作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
千利休所創建的茶室表面上以田園風格，山間情趣為表現主題，但其真正的內涵卻是城市性，文化性的，就其本質來說是一種更高級，更奢華的藝術。
茶道崇尚不完整的形式，尊崇有缺陷的美。因此茶室的形式講求不規則，在平面和造型上儘量避免對稱，即使在正方形的四疊半，二疊半大小的茶室中，也通過床之間，開窗，天花等處理力求打破對稱。非對稱的形式不糾結於穩定感，自然地產生空間流動，產生出與茶道美學所追求的“佗”（質樸，不完全之美）與“寂”（靜寂）的相反效果。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
千利休所創建的茶室表面上以田園風格，山間情趣為表現主題，但其真正的內涵卻是城市性，文化性的，就其本質來說是一種更高級，更奢華的藝術。
茶道崇尚不完整的形式，尊崇有缺陷的美。因此茶室的形式講求不規則，在平面和造型上儘量避免對稱，即使在正方形的四疊半，二疊半大小的茶室中，也通過床之間，開窗，天花等處理力求打破對稱。非對稱的形式不糾結於穩定感，自然地產生空間流動，產生出與茶道美學所追求的“佗”（質樸，不完全之美）與“寂”（靜寂）的相反效果。
為了醞釀出草菴風格的氛圍，多用未經過度加工的各種自然材料，如使用局部保留樹皮的木柱或者完全保留樹皮的木柱，竹竿，葦蓆，木賊草，泥土等，所有材料都保留著其固有的形狀與色彩。材料本身所具有的沉靜的中性色彩極為適合表現“佗”與“寂”，而且種類繁多，在滿足茶室構成之美的要求之外，更加意味深長。此外，在這些中性的灰暗色調中，牆面上開設的純白的日本格子窗顯得更加清淨，純潔。茶室中多處設小窗，室內光線的明暗變化消除了人在狹小空間中的侷促感。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
千利休所創建的茶室表面上以田園風格，山間情趣為表現主題，但其真正的內涵卻是城市性，文化性的，就其本質來說是一種更高級，更奢華的藝術。
茶道崇尚不完整的形式，尊崇有缺陷的美。因此茶室的形式講求不規則，在平面和造型上儘量避免對稱，即使在正方形的四疊半，二疊半大小的茶室中，也通過床之間，開窗，天花等處理力求打破對稱。非對稱的形式不糾結於穩定感，自然地產生空間流動，產生出與茶道美學所追求的“佗”（質樸，不完全之美）與“寂”（靜寂）的相反效果。
為了醞釀出草菴風格的氛圍，多用未經過度加工的各種自然材料，如使用局部保留樹皮的木柱或者完全保留樹皮的木柱，竹竿，葦蓆，木賊草，泥土等，所有材料都保留著其固有的形狀與色彩。材料本身所具有的沉靜的中性色彩極為適合表現“佗”與“寂”，而且種類繁多，在滿足茶室構成之美的要求之外，更加意味深長。此外，在這些中性的灰暗色調中，牆面上開設的純白的日本格子窗顯得更加清淨，純潔。茶室中多處設小窗，室內光線的明暗變化消除了人在狹小空間中的侷促感。
在具有靜寂，祥和氣氛的茶室中品茗，對於身處變幻無常的亂世中的人們來說是莫大的慰籍，是不可或缺的一種精神娛樂。因此，茶道以及茶室建築在這一時期取得了長足的發展。竟然有了到了拿一國領土來換取一個茶器也毫不後悔的地步，足見茶道茶室是如何深入人心而綿延至今的一種建築人文。
日本的清寂與禪宗----“數寄屋造”的新形式別墅庭院建築
日本17世紀的“鄉村別墅”，絕對是完美無缺的，這種被稱作“數寄屋造”的平易輕快的新形式庭院建築，其中最著名的實例就是舉世稱讚的桂離宮。
桂離宮建於（公元1620-1658年），是貴族階級和武士們的別墅，其突出的特點是:一系列不對稱的房間，為紙屏風所分隔，而紙屏風的滑動，可以使空間得以最大限度地擴張，將夏天裡儘可能的陽光和空氣引入室內。每棟房子外面都是一個裝飾性的花園，對於花園的主人來說，這個花園意義不可謂不重大，它是大自然的縮影，用於發人深省而非涉足其中。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
千利休所創建的茶室表面上以田園風格，山間情趣為表現主題，但其真正的內涵卻是城市性，文化性的，就其本質來說是一種更高級，更奢華的藝術。
茶道崇尚不完整的形式，尊崇有缺陷的美。因此茶室的形式講求不規則，在平面和造型上儘量避免對稱，即使在正方形的四疊半，二疊半大小的茶室中，也通過床之間，開窗，天花等處理力求打破對稱。非對稱的形式不糾結於穩定感，自然地產生空間流動，產生出與茶道美學所追求的“佗”（質樸，不完全之美）與“寂”（靜寂）的相反效果。
為了醞釀出草菴風格的氛圍，多用未經過度加工的各種自然材料，如使用局部保留樹皮的木柱或者完全保留樹皮的木柱，竹竿，葦蓆，木賊草，泥土等，所有材料都保留著其固有的形狀與色彩。材料本身所具有的沉靜的中性色彩極為適合表現“佗”與“寂”，而且種類繁多，在滿足茶室構成之美的要求之外，更加意味深長。此外，在這些中性的灰暗色調中，牆面上開設的純白的日本格子窗顯得更加清淨，純潔。茶室中多處設小窗，室內光線的明暗變化消除了人在狹小空間中的侷促感。
在具有靜寂，祥和氣氛的茶室中品茗，對於身處變幻無常的亂世中的人們來說是莫大的慰籍，是不可或缺的一種精神娛樂。因此，茶道以及茶室建築在這一時期取得了長足的發展。竟然有了到了拿一國領土來換取一個茶器也毫不後悔的地步，足見茶道茶室是如何深入人心而綿延至今的一種建築人文。
日本的清寂與禪宗----“數寄屋造”的新形式別墅庭院建築
日本17世紀的“鄉村別墅”，絕對是完美無缺的，這種被稱作“數寄屋造”的平易輕快的新形式庭院建築，其中最著名的實例就是舉世稱讚的桂離宮。
桂離宮建於（公元1620-1658年），是貴族階級和武士們的別墅，其突出的特點是:一系列不對稱的房間，為紙屏風所分隔，而紙屏風的滑動，可以使空間得以最大限度地擴張，將夏天裡儘可能的陽光和空氣引入室內。每棟房子外面都是一個裝飾性的花園，對於花園的主人來說，這個花園意義不可謂不重大，它是大自然的縮影，用於發人深省而非涉足其中。
這種別墅花園建築最終確立並延續至今的和風式建築的設計意匠從此成為窺一斑而見全豹的建築典範。在擯棄一切表面性裝飾的同時，重點追求材料質感和施工技法的高超，這樣的審美追求與日本尊崇清純的民族性相吻合，從而創造出了裝飾極少，簡潔質樸的書院建築，對材料和施工傾注了最大程度的關心。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
千利休所創建的茶室表面上以田園風格，山間情趣為表現主題，但其真正的內涵卻是城市性，文化性的，就其本質來說是一種更高級，更奢華的藝術。
茶道崇尚不完整的形式，尊崇有缺陷的美。因此茶室的形式講求不規則，在平面和造型上儘量避免對稱，即使在正方形的四疊半，二疊半大小的茶室中，也通過床之間，開窗，天花等處理力求打破對稱。非對稱的形式不糾結於穩定感，自然地產生空間流動，產生出與茶道美學所追求的“佗”（質樸，不完全之美）與“寂”（靜寂）的相反效果。
為了醞釀出草菴風格的氛圍，多用未經過度加工的各種自然材料，如使用局部保留樹皮的木柱或者完全保留樹皮的木柱，竹竿，葦蓆，木賊草，泥土等，所有材料都保留著其固有的形狀與色彩。材料本身所具有的沉靜的中性色彩極為適合表現“佗”與“寂”，而且種類繁多，在滿足茶室構成之美的要求之外，更加意味深長。此外，在這些中性的灰暗色調中，牆面上開設的純白的日本格子窗顯得更加清淨，純潔。茶室中多處設小窗，室內光線的明暗變化消除了人在狹小空間中的侷促感。
在具有靜寂，祥和氣氛的茶室中品茗，對於身處變幻無常的亂世中的人們來說是莫大的慰籍，是不可或缺的一種精神娛樂。因此，茶道以及茶室建築在這一時期取得了長足的發展。竟然有了到了拿一國領土來換取一個茶器也毫不後悔的地步，足見茶道茶室是如何深入人心而綿延至今的一種建築人文。
日本的清寂與禪宗----“數寄屋造”的新形式別墅庭院建築
日本17世紀的“鄉村別墅”，絕對是完美無缺的，這種被稱作“數寄屋造”的平易輕快的新形式庭院建築，其中最著名的實例就是舉世稱讚的桂離宮。
桂離宮建於（公元1620-1658年），是貴族階級和武士們的別墅，其突出的特點是:一系列不對稱的房間，為紙屏風所分隔，而紙屏風的滑動，可以使空間得以最大限度地擴張，將夏天裡儘可能的陽光和空氣引入室內。每棟房子外面都是一個裝飾性的花園，對於花園的主人來說，這個花園意義不可謂不重大，它是大自然的縮影，用於發人深省而非涉足其中。
這種別墅花園建築最終確立並延續至今的和風式建築的設計意匠從此成為窺一斑而見全豹的建築典範。在擯棄一切表面性裝飾的同時，重點追求材料質感和施工技法的高超，這樣的審美追求與日本尊崇清純的民族性相吻合，從而創造出了裝飾極少，簡潔質樸的書院建築，對材料和施工傾注了最大程度的關心。
桂離宮以京都郊外的桂川為名，是日本皇室的一座離宮，於19世紀正式成為日本皇宮的行宮，其建築素材是天然的竹木，翠綠的竹竿彎垂，紛紛竹葉搭落在籬笆上，形成一道綠色的屏障。 材料之美反應在和風建築中，建築材料保持自然的狀態，發揮著材料本身所具有的美。世界上像日本人這樣能深刻地理解木材紋理，材料光澤之美，並深深沉迷其中的國家與民族並不多見。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
千利休所創建的茶室表面上以田園風格，山間情趣為表現主題，但其真正的內涵卻是城市性，文化性的，就其本質來說是一種更高級，更奢華的藝術。
茶道崇尚不完整的形式，尊崇有缺陷的美。因此茶室的形式講求不規則，在平面和造型上儘量避免對稱，即使在正方形的四疊半，二疊半大小的茶室中，也通過床之間，開窗，天花等處理力求打破對稱。非對稱的形式不糾結於穩定感，自然地產生空間流動，產生出與茶道美學所追求的“佗”（質樸，不完全之美）與“寂”（靜寂）的相反效果。
為了醞釀出草菴風格的氛圍，多用未經過度加工的各種自然材料，如使用局部保留樹皮的木柱或者完全保留樹皮的木柱，竹竿，葦蓆，木賊草，泥土等，所有材料都保留著其固有的形狀與色彩。材料本身所具有的沉靜的中性色彩極為適合表現“佗”與“寂”，而且種類繁多，在滿足茶室構成之美的要求之外，更加意味深長。此外，在這些中性的灰暗色調中，牆面上開設的純白的日本格子窗顯得更加清淨，純潔。茶室中多處設小窗，室內光線的明暗變化消除了人在狹小空間中的侷促感。
在具有靜寂，祥和氣氛的茶室中品茗，對於身處變幻無常的亂世中的人們來說是莫大的慰籍，是不可或缺的一種精神娛樂。因此，茶道以及茶室建築在這一時期取得了長足的發展。竟然有了到了拿一國領土來換取一個茶器也毫不後悔的地步，足見茶道茶室是如何深入人心而綿延至今的一種建築人文。
日本的清寂與禪宗----“數寄屋造”的新形式別墅庭院建築
日本17世紀的“鄉村別墅”，絕對是完美無缺的，這種被稱作“數寄屋造”的平易輕快的新形式庭院建築，其中最著名的實例就是舉世稱讚的桂離宮。
桂離宮建於（公元1620-1658年），是貴族階級和武士們的別墅，其突出的特點是:一系列不對稱的房間，為紙屏風所分隔，而紙屏風的滑動，可以使空間得以最大限度地擴張，將夏天裡儘可能的陽光和空氣引入室內。每棟房子外面都是一個裝飾性的花園，對於花園的主人來說，這個花園意義不可謂不重大，它是大自然的縮影，用於發人深省而非涉足其中。
這種別墅花園建築最終確立並延續至今的和風式建築的設計意匠從此成為窺一斑而見全豹的建築典範。在擯棄一切表面性裝飾的同時，重點追求材料質感和施工技法的高超，這樣的審美追求與日本尊崇清純的民族性相吻合，從而創造出了裝飾極少，簡潔質樸的書院建築，對材料和施工傾注了最大程度的關心。
桂離宮以京都郊外的桂川為名，是日本皇室的一座離宮，於19世紀正式成為日本皇宮的行宮，其建築素材是天然的竹木，翠綠的竹竿彎垂，紛紛竹葉搭落在籬笆上，形成一道綠色的屏障。 材料之美反應在和風建築中，建築材料保持自然的狀態，發揮著材料本身所具有的美。世界上像日本人這樣能深刻地理解木材紋理，材料光澤之美，並深深沉迷其中的國家與民族並不多見。
從庭院大門通向庭院深處的參拜道沒有選用巨石鋪設，而是由細碎，零落的石子鋪就。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
千利休所創建的茶室表面上以田園風格，山間情趣為表現主題，但其真正的內涵卻是城市性，文化性的，就其本質來說是一種更高級，更奢華的藝術。
茶道崇尚不完整的形式，尊崇有缺陷的美。因此茶室的形式講求不規則，在平面和造型上儘量避免對稱，即使在正方形的四疊半，二疊半大小的茶室中，也通過床之間，開窗，天花等處理力求打破對稱。非對稱的形式不糾結於穩定感，自然地產生空間流動，產生出與茶道美學所追求的“佗”（質樸，不完全之美）與“寂”（靜寂）的相反效果。
為了醞釀出草菴風格的氛圍，多用未經過度加工的各種自然材料，如使用局部保留樹皮的木柱或者完全保留樹皮的木柱，竹竿，葦蓆，木賊草，泥土等，所有材料都保留著其固有的形狀與色彩。材料本身所具有的沉靜的中性色彩極為適合表現“佗”與“寂”，而且種類繁多，在滿足茶室構成之美的要求之外，更加意味深長。此外，在這些中性的灰暗色調中，牆面上開設的純白的日本格子窗顯得更加清淨，純潔。茶室中多處設小窗，室內光線的明暗變化消除了人在狹小空間中的侷促感。
在具有靜寂，祥和氣氛的茶室中品茗，對於身處變幻無常的亂世中的人們來說是莫大的慰籍，是不可或缺的一種精神娛樂。因此，茶道以及茶室建築在這一時期取得了長足的發展。竟然有了到了拿一國領土來換取一個茶器也毫不後悔的地步，足見茶道茶室是如何深入人心而綿延至今的一種建築人文。
日本的清寂與禪宗----“數寄屋造”的新形式別墅庭院建築
日本17世紀的“鄉村別墅”，絕對是完美無缺的，這種被稱作“數寄屋造”的平易輕快的新形式庭院建築，其中最著名的實例就是舉世稱讚的桂離宮。
桂離宮建於（公元1620-1658年），是貴族階級和武士們的別墅，其突出的特點是:一系列不對稱的房間，為紙屏風所分隔，而紙屏風的滑動，可以使空間得以最大限度地擴張，將夏天裡儘可能的陽光和空氣引入室內。每棟房子外面都是一個裝飾性的花園，對於花園的主人來說，這個花園意義不可謂不重大，它是大自然的縮影，用於發人深省而非涉足其中。
這種別墅花園建築最終確立並延續至今的和風式建築的設計意匠從此成為窺一斑而見全豹的建築典範。在擯棄一切表面性裝飾的同時，重點追求材料質感和施工技法的高超，這樣的審美追求與日本尊崇清純的民族性相吻合，從而創造出了裝飾極少，簡潔質樸的書院建築，對材料和施工傾注了最大程度的關心。
桂離宮以京都郊外的桂川為名，是日本皇室的一座離宮，於19世紀正式成為日本皇宮的行宮，其建築素材是天然的竹木，翠綠的竹竿彎垂，紛紛竹葉搭落在籬笆上，形成一道綠色的屏障。 材料之美反應在和風建築中，建築材料保持自然的狀態，發揮著材料本身所具有的美。世界上像日本人這樣能深刻地理解木材紋理，材料光澤之美，並深深沉迷其中的國家與民族並不多見。
從庭院大門通向庭院深處的參拜道沒有選用巨石鋪設，而是由細碎，零落的石子鋪就。
在道的中間設有一座樸拙的土橋，橋兩旁種植各種樹木，春夏時節綠蔭成片，深秋十分紅葉滿目，四季輪迴盡顯色彩變化，自然之美讓人感念珍惜，肅然起敬。庭院中的每一棵樹，每一隻花都經過巧匠修飾，但確看不出人工痕跡，獨具匠心又不刻意彰顯，這是意匠之美。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
千利休所創建的茶室表面上以田園風格，山間情趣為表現主題，但其真正的內涵卻是城市性，文化性的，就其本質來說是一種更高級，更奢華的藝術。
茶道崇尚不完整的形式，尊崇有缺陷的美。因此茶室的形式講求不規則，在平面和造型上儘量避免對稱，即使在正方形的四疊半，二疊半大小的茶室中，也通過床之間，開窗，天花等處理力求打破對稱。非對稱的形式不糾結於穩定感，自然地產生空間流動，產生出與茶道美學所追求的“佗”（質樸，不完全之美）與“寂”（靜寂）的相反效果。
為了醞釀出草菴風格的氛圍，多用未經過度加工的各種自然材料，如使用局部保留樹皮的木柱或者完全保留樹皮的木柱，竹竿，葦蓆，木賊草，泥土等，所有材料都保留著其固有的形狀與色彩。材料本身所具有的沉靜的中性色彩極為適合表現“佗”與“寂”，而且種類繁多，在滿足茶室構成之美的要求之外，更加意味深長。此外，在這些中性的灰暗色調中，牆面上開設的純白的日本格子窗顯得更加清淨，純潔。茶室中多處設小窗，室內光線的明暗變化消除了人在狹小空間中的侷促感。
在具有靜寂，祥和氣氛的茶室中品茗，對於身處變幻無常的亂世中的人們來說是莫大的慰籍，是不可或缺的一種精神娛樂。因此，茶道以及茶室建築在這一時期取得了長足的發展。竟然有了到了拿一國領土來換取一個茶器也毫不後悔的地步，足見茶道茶室是如何深入人心而綿延至今的一種建築人文。
日本的清寂與禪宗----“數寄屋造”的新形式別墅庭院建築
日本17世紀的“鄉村別墅”，絕對是完美無缺的，這種被稱作“數寄屋造”的平易輕快的新形式庭院建築，其中最著名的實例就是舉世稱讚的桂離宮。
桂離宮建於（公元1620-1658年），是貴族階級和武士們的別墅，其突出的特點是:一系列不對稱的房間，為紙屏風所分隔，而紙屏風的滑動，可以使空間得以最大限度地擴張，將夏天裡儘可能的陽光和空氣引入室內。每棟房子外面都是一個裝飾性的花園，對於花園的主人來說，這個花園意義不可謂不重大，它是大自然的縮影，用於發人深省而非涉足其中。
這種別墅花園建築最終確立並延續至今的和風式建築的設計意匠從此成為窺一斑而見全豹的建築典範。在擯棄一切表面性裝飾的同時，重點追求材料質感和施工技法的高超，這樣的審美追求與日本尊崇清純的民族性相吻合，從而創造出了裝飾極少，簡潔質樸的書院建築，對材料和施工傾注了最大程度的關心。
桂離宮以京都郊外的桂川為名，是日本皇室的一座離宮，於19世紀正式成為日本皇宮的行宮，其建築素材是天然的竹木，翠綠的竹竿彎垂，紛紛竹葉搭落在籬笆上，形成一道綠色的屏障。 材料之美反應在和風建築中，建築材料保持自然的狀態，發揮著材料本身所具有的美。世界上像日本人這樣能深刻地理解木材紋理，材料光澤之美，並深深沉迷其中的國家與民族並不多見。
從庭院大門通向庭院深處的參拜道沒有選用巨石鋪設，而是由細碎，零落的石子鋪就。
在道的中間設有一座樸拙的土橋，橋兩旁種植各種樹木，春夏時節綠蔭成片，深秋十分紅葉滿目，四季輪迴盡顯色彩變化，自然之美讓人感念珍惜，肅然起敬。庭院中的每一棵樹，每一隻花都經過巧匠修飾，但確看不出人工痕跡，獨具匠心又不刻意彰顯，這是意匠之美。
桂離宮的庭院洲濱，放眼望去，眼前的景色似乎不是庭院，而是千里江山，萬里湖海。借細微的事物比喻宏大浩瀚的世界，宇宙，是日本庭院的典型手法。寬大的池塘寓意海洋，具有典型江戶時代風格的石島喻示著名嶽大山。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
千利休所創建的茶室表面上以田園風格，山間情趣為表現主題，但其真正的內涵卻是城市性，文化性的，就其本質來說是一種更高級，更奢華的藝術。
茶道崇尚不完整的形式，尊崇有缺陷的美。因此茶室的形式講求不規則，在平面和造型上儘量避免對稱，即使在正方形的四疊半，二疊半大小的茶室中，也通過床之間，開窗，天花等處理力求打破對稱。非對稱的形式不糾結於穩定感，自然地產生空間流動，產生出與茶道美學所追求的“佗”（質樸，不完全之美）與“寂”（靜寂）的相反效果。
為了醞釀出草菴風格的氛圍，多用未經過度加工的各種自然材料，如使用局部保留樹皮的木柱或者完全保留樹皮的木柱，竹竿，葦蓆，木賊草，泥土等，所有材料都保留著其固有的形狀與色彩。材料本身所具有的沉靜的中性色彩極為適合表現“佗”與“寂”，而且種類繁多，在滿足茶室構成之美的要求之外，更加意味深長。此外，在這些中性的灰暗色調中，牆面上開設的純白的日本格子窗顯得更加清淨，純潔。茶室中多處設小窗，室內光線的明暗變化消除了人在狹小空間中的侷促感。
在具有靜寂，祥和氣氛的茶室中品茗，對於身處變幻無常的亂世中的人們來說是莫大的慰籍，是不可或缺的一種精神娛樂。因此，茶道以及茶室建築在這一時期取得了長足的發展。竟然有了到了拿一國領土來換取一個茶器也毫不後悔的地步，足見茶道茶室是如何深入人心而綿延至今的一種建築人文。
日本的清寂與禪宗----“數寄屋造”的新形式別墅庭院建築
日本17世紀的“鄉村別墅”，絕對是完美無缺的，這種被稱作“數寄屋造”的平易輕快的新形式庭院建築，其中最著名的實例就是舉世稱讚的桂離宮。
桂離宮建於（公元1620-1658年），是貴族階級和武士們的別墅，其突出的特點是:一系列不對稱的房間，為紙屏風所分隔，而紙屏風的滑動，可以使空間得以最大限度地擴張，將夏天裡儘可能的陽光和空氣引入室內。每棟房子外面都是一個裝飾性的花園，對於花園的主人來說，這個花園意義不可謂不重大，它是大自然的縮影，用於發人深省而非涉足其中。
這種別墅花園建築最終確立並延續至今的和風式建築的設計意匠從此成為窺一斑而見全豹的建築典範。在擯棄一切表面性裝飾的同時，重點追求材料質感和施工技法的高超，這樣的審美追求與日本尊崇清純的民族性相吻合，從而創造出了裝飾極少，簡潔質樸的書院建築，對材料和施工傾注了最大程度的關心。
桂離宮以京都郊外的桂川為名，是日本皇室的一座離宮，於19世紀正式成為日本皇宮的行宮，其建築素材是天然的竹木，翠綠的竹竿彎垂，紛紛竹葉搭落在籬笆上，形成一道綠色的屏障。 材料之美反應在和風建築中，建築材料保持自然的狀態，發揮著材料本身所具有的美。世界上像日本人這樣能深刻地理解木材紋理，材料光澤之美，並深深沉迷其中的國家與民族並不多見。
從庭院大門通向庭院深處的參拜道沒有選用巨石鋪設，而是由細碎，零落的石子鋪就。
在道的中間設有一座樸拙的土橋，橋兩旁種植各種樹木，春夏時節綠蔭成片，深秋十分紅葉滿目，四季輪迴盡顯色彩變化，自然之美讓人感念珍惜，肅然起敬。庭院中的每一棵樹，每一隻花都經過巧匠修飾，但確看不出人工痕跡，獨具匠心又不刻意彰顯，這是意匠之美。
桂離宮的庭院洲濱，放眼望去，眼前的景色似乎不是庭院，而是千里江山，萬里湖海。借細微的事物比喻宏大浩瀚的世界，宇宙，是日本庭院的典型手法。寬大的池塘寓意海洋，具有典型江戶時代風格的石島喻示著名嶽大山。
遠處的茅屋“鬆琴亭”，它是現存最高水準的日本茶室建築，匹配了日本的茶道精神：和，敬，清，寂。千利休提出的這一茶道思想充滿了禪宗哲學。擯棄以自我為中心的驕傲，屈身進入狹窄，簡陋，無甚裝飾的茶室之中，安靜的體會，以觀摩內心，陶冶性情。這是日本建築審美，哲學和禪宗的文化之美。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
千利休所創建的茶室表面上以田園風格，山間情趣為表現主題，但其真正的內涵卻是城市性，文化性的，就其本質來說是一種更高級，更奢華的藝術。
茶道崇尚不完整的形式，尊崇有缺陷的美。因此茶室的形式講求不規則，在平面和造型上儘量避免對稱，即使在正方形的四疊半，二疊半大小的茶室中，也通過床之間，開窗，天花等處理力求打破對稱。非對稱的形式不糾結於穩定感，自然地產生空間流動，產生出與茶道美學所追求的“佗”（質樸，不完全之美）與“寂”（靜寂）的相反效果。
為了醞釀出草菴風格的氛圍，多用未經過度加工的各種自然材料，如使用局部保留樹皮的木柱或者完全保留樹皮的木柱，竹竿，葦蓆，木賊草，泥土等，所有材料都保留著其固有的形狀與色彩。材料本身所具有的沉靜的中性色彩極為適合表現“佗”與“寂”，而且種類繁多，在滿足茶室構成之美的要求之外，更加意味深長。此外，在這些中性的灰暗色調中，牆面上開設的純白的日本格子窗顯得更加清淨，純潔。茶室中多處設小窗，室內光線的明暗變化消除了人在狹小空間中的侷促感。
在具有靜寂，祥和氣氛的茶室中品茗，對於身處變幻無常的亂世中的人們來說是莫大的慰籍，是不可或缺的一種精神娛樂。因此，茶道以及茶室建築在這一時期取得了長足的發展。竟然有了到了拿一國領土來換取一個茶器也毫不後悔的地步，足見茶道茶室是如何深入人心而綿延至今的一種建築人文。
日本的清寂與禪宗----“數寄屋造”的新形式別墅庭院建築
日本17世紀的“鄉村別墅”，絕對是完美無缺的，這種被稱作“數寄屋造”的平易輕快的新形式庭院建築，其中最著名的實例就是舉世稱讚的桂離宮。
桂離宮建於（公元1620-1658年），是貴族階級和武士們的別墅，其突出的特點是:一系列不對稱的房間，為紙屏風所分隔，而紙屏風的滑動，可以使空間得以最大限度地擴張，將夏天裡儘可能的陽光和空氣引入室內。每棟房子外面都是一個裝飾性的花園，對於花園的主人來說，這個花園意義不可謂不重大，它是大自然的縮影，用於發人深省而非涉足其中。
這種別墅花園建築最終確立並延續至今的和風式建築的設計意匠從此成為窺一斑而見全豹的建築典範。在擯棄一切表面性裝飾的同時，重點追求材料質感和施工技法的高超，這樣的審美追求與日本尊崇清純的民族性相吻合，從而創造出了裝飾極少，簡潔質樸的書院建築，對材料和施工傾注了最大程度的關心。
桂離宮以京都郊外的桂川為名，是日本皇室的一座離宮，於19世紀正式成為日本皇宮的行宮，其建築素材是天然的竹木，翠綠的竹竿彎垂，紛紛竹葉搭落在籬笆上，形成一道綠色的屏障。 材料之美反應在和風建築中，建築材料保持自然的狀態，發揮著材料本身所具有的美。世界上像日本人這樣能深刻地理解木材紋理，材料光澤之美，並深深沉迷其中的國家與民族並不多見。
從庭院大門通向庭院深處的參拜道沒有選用巨石鋪設，而是由細碎，零落的石子鋪就。
在道的中間設有一座樸拙的土橋，橋兩旁種植各種樹木，春夏時節綠蔭成片，深秋十分紅葉滿目，四季輪迴盡顯色彩變化，自然之美讓人感念珍惜，肅然起敬。庭院中的每一棵樹，每一隻花都經過巧匠修飾，但確看不出人工痕跡，獨具匠心又不刻意彰顯，這是意匠之美。
桂離宮的庭院洲濱，放眼望去，眼前的景色似乎不是庭院，而是千里江山，萬里湖海。借細微的事物比喻宏大浩瀚的世界，宇宙，是日本庭院的典型手法。寬大的池塘寓意海洋，具有典型江戶時代風格的石島喻示著名嶽大山。
遠處的茅屋“鬆琴亭”，它是現存最高水準的日本茶室建築，匹配了日本的茶道精神：和，敬，清，寂。千利休提出的這一茶道思想充滿了禪宗哲學。擯棄以自我為中心的驕傲，屈身進入狹窄，簡陋，無甚裝飾的茶室之中，安靜的體會，以觀摩內心，陶冶性情。這是日本建築審美，哲學和禪宗的文化之美。
日本庭院的房間不是用固定的牆壁圍合成的封閉空間，而是使用可反覆拆卸和安裝的隔斷牆（推拉門等），一旦拆卸了隔斷牆，房間就全部向周圍開敞。這樣的做法非常適合潮溼，悶熱的日本氣候，同時，這也是日本人自然觀的一種體現，即庭院不是鑲嵌在窗框內的景象，庭院與客廳，簷廊沒有本質區別，反而是貫穿一體的空間。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
千利休所創建的茶室表面上以田園風格，山間情趣為表現主題，但其真正的內涵卻是城市性，文化性的，就其本質來說是一種更高級，更奢華的藝術。
茶道崇尚不完整的形式，尊崇有缺陷的美。因此茶室的形式講求不規則，在平面和造型上儘量避免對稱，即使在正方形的四疊半，二疊半大小的茶室中，也通過床之間，開窗，天花等處理力求打破對稱。非對稱的形式不糾結於穩定感，自然地產生空間流動，產生出與茶道美學所追求的“佗”（質樸，不完全之美）與“寂”（靜寂）的相反效果。
為了醞釀出草菴風格的氛圍，多用未經過度加工的各種自然材料，如使用局部保留樹皮的木柱或者完全保留樹皮的木柱，竹竿，葦蓆，木賊草，泥土等，所有材料都保留著其固有的形狀與色彩。材料本身所具有的沉靜的中性色彩極為適合表現“佗”與“寂”，而且種類繁多，在滿足茶室構成之美的要求之外，更加意味深長。此外，在這些中性的灰暗色調中，牆面上開設的純白的日本格子窗顯得更加清淨，純潔。茶室中多處設小窗，室內光線的明暗變化消除了人在狹小空間中的侷促感。
在具有靜寂，祥和氣氛的茶室中品茗，對於身處變幻無常的亂世中的人們來說是莫大的慰籍，是不可或缺的一種精神娛樂。因此，茶道以及茶室建築在這一時期取得了長足的發展。竟然有了到了拿一國領土來換取一個茶器也毫不後悔的地步，足見茶道茶室是如何深入人心而綿延至今的一種建築人文。
日本的清寂與禪宗----“數寄屋造”的新形式別墅庭院建築
日本17世紀的“鄉村別墅”，絕對是完美無缺的，這種被稱作“數寄屋造”的平易輕快的新形式庭院建築，其中最著名的實例就是舉世稱讚的桂離宮。
桂離宮建於（公元1620-1658年），是貴族階級和武士們的別墅，其突出的特點是:一系列不對稱的房間，為紙屏風所分隔，而紙屏風的滑動，可以使空間得以最大限度地擴張，將夏天裡儘可能的陽光和空氣引入室內。每棟房子外面都是一個裝飾性的花園，對於花園的主人來說，這個花園意義不可謂不重大，它是大自然的縮影，用於發人深省而非涉足其中。
這種別墅花園建築最終確立並延續至今的和風式建築的設計意匠從此成為窺一斑而見全豹的建築典範。在擯棄一切表面性裝飾的同時，重點追求材料質感和施工技法的高超，這樣的審美追求與日本尊崇清純的民族性相吻合，從而創造出了裝飾極少，簡潔質樸的書院建築，對材料和施工傾注了最大程度的關心。
桂離宮以京都郊外的桂川為名，是日本皇室的一座離宮，於19世紀正式成為日本皇宮的行宮，其建築素材是天然的竹木，翠綠的竹竿彎垂，紛紛竹葉搭落在籬笆上，形成一道綠色的屏障。 材料之美反應在和風建築中，建築材料保持自然的狀態，發揮著材料本身所具有的美。世界上像日本人這樣能深刻地理解木材紋理，材料光澤之美，並深深沉迷其中的國家與民族並不多見。
從庭院大門通向庭院深處的參拜道沒有選用巨石鋪設，而是由細碎，零落的石子鋪就。
在道的中間設有一座樸拙的土橋，橋兩旁種植各種樹木，春夏時節綠蔭成片，深秋十分紅葉滿目，四季輪迴盡顯色彩變化，自然之美讓人感念珍惜，肅然起敬。庭院中的每一棵樹，每一隻花都經過巧匠修飾，但確看不出人工痕跡，獨具匠心又不刻意彰顯，這是意匠之美。
桂離宮的庭院洲濱，放眼望去，眼前的景色似乎不是庭院，而是千里江山，萬里湖海。借細微的事物比喻宏大浩瀚的世界，宇宙，是日本庭院的典型手法。寬大的池塘寓意海洋，具有典型江戶時代風格的石島喻示著名嶽大山。
遠處的茅屋“鬆琴亭”，它是現存最高水準的日本茶室建築，匹配了日本的茶道精神：和，敬，清，寂。千利休提出的這一茶道思想充滿了禪宗哲學。擯棄以自我為中心的驕傲，屈身進入狹窄，簡陋，無甚裝飾的茶室之中，安靜的體會，以觀摩內心，陶冶性情。這是日本建築審美，哲學和禪宗的文化之美。
日本庭院的房間不是用固定的牆壁圍合成的封閉空間，而是使用可反覆拆卸和安裝的隔斷牆（推拉門等），一旦拆卸了隔斷牆，房間就全部向周圍開敞。這樣的做法非常適合潮溼，悶熱的日本氣候，同時，這也是日本人自然觀的一種體現，即庭院不是鑲嵌在窗框內的景象，庭院與客廳，簷廊沒有本質區別，反而是貫穿一體的空間。
有時庭院也會營造一種規則造型，比如身處桂離宮裡的“笑意軒”，是主人讀書，待客的地方。整個房舍體現出此處的莊重，是主人對客人和知識的尊重。建築在樹叢中若隱若現，這是獨特之美。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
千利休所創建的茶室表面上以田園風格，山間情趣為表現主題，但其真正的內涵卻是城市性，文化性的，就其本質來說是一種更高級，更奢華的藝術。
茶道崇尚不完整的形式，尊崇有缺陷的美。因此茶室的形式講求不規則，在平面和造型上儘量避免對稱，即使在正方形的四疊半，二疊半大小的茶室中，也通過床之間，開窗，天花等處理力求打破對稱。非對稱的形式不糾結於穩定感，自然地產生空間流動，產生出與茶道美學所追求的“佗”（質樸，不完全之美）與“寂”（靜寂）的相反效果。
為了醞釀出草菴風格的氛圍，多用未經過度加工的各種自然材料，如使用局部保留樹皮的木柱或者完全保留樹皮的木柱，竹竿，葦蓆，木賊草，泥土等，所有材料都保留著其固有的形狀與色彩。材料本身所具有的沉靜的中性色彩極為適合表現“佗”與“寂”，而且種類繁多，在滿足茶室構成之美的要求之外，更加意味深長。此外，在這些中性的灰暗色調中，牆面上開設的純白的日本格子窗顯得更加清淨，純潔。茶室中多處設小窗，室內光線的明暗變化消除了人在狹小空間中的侷促感。
在具有靜寂，祥和氣氛的茶室中品茗，對於身處變幻無常的亂世中的人們來說是莫大的慰籍，是不可或缺的一種精神娛樂。因此，茶道以及茶室建築在這一時期取得了長足的發展。竟然有了到了拿一國領土來換取一個茶器也毫不後悔的地步，足見茶道茶室是如何深入人心而綿延至今的一種建築人文。
日本的清寂與禪宗----“數寄屋造”的新形式別墅庭院建築
日本17世紀的“鄉村別墅”，絕對是完美無缺的，這種被稱作“數寄屋造”的平易輕快的新形式庭院建築，其中最著名的實例就是舉世稱讚的桂離宮。
桂離宮建於（公元1620-1658年），是貴族階級和武士們的別墅，其突出的特點是:一系列不對稱的房間，為紙屏風所分隔，而紙屏風的滑動，可以使空間得以最大限度地擴張，將夏天裡儘可能的陽光和空氣引入室內。每棟房子外面都是一個裝飾性的花園，對於花園的主人來說，這個花園意義不可謂不重大，它是大自然的縮影，用於發人深省而非涉足其中。
這種別墅花園建築最終確立並延續至今的和風式建築的設計意匠從此成為窺一斑而見全豹的建築典範。在擯棄一切表面性裝飾的同時，重點追求材料質感和施工技法的高超，這樣的審美追求與日本尊崇清純的民族性相吻合，從而創造出了裝飾極少，簡潔質樸的書院建築，對材料和施工傾注了最大程度的關心。
桂離宮以京都郊外的桂川為名，是日本皇室的一座離宮，於19世紀正式成為日本皇宮的行宮，其建築素材是天然的竹木，翠綠的竹竿彎垂，紛紛竹葉搭落在籬笆上，形成一道綠色的屏障。 材料之美反應在和風建築中，建築材料保持自然的狀態，發揮著材料本身所具有的美。世界上像日本人這樣能深刻地理解木材紋理，材料光澤之美，並深深沉迷其中的國家與民族並不多見。
從庭院大門通向庭院深處的參拜道沒有選用巨石鋪設，而是由細碎，零落的石子鋪就。
在道的中間設有一座樸拙的土橋，橋兩旁種植各種樹木，春夏時節綠蔭成片，深秋十分紅葉滿目，四季輪迴盡顯色彩變化，自然之美讓人感念珍惜，肅然起敬。庭院中的每一棵樹，每一隻花都經過巧匠修飾，但確看不出人工痕跡，獨具匠心又不刻意彰顯，這是意匠之美。
桂離宮的庭院洲濱，放眼望去，眼前的景色似乎不是庭院，而是千里江山，萬里湖海。借細微的事物比喻宏大浩瀚的世界，宇宙，是日本庭院的典型手法。寬大的池塘寓意海洋，具有典型江戶時代風格的石島喻示著名嶽大山。
遠處的茅屋“鬆琴亭”，它是現存最高水準的日本茶室建築，匹配了日本的茶道精神：和，敬，清，寂。千利休提出的這一茶道思想充滿了禪宗哲學。擯棄以自我為中心的驕傲，屈身進入狹窄，簡陋，無甚裝飾的茶室之中，安靜的體會，以觀摩內心，陶冶性情。這是日本建築審美，哲學和禪宗的文化之美。
日本庭院的房間不是用固定的牆壁圍合成的封閉空間，而是使用可反覆拆卸和安裝的隔斷牆（推拉門等），一旦拆卸了隔斷牆，房間就全部向周圍開敞。這樣的做法非常適合潮溼，悶熱的日本氣候，同時，這也是日本人自然觀的一種體現，即庭院不是鑲嵌在窗框內的景象，庭院與客廳，簷廊沒有本質區別，反而是貫穿一體的空間。
有時庭院也會營造一種規則造型，比如身處桂離宮裡的“笑意軒”，是主人讀書，待客的地方。整個房舍體現出此處的莊重，是主人對客人和知識的尊重。建築在樹叢中若隱若現，這是獨特之美。
桂離宮的書院群建築是桂離宮的中心，它由古書院，中書院，新御殿三棟建築組成。各建築斜向排列，如大雁飛翔的隊形，意境深遠。建築四周的地面被細密的青苔所覆蓋，僅幾塊石頭將建築和路徑相連接，並減少植物搭配。空曠的外部空間，視點聚集在建築上，使人走在其中，感覺開闊與威嚴，凸顯皇家的尊貴。這種簡潔風格正是體現了日本自古以來的審美傾向---簡潔無華，深入本質。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
千利休所創建的茶室表面上以田園風格，山間情趣為表現主題，但其真正的內涵卻是城市性，文化性的，就其本質來說是一種更高級，更奢華的藝術。
茶道崇尚不完整的形式，尊崇有缺陷的美。因此茶室的形式講求不規則，在平面和造型上儘量避免對稱，即使在正方形的四疊半，二疊半大小的茶室中，也通過床之間，開窗，天花等處理力求打破對稱。非對稱的形式不糾結於穩定感，自然地產生空間流動，產生出與茶道美學所追求的“佗”（質樸，不完全之美）與“寂”（靜寂）的相反效果。
為了醞釀出草菴風格的氛圍，多用未經過度加工的各種自然材料，如使用局部保留樹皮的木柱或者完全保留樹皮的木柱，竹竿，葦蓆，木賊草，泥土等，所有材料都保留著其固有的形狀與色彩。材料本身所具有的沉靜的中性色彩極為適合表現“佗”與“寂”，而且種類繁多，在滿足茶室構成之美的要求之外，更加意味深長。此外，在這些中性的灰暗色調中，牆面上開設的純白的日本格子窗顯得更加清淨，純潔。茶室中多處設小窗，室內光線的明暗變化消除了人在狹小空間中的侷促感。
在具有靜寂，祥和氣氛的茶室中品茗，對於身處變幻無常的亂世中的人們來說是莫大的慰籍，是不可或缺的一種精神娛樂。因此，茶道以及茶室建築在這一時期取得了長足的發展。竟然有了到了拿一國領土來換取一個茶器也毫不後悔的地步，足見茶道茶室是如何深入人心而綿延至今的一種建築人文。
日本的清寂與禪宗----“數寄屋造”的新形式別墅庭院建築
日本17世紀的“鄉村別墅”，絕對是完美無缺的，這種被稱作“數寄屋造”的平易輕快的新形式庭院建築，其中最著名的實例就是舉世稱讚的桂離宮。
桂離宮建於（公元1620-1658年），是貴族階級和武士們的別墅，其突出的特點是:一系列不對稱的房間，為紙屏風所分隔，而紙屏風的滑動，可以使空間得以最大限度地擴張，將夏天裡儘可能的陽光和空氣引入室內。每棟房子外面都是一個裝飾性的花園，對於花園的主人來說，這個花園意義不可謂不重大，它是大自然的縮影，用於發人深省而非涉足其中。
這種別墅花園建築最終確立並延續至今的和風式建築的設計意匠從此成為窺一斑而見全豹的建築典範。在擯棄一切表面性裝飾的同時，重點追求材料質感和施工技法的高超，這樣的審美追求與日本尊崇清純的民族性相吻合，從而創造出了裝飾極少，簡潔質樸的書院建築，對材料和施工傾注了最大程度的關心。
桂離宮以京都郊外的桂川為名，是日本皇室的一座離宮，於19世紀正式成為日本皇宮的行宮，其建築素材是天然的竹木，翠綠的竹竿彎垂，紛紛竹葉搭落在籬笆上，形成一道綠色的屏障。 材料之美反應在和風建築中，建築材料保持自然的狀態，發揮著材料本身所具有的美。世界上像日本人這樣能深刻地理解木材紋理，材料光澤之美，並深深沉迷其中的國家與民族並不多見。
從庭院大門通向庭院深處的參拜道沒有選用巨石鋪設，而是由細碎，零落的石子鋪就。
在道的中間設有一座樸拙的土橋，橋兩旁種植各種樹木，春夏時節綠蔭成片，深秋十分紅葉滿目，四季輪迴盡顯色彩變化，自然之美讓人感念珍惜，肅然起敬。庭院中的每一棵樹，每一隻花都經過巧匠修飾，但確看不出人工痕跡，獨具匠心又不刻意彰顯，這是意匠之美。
桂離宮的庭院洲濱，放眼望去，眼前的景色似乎不是庭院，而是千里江山，萬里湖海。借細微的事物比喻宏大浩瀚的世界，宇宙，是日本庭院的典型手法。寬大的池塘寓意海洋，具有典型江戶時代風格的石島喻示著名嶽大山。
遠處的茅屋“鬆琴亭”，它是現存最高水準的日本茶室建築，匹配了日本的茶道精神：和，敬，清，寂。千利休提出的這一茶道思想充滿了禪宗哲學。擯棄以自我為中心的驕傲，屈身進入狹窄，簡陋，無甚裝飾的茶室之中，安靜的體會，以觀摩內心，陶冶性情。這是日本建築審美，哲學和禪宗的文化之美。
日本庭院的房間不是用固定的牆壁圍合成的封閉空間，而是使用可反覆拆卸和安裝的隔斷牆（推拉門等），一旦拆卸了隔斷牆，房間就全部向周圍開敞。這樣的做法非常適合潮溼，悶熱的日本氣候，同時，這也是日本人自然觀的一種體現，即庭院不是鑲嵌在窗框內的景象，庭院與客廳，簷廊沒有本質區別，反而是貫穿一體的空間。
有時庭院也會營造一種規則造型，比如身處桂離宮裡的“笑意軒”，是主人讀書，待客的地方。整個房舍體現出此處的莊重，是主人對客人和知識的尊重。建築在樹叢中若隱若現，這是獨特之美。
桂離宮的書院群建築是桂離宮的中心，它由古書院，中書院，新御殿三棟建築組成。各建築斜向排列，如大雁飛翔的隊形，意境深遠。建築四周的地面被細密的青苔所覆蓋，僅幾塊石頭將建築和路徑相連接，並減少植物搭配。空曠的外部空間，視點聚集在建築上，使人走在其中，感覺開闊與威嚴，凸顯皇家的尊貴。這種簡潔風格正是體現了日本自古以來的審美傾向---簡潔無華，深入本質。
桂離宮建築室內的空間以實用為宗旨的傢俱雖然非常簡單，但是具有洗練之美。室內不需要進行任何特殊的裝飾，室內空間一塵不染，只在床之間掛一軸畫，插一瓶花而已，室內空間的設計意匠集中在床之間，除此之外，全無裝飾，各種材料都顯露出其本身的自然紋理和灰色調的自然色彩，透過紙窗柔和的白光，影子疏疏朗朗地落在乾爽的榻榻米鋪席上-----所有這些造就了簡潔質樸，沉靜祥和的空間感覺。而在窗外，會有意匠設計的屏風鬆，不大的松樹，剛剛好，植物的遮擋會讓人誤以為前面並沒有路，但透過植物的縫隙眺望鬆亭及池水，如同透過鏤空花紋的窗框看景，清新別緻，那是猶抱琵琶半遮面的美，只可意會，不可言傳。
作者：楊少軍
日本鎌倉時代的禪宗城郭建築
建築與時代不斷並進與變化著，建築與文化不斷更替與交疊著，建築更與社會的意識流派不斷衝擊與影響著，隨著鎌倉時代（1192-1333年）的到來，新興的武士勢力取代了貴族集團執政，鎌倉末期至室町初期的禪宗建築散佈於日本各地，至今均有遺存，其中當以日本南北朝時期建立的圓覺寺舍利殿最為典型。
該時期的屋面已不再具有平安時代的平緩坡度，而是需要抬頭仰視的那種極度陡峭的姿態。越是要強調建築本身的存在感，越是將屋頂坡度加大，從而營造出屹然聳立的外觀。平面中各柱之上支承著屋頂的是禪宗樣斗拱。和樣斗拱是在一個大斗上放一根栱木，具有著開朗，舒展之美，禪宗樣的斗拱不僅用於柱頭，還用於柱間的補間鋪作，其層疊有序的斗拱佈置交相呼應，表現出斗拱整體的力度和量塊組合之美，這種美開闢了結構設計的新境界。
建築內部構架應用了斜置月樑，上昂挑斡，配以大月樑，大童柱。新式結構法以對結構構件的巧妙處理造就了新的結構美，和大佛樣的粗獷風格相比，禪宗樣的確是精巧而又嚴整。禪宗建築不僅具有簡潔樸素，剛健有利的表現形式，而且具有更加先進的結構構造方式，它卓立反映了時代精神，它以禪宗為堅強後盾，發展成為新建築運動中的一顆璀璨明星。直到後世的日本， 具有符號化的門廊--鳥居—依然用來標誌步行商業街的入口，鎌倉時代藝術風格的傳統元素仍然在當代建築中發揮作用。
禪宗建築在日本南北朝（1336-1392年）時發展到巔峰，之後，由於室町幕府的衰亡以及應仁之亂（1467年）的影響，京都的禪宗建築幾乎被焚燒至盡，鎌倉的禪寺也因武家政權中心的遷移而出現衰微的徵兆。室町後半期，禪宗建築完全衰敗，我們今天所能見到的具有比較完整規模的禪宗伽藍大都是近世復興重建之物，保存完好的中世建築規模的實例已不復存在。但是，它給予住宅建築的影響意義深遠-----導致住宅中出現了樓閣式建築。
平安朝末期的文獻中有一兩處談到有兩層建築的存在，那時，即使有一般所謂的“重簷”建築也不是供人登高望遠之用，只是應外觀造型的需要，或觀簷上的高度需要而設。但是，禪宗建築中，三門的二三層或者方丈的上層樓閣都可登臨。也就是說，此時出現了以供人登臨，眺望四面八方為目的的多層建築，與以往為了視覺上的高度而建造的重簷建築有了本質的差別。這種差別意味著真正樓閣式建築類型的誕生。這種建築類型成就了西方寺的舍利殿，北山殿的金閣，東山殿的銀閣，並最終成就了飛雲閣那樣具有劃時代意義的建築物。
不僅如此，樓閣式建築還催生了日本近世建築史上耀眼的明星----天守閣建築的成型，鑑於此，樓閣式建築誕生的意義越發重大了。
在中世以前，作為被膜拜對象的神像少有現世真實存在過的人物，釋迦摩尼雖然在歷史上確有其人，但人們一直把他當作神話中的人物供奉。與此相反，用於祭祀豐臣秀吉的豐國神廟與用於祭祀德川家康的東照宮則完全不同------這些廟宇所祭祀的是直到去世的前一天還活生生統率著全軍的日本武將-----這意味著在近世出現了為人崇信的新的神靈。佛寺建築中開始建造與奉祀本尊的本堂規模相當，甚至規模更大的各位開山祖師堂。這種變化使得宗教建築從單純祭祀神，佛轉變成人神共奉的建築-----這是近世建築界的一個極為重要的特徵。
在《大閣記》中，記載著“豐臣秀吉初為營建奉行事”的故事，是說修理清州城的百間城牆時，經二十餘日仍不見完成，於是豐臣秀吉把施工匠人分成十組，各自分擔，同時施工，結果一日告竣的傳說。在建造墨股城時，事先加工好五萬根柵木，組裝了十間（長度單位）長屋，十棟櫓樓（類似角樓的防衛性高臺），二千間（長度單位）之前圍牆，在大敵到來之前，自九月五日至九月八日，三天之內立起一座大城：“天守（閣）巍巍，樓牆高聳，從城樓到長屋，無絲毫遺漏，一夜之間抹泥而成”，攻打鳥取城時，據說只用了十天，就建成了城牆，櫓樓，兩層城門，護城河等。在書中，作者感嘆：“其神速大可與（文王築靈臺不日而成）相比美”！
這段豐臣秀吉一日建成清州城的故事說明了當時築城施工的速度之快。快速施工對於當時隨時都可能會爆發戰爭的不安定狀況而言是理所當然的要求。因此，城郭建築和追求技藝精湛，風格華美秀麗的神社，佛寺，茶室，書院造住宅建築等存在著本質上的區別。
我們可以看一看姬路城城牆的石材，就會發現其岩石的種類繁多，但有一個共同點是這些石頭都取自附近的山林，都不是翻山越嶺才能獲取的石材，立在石頭牆上的天守閣，櫓樓，城牆等全部粉飾灰泥。
因為把柱子包在牆體內，所以可以縮小柱子間隔，多排幾根柱子也沒問題，可以此強化結構，同時，因為柱子不外露，即使細小的柱子也能派上用場，不需要從裝修效果，藝術設計的角度去選擇高級的建築材料。
在松本城天守閣使用的木材有檜木，松木，櫻木，日本鐵杉木，羅漢柏，黑檜木，紅松等，樹種繁雜，這與主要木材只用檜木的神社，佛寺建築的用材狀況有著天壤之別。
城郭內最具特色的天守閣建築，在16世紀初期其體量還很小，只是類似於在居館之上的一座望樓而已。到了1576年（天正4年），據《信長公記》記載，安土城天守閣已經是高達七層的大天守了。
隨著城郭規模越來越大，平地城和平山城的平面規劃受地形限制的程度越來越小，其輪廓，形狀也變得越來越複雜，在城郭的出入口-----“虎口”，為了加強防禦增加了鬥形甕城及馬面，為了發揮側向火力而將堡壘做成各種奇形怪狀，城郭也分化為“本丸”，“二丸”，“三丸”等數層包圍的平面形式。
城郭中的各種建築設施隨著城郭的永久化以及因槍炮的傳入而導致的技術變化，不僅規模日趨擴大，同時建築物的耐久性和堅固性也在不斷提高。石垣增多，天守閣，櫓樓，渡櫓等更加發達，為了加強防水防彈功能，建築物牆壁的抹面更加厚實-----正是所有這樣的處理使得近世城郭建築的設計意匠得以確立。
在城郭所有的建築中，最具特色的是天守閣。天守閣最初只是一座瞭望臺，出於能清楚地瞭望城內外敵我陣容的目的而建。天守閣相當於軍隊裡的司令塔，對散步在城內外的自家將士來說必須要清晰可見。所以，天守閣設於城郭中央的本丸之內，並被建造成多層建築的樣式。由於天守閣是防禦戰中最後的堡壘，不僅設於城中心的要害之地，其結構也最為堅固。
平時，城郭建築是領主們的居住之所，其建築形式也必然成為領主威望與實力的象徵，無論是和平時期還是戰爭時期，它都是部下與領主們生死與共的精神核心。因此，以天守閣為中心的城郭建築必然追求雄偉壯麗的外觀，以“歇山式屋頂”，“唐破風”屋頂，“千鳥”屋頂的山面組合在一起，使建築形態錯綜複雜，再配以各種形狀的窗，箭孔以及大小不同體量的天守閣，櫓樓，渡櫓等，這些形態各異的建築群體與千變萬化的細部共同構成了城郭建築的獨特之美。
其建築形式與其說是追求耀武揚威的體量感，倒不如說是在追求緊湊，嚴密的安定感以及造型豐富的變化之妙！
城郭建築在日本建築史中佔有極為重要的意義。反映著其時代精神及個人英雄主義風貌。其中以別名“金城”“錦城”的大阪城最富盛名，究其歷史原由，它不止是豐臣秀吉的居城，更是德川幕府控制西日本大名的重要據點。整個大阪城郭含城下町等周長約7.8公里，大約是老上海縣城的規模，公元1615年，大阪城與豐臣一族毀於戰火，後德川家康增建後才有今天的面貌，美麗壯觀的天守閣是昭和六年重建，大手門，櫻門，櫓，焰硝藏，金藏和金明水井戶屋形等形成大阪最具代表性的名勝古蹟。
城牆四周建有護城河，附近有風景秀麗的庭院和樓臺亭閣，漫步河邊，奇花異卉，滿目青翠，充滿詩情畫意。
城內櫻花門頗為著名，當年大阪城遭遇火災，僅這一道全部用巨石砌成的櫻花門屹立無恙，成為僅存的遺蹟。
復興的天守並未忠實複製豐臣或德川時代，基本上以德川時代的白漆風格為主，但最上面一層重現豐臣時代的黑漆描金風格。
而且在每個飛翹的簷端妝飾著用金箔所塑造的老虎與龍頭魚身的金鰗的動物造型，看來金碧輝煌，彷彿重現著當年豐臣秀吉壯闊的雄心與曾有的輝煌。
日本的禮儀和精煉----姬路城的姬路城堡建於（1601-1614年），它經常出現在日本的掛曆上，其地位就如同德國的紐施旺斯坦因或者英國的溫莎堡。它不僅是一座極為美麗的建築和寧靜悠遠的城堡，在日本人民的心目中，它代表了日本近代史上的一個重要階段，代表16世紀織田信長和豐臣秀吉對日本的重新統一。此外，姬路城還是東方建築的一個象徵-----只要看上一眼，你就會將這座與西方建築迥然不同的傑作永遠銘記在心。
姬路城堡最為獨特的一點是它的純白顏色，在西方人的眼中，和哥特建築的恐怖氣氛比起來，它更像是在講述著美麗的童話故事。同樣，武士們的盔甲，武器以及禮儀也顯露出優美的本質。姬路城堡，是日本唯一完整地留存至今的城堡。高達6層的主塔宏偉壯觀，是城堡最優美動人的一個，每一層都有披屋和曲線形屋簷，粉刷白漆的木牆矗立於岩石基座之上，而山牆的兩翼，則倒映在下面的水池之中。
這是一座實實在在的城堡，但是它的山建築和景觀之間的關係極為密切，渾然一體，這是日本建築講究的簡單，和諧與秩序，不僅是日本得道高僧和有識之士致力於達到此境界，就連稍有教養的武士們也以此為目標。簡單與和諧的願望，在日本最終遷都到江戶（今日的東京）的1615年發佈的一系列建築標準法令頒佈的基礎上得以確保。然後，以優雅精緻之道，日本建築將古老傳統中的精華和禪宗的哲學思想緊密地結合起來了。
日本桃山江戶時代草菴庭院建築
日本的寧靜與歸隱----- 寧靜與歸隱的精神在微小而整潔的茶室中表現得最為淋漓盡致。按照標準的江戶測量系統，一個茶室能容兩個到四個半榻榻米。榻榻米即傳統的稻稈席，1.8米長，0.9米寬。茶道由禪宗寺院的僧侶們所發明。在漫長的守夜祈禱中，喝茶使他們保持清醒。理想的茶道場所，是在一個陽光濾過透明的紙屏風（可移動的牆，這是日本房間自古以來的特點）的房間。這裡沒有任何能分散人的注意力的因素。沒有裝飾，沒有豪華的傢俱，也沒有作為視覺焦點的壁爐----一個經常出現在現代歐洲家庭的玩意兒。這種室內設計的手法，對20世紀一小部分受過教育的，渴望反抗維多利亞時代的凌亂風格和過度消費主義的歐美中產階級，產生了深遠的影響。看來，他們要尋求的答案就在日本。
茶道需要的是寧靜，在茶室中不能有任何浮華的裝飾來分散注意力，木材也都是要樸素的原木。1502-1555年，進入了桃山時代，由千利休創立了真正具有草菴風茶室的建築風範。千利休繼承了“冷瘦”，“枯寒”的審美思想，並加以發揚光大，他把追求“枯木逢春”的意境作為自己的目標。
“春”這一新的肯定性美學內容正是室町時代與桃山時代審美觀的區別所在，千利休以此深化了日本的茶道美學。千利休的茶室用草菴式和“露地”代替了以往的豪華書院造建築和華美的庭院，並在草菴和“露地”中有了美的新發現，並徹底地探究這種新的美學，最終悟出“一杯茶中有真意”的至高境界。
千利休所創建的茶室表面上以田園風格，山間情趣為表現主題，但其真正的內涵卻是城市性，文化性的，就其本質來說是一種更高級，更奢華的藝術。
茶道崇尚不完整的形式，尊崇有缺陷的美。因此茶室的形式講求不規則，在平面和造型上儘量避免對稱，即使在正方形的四疊半，二疊半大小的茶室中，也通過床之間，開窗，天花等處理力求打破對稱。非對稱的形式不糾結於穩定感，自然地產生空間流動，產生出與茶道美學所追求的“佗”（質樸，不完全之美）與“寂”（靜寂）的相反效果。
為了醞釀出草菴風格的氛圍，多用未經過度加工的各種自然材料，如使用局部保留樹皮的木柱或者完全保留樹皮的木柱，竹竿，葦蓆，木賊草，泥土等，所有材料都保留著其固有的形狀與色彩。材料本身所具有的沉靜的中性色彩極為適合表現“佗”與“寂”，而且種類繁多，在滿足茶室構成之美的要求之外，更加意味深長。此外，在這些中性的灰暗色調中，牆面上開設的純白的日本格子窗顯得更加清淨，純潔。茶室中多處設小窗，室內光線的明暗變化消除了人在狹小空間中的侷促感。
在具有靜寂，祥和氣氛的茶室中品茗，對於身處變幻無常的亂世中的人們來說是莫大的慰籍，是不可或缺的一種精神娛樂。因此，茶道以及茶室建築在這一時期取得了長足的發展。竟然有了到了拿一國領土來換取一個茶器也毫不後悔的地步，足見茶道茶室是如何深入人心而綿延至今的一種建築人文。
日本的清寂與禪宗----“數寄屋造”的新形式別墅庭院建築
日本17世紀的“鄉村別墅”，絕對是完美無缺的，這種被稱作“數寄屋造”的平易輕快的新形式庭院建築，其中最著名的實例就是舉世稱讚的桂離宮。
桂離宮建於（公元1620-1658年），是貴族階級和武士們的別墅，其突出的特點是:一系列不對稱的房間，為紙屏風所分隔，而紙屏風的滑動，可以使空間得以最大限度地擴張，將夏天裡儘可能的陽光和空氣引入室內。每棟房子外面都是一個裝飾性的花園，對於花園的主人來說，這個花園意義不可謂不重大，它是大自然的縮影，用於發人深省而非涉足其中。
這種別墅花園建築最終確立並延續至今的和風式建築的設計意匠從此成為窺一斑而見全豹的建築典範。在擯棄一切表面性裝飾的同時，重點追求材料質感和施工技法的高超，這樣的審美追求與日本尊崇清純的民族性相吻合，從而創造出了裝飾極少，簡潔質樸的書院建築，對材料和施工傾注了最大程度的關心。
桂離宮以京都郊外的桂川為名，是日本皇室的一座離宮，於19世紀正式成為日本皇宮的行宮，其建築素材是天然的竹木，翠綠的竹竿彎垂，紛紛竹葉搭落在籬笆上，形成一道綠色的屏障。 材料之美反應在和風建築中，建築材料保持自然的狀態，發揮著材料本身所具有的美。世界上像日本人這樣能深刻地理解木材紋理，材料光澤之美，並深深沉迷其中的國家與民族並不多見。
從庭院大門通向庭院深處的參拜道沒有選用巨石鋪設，而是由細碎，零落的石子鋪就。
在道的中間設有一座樸拙的土橋，橋兩旁種植各種樹木，春夏時節綠蔭成片，深秋十分紅葉滿目，四季輪迴盡顯色彩變化，自然之美讓人感念珍惜，肅然起敬。庭院中的每一棵樹，每一隻花都經過巧匠修飾，但確看不出人工痕跡，獨具匠心又不刻意彰顯，這是意匠之美。
桂離宮的庭院洲濱，放眼望去，眼前的景色似乎不是庭院，而是千里江山，萬里湖海。借細微的事物比喻宏大浩瀚的世界，宇宙，是日本庭院的典型手法。寬大的池塘寓意海洋，具有典型江戶時代風格的石島喻示著名嶽大山。
遠處的茅屋“鬆琴亭”，它是現存最高水準的日本茶室建築，匹配了日本的茶道精神：和，敬，清，寂。千利休提出的這一茶道思想充滿了禪宗哲學。擯棄以自我為中心的驕傲，屈身進入狹窄，簡陋，無甚裝飾的茶室之中，安靜的體會，以觀摩內心，陶冶性情。這是日本建築審美，哲學和禪宗的文化之美。
日本庭院的房間不是用固定的牆壁圍合成的封閉空間，而是使用可反覆拆卸和安裝的隔斷牆（推拉門等），一旦拆卸了隔斷牆，房間就全部向周圍開敞。這樣的做法非常適合潮溼，悶熱的日本氣候，同時，這也是日本人自然觀的一種體現，即庭院不是鑲嵌在窗框內的景象，庭院與客廳，簷廊沒有本質區別，反而是貫穿一體的空間。
有時庭院也會營造一種規則造型，比如身處桂離宮裡的“笑意軒”，是主人讀書，待客的地方。整個房舍體現出此處的莊重，是主人對客人和知識的尊重。建築在樹叢中若隱若現，這是獨特之美。
桂離宮的書院群建築是桂離宮的中心，它由古書院，中書院，新御殿三棟建築組成。各建築斜向排列，如大雁飛翔的隊形，意境深遠。建築四周的地面被細密的青苔所覆蓋，僅幾塊石頭將建築和路徑相連接，並減少植物搭配。空曠的外部空間，視點聚集在建築上，使人走在其中，感覺開闊與威嚴，凸顯皇家的尊貴。這種簡潔風格正是體現了日本自古以來的審美傾向---簡潔無華，深入本質。
桂離宮建築室內的空間以實用為宗旨的傢俱雖然非常簡單，但是具有洗練之美。室內不需要進行任何特殊的裝飾，室內空間一塵不染，只在床之間掛一軸畫，插一瓶花而已，室內空間的設計意匠集中在床之間，除此之外，全無裝飾，各種材料都顯露出其本身的自然紋理和灰色調的自然色彩，透過紙窗柔和的白光，影子疏疏朗朗地落在乾爽的榻榻米鋪席上-----所有這些造就了簡潔質樸，沉靜祥和的空間感覺。而在窗外，會有意匠設計的屏風鬆，不大的松樹，剛剛好，植物的遮擋會讓人誤以為前面並沒有路，但透過植物的縫隙眺望鬆亭及池水，如同透過鏤空花紋的窗框看景，清新別緻，那是猶抱琵琶半遮面的美，只可意會，不可言傳。
桂離宮的設計，修建，復建經歷了漫長的三個多世紀，不同時代的設計師，建築家和工匠共同完成了這一重要而絕美的日本庭院建築。很顯然，在這個歷史階段，日本不僅發展出屬於她自己的建築，而且一直到現代工業和西方勢力19世紀中葉開始闖入這個國家之前，並不需要任何改變。當西方建築歷史處於一個不斷變化的狀態之中時，日本則在注重禮儀的思想和嚴酷的自然條件（建築用地極少，而且還時時受到地震的威脅）的雙重作用下，發展出了自己的建築景觀。
結束語
綜上所述，日本建築“堅守原樣”的特性不僅體現在恪守本國的歷史傳統上，而且還體現在日本藝術對典範或原型表達崇敬之意的實際操作與運用上。當飛鳥時代再次從中國傳入佛教建築時，日本建築已經有了長足的進步，可以肯定那時日本就已經形成了堅不可摧的民族建築形式。
日本建築具有頑強恪守傳統的保守性，這也是所有領域日本文化的共同特性。日本的建築不會表現出強烈的自我存在感，不強調建築作為一個獨立的個體的存在感，反而極力追求融於自然之中的那份和諧與謙遜。
在茶室建築中，方寸之地，盡顯無限，這種撲面而來的力量不是來自建築物巨大的尺度或厚度的體量，而是來自建築家對美的思考——這是經過刻苦磨礪而創造出來的高純度的美，化作一股強勁的力量，擁抱自然的空間而不改變自然。
最後，我想表達，日本的建築，日本人並不在建築自身中追求永恆的紀念性，而是追求由這些建築物所創造出來的精神上的永恆性！