廝殺中,富弼、歐陽修、司馬光這些股肱之臣,病的病,死的死。

自此,小人們在帝國政壇上可以橫行無忌。

這些人,包括呂惠卿、曾布、舒亶、鄧綰、李定等,而且,排名不分先後,因為他們都是貨真價實的小人。而這一群小人,都是王安石一手提拔的。

王安石的識人術,天下無雙。

這浮華的世上,人心不如鬼。那個寫《夢溪筆談》的沈括,對蘇軾的才華始終懷有深深的嫉妒,專門跑到蘇軾那裡騙來了詩稿,然後從中尋找“反動言論”,向朝廷檢舉揭發;李定為了逃避回鄉為逝去的母親丁憂盡孝,竟然隱瞞了母親去世的事實,被司馬光罵為“禽獸不如”,恰巧蘇軾寫了一首詩,歌頌棄官尋母的朱壽昌,被李定當成指桑罵槐,針對自己,準備好了小鞋,等著給蘇軾穿。當然,他們如此凶狠,除了嫉妒,還有恐懼——蘇軾深得皇帝賞識,說不定哪天會得到重用,那樣對他們來說,都是極大的威脅。

他們為蘇軾定製的罪名是“譏訕朝政”“濫得時名”。

蘇軾才華熠熠,道德完美。口無遮攔,這是他唯一的軟肋。

朝廷上的一片“廢蘇”之聲,讓宋神宗感到無奈和無力。終於,為了維護朝廷的“安定團結”,宋神宗下令御史臺查辦蘇軾。

蘇軾是在湖州太守任上被抓的。目擊者形容蘇軾當時的場面時說:“頃刻之間,拉一太守,如驅犬雞。”

那一年,是元豐二年(公元1079年)。

歷史中所說的“烏臺詩案”,“烏臺”就是御史臺。它位於汴京城內東澄街上,與其他官衙一律面南背北不同,御史臺的大門是向北開的,取陰殺之義,四周遍植柏樹,有數千烏鴉在低空中迴旋,造成一種暗無天日的視覺效果,所以人們常把御史臺稱作烏臺,以顏色命名這個機構,直截了當地指明瞭它的黑暗本質。“詩”,當然是指蘇軾那些惹是生非的詩了。

根據蘇軾後來在詩中的記述,他在御史臺的監獄,實際上就是一口百尺深井,面積不大,一伸手,就可觸到它粗糙的牆壁,他只能蜷起身,坐在它的底部,視線只能向上,遙望那方高高在上的天窗。這是一種非人的身體虐待,更是一種精神的折磨。九百年後,我在奧斯維辛集中營,看到了大致相同的監獄。

他終於知道了大宋政壇的深淺。那深度,就是牢獄的深度。

黑暗、陡峭、寒冷。

那是他一生命運的最低點。

假如不是宋太宗定下了不得殺戮持異議大夫的法規,此時蘇軾,恐怕早已身首異處了。

十二月二十八,蘇軾終於在監獄裡聽到了朝廷的判決。

宋神宗沒有捨得把他處死,而是把他貶到黃州。

保留公職,以觀後效。

蘇軾生命中的低潮,自黃州開始。11世紀,那個收留了蘇軾的黃州,實際上還是一片蕭索之地。這座位於大江之湄的小城,距武漢市僅需一個小時車程,如今早已是滿眼繁華,而在當時,卻十分寥落荒涼。

在那裡,蘇軾雖為團練副使,卻沒有任何實權,連工資都停發了,只有一份微薄的實物配給可領。蘇軾雖然做了二十多年官,但如他自己所說,“俸入所得,隨手輒盡”,是名副其實的“月光族”,沒有多少積蓄,即使維持著最低標準的生活,蘇軾帶到黃州的錢款,也只用一年就消耗殆盡了。按照黃州當時的物價水平一斗米大約二十文錢,一匹絹大約一千二百文錢,再加上各種雜七雜八的花銷,一個月下來也得四千多文錢。對於蘇軾來說,無疑是一筆鉅款。

或許,從他發現黃州城東那片荒蕪的山坡的那一刻,他就決計進行生產自救了。那個山坡,大約百餘步長短,曾經做過營地。南宋詩人范成大在《吳船錄》裡描述它:“郡東山壟重複,中有平地,四向皆有小岡環之。”

這個山坡,本無名字,蘇軾以“東坡”命名,因為它位於城東,而他心儀的詩人白居易當年貶謫到忠州做刺史時,也居住在城東,寫了《東坡種花二首》,還寫了一首《步東坡》,所以,蘇軾乾脆把這塊地,稱為“東坡”。

他也從此自稱“東坡居士”。

假如我們能夠於公元1082年在黃州與蘇軾相遇,這個男人的面容一定會讓我們吃驚——他不再是20年前初入汴京的那個俊美少年,也不像三年前離開御史臺監獄時那樣面色憔悴蒼白,此時的蘇軾,瘦硬如雕塑,面色如銅,兩鬢皆白,像他自己詞裡曾說的,“塵滿面,鬢如霜”。

1082年,四月初四,寒食節,蘇軾在一片悽風苦雨中寫下著名的《寒食帖》。這份現藏臺北故宮博物院的著名行書墨稿,被藝術史家稱為“天下行書第三”。

《寒食帖》的內容如下:

自我來黃州,

已過三寒食。

年年欲惜春,

春去不容惜。

今年又苦雨,

兩月秋蕭瑟。

臥聞海棠花,

泥汙燕支雪。

暗中偷負去,

夜半真有力,

何殊病少年,

病起頭已白。

春江欲入戶,

雨勢來不已。

小屋如漁舟,

濛濛水雲裡。

空庖煮寒菜,

破灶燒溼葦。

那知是寒食,

但見烏銜紙。

君門深九重,

墳墓在萬里。

也擬哭途窮,

死灰吹不起。

面對蘇軾的這幅帖時,我的心會陡然收緊,彷彿上面的每個字都在戰慄,在九百多年前的那場悽風苦雨中瑟瑟發抖。這詩、這字,飽含痛感。那個“紙”字,“氏”下的“巾”字,豎筆拉得很長,彷彿音樂中突然拉長的音符,或者一聲悠長的嘆息。那是那個時代強加在蘇軾身上的最真實的疼痛,即使經過了九百多年的時光,依然會在一瞬間把我們的內心穿透。

但對蘇軾來說,在黃州的歲月還不算是最慘的。他的人生悲劇,深不見底。儘管在“元祐更化”中,隨著當年被王安石排擠的重臣司馬光等重返政壇,蘇軾一度被重新起用,官升禮部郎中,獲賜金帶、金鍍銀鞍轡馬,後來又先後被任命為中書舍人和翰林學士,成為帝國的三品大員,相當正部級領導,可謂扶搖直上,身入玉堂,但蘇軾獨立不倚、危言孤行的“毛病”沒有改。他就像李敬澤寫過的伍子胥,永遠沒有辦法讓上級喜歡,永遠不能苟且將就,永遠像他的小妾朝雲形容的那樣“一肚子不合時宜”。司馬光、呂公著兩位宰相從一個極端走向另一個極端,哪怕王安石一些行之有效的新法也都盡行廢除。蘇軾卻挺身為王安石辯護。蘇軾不喜歡二元對立,他喜歡一切從實際出發,具體問題具體分析,因此,他不僅對司馬光有意見,而且在政事堂上與司馬光急赤白臉地大吵一架,回到家氣還沒消,連罵:“司馬牛!司馬牛!”

祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

蘇軾作《黃州寒食帖(局部)》

後來一直欣賞他的宋神宗、一直保護他的高太后去世,年少的宋哲宗在一群誤國小人的忽悠下,開始瘋狂打擊元祐大臣,四面楚歌的蘇軾又開始了一路被貶的歷程,由杭州,到潁州,到定州,到英州,到惠州,最後終結在海南島“百物皆無”的儋州,越貶越遠,再貶,就貶出地球了。

但他的政治對手們一刻也沒有忘記他。他到惠州後,他從前的朋友、當時已官居相位的章惇一心想搞死他。由於宋太祖不得殺文臣的最高指示,他只能採取借刀殺人的老套路,於是派蘇軾的死敵程訓才擔任廣南提刑,讓蘇軾沒有好日子過。蘇軾過得好了,他們便過不好。蘇軾的原配夫人王弗和繼室王閏之去世後,一直照顧蘇軾的侍妾朝雲,就是在26歲時得瘟疫,死在惠州的。後來,已是白髮老人的蘇軾又被貶到更遙遠的儋州,除了最小的兒子蘇過陪伴,身邊“百物皆無”,不要說報紙網絡,連一本書都找不到,只有無邊的苦寂與孤獨,像茫漠的大海,與他相伴。

中國歷史上的文人藝術家,論個人境遇,很難找出比蘇軾更悲慘的。假若我替蘇軾回答樑濟的提問,我一定會說,他所置身的時代,是一個最壞的時代,壓抑得透不過氣來,看不到一點希望。我們今天的知識分子,無論身處何等的尷尬與荒謬中,都與蘇軾的困境不可同日而語。蘇軾的文字——像前面提到的《寒食帖》,有尖銳的痛感,卻沒有怨氣。

我不喜歡怨氣重的人,具體地說,我不喜歡憤青,尤其是老憤青。年輕的時候,我們對很多事物心懷激憤,還可以理解。但人到中年以後,仍對命運憤憤不平,就顯得無聊、無趣,甚至無理了。怨氣重,不是表明在一個人的強大,而是在表明一個人的猥瑣與虛弱。蘇軾不是哀哀怨怨的受氣包,不是絮絮叨叨的祥林嫂。倘如此,他就不是我們藝術史上的那個蘇軾了。他知道“月有陰晴圓缺,人有悲歡離合,此事古難全”,夜與晝、枯與榮、滅與生,是萬物的規律,誰也無法抗拒,因此,他決定笑納生命中的所有陰晴悲歡、枯榮滅生。他不會像屈原那樣自戀,把自己當作香草幽蘭,只因自己的政治藍圖無法運行,就帶著自己的才華與抱負投身冰冷的江水,縱身一躍的剎那也保持著華美的身段與造型,就像奧運會上的跳水運動員那樣;他不會像魏晉名士那樣裝傻充愣,一副嬉皮士造型;也不會像詩仙李白那樣“皇帝呼來不上船”,醉眼迷離愛誰誰,一旦不得志,隨時可以揮手與朝廷說拜拜——要不他怎麼叫李白呢。

假如一個人無法改變他置身的時代,那就不如改變自己——不是讓自己屈從於時代,而是從這個時代裡超越。這一點,蘇軾做到了,當然,是歷經了痛苦與磨難之後,一點一點地脫胎換骨的。木心說:“李白、蘇東坡、辛棄疾、陸游的所謂豪放,都是做出來的,是外露的架子。”這話有點隨便了。假如豪放那麼好做,那就請木心先生做來看看。實際上,豪放不是做出來的,而是在煉獄裡煉出來的,既有文火慢熬,也有強烈而持久的擊打。蘇軾的豪放氣質,除了天性使然,更因為苦難與黑暗給了他一顆強大的內心,可以笑看大江東去,縱論世事古今。他豪放,因為他有底氣,有強大的自信。“大江東去,浪淘盡,千古風流人物。”無論周公瑾、諸葛亮還是曹孟德,那麼多的風雲人物,那麼多的歷史煙雲,都終被這東去的江水淘洗乾淨了。神馬都是浮雲,都是雪泥鴻爪——雪泥鴻爪這詞,就是蘇軾發明的。一個人的高貴,不是體現為驚世駭俗,而是體現為寵辱不驚、安然自立。他畫墨竹(《瀟湘竹石圖》),畫石頭(《枯木怪石圖》),都是要表達他心中的高貴。他熱愛生命,不是愛它的絢麗、耀眼,而是愛它的平靜、微渺、坦蕩、綿長。

他的心是寬闊的,所以他愛儒,愛道,也愛佛,最終把它們融匯成一種全新的人生觀——既不遠離紅塵,也不拼命往官場裡鑽。他是以出世的精神入世,溫情地注視著人世間,把自視甚高的理想主義,置換為溫暖的人間情懷。他知道自己人微言輕,但他無論當多麼小的官,他都不會喪失內心的溫暖。他滅蝗,抗洪,修蘇堤,救孤兒,權力所及的事,他從不錯過,他甚至寫了《豬肉頌》,為不知豬肉可食的黃州人發明了一道美食,使他的城郭人民,不再“只見過豬跑,沒吃過豬肉”。那道美食,就是今天仍令人口水橫流的東坡肉。它的烹食要領是:五花肉的肉質瘦而不柴、肥而不膩,以肉層不脫落的部位為佳;用酒代替水燒肉,不但去除腥味,而且能使肉質酥軟無比……

還是在黃州,每當日暮時分,他從東坡的農田荷鋤回家,過城門時,守城士卒都知道這位滿面塵土的老農是一個大詩人、大學問家,只是對他為何淪落至此心存不解,有時還會拿他開幾句玩笑,蘇軾都泰然自處,有時還跟著他們開玩笑。

在儋州——他的末日時光裡,他還不忘調侃自己幾句,說自己年紀大了,再也不能和小姑娘眉來眼去了。在他的生命裡,不再有崎嶇和坎坷,只有雲起雲落、月白風清。

那是一種能夠笑納一切的達觀,像海明威所說,對於一切厄運,都要“勇敢而有風度地忍受”。

十個世紀以後,一位名叫顧城的年輕詩人寫了一句詩,可以被看作是對這種文化人格的迴應。他說:

“人可生如蟻而美如神。”

無論一個人的地位多高,在上帝眼裡,他終不過是一隻螞蟻。在中國藝術史上,很少有人像蘇軾這樣深深地墮入凡塵,就像《寒食帖》裡所寫,“臥聞海棠花,泥汙燕支雪”,美豔的“花”轉眼之間就會墮入泥土,但縱然是泥土,也有它的價值與尊嚴。他的生命,一頭連著最凡俗、最卑微的生活,另一頭卻連著最深邃、精緻、典雅的精神世界。真正提升了宋代精神的品質,帶動了宋代藝術風氣的,不是那些身處華屋高堂的名人大腕,卻是置身青燈孤館、野店雞號中的蘇軾——

詞本是文人們遣興抒懷的遊戲筆墨,是流行歌曲,如林語堂所說的,“內容歌詠的總是‘香汗’‘羅幕’‘亂髮’‘春夜’‘暖玉’‘削肩’‘柳腰’‘纖指’等”,到了蘇軾手裡,才真正有了文學的氣象,如葉嘉瑩先生說:“一直到了蘇氏的出現,才開始用這種合樂而歌的詞的形式,來正式抒寫自己的懷抱志意,使詞之詩化達到了一種高峰的成就。”

他的散文,超越了那些虛無高蹈的文章策論,它不是為朝廷、為帝王寫的,而是為心,為一個人最真實的存在而寫的。它拒絕了格式化,拒絕了宮殿語法,因而更樸素、更誠實,也更乾淨,它也因這份透明,而不為時空所阻,在千人萬人的心頭回旋。

他的書法,既不像唐代楷書那樣強調法度,拘謹理性,也不像唐代草書那樣叛逆,那樣張牙舞爪,而是將自己的個性揮灑得那麼酣暢淋漓,無拘無束。蘇軾最恨懷素、張旭,在詩裡大罵他們:“有如市娼抹青紅,妖歌嫚舞眩兒童。”他追求歷經世事風雨之後的那份從容淡定,喜歡平淡之下的暗流湧動,喜歡收束於簡約中的那種張力。他寫:“回首向來蕭瑟處,歸去,也無風雨也無晴”。他的字,不是為紀念碑而寫的,不見偉大的野心,卻正因這份性之所至、文心剔透而偉大。

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祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

假如一個人無法改變他置身的時代,那就不如改變自己——不是讓自己屈從於時代,而是從這個時代裡超越。這一點,蘇軾做到了,當然,是歷經了痛苦與磨難之後,一點一點地脫胎換骨的。

像蘇軾這樣僅次於上帝的人,在歷史中果然成了絕版,徒留我們這些庸碌之徒,站在自己的時代裡,發出千年一嘆……

最好的時代,最壞的時代

文|祝勇

那是最美好的時代,那是最糟糕的時代;那是智慧的年頭,那是愚昧的年頭;那是信仰的時期,那是懷疑的時期;那是光明的季節,那是黑暗的季節……

——[英]狄更斯《雙城記》

我們已經習慣於抱怨自己所處的時代,因為在這個時代裡有太多的事物值得抱怨,比如無所不在的噪聲,覆蓋了世界本初的聲音——風聲雨聲、關雎鹿鳴;我們需要走很遠的路才能看見藍天,由於霾的存在,我已無法分辨白晝與黃昏,即使在中午,我的房間也需要開燈,當年宋徽宗把青瓷的顏色定位為“雨過天青雲過處”,那樣的顏色,也只能從舊日瓷器上尋找了;蘇丹紅、瘦肉精、地溝油、三聚氰胺,這些原本不屬於這個世界的物質被“發明”出來,讓我們的生存時時處於險境;更不用說各種詐騙手段加深了人們彼此間的不信任,在任何公共場合,每個人都會下意識地捂緊自己的錢包;面對他人的求助,大多數人都會裝聾作啞,落荒而逃。

有些事情一時難分好壞,比如登月、填海造陸、武器不斷升級……人們總是有很多理由,把這個時代裡的勾當說成正當,把無理變成合理。人心比天高,儘管上帝早就警告人類的自信不要無限膨脹,但是建一座登天之塔(巴別塔)的衝動始終沒有熄滅,人們總是要炫耀自己的智商,這恰恰是缺乏智商的表現。我引一段王開嶺的話:“20世紀中葉後的人類,正越來越深陷此境:我們只生活在自己的成就裡!正拼命用自己的成就去篡改和毀滅大自然的成就!”“可別忘了:連人類也是大自然的成就之一!”

連作家都對我們這個時代失去了信心,文學似乎與農業文明有著天然的聯繫,當世界失去了最真實的聲音與光澤,蒙在世界上的那一層魅被撕掉了,文學也就失去了表達的對象,也失去了表達的激情。流行的網絡文學已經是工業生產的一部分,對此,大多數作家都持抵抗的態度。所謂“純文學”,除了用“純”字來表示自身的純度外,幾乎要在市場環境中淪陷。我聽到不止一位朋友抱怨說,發表即終結,也就是說,一部精心構築的作品發表在刊物上的那一天,就是它死亡的那一天,因為已經沒有人再去閱讀文學刊物,所以對於一部作品,連罵的人都沒有。還有各種各樣的禁忌、雷區限制著他們的筆,讓他們無法真實地表達,只能避重就輕,把他們與國外大師們放在一個平臺上比較,那才是國際玩笑。

站在這樣一個時代裡,我想起清末學人樑濟與他的兒子梁漱溟的一段對話。梁漱溟年輕時是革命黨,曾參加北方同盟會,參與到推翻清朝的革命中;而樑濟則是保皇黨,對推翻清朝的革命持堅決的反對態度。中國近代史上的這爺倆,真是一對奇葩。辛亥革命成功後,樑濟這樣問自己的革命黨兒子:“這個世界會好嗎?”年輕的梁漱溟回答說:“我相信世界是一天一天往好裡去的。”樑濟說:“能好就好啊!”三天之後,樑濟在北京積水潭投水自盡。

在儒家知識分子心裡,最好的時代不在將來,而在過去。對於孔子,理想的時代,就是已經逝去的周代,是那個時代奠定了完善的政治尺度和完美的道德標準,所以他一再表示自己“夢見周公”“吾從周”。同理,在當代,在有些知識分子心裡,最好的時代是民國時代。他們把那個時代假想為一個由長袍旗袍、公寓電車、報館書局、教授名流組成的中產階級世界,似乎自己若置身那個時代,必定如魚得水,殊不知在那個餓殍遍野、戰亂不已的時代,一個人在生死線上掙扎的概率恐怕更大。當然,對過往朝代的眷戀往往被當作對現實的一種談判策略,這就另當別論了,與那個朝代本身無關。

相比之下,喜歡宋代的人可能最多。宋代,幾乎成了大家可以接受的最大公約數。很多年前有人做過“你最願生活在哪個朝代”的網絡民調,宋代位居第一。有網友說:

這個朝代之所以高居榜首,我的想法很簡單,是因為在一百年裡,五個姓趙的皇帝竟不曾砍過一個文人的腦袋。我是文人,這個標準雖低,對我卻極具誘惑力。於是文人都被慣成了傻大膽,地位也空前地高。

想想吧,如果我有點才學,就不用擔心懷才不遇,因為歐陽修那老頭特別有當伯樂的癮;如果我喜歡辯論,可以找蘇東坡去打機鋒,我不愁贏不了他,他文章好,但禪道不行,卻又偏偏樂此不疲;如果我是保守派,可以投奔司馬光,甚至幫他抄抄《資治通鑑》;如果我思想新,那麼王安石一定高興得不得了,他可是古往今來最有魄力的改革家;如果我覺得學問還沒到家,那就去聽程顥講課好了,體會一下什麼叫“如坐春風”。

當然,首先得過日子。沒有電視看,沒有電腦用,不過都沒什麼關係。我只想做《清明上河圖》裡的一個畫中人,又悠閒,又熱鬧,而且不用擔心社會治安……高衙內和牛二要到下個世紀才出來。至於這一百年,還有包青天呢。

前不久,從微信視頻裡看到臺灣藝術史家蔣勳先生的一段談話,說“宋朝是中國歷史上最有品位的朝代”。他說:“宋朝是中國和東方乃至全世界最好的知識分子典範。讀聖賢書,所學何學?讀書的目的是讓自己找到生命存在的意義和價值,讓自己過得悠閒,讓自己有一種智慧去體驗生命的快樂,並且能與別人分享這種快樂。”

對此我不持異議,因為宋代人的生活中,有辭賦酎酒,有絲絃佐茶,有桃李為友,有歌舞為朋。各門類的物質文明史,宋代都是無法繞過的環節。比如吃茶,雖然在唐代末期因陸羽的《茶經》而成為一種文化,但在宋代才成為文人品質的象徵,吃茶的器具,也在宋代登峰造極,到了清代,仍被模仿。又如印刷業的蝴蝶裝,到宋代才成為主要的裝訂形式,它取代了書籍以“卷”為單位的形態,在閱讀時可以隨便翻到某一頁,而不必把全“卷”打開。我們今天最廣泛使用的字體——宋體,也是用這個朝代命名的,這是因為在宋代,一種線條清瘦、平穩方正的字體取代了粗壯的顏氏字體,這種新體,就是“宋體字”,可見那個朝代影響之深遠。更不用說山水園林、金石名物、琴棋書畫、民間娛樂,都在宋代達到高峰。歐陽修自稱“六一居士”,意思是珍藏書籍一萬卷、金石遺文一千卷、琴一張、棋一局、酒一壺,加上自己這個老翁,剛好六個“一”。他把自己的收藏編目並加以解說,編成一本書,叫“集古錄”。後來宋徽宗有了規模更大的收藏,也編了一本書,叫“宣和博古圖錄”。

但這只是泛泛地說,具體到某一個人,情況就不這麼簡單了。比如,在蘇軾看來,自己身處的時代未必是最好的時代,甚至,那是一個很差的時代。

我們就拿蘇軾來說事兒吧。

北宋嘉祐元年(公元1056年)暮春三月,當蘇軾離開自己生活了近20年的故鄉眉州,自閬中上終南山,和父親蘇洵、弟弟蘇轍一起,走上褒斜谷迂迴曲折、高懸天際的古棧道,準備經大散關進入關中,再向東進入河洛平原,抵達首都汴京參加科舉考試時,他心裡滿滿的,都是治國平天下的儒家理想。起初他很順利,比如他在參加了禮部初試後,互為敵手的兩位政壇大佬歐陽修和張方平居然一致推舉他。時任禮部侍郎兼翰林侍讀學士的歐陽修甚至對自己的兒子說:“記著我的話,三十年後,無人再談論老夫。”還說,“老夫當退讓此人,使之出人頭地。”

後來歐陽修升任參知政事(副宰相),又推薦年輕的蘇軾、蘇轍兄弟參加皇帝主持的特別考試——制科特考,宋仁宗看了蘇軾的卷子後,意氣風發地回到後宮,對曹後說:“吾今日又為子孫得太平宰相兩人。”他說的太平宰相,就是指蘇軾、蘇轍,可見蘇軾、蘇轍兄弟在皇帝心中的地位。

然而即使有皇帝、宰相的賞識,仕宦生涯也絕不會一帆風順。甚至,皇帝和宰相越是賞識,他所受到的攻訐和迫害就越多,因為那會對別人的生存構成威脅。更何況蘇軾性格耿直,是一個有一說一的嚴守一,不會曲意迎合,這使他中槍的機率更高——才華熠熠、飄逸俊秀的蘇軾,天生就是一個眾矢之的。

祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

蘇軾作《瀟湘竹石圖(局部)》

軾的意思,是車上供人憑倚之橫木,《左傳》中有“憑軾而觀”之語。蘇洵當年給兒子起名蘇軾,是希望他含蓄內斂,為他人提供倚靠。他最怕的是兒子蘇軾鋒芒畢露,不會藏拙,曾憂心忡忡地說:“軾乎,吾懼汝之不外飾也。”而對蘇轍,他卻省心得多,說:“是轍者,善處乎禍福之間也。”意思是:你辦事,我放心。

蘇軾的政治生涯高開低走,儘管曾經擔任過帝國的禮部郎中、翰林侍讀學士,官居三品,但他更多的時光,是在貶謫中度過的。他的政治生涯,是從失敗走向失敗,從一次陷害奔向另一次陷害,支撐他生命的家國理想被無情地封堵,讓他的人生一次次陷入絕境。就在這個星光燦爛的宋朝,黨爭成了絞殺人性的機器,最終埋葬了這個精緻耀眼的朝代。蘇軾一生處在一個無物之陣中,他的對手,前仆後繼,層出不窮。

有人說,蘇軾在官場上的所有失敗,都是由小人造成的。

所以,蘇軾要“突圍”。

然而,奠定了蘇軾一生政治悲劇的,並不是小人,相反是一位高士。他就是蘇軾最大的政敵——王安石。

當時的宋朝,雖承平日久,外表華美,但內部的潰爛,已經越來越難以掩飾。早在十多年前,王安石就曾寫下長達萬言的《上仁宗皇帝言事書》,痛陳國家積弱積貧的現實:經濟困窘、社會風氣敗壞、國防安全堪憂。

宋神宗趙頊是在治平四年(公元1067年)即位的,第二年改年號為熙寧元年。由於對疲弱的政治深感不滿,且他素來都欣賞王安石的才幹,故立即命王安石推行變法,以期振興北宋王朝,史稱“王安石變法”(又稱“熙寧變法”)。

王安石是一位高調的理想主義者,日本講壇社《中國的歷史》稱他為“偉大的改革設計師”,並評價“王安石變法”是“滴水不漏的嚴密的制度設計”。然而,在蘇軾(時任判官告院兼判尚書祠部)眼裡,他看上去很美,實際上千瘡百孔。他不是反對變法,而是反對王安石的急躁冒進和黨同伐異。他知道,無論多麼優美的紙上設計,在這塊土地上都會變得醜陋不堪——惠及貧苦農民的青苗法,終於變成盤剝農民的手段,而募役法,本意是讓百姓以付稅代兵役,使人民免受兵役之苦,但在實際操作中,又為各級官吏搜刮民財提供了堂皇的藉口,每人每戶出錢的多寡,根本沒有客觀的標準,而全憑地方官吏一句話。王安石心目中的美意良法,等於把血淋淋的割肉刀遞到各級貪官汙吏的手中。

蘇軾敏銳地意識到,目今正是一個危險而黑暗的時代。那時的他,縱然有宋神宗賞識,卻畢竟人微言輕。他可以明哲保身,但他是個任性的人,明知是以卵擊石——擊的是王安石這塊石,卻仍忍不住要發聲。

熙寧九年(公元1076年),王安石雖然辭去相職,心情黯然地離開朝廷,但在這場廝殺中,富弼、歐陽修、司馬光這些股肱之臣,病的病,死的死。

自此,小人們在帝國政壇上可以橫行無忌。

這些人,包括呂惠卿、曾布、舒亶、鄧綰、李定等,而且,排名不分先後,因為他們都是貨真價實的小人。而這一群小人,都是王安石一手提拔的。

王安石的識人術,天下無雙。

這浮華的世上,人心不如鬼。那個寫《夢溪筆談》的沈括,對蘇軾的才華始終懷有深深的嫉妒,專門跑到蘇軾那裡騙來了詩稿,然後從中尋找“反動言論”,向朝廷檢舉揭發;李定為了逃避回鄉為逝去的母親丁憂盡孝,竟然隱瞞了母親去世的事實,被司馬光罵為“禽獸不如”,恰巧蘇軾寫了一首詩,歌頌棄官尋母的朱壽昌,被李定當成指桑罵槐,針對自己,準備好了小鞋,等著給蘇軾穿。當然,他們如此凶狠,除了嫉妒,還有恐懼——蘇軾深得皇帝賞識,說不定哪天會得到重用,那樣對他們來說,都是極大的威脅。

他們為蘇軾定製的罪名是“譏訕朝政”“濫得時名”。

蘇軾才華熠熠,道德完美。口無遮攔,這是他唯一的軟肋。

朝廷上的一片“廢蘇”之聲,讓宋神宗感到無奈和無力。終於,為了維護朝廷的“安定團結”,宋神宗下令御史臺查辦蘇軾。

蘇軾是在湖州太守任上被抓的。目擊者形容蘇軾當時的場面時說:“頃刻之間,拉一太守,如驅犬雞。”

那一年,是元豐二年(公元1079年)。

歷史中所說的“烏臺詩案”,“烏臺”就是御史臺。它位於汴京城內東澄街上,與其他官衙一律面南背北不同,御史臺的大門是向北開的,取陰殺之義,四周遍植柏樹,有數千烏鴉在低空中迴旋,造成一種暗無天日的視覺效果,所以人們常把御史臺稱作烏臺,以顏色命名這個機構,直截了當地指明瞭它的黑暗本質。“詩”,當然是指蘇軾那些惹是生非的詩了。

根據蘇軾後來在詩中的記述,他在御史臺的監獄,實際上就是一口百尺深井,面積不大,一伸手,就可觸到它粗糙的牆壁,他只能蜷起身,坐在它的底部,視線只能向上,遙望那方高高在上的天窗。這是一種非人的身體虐待,更是一種精神的折磨。九百年後,我在奧斯維辛集中營,看到了大致相同的監獄。

他終於知道了大宋政壇的深淺。那深度,就是牢獄的深度。

黑暗、陡峭、寒冷。

那是他一生命運的最低點。

假如不是宋太宗定下了不得殺戮持異議大夫的法規,此時蘇軾,恐怕早已身首異處了。

十二月二十八,蘇軾終於在監獄裡聽到了朝廷的判決。

宋神宗沒有捨得把他處死,而是把他貶到黃州。

保留公職,以觀後效。

蘇軾生命中的低潮,自黃州開始。11世紀,那個收留了蘇軾的黃州,實際上還是一片蕭索之地。這座位於大江之湄的小城,距武漢市僅需一個小時車程,如今早已是滿眼繁華,而在當時,卻十分寥落荒涼。

在那裡,蘇軾雖為團練副使,卻沒有任何實權,連工資都停發了,只有一份微薄的實物配給可領。蘇軾雖然做了二十多年官,但如他自己所說,“俸入所得,隨手輒盡”,是名副其實的“月光族”,沒有多少積蓄,即使維持著最低標準的生活,蘇軾帶到黃州的錢款,也只用一年就消耗殆盡了。按照黃州當時的物價水平一斗米大約二十文錢,一匹絹大約一千二百文錢,再加上各種雜七雜八的花銷,一個月下來也得四千多文錢。對於蘇軾來說,無疑是一筆鉅款。

或許,從他發現黃州城東那片荒蕪的山坡的那一刻,他就決計進行生產自救了。那個山坡,大約百餘步長短,曾經做過營地。南宋詩人范成大在《吳船錄》裡描述它:“郡東山壟重複,中有平地,四向皆有小岡環之。”

這個山坡,本無名字,蘇軾以“東坡”命名,因為它位於城東,而他心儀的詩人白居易當年貶謫到忠州做刺史時,也居住在城東,寫了《東坡種花二首》,還寫了一首《步東坡》,所以,蘇軾乾脆把這塊地,稱為“東坡”。

他也從此自稱“東坡居士”。

假如我們能夠於公元1082年在黃州與蘇軾相遇,這個男人的面容一定會讓我們吃驚——他不再是20年前初入汴京的那個俊美少年,也不像三年前離開御史臺監獄時那樣面色憔悴蒼白,此時的蘇軾,瘦硬如雕塑,面色如銅,兩鬢皆白,像他自己詞裡曾說的,“塵滿面,鬢如霜”。

1082年,四月初四,寒食節,蘇軾在一片悽風苦雨中寫下著名的《寒食帖》。這份現藏臺北故宮博物院的著名行書墨稿,被藝術史家稱為“天下行書第三”。

《寒食帖》的內容如下:

自我來黃州,

已過三寒食。

年年欲惜春,

春去不容惜。

今年又苦雨,

兩月秋蕭瑟。

臥聞海棠花,

泥汙燕支雪。

暗中偷負去,

夜半真有力,

何殊病少年,

病起頭已白。

春江欲入戶,

雨勢來不已。

小屋如漁舟,

濛濛水雲裡。

空庖煮寒菜,

破灶燒溼葦。

那知是寒食,

但見烏銜紙。

君門深九重,

墳墓在萬里。

也擬哭途窮,

死灰吹不起。

面對蘇軾的這幅帖時,我的心會陡然收緊,彷彿上面的每個字都在戰慄,在九百多年前的那場悽風苦雨中瑟瑟發抖。這詩、這字,飽含痛感。那個“紙”字,“氏”下的“巾”字,豎筆拉得很長,彷彿音樂中突然拉長的音符,或者一聲悠長的嘆息。那是那個時代強加在蘇軾身上的最真實的疼痛,即使經過了九百多年的時光,依然會在一瞬間把我們的內心穿透。

但對蘇軾來說,在黃州的歲月還不算是最慘的。他的人生悲劇,深不見底。儘管在“元祐更化”中,隨著當年被王安石排擠的重臣司馬光等重返政壇,蘇軾一度被重新起用,官升禮部郎中,獲賜金帶、金鍍銀鞍轡馬,後來又先後被任命為中書舍人和翰林學士,成為帝國的三品大員,相當正部級領導,可謂扶搖直上,身入玉堂,但蘇軾獨立不倚、危言孤行的“毛病”沒有改。他就像李敬澤寫過的伍子胥,永遠沒有辦法讓上級喜歡,永遠不能苟且將就,永遠像他的小妾朝雲形容的那樣“一肚子不合時宜”。司馬光、呂公著兩位宰相從一個極端走向另一個極端,哪怕王安石一些行之有效的新法也都盡行廢除。蘇軾卻挺身為王安石辯護。蘇軾不喜歡二元對立,他喜歡一切從實際出發,具體問題具體分析,因此,他不僅對司馬光有意見,而且在政事堂上與司馬光急赤白臉地大吵一架,回到家氣還沒消,連罵:“司馬牛!司馬牛!”

祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

蘇軾作《黃州寒食帖(局部)》

後來一直欣賞他的宋神宗、一直保護他的高太后去世,年少的宋哲宗在一群誤國小人的忽悠下,開始瘋狂打擊元祐大臣,四面楚歌的蘇軾又開始了一路被貶的歷程,由杭州,到潁州,到定州,到英州,到惠州,最後終結在海南島“百物皆無”的儋州,越貶越遠,再貶,就貶出地球了。

但他的政治對手們一刻也沒有忘記他。他到惠州後,他從前的朋友、當時已官居相位的章惇一心想搞死他。由於宋太祖不得殺文臣的最高指示,他只能採取借刀殺人的老套路,於是派蘇軾的死敵程訓才擔任廣南提刑,讓蘇軾沒有好日子過。蘇軾過得好了,他們便過不好。蘇軾的原配夫人王弗和繼室王閏之去世後,一直照顧蘇軾的侍妾朝雲,就是在26歲時得瘟疫,死在惠州的。後來,已是白髮老人的蘇軾又被貶到更遙遠的儋州,除了最小的兒子蘇過陪伴,身邊“百物皆無”,不要說報紙網絡,連一本書都找不到,只有無邊的苦寂與孤獨,像茫漠的大海,與他相伴。

中國歷史上的文人藝術家,論個人境遇,很難找出比蘇軾更悲慘的。假若我替蘇軾回答樑濟的提問,我一定會說,他所置身的時代,是一個最壞的時代,壓抑得透不過氣來,看不到一點希望。我們今天的知識分子,無論身處何等的尷尬與荒謬中,都與蘇軾的困境不可同日而語。蘇軾的文字——像前面提到的《寒食帖》,有尖銳的痛感,卻沒有怨氣。

我不喜歡怨氣重的人,具體地說,我不喜歡憤青,尤其是老憤青。年輕的時候,我們對很多事物心懷激憤,還可以理解。但人到中年以後,仍對命運憤憤不平,就顯得無聊、無趣,甚至無理了。怨氣重,不是表明在一個人的強大,而是在表明一個人的猥瑣與虛弱。蘇軾不是哀哀怨怨的受氣包,不是絮絮叨叨的祥林嫂。倘如此,他就不是我們藝術史上的那個蘇軾了。他知道“月有陰晴圓缺,人有悲歡離合,此事古難全”,夜與晝、枯與榮、滅與生,是萬物的規律,誰也無法抗拒,因此,他決定笑納生命中的所有陰晴悲歡、枯榮滅生。他不會像屈原那樣自戀,把自己當作香草幽蘭,只因自己的政治藍圖無法運行,就帶著自己的才華與抱負投身冰冷的江水,縱身一躍的剎那也保持著華美的身段與造型,就像奧運會上的跳水運動員那樣;他不會像魏晉名士那樣裝傻充愣,一副嬉皮士造型;也不會像詩仙李白那樣“皇帝呼來不上船”,醉眼迷離愛誰誰,一旦不得志,隨時可以揮手與朝廷說拜拜——要不他怎麼叫李白呢。

假如一個人無法改變他置身的時代,那就不如改變自己——不是讓自己屈從於時代,而是從這個時代裡超越。這一點,蘇軾做到了,當然,是歷經了痛苦與磨難之後,一點一點地脫胎換骨的。木心說:“李白、蘇東坡、辛棄疾、陸游的所謂豪放,都是做出來的,是外露的架子。”這話有點隨便了。假如豪放那麼好做,那就請木心先生做來看看。實際上,豪放不是做出來的,而是在煉獄裡煉出來的,既有文火慢熬,也有強烈而持久的擊打。蘇軾的豪放氣質,除了天性使然,更因為苦難與黑暗給了他一顆強大的內心,可以笑看大江東去,縱論世事古今。他豪放,因為他有底氣,有強大的自信。“大江東去,浪淘盡,千古風流人物。”無論周公瑾、諸葛亮還是曹孟德,那麼多的風雲人物,那麼多的歷史煙雲,都終被這東去的江水淘洗乾淨了。神馬都是浮雲,都是雪泥鴻爪——雪泥鴻爪這詞,就是蘇軾發明的。一個人的高貴,不是體現為驚世駭俗,而是體現為寵辱不驚、安然自立。他畫墨竹(《瀟湘竹石圖》),畫石頭(《枯木怪石圖》),都是要表達他心中的高貴。他熱愛生命,不是愛它的絢麗、耀眼,而是愛它的平靜、微渺、坦蕩、綿長。

他的心是寬闊的,所以他愛儒,愛道,也愛佛,最終把它們融匯成一種全新的人生觀——既不遠離紅塵,也不拼命往官場裡鑽。他是以出世的精神入世,溫情地注視著人世間,把自視甚高的理想主義,置換為溫暖的人間情懷。他知道自己人微言輕,但他無論當多麼小的官,他都不會喪失內心的溫暖。他滅蝗,抗洪,修蘇堤,救孤兒,權力所及的事,他從不錯過,他甚至寫了《豬肉頌》,為不知豬肉可食的黃州人發明了一道美食,使他的城郭人民,不再“只見過豬跑,沒吃過豬肉”。那道美食,就是今天仍令人口水橫流的東坡肉。它的烹食要領是:五花肉的肉質瘦而不柴、肥而不膩,以肉層不脫落的部位為佳;用酒代替水燒肉,不但去除腥味,而且能使肉質酥軟無比……

還是在黃州,每當日暮時分,他從東坡的農田荷鋤回家,過城門時,守城士卒都知道這位滿面塵土的老農是一個大詩人、大學問家,只是對他為何淪落至此心存不解,有時還會拿他開幾句玩笑,蘇軾都泰然自處,有時還跟著他們開玩笑。

在儋州——他的末日時光裡,他還不忘調侃自己幾句,說自己年紀大了,再也不能和小姑娘眉來眼去了。在他的生命裡,不再有崎嶇和坎坷,只有雲起雲落、月白風清。

那是一種能夠笑納一切的達觀,像海明威所說,對於一切厄運,都要“勇敢而有風度地忍受”。

十個世紀以後,一位名叫顧城的年輕詩人寫了一句詩,可以被看作是對這種文化人格的迴應。他說:

“人可生如蟻而美如神。”

無論一個人的地位多高,在上帝眼裡,他終不過是一隻螞蟻。在中國藝術史上,很少有人像蘇軾這樣深深地墮入凡塵,就像《寒食帖》裡所寫,“臥聞海棠花,泥汙燕支雪”,美豔的“花”轉眼之間就會墮入泥土,但縱然是泥土,也有它的價值與尊嚴。他的生命,一頭連著最凡俗、最卑微的生活,另一頭卻連著最深邃、精緻、典雅的精神世界。真正提升了宋代精神的品質,帶動了宋代藝術風氣的,不是那些身處華屋高堂的名人大腕,卻是置身青燈孤館、野店雞號中的蘇軾——

詞本是文人們遣興抒懷的遊戲筆墨,是流行歌曲,如林語堂所說的,“內容歌詠的總是‘香汗’‘羅幕’‘亂髮’‘春夜’‘暖玉’‘削肩’‘柳腰’‘纖指’等”,到了蘇軾手裡,才真正有了文學的氣象,如葉嘉瑩先生說:“一直到了蘇氏的出現,才開始用這種合樂而歌的詞的形式,來正式抒寫自己的懷抱志意,使詞之詩化達到了一種高峰的成就。”

他的散文,超越了那些虛無高蹈的文章策論,它不是為朝廷、為帝王寫的,而是為心,為一個人最真實的存在而寫的。它拒絕了格式化,拒絕了宮殿語法,因而更樸素、更誠實,也更乾淨,它也因這份透明,而不為時空所阻,在千人萬人的心頭回旋。

他的書法,既不像唐代楷書那樣強調法度,拘謹理性,也不像唐代草書那樣叛逆,那樣張牙舞爪,而是將自己的個性揮灑得那麼酣暢淋漓,無拘無束。蘇軾最恨懷素、張旭,在詩裡大罵他們:“有如市娼抹青紅,妖歌嫚舞眩兒童。”他追求歷經世事風雨之後的那份從容淡定,喜歡平淡之下的暗流湧動,喜歡收束於簡約中的那種張力。他寫:“回首向來蕭瑟處,歸去,也無風雨也無晴”。他的字,不是為紀念碑而寫的,不見偉大的野心,卻正因這份性之所至、文心剔透而偉大。

祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

蘇軾作《黃州寒食帖(局部)》

他的繪畫,傳到今天的,只有兩幅,一幅叫“瀟湘竹石圖”,還有一幅,叫“枯木怪石圖”,但他倡導的文人畫理論,卻影響了金元明清,餘緒至今未斷。蘇軾看不起那些院體畫家,認為他們少文采,沒學問,因而只知照貓畫虎,不見風神與性情。文人畫在兩漢魏晉就開始起源,但有了唐代王維,文學的氣息才真正融入到繪畫中,紙上萬物,才活起來,與畫家心氣相通。至宋代,歐陽修、王安石都確立了文人畫論的主調,但在蘇軾手上,文人畫的理論才臻於完善。妖嬈絢麗的唐代藝術,到了他們手上,立即退去了華麗的光斑,變得素樸、簡潔、典雅、莊重。後來的宋代畫家,把複雜多變的世界,都收容在這看似單一的墨色中,繪畫由俗世的豔麗,遁入哲學式的深邃、空靈。

如今,已經很少有人磨墨了,而是用墨汁代替。然而墨汁永遠不可能畫出宋代水墨的豐富,因為墨汁裡邊摻了太多的化學物質,所以它的黑色,是死掉的黑,可是在宋畫裡,我們看到的不是黑,而是透明。墨色的變化中,我們可以看到光的遊動。

蘇軾帶來了中國藝術史上最重要的一場觀念革命,他因此成為北宋繼蘇惟演、歐陽修之後的第三位文壇領袖,成為中國藝術史上獨一無二的藝術大師,也成為我的心頭最愛。

這份美,被北宋著名畫家李公麟畫在一幅圖卷裡。這幅藝術史上的名畫,記錄了元祐二年(公元1087年)五月,蘇軾在“元祐更化”中返京,與朋友們在王詵的西園舉行雅集的情況——王詵不僅是當朝駙馬,也是著名畫家,2015年北京故宮博物院舉辦“皇家祕藏·銘心絕品——《石渠寶笈》故宮博物院九十週年特展”,展出有王詵的名作《漁村小雪圖》。那次聚會,參加者有:蘇軾、蘇轍、黃庭堅、秦觀、米芾、蔡肇、李之儀、鄭靖老、張耒、王欽臣、劉涇、晁補之,還有僧人圓通(日本渡宋僧大江定基)、道士陳碧虛,共15人,加上侍姬、書童,共22人。鬆檜梧竹,小橋流水,極園林之勝。賓主風雅,或寫詩,或作畫,或題石,或撥阮,或看書,或說經,極宴遊之樂。李公麟以他首創的白描手法,用寫實的方式,描繪當時的情景,取名“西園雅集圖”。

《西園雅集圖》幾乎成了中國藝術家迷戀的經典題材,僅李公麟一人,就畫過團扇、手卷兩種不同的本子。北宋米芾,南宋馬遠,元代趙孟頫(傳),明代仇英、陳洪綬,清代張翎等著名畫家,也都畫過同題作品。其中李公麟《西園雅集圖》卷現被私人收藏,馬遠《西園雅集圖》長卷收藏在美國納爾遜·艾金斯博物館,趙孟頫《西園雅集圖》卷和仇英的《西園雅集圖》軸分別著錄於《石渠寶笈續編之養心殿》第二冊中,現收藏在臺北故宮博物院。

畫中的場面,讓我想起文藝復興畫家拉斐爾為教皇宮殿繪製的大型壁畫《雅典學院》——一幅以古希臘哲學家柏拉圖所建的雅典學院為主題的大型繪畫。在這幅畫上,彙集著哲學家柏拉圖、亞里士多德、蘇格拉底,數學家畢達哥拉斯,語法大師伊壁鳩魯,幾何學家歐幾里得(一說是阿基米德),犬儒學派哲學家第歐根尼,哲學家芝諾……畫家試圖以這樣一場集會,把歐洲歷史的黃金時代永久定格。

《西園雅集圖》中,我們可以看到不同的文藝組合,比如“三蘇”中的兩蘇(蘇軾、蘇轍),書法“宋四家”中的三家(蘇軾、黃庭堅、米芾)、“蘇門四學士”(黃庭堅、秦觀、張耒、晁補之)……在中國的北宋,一個小小的私家花園,就成為融匯那個時代輝煌藝術的空間載體。

那一份光榮,絲毫不遜於古希臘的雅典學院。

美丰儀,成為當下時興的一個熱詞。但真正的美丰儀,不是《琅琊榜》裡的梅長蘇、蕭景琰,而是真實歷史中的蘇軾、蘇轍、秦觀、米芾。他們不僅有肉身之美,更兼具人格之美,一種從紅塵萬丈中超拔出來的美。中國傳統的審美記憶中找不見史泰龍式的肌肉男,而是將這種力量與擔當收束於優雅藝術與人格中,只有文明之國,才崇尚這種超越物理力量的精神之美。

十一

蘇軾生活的時代,無論如何不能說是一個最好的時代。他一生歷經宋仁宗、宋英宗、宋神宗、宋哲宗、宋徽宗五位皇帝,一茬不如一茬。葉嘉瑩說:“北宋弱始自仁宗。”宋仁宗當年說“吾今日又為子孫得太平宰相兩人”,對蘇軾器重有加;宋英宗久慕蘇軾文名,曾打算任命蘇軾為翰林,因為受到宰相韓琦的阻撓,才沒能實現;宋神宗也器重蘇軾,卻抵不過朝廷群臣的構陷而將蘇軾下獄,縱然他寄望於蘇軾,也犯不著為蘇軾一人得罪群臣;宋哲宗貪戀女色,十四歲就想著以宮中尋找乳婢的名義給自己找女人;宋徽宗玩物玩女人,終致亡國,關於他的故事,留在後面細說。公元1101年,蘇軾死在常州,距離北宋王朝的覆滅,只有25年。

他敬天,敬地,敬物,敬人,也敬自我,在孤獨中與世界對話,將自己的思念與感傷,快樂與淒涼,將生命中所有不能承受但又必須承受的輕和重,都化成一池萍碎、二分塵土、雨睛雲夢,月明風嫋,留在他的藝術裡。在悲劇性的命運裡,他仍不忘採集和凝望美好之物,像王開嶺所寫的:“即使在一個糟糕透頂的年代、一個心境被嚴重干擾的年代,我們能否在抵抗陰暗之餘,在深深的疲憊和消極之後,仍能為自己攢下一些明淨的生命時日,以不至於太辜負一生?”

我經常說,現實中的所有問題與困境,都有可能從歷史中找到答案。許多人並不相信,在這裡,蘇軾就成為從現實圍困中拔地而起的一個最真實的例子。時代給他設定的困境與災難,比我們今天面對的要複雜得多。蘇軾置身在一個稱得上壞的時代,卻並不去幻想一個更好的時代,因為即使在最好的時代裡,也會有不好的東西。

他相信,在這個世界上,沒有完美無缺的彼岸,只有良莠交織的現實。因此,蘇軾沒有怨恨過他的時代,甚至連抱怨都沒有。這是因為他用不著抱怨——他根本就不在乎那是怎樣的時代,更不會對自己與時代的關係做出精心的設計與謀劃。

有的藝術家必須依託一個好的時代才能生長,就像葉賽寧自殺後,高爾基感嘆的:他生得太早,或者太晚了。但像蘇軾這樣的人是大於時代的,無論身處怎樣的時代,時代都壓不死他。

他給予那個時代的,比他從時代中得到的更多。

木心說:藝術家僅次於上帝。

元豐七年(公元1084年),也就是蘇軾寫下《寒食帖》之後的第三個春天裡,宋神宗把蘇軾調任到離汴京不遠的汝州。他從黃州出發,順江而下,過金陵時,他一定要去拜見一下已經辭官、在金陵城與鐘山之間的半山園隱居八九年的王安石。聞聽蘇軾過金陵,王安石等不到蘇軾前來晉謁,就已騎上小驢,去江邊船上,主動去尋找蘇軾了。因為作為一代文宗,王安石一直關注著遠在黃州的蘇軾。蘇軾的詩詞、散文、書法、繪畫,讓王安石深感著迷。藝術在不知不覺中,彌合著二人在政治上的巨大鴻溝。相別時,王安石發出這樣的長嘆:

“不知更幾百年,方有如此人物!”

王安石不幸言中了。

像蘇軾這樣僅次於上帝的人,在歷史中果然成了絕版,徒留我們這些庸碌之徒,站在自己的時代裡,發出千年一嘆。

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祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

假如一個人無法改變他置身的時代,那就不如改變自己——不是讓自己屈從於時代,而是從這個時代裡超越。這一點,蘇軾做到了,當然,是歷經了痛苦與磨難之後,一點一點地脫胎換骨的。

像蘇軾這樣僅次於上帝的人,在歷史中果然成了絕版,徒留我們這些庸碌之徒,站在自己的時代裡,發出千年一嘆……

最好的時代,最壞的時代

文|祝勇

那是最美好的時代,那是最糟糕的時代;那是智慧的年頭,那是愚昧的年頭;那是信仰的時期,那是懷疑的時期;那是光明的季節,那是黑暗的季節……

——[英]狄更斯《雙城記》

我們已經習慣於抱怨自己所處的時代,因為在這個時代裡有太多的事物值得抱怨,比如無所不在的噪聲,覆蓋了世界本初的聲音——風聲雨聲、關雎鹿鳴;我們需要走很遠的路才能看見藍天,由於霾的存在,我已無法分辨白晝與黃昏,即使在中午,我的房間也需要開燈,當年宋徽宗把青瓷的顏色定位為“雨過天青雲過處”,那樣的顏色,也只能從舊日瓷器上尋找了;蘇丹紅、瘦肉精、地溝油、三聚氰胺,這些原本不屬於這個世界的物質被“發明”出來,讓我們的生存時時處於險境;更不用說各種詐騙手段加深了人們彼此間的不信任,在任何公共場合,每個人都會下意識地捂緊自己的錢包;面對他人的求助,大多數人都會裝聾作啞,落荒而逃。

有些事情一時難分好壞,比如登月、填海造陸、武器不斷升級……人們總是有很多理由,把這個時代裡的勾當說成正當,把無理變成合理。人心比天高,儘管上帝早就警告人類的自信不要無限膨脹,但是建一座登天之塔(巴別塔)的衝動始終沒有熄滅,人們總是要炫耀自己的智商,這恰恰是缺乏智商的表現。我引一段王開嶺的話:“20世紀中葉後的人類,正越來越深陷此境:我們只生活在自己的成就裡!正拼命用自己的成就去篡改和毀滅大自然的成就!”“可別忘了:連人類也是大自然的成就之一!”

連作家都對我們這個時代失去了信心,文學似乎與農業文明有著天然的聯繫,當世界失去了最真實的聲音與光澤,蒙在世界上的那一層魅被撕掉了,文學也就失去了表達的對象,也失去了表達的激情。流行的網絡文學已經是工業生產的一部分,對此,大多數作家都持抵抗的態度。所謂“純文學”,除了用“純”字來表示自身的純度外,幾乎要在市場環境中淪陷。我聽到不止一位朋友抱怨說,發表即終結,也就是說,一部精心構築的作品發表在刊物上的那一天,就是它死亡的那一天,因為已經沒有人再去閱讀文學刊物,所以對於一部作品,連罵的人都沒有。還有各種各樣的禁忌、雷區限制著他們的筆,讓他們無法真實地表達,只能避重就輕,把他們與國外大師們放在一個平臺上比較,那才是國際玩笑。

站在這樣一個時代裡,我想起清末學人樑濟與他的兒子梁漱溟的一段對話。梁漱溟年輕時是革命黨,曾參加北方同盟會,參與到推翻清朝的革命中;而樑濟則是保皇黨,對推翻清朝的革命持堅決的反對態度。中國近代史上的這爺倆,真是一對奇葩。辛亥革命成功後,樑濟這樣問自己的革命黨兒子:“這個世界會好嗎?”年輕的梁漱溟回答說:“我相信世界是一天一天往好裡去的。”樑濟說:“能好就好啊!”三天之後,樑濟在北京積水潭投水自盡。

在儒家知識分子心裡,最好的時代不在將來,而在過去。對於孔子,理想的時代,就是已經逝去的周代,是那個時代奠定了完善的政治尺度和完美的道德標準,所以他一再表示自己“夢見周公”“吾從周”。同理,在當代,在有些知識分子心裡,最好的時代是民國時代。他們把那個時代假想為一個由長袍旗袍、公寓電車、報館書局、教授名流組成的中產階級世界,似乎自己若置身那個時代,必定如魚得水,殊不知在那個餓殍遍野、戰亂不已的時代,一個人在生死線上掙扎的概率恐怕更大。當然,對過往朝代的眷戀往往被當作對現實的一種談判策略,這就另當別論了,與那個朝代本身無關。

相比之下,喜歡宋代的人可能最多。宋代,幾乎成了大家可以接受的最大公約數。很多年前有人做過“你最願生活在哪個朝代”的網絡民調,宋代位居第一。有網友說:

這個朝代之所以高居榜首,我的想法很簡單,是因為在一百年裡,五個姓趙的皇帝竟不曾砍過一個文人的腦袋。我是文人,這個標準雖低,對我卻極具誘惑力。於是文人都被慣成了傻大膽,地位也空前地高。

想想吧,如果我有點才學,就不用擔心懷才不遇,因為歐陽修那老頭特別有當伯樂的癮;如果我喜歡辯論,可以找蘇東坡去打機鋒,我不愁贏不了他,他文章好,但禪道不行,卻又偏偏樂此不疲;如果我是保守派,可以投奔司馬光,甚至幫他抄抄《資治通鑑》;如果我思想新,那麼王安石一定高興得不得了,他可是古往今來最有魄力的改革家;如果我覺得學問還沒到家,那就去聽程顥講課好了,體會一下什麼叫“如坐春風”。

當然,首先得過日子。沒有電視看,沒有電腦用,不過都沒什麼關係。我只想做《清明上河圖》裡的一個畫中人,又悠閒,又熱鬧,而且不用擔心社會治安……高衙內和牛二要到下個世紀才出來。至於這一百年,還有包青天呢。

前不久,從微信視頻裡看到臺灣藝術史家蔣勳先生的一段談話,說“宋朝是中國歷史上最有品位的朝代”。他說:“宋朝是中國和東方乃至全世界最好的知識分子典範。讀聖賢書,所學何學?讀書的目的是讓自己找到生命存在的意義和價值,讓自己過得悠閒,讓自己有一種智慧去體驗生命的快樂,並且能與別人分享這種快樂。”

對此我不持異議,因為宋代人的生活中,有辭賦酎酒,有絲絃佐茶,有桃李為友,有歌舞為朋。各門類的物質文明史,宋代都是無法繞過的環節。比如吃茶,雖然在唐代末期因陸羽的《茶經》而成為一種文化,但在宋代才成為文人品質的象徵,吃茶的器具,也在宋代登峰造極,到了清代,仍被模仿。又如印刷業的蝴蝶裝,到宋代才成為主要的裝訂形式,它取代了書籍以“卷”為單位的形態,在閱讀時可以隨便翻到某一頁,而不必把全“卷”打開。我們今天最廣泛使用的字體——宋體,也是用這個朝代命名的,這是因為在宋代,一種線條清瘦、平穩方正的字體取代了粗壯的顏氏字體,這種新體,就是“宋體字”,可見那個朝代影響之深遠。更不用說山水園林、金石名物、琴棋書畫、民間娛樂,都在宋代達到高峰。歐陽修自稱“六一居士”,意思是珍藏書籍一萬卷、金石遺文一千卷、琴一張、棋一局、酒一壺,加上自己這個老翁,剛好六個“一”。他把自己的收藏編目並加以解說,編成一本書,叫“集古錄”。後來宋徽宗有了規模更大的收藏,也編了一本書,叫“宣和博古圖錄”。

但這只是泛泛地說,具體到某一個人,情況就不這麼簡單了。比如,在蘇軾看來,自己身處的時代未必是最好的時代,甚至,那是一個很差的時代。

我們就拿蘇軾來說事兒吧。

北宋嘉祐元年(公元1056年)暮春三月,當蘇軾離開自己生活了近20年的故鄉眉州,自閬中上終南山,和父親蘇洵、弟弟蘇轍一起,走上褒斜谷迂迴曲折、高懸天際的古棧道,準備經大散關進入關中,再向東進入河洛平原,抵達首都汴京參加科舉考試時,他心裡滿滿的,都是治國平天下的儒家理想。起初他很順利,比如他在參加了禮部初試後,互為敵手的兩位政壇大佬歐陽修和張方平居然一致推舉他。時任禮部侍郎兼翰林侍讀學士的歐陽修甚至對自己的兒子說:“記著我的話,三十年後,無人再談論老夫。”還說,“老夫當退讓此人,使之出人頭地。”

後來歐陽修升任參知政事(副宰相),又推薦年輕的蘇軾、蘇轍兄弟參加皇帝主持的特別考試——制科特考,宋仁宗看了蘇軾的卷子後,意氣風發地回到後宮,對曹後說:“吾今日又為子孫得太平宰相兩人。”他說的太平宰相,就是指蘇軾、蘇轍,可見蘇軾、蘇轍兄弟在皇帝心中的地位。

然而即使有皇帝、宰相的賞識,仕宦生涯也絕不會一帆風順。甚至,皇帝和宰相越是賞識,他所受到的攻訐和迫害就越多,因為那會對別人的生存構成威脅。更何況蘇軾性格耿直,是一個有一說一的嚴守一,不會曲意迎合,這使他中槍的機率更高——才華熠熠、飄逸俊秀的蘇軾,天生就是一個眾矢之的。

祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

蘇軾作《瀟湘竹石圖(局部)》

軾的意思,是車上供人憑倚之橫木,《左傳》中有“憑軾而觀”之語。蘇洵當年給兒子起名蘇軾,是希望他含蓄內斂,為他人提供倚靠。他最怕的是兒子蘇軾鋒芒畢露,不會藏拙,曾憂心忡忡地說:“軾乎,吾懼汝之不外飾也。”而對蘇轍,他卻省心得多,說:“是轍者,善處乎禍福之間也。”意思是:你辦事,我放心。

蘇軾的政治生涯高開低走,儘管曾經擔任過帝國的禮部郎中、翰林侍讀學士,官居三品,但他更多的時光,是在貶謫中度過的。他的政治生涯,是從失敗走向失敗,從一次陷害奔向另一次陷害,支撐他生命的家國理想被無情地封堵,讓他的人生一次次陷入絕境。就在這個星光燦爛的宋朝,黨爭成了絞殺人性的機器,最終埋葬了這個精緻耀眼的朝代。蘇軾一生處在一個無物之陣中,他的對手,前仆後繼,層出不窮。

有人說,蘇軾在官場上的所有失敗,都是由小人造成的。

所以,蘇軾要“突圍”。

然而,奠定了蘇軾一生政治悲劇的,並不是小人,相反是一位高士。他就是蘇軾最大的政敵——王安石。

當時的宋朝,雖承平日久,外表華美,但內部的潰爛,已經越來越難以掩飾。早在十多年前,王安石就曾寫下長達萬言的《上仁宗皇帝言事書》,痛陳國家積弱積貧的現實:經濟困窘、社會風氣敗壞、國防安全堪憂。

宋神宗趙頊是在治平四年(公元1067年)即位的,第二年改年號為熙寧元年。由於對疲弱的政治深感不滿,且他素來都欣賞王安石的才幹,故立即命王安石推行變法,以期振興北宋王朝,史稱“王安石變法”(又稱“熙寧變法”)。

王安石是一位高調的理想主義者,日本講壇社《中國的歷史》稱他為“偉大的改革設計師”,並評價“王安石變法”是“滴水不漏的嚴密的制度設計”。然而,在蘇軾(時任判官告院兼判尚書祠部)眼裡,他看上去很美,實際上千瘡百孔。他不是反對變法,而是反對王安石的急躁冒進和黨同伐異。他知道,無論多麼優美的紙上設計,在這塊土地上都會變得醜陋不堪——惠及貧苦農民的青苗法,終於變成盤剝農民的手段,而募役法,本意是讓百姓以付稅代兵役,使人民免受兵役之苦,但在實際操作中,又為各級官吏搜刮民財提供了堂皇的藉口,每人每戶出錢的多寡,根本沒有客觀的標準,而全憑地方官吏一句話。王安石心目中的美意良法,等於把血淋淋的割肉刀遞到各級貪官汙吏的手中。

蘇軾敏銳地意識到,目今正是一個危險而黑暗的時代。那時的他,縱然有宋神宗賞識,卻畢竟人微言輕。他可以明哲保身,但他是個任性的人,明知是以卵擊石——擊的是王安石這塊石,卻仍忍不住要發聲。

熙寧九年(公元1076年),王安石雖然辭去相職,心情黯然地離開朝廷,但在這場廝殺中,富弼、歐陽修、司馬光這些股肱之臣,病的病,死的死。

自此,小人們在帝國政壇上可以橫行無忌。

這些人,包括呂惠卿、曾布、舒亶、鄧綰、李定等,而且,排名不分先後,因為他們都是貨真價實的小人。而這一群小人,都是王安石一手提拔的。

王安石的識人術,天下無雙。

這浮華的世上,人心不如鬼。那個寫《夢溪筆談》的沈括,對蘇軾的才華始終懷有深深的嫉妒,專門跑到蘇軾那裡騙來了詩稿,然後從中尋找“反動言論”,向朝廷檢舉揭發;李定為了逃避回鄉為逝去的母親丁憂盡孝,竟然隱瞞了母親去世的事實,被司馬光罵為“禽獸不如”,恰巧蘇軾寫了一首詩,歌頌棄官尋母的朱壽昌,被李定當成指桑罵槐,針對自己,準備好了小鞋,等著給蘇軾穿。當然,他們如此凶狠,除了嫉妒,還有恐懼——蘇軾深得皇帝賞識,說不定哪天會得到重用,那樣對他們來說,都是極大的威脅。

他們為蘇軾定製的罪名是“譏訕朝政”“濫得時名”。

蘇軾才華熠熠,道德完美。口無遮攔,這是他唯一的軟肋。

朝廷上的一片“廢蘇”之聲,讓宋神宗感到無奈和無力。終於,為了維護朝廷的“安定團結”,宋神宗下令御史臺查辦蘇軾。

蘇軾是在湖州太守任上被抓的。目擊者形容蘇軾當時的場面時說:“頃刻之間,拉一太守,如驅犬雞。”

那一年,是元豐二年(公元1079年)。

歷史中所說的“烏臺詩案”,“烏臺”就是御史臺。它位於汴京城內東澄街上,與其他官衙一律面南背北不同,御史臺的大門是向北開的,取陰殺之義,四周遍植柏樹,有數千烏鴉在低空中迴旋,造成一種暗無天日的視覺效果,所以人們常把御史臺稱作烏臺,以顏色命名這個機構,直截了當地指明瞭它的黑暗本質。“詩”,當然是指蘇軾那些惹是生非的詩了。

根據蘇軾後來在詩中的記述,他在御史臺的監獄,實際上就是一口百尺深井,面積不大,一伸手,就可觸到它粗糙的牆壁,他只能蜷起身,坐在它的底部,視線只能向上,遙望那方高高在上的天窗。這是一種非人的身體虐待,更是一種精神的折磨。九百年後,我在奧斯維辛集中營,看到了大致相同的監獄。

他終於知道了大宋政壇的深淺。那深度,就是牢獄的深度。

黑暗、陡峭、寒冷。

那是他一生命運的最低點。

假如不是宋太宗定下了不得殺戮持異議大夫的法規,此時蘇軾,恐怕早已身首異處了。

十二月二十八,蘇軾終於在監獄裡聽到了朝廷的判決。

宋神宗沒有捨得把他處死,而是把他貶到黃州。

保留公職,以觀後效。

蘇軾生命中的低潮,自黃州開始。11世紀,那個收留了蘇軾的黃州,實際上還是一片蕭索之地。這座位於大江之湄的小城,距武漢市僅需一個小時車程,如今早已是滿眼繁華,而在當時,卻十分寥落荒涼。

在那裡,蘇軾雖為團練副使,卻沒有任何實權,連工資都停發了,只有一份微薄的實物配給可領。蘇軾雖然做了二十多年官,但如他自己所說,“俸入所得,隨手輒盡”,是名副其實的“月光族”,沒有多少積蓄,即使維持著最低標準的生活,蘇軾帶到黃州的錢款,也只用一年就消耗殆盡了。按照黃州當時的物價水平一斗米大約二十文錢,一匹絹大約一千二百文錢,再加上各種雜七雜八的花銷,一個月下來也得四千多文錢。對於蘇軾來說,無疑是一筆鉅款。

或許,從他發現黃州城東那片荒蕪的山坡的那一刻,他就決計進行生產自救了。那個山坡,大約百餘步長短,曾經做過營地。南宋詩人范成大在《吳船錄》裡描述它:“郡東山壟重複,中有平地,四向皆有小岡環之。”

這個山坡,本無名字,蘇軾以“東坡”命名,因為它位於城東,而他心儀的詩人白居易當年貶謫到忠州做刺史時,也居住在城東,寫了《東坡種花二首》,還寫了一首《步東坡》,所以,蘇軾乾脆把這塊地,稱為“東坡”。

他也從此自稱“東坡居士”。

假如我們能夠於公元1082年在黃州與蘇軾相遇,這個男人的面容一定會讓我們吃驚——他不再是20年前初入汴京的那個俊美少年,也不像三年前離開御史臺監獄時那樣面色憔悴蒼白,此時的蘇軾,瘦硬如雕塑,面色如銅,兩鬢皆白,像他自己詞裡曾說的,“塵滿面,鬢如霜”。

1082年,四月初四,寒食節,蘇軾在一片悽風苦雨中寫下著名的《寒食帖》。這份現藏臺北故宮博物院的著名行書墨稿,被藝術史家稱為“天下行書第三”。

《寒食帖》的內容如下:

自我來黃州,

已過三寒食。

年年欲惜春,

春去不容惜。

今年又苦雨,

兩月秋蕭瑟。

臥聞海棠花,

泥汙燕支雪。

暗中偷負去,

夜半真有力,

何殊病少年,

病起頭已白。

春江欲入戶,

雨勢來不已。

小屋如漁舟,

濛濛水雲裡。

空庖煮寒菜,

破灶燒溼葦。

那知是寒食,

但見烏銜紙。

君門深九重,

墳墓在萬里。

也擬哭途窮,

死灰吹不起。

面對蘇軾的這幅帖時,我的心會陡然收緊,彷彿上面的每個字都在戰慄,在九百多年前的那場悽風苦雨中瑟瑟發抖。這詩、這字,飽含痛感。那個“紙”字,“氏”下的“巾”字,豎筆拉得很長,彷彿音樂中突然拉長的音符,或者一聲悠長的嘆息。那是那個時代強加在蘇軾身上的最真實的疼痛,即使經過了九百多年的時光,依然會在一瞬間把我們的內心穿透。

但對蘇軾來說,在黃州的歲月還不算是最慘的。他的人生悲劇,深不見底。儘管在“元祐更化”中,隨著當年被王安石排擠的重臣司馬光等重返政壇,蘇軾一度被重新起用,官升禮部郎中,獲賜金帶、金鍍銀鞍轡馬,後來又先後被任命為中書舍人和翰林學士,成為帝國的三品大員,相當正部級領導,可謂扶搖直上,身入玉堂,但蘇軾獨立不倚、危言孤行的“毛病”沒有改。他就像李敬澤寫過的伍子胥,永遠沒有辦法讓上級喜歡,永遠不能苟且將就,永遠像他的小妾朝雲形容的那樣“一肚子不合時宜”。司馬光、呂公著兩位宰相從一個極端走向另一個極端,哪怕王安石一些行之有效的新法也都盡行廢除。蘇軾卻挺身為王安石辯護。蘇軾不喜歡二元對立,他喜歡一切從實際出發,具體問題具體分析,因此,他不僅對司馬光有意見,而且在政事堂上與司馬光急赤白臉地大吵一架,回到家氣還沒消,連罵:“司馬牛!司馬牛!”

祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

蘇軾作《黃州寒食帖(局部)》

後來一直欣賞他的宋神宗、一直保護他的高太后去世,年少的宋哲宗在一群誤國小人的忽悠下,開始瘋狂打擊元祐大臣,四面楚歌的蘇軾又開始了一路被貶的歷程,由杭州,到潁州,到定州,到英州,到惠州,最後終結在海南島“百物皆無”的儋州,越貶越遠,再貶,就貶出地球了。

但他的政治對手們一刻也沒有忘記他。他到惠州後,他從前的朋友、當時已官居相位的章惇一心想搞死他。由於宋太祖不得殺文臣的最高指示,他只能採取借刀殺人的老套路,於是派蘇軾的死敵程訓才擔任廣南提刑,讓蘇軾沒有好日子過。蘇軾過得好了,他們便過不好。蘇軾的原配夫人王弗和繼室王閏之去世後,一直照顧蘇軾的侍妾朝雲,就是在26歲時得瘟疫,死在惠州的。後來,已是白髮老人的蘇軾又被貶到更遙遠的儋州,除了最小的兒子蘇過陪伴,身邊“百物皆無”,不要說報紙網絡,連一本書都找不到,只有無邊的苦寂與孤獨,像茫漠的大海,與他相伴。

中國歷史上的文人藝術家,論個人境遇,很難找出比蘇軾更悲慘的。假若我替蘇軾回答樑濟的提問,我一定會說,他所置身的時代,是一個最壞的時代,壓抑得透不過氣來,看不到一點希望。我們今天的知識分子,無論身處何等的尷尬與荒謬中,都與蘇軾的困境不可同日而語。蘇軾的文字——像前面提到的《寒食帖》,有尖銳的痛感,卻沒有怨氣。

我不喜歡怨氣重的人,具體地說,我不喜歡憤青,尤其是老憤青。年輕的時候,我們對很多事物心懷激憤,還可以理解。但人到中年以後,仍對命運憤憤不平,就顯得無聊、無趣,甚至無理了。怨氣重,不是表明在一個人的強大,而是在表明一個人的猥瑣與虛弱。蘇軾不是哀哀怨怨的受氣包,不是絮絮叨叨的祥林嫂。倘如此,他就不是我們藝術史上的那個蘇軾了。他知道“月有陰晴圓缺,人有悲歡離合,此事古難全”,夜與晝、枯與榮、滅與生,是萬物的規律,誰也無法抗拒,因此,他決定笑納生命中的所有陰晴悲歡、枯榮滅生。他不會像屈原那樣自戀,把自己當作香草幽蘭,只因自己的政治藍圖無法運行,就帶著自己的才華與抱負投身冰冷的江水,縱身一躍的剎那也保持著華美的身段與造型,就像奧運會上的跳水運動員那樣;他不會像魏晉名士那樣裝傻充愣,一副嬉皮士造型;也不會像詩仙李白那樣“皇帝呼來不上船”,醉眼迷離愛誰誰,一旦不得志,隨時可以揮手與朝廷說拜拜——要不他怎麼叫李白呢。

假如一個人無法改變他置身的時代,那就不如改變自己——不是讓自己屈從於時代,而是從這個時代裡超越。這一點,蘇軾做到了,當然,是歷經了痛苦與磨難之後,一點一點地脫胎換骨的。木心說:“李白、蘇東坡、辛棄疾、陸游的所謂豪放,都是做出來的,是外露的架子。”這話有點隨便了。假如豪放那麼好做,那就請木心先生做來看看。實際上,豪放不是做出來的,而是在煉獄裡煉出來的,既有文火慢熬,也有強烈而持久的擊打。蘇軾的豪放氣質,除了天性使然,更因為苦難與黑暗給了他一顆強大的內心,可以笑看大江東去,縱論世事古今。他豪放,因為他有底氣,有強大的自信。“大江東去,浪淘盡,千古風流人物。”無論周公瑾、諸葛亮還是曹孟德,那麼多的風雲人物,那麼多的歷史煙雲,都終被這東去的江水淘洗乾淨了。神馬都是浮雲,都是雪泥鴻爪——雪泥鴻爪這詞,就是蘇軾發明的。一個人的高貴,不是體現為驚世駭俗,而是體現為寵辱不驚、安然自立。他畫墨竹(《瀟湘竹石圖》),畫石頭(《枯木怪石圖》),都是要表達他心中的高貴。他熱愛生命,不是愛它的絢麗、耀眼,而是愛它的平靜、微渺、坦蕩、綿長。

他的心是寬闊的,所以他愛儒,愛道,也愛佛,最終把它們融匯成一種全新的人生觀——既不遠離紅塵,也不拼命往官場裡鑽。他是以出世的精神入世,溫情地注視著人世間,把自視甚高的理想主義,置換為溫暖的人間情懷。他知道自己人微言輕,但他無論當多麼小的官,他都不會喪失內心的溫暖。他滅蝗,抗洪,修蘇堤,救孤兒,權力所及的事,他從不錯過,他甚至寫了《豬肉頌》,為不知豬肉可食的黃州人發明了一道美食,使他的城郭人民,不再“只見過豬跑,沒吃過豬肉”。那道美食,就是今天仍令人口水橫流的東坡肉。它的烹食要領是:五花肉的肉質瘦而不柴、肥而不膩,以肉層不脫落的部位為佳;用酒代替水燒肉,不但去除腥味,而且能使肉質酥軟無比……

還是在黃州,每當日暮時分,他從東坡的農田荷鋤回家,過城門時,守城士卒都知道這位滿面塵土的老農是一個大詩人、大學問家,只是對他為何淪落至此心存不解,有時還會拿他開幾句玩笑,蘇軾都泰然自處,有時還跟著他們開玩笑。

在儋州——他的末日時光裡,他還不忘調侃自己幾句,說自己年紀大了,再也不能和小姑娘眉來眼去了。在他的生命裡,不再有崎嶇和坎坷,只有雲起雲落、月白風清。

那是一種能夠笑納一切的達觀,像海明威所說,對於一切厄運,都要“勇敢而有風度地忍受”。

十個世紀以後,一位名叫顧城的年輕詩人寫了一句詩,可以被看作是對這種文化人格的迴應。他說:

“人可生如蟻而美如神。”

無論一個人的地位多高,在上帝眼裡,他終不過是一隻螞蟻。在中國藝術史上,很少有人像蘇軾這樣深深地墮入凡塵,就像《寒食帖》裡所寫,“臥聞海棠花,泥汙燕支雪”,美豔的“花”轉眼之間就會墮入泥土,但縱然是泥土,也有它的價值與尊嚴。他的生命,一頭連著最凡俗、最卑微的生活,另一頭卻連著最深邃、精緻、典雅的精神世界。真正提升了宋代精神的品質,帶動了宋代藝術風氣的,不是那些身處華屋高堂的名人大腕,卻是置身青燈孤館、野店雞號中的蘇軾——

詞本是文人們遣興抒懷的遊戲筆墨,是流行歌曲,如林語堂所說的,“內容歌詠的總是‘香汗’‘羅幕’‘亂髮’‘春夜’‘暖玉’‘削肩’‘柳腰’‘纖指’等”,到了蘇軾手裡,才真正有了文學的氣象,如葉嘉瑩先生說:“一直到了蘇氏的出現,才開始用這種合樂而歌的詞的形式,來正式抒寫自己的懷抱志意,使詞之詩化達到了一種高峰的成就。”

他的散文,超越了那些虛無高蹈的文章策論,它不是為朝廷、為帝王寫的,而是為心,為一個人最真實的存在而寫的。它拒絕了格式化,拒絕了宮殿語法,因而更樸素、更誠實,也更乾淨,它也因這份透明,而不為時空所阻,在千人萬人的心頭回旋。

他的書法,既不像唐代楷書那樣強調法度,拘謹理性,也不像唐代草書那樣叛逆,那樣張牙舞爪,而是將自己的個性揮灑得那麼酣暢淋漓,無拘無束。蘇軾最恨懷素、張旭,在詩裡大罵他們:“有如市娼抹青紅,妖歌嫚舞眩兒童。”他追求歷經世事風雨之後的那份從容淡定,喜歡平淡之下的暗流湧動,喜歡收束於簡約中的那種張力。他寫:“回首向來蕭瑟處,歸去,也無風雨也無晴”。他的字,不是為紀念碑而寫的,不見偉大的野心,卻正因這份性之所至、文心剔透而偉大。

祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

蘇軾作《黃州寒食帖(局部)》

他的繪畫,傳到今天的,只有兩幅,一幅叫“瀟湘竹石圖”,還有一幅,叫“枯木怪石圖”,但他倡導的文人畫理論,卻影響了金元明清,餘緒至今未斷。蘇軾看不起那些院體畫家,認為他們少文采,沒學問,因而只知照貓畫虎,不見風神與性情。文人畫在兩漢魏晉就開始起源,但有了唐代王維,文學的氣息才真正融入到繪畫中,紙上萬物,才活起來,與畫家心氣相通。至宋代,歐陽修、王安石都確立了文人畫論的主調,但在蘇軾手上,文人畫的理論才臻於完善。妖嬈絢麗的唐代藝術,到了他們手上,立即退去了華麗的光斑,變得素樸、簡潔、典雅、莊重。後來的宋代畫家,把複雜多變的世界,都收容在這看似單一的墨色中,繪畫由俗世的豔麗,遁入哲學式的深邃、空靈。

如今,已經很少有人磨墨了,而是用墨汁代替。然而墨汁永遠不可能畫出宋代水墨的豐富,因為墨汁裡邊摻了太多的化學物質,所以它的黑色,是死掉的黑,可是在宋畫裡,我們看到的不是黑,而是透明。墨色的變化中,我們可以看到光的遊動。

蘇軾帶來了中國藝術史上最重要的一場觀念革命,他因此成為北宋繼蘇惟演、歐陽修之後的第三位文壇領袖,成為中國藝術史上獨一無二的藝術大師,也成為我的心頭最愛。

這份美,被北宋著名畫家李公麟畫在一幅圖卷裡。這幅藝術史上的名畫,記錄了元祐二年(公元1087年)五月,蘇軾在“元祐更化”中返京,與朋友們在王詵的西園舉行雅集的情況——王詵不僅是當朝駙馬,也是著名畫家,2015年北京故宮博物院舉辦“皇家祕藏·銘心絕品——《石渠寶笈》故宮博物院九十週年特展”,展出有王詵的名作《漁村小雪圖》。那次聚會,參加者有:蘇軾、蘇轍、黃庭堅、秦觀、米芾、蔡肇、李之儀、鄭靖老、張耒、王欽臣、劉涇、晁補之,還有僧人圓通(日本渡宋僧大江定基)、道士陳碧虛,共15人,加上侍姬、書童,共22人。鬆檜梧竹,小橋流水,極園林之勝。賓主風雅,或寫詩,或作畫,或題石,或撥阮,或看書,或說經,極宴遊之樂。李公麟以他首創的白描手法,用寫實的方式,描繪當時的情景,取名“西園雅集圖”。

《西園雅集圖》幾乎成了中國藝術家迷戀的經典題材,僅李公麟一人,就畫過團扇、手卷兩種不同的本子。北宋米芾,南宋馬遠,元代趙孟頫(傳),明代仇英、陳洪綬,清代張翎等著名畫家,也都畫過同題作品。其中李公麟《西園雅集圖》卷現被私人收藏,馬遠《西園雅集圖》長卷收藏在美國納爾遜·艾金斯博物館,趙孟頫《西園雅集圖》卷和仇英的《西園雅集圖》軸分別著錄於《石渠寶笈續編之養心殿》第二冊中,現收藏在臺北故宮博物院。

畫中的場面,讓我想起文藝復興畫家拉斐爾為教皇宮殿繪製的大型壁畫《雅典學院》——一幅以古希臘哲學家柏拉圖所建的雅典學院為主題的大型繪畫。在這幅畫上,彙集著哲學家柏拉圖、亞里士多德、蘇格拉底,數學家畢達哥拉斯,語法大師伊壁鳩魯,幾何學家歐幾里得(一說是阿基米德),犬儒學派哲學家第歐根尼,哲學家芝諾……畫家試圖以這樣一場集會,把歐洲歷史的黃金時代永久定格。

《西園雅集圖》中,我們可以看到不同的文藝組合,比如“三蘇”中的兩蘇(蘇軾、蘇轍),書法“宋四家”中的三家(蘇軾、黃庭堅、米芾)、“蘇門四學士”(黃庭堅、秦觀、張耒、晁補之)……在中國的北宋,一個小小的私家花園,就成為融匯那個時代輝煌藝術的空間載體。

那一份光榮,絲毫不遜於古希臘的雅典學院。

美丰儀,成為當下時興的一個熱詞。但真正的美丰儀,不是《琅琊榜》裡的梅長蘇、蕭景琰,而是真實歷史中的蘇軾、蘇轍、秦觀、米芾。他們不僅有肉身之美,更兼具人格之美,一種從紅塵萬丈中超拔出來的美。中國傳統的審美記憶中找不見史泰龍式的肌肉男,而是將這種力量與擔當收束於優雅藝術與人格中,只有文明之國,才崇尚這種超越物理力量的精神之美。

十一

蘇軾生活的時代,無論如何不能說是一個最好的時代。他一生歷經宋仁宗、宋英宗、宋神宗、宋哲宗、宋徽宗五位皇帝,一茬不如一茬。葉嘉瑩說:“北宋弱始自仁宗。”宋仁宗當年說“吾今日又為子孫得太平宰相兩人”,對蘇軾器重有加;宋英宗久慕蘇軾文名,曾打算任命蘇軾為翰林,因為受到宰相韓琦的阻撓,才沒能實現;宋神宗也器重蘇軾,卻抵不過朝廷群臣的構陷而將蘇軾下獄,縱然他寄望於蘇軾,也犯不著為蘇軾一人得罪群臣;宋哲宗貪戀女色,十四歲就想著以宮中尋找乳婢的名義給自己找女人;宋徽宗玩物玩女人,終致亡國,關於他的故事,留在後面細說。公元1101年,蘇軾死在常州,距離北宋王朝的覆滅,只有25年。

他敬天,敬地,敬物,敬人,也敬自我,在孤獨中與世界對話,將自己的思念與感傷,快樂與淒涼,將生命中所有不能承受但又必須承受的輕和重,都化成一池萍碎、二分塵土、雨睛雲夢,月明風嫋,留在他的藝術裡。在悲劇性的命運裡,他仍不忘採集和凝望美好之物,像王開嶺所寫的:“即使在一個糟糕透頂的年代、一個心境被嚴重干擾的年代,我們能否在抵抗陰暗之餘,在深深的疲憊和消極之後,仍能為自己攢下一些明淨的生命時日,以不至於太辜負一生?”

我經常說,現實中的所有問題與困境,都有可能從歷史中找到答案。許多人並不相信,在這裡,蘇軾就成為從現實圍困中拔地而起的一個最真實的例子。時代給他設定的困境與災難,比我們今天面對的要複雜得多。蘇軾置身在一個稱得上壞的時代,卻並不去幻想一個更好的時代,因為即使在最好的時代裡,也會有不好的東西。

他相信,在這個世界上,沒有完美無缺的彼岸,只有良莠交織的現實。因此,蘇軾沒有怨恨過他的時代,甚至連抱怨都沒有。這是因為他用不著抱怨——他根本就不在乎那是怎樣的時代,更不會對自己與時代的關係做出精心的設計與謀劃。

有的藝術家必須依託一個好的時代才能生長,就像葉賽寧自殺後,高爾基感嘆的:他生得太早,或者太晚了。但像蘇軾這樣的人是大於時代的,無論身處怎樣的時代,時代都壓不死他。

他給予那個時代的,比他從時代中得到的更多。

木心說:藝術家僅次於上帝。

元豐七年(公元1084年),也就是蘇軾寫下《寒食帖》之後的第三個春天裡,宋神宗把蘇軾調任到離汴京不遠的汝州。他從黃州出發,順江而下,過金陵時,他一定要去拜見一下已經辭官、在金陵城與鐘山之間的半山園隱居八九年的王安石。聞聽蘇軾過金陵,王安石等不到蘇軾前來晉謁,就已騎上小驢,去江邊船上,主動去尋找蘇軾了。因為作為一代文宗,王安石一直關注著遠在黃州的蘇軾。蘇軾的詩詞、散文、書法、繪畫,讓王安石深感著迷。藝術在不知不覺中,彌合著二人在政治上的巨大鴻溝。相別時,王安石發出這樣的長嘆:

“不知更幾百年,方有如此人物!”

王安石不幸言中了。

像蘇軾這樣僅次於上帝的人,在歷史中果然成了絕版,徒留我們這些庸碌之徒,站在自己的時代裡,發出千年一嘆。

祝勇:我相信世界是一天一天往好裡去的

祝勇,著名作家、學者,故宮博物院影視研究所所長。主要作品有:《血朝廷》《故宮的風花雪月》《故宮的隱祕角落》等。出版有12卷《祝勇作品系列》。中央電視臺大型紀錄片《天山腳下》總導演。

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