我崇拜了你而給我的
不是光輝，不是熱力，不是崇高；
因為光明在消逝；那是黃金，黃金，
是黃金造成了陰影；你的顏色。
by 希梅內斯
我崇拜了你而給我的
不是光輝，不是熱力，不是崇高；
因為光明在消逝；那是黃金，黃金，
是黃金造成了陰影；你的顏色。
by 希梅內斯
我崇拜了你而給我的
不是光輝，不是熱力，不是崇高；
因為光明在消逝；那是黃金，黃金，
是黃金造成了陰影；你的顏色。
by 希梅內斯
如何闖進黑夜的漫長旅途？
榮格曾經說過，你沒有覺察到的事情，就會變成你的命運。距離傍晚還有很多時間，立秋之後高傲的西南風也柔和起來，類似一個剛強男人突然的軟弱。烏雲集聚的很突然，隨之是蔫不拉幾充溢涼意的風。
這時候有程璧的聲音，她在透明簡單的與金子美玲對話，她們似乎說的是孩子們的事情，但是估計沒有孩子能聽懂，她主要是唱給大人心裡的孩子。二十多歲的孩子，三十多歲的孩子，四十多歲的孩子，我們都是自己唯一的孩子。
谷川俊太郎嘆息“我把活著喜歡過了”，透過春花璀璨，我獨獨歡喜這一句，反反覆覆想一點都不饒舌，轉而的釋然凌亂，不過也感嘆田原老師詩性化的譯筆，還有心裡住著孩子的程璧吟唱。
我崇拜了你而給我的
不是光輝，不是熱力，不是崇高；
因為光明在消逝；那是黃金，黃金，
是黃金造成了陰影；你的顏色。
by 希梅內斯
如何闖進黑夜的漫長旅途？
榮格曾經說過，你沒有覺察到的事情，就會變成你的命運。距離傍晚還有很多時間，立秋之後高傲的西南風也柔和起來，類似一個剛強男人突然的軟弱。烏雲集聚的很突然，隨之是蔫不拉幾充溢涼意的風。
這時候有程璧的聲音，她在透明簡單的與金子美玲對話，她們似乎說的是孩子們的事情，但是估計沒有孩子能聽懂，她主要是唱給大人心裡的孩子。二十多歲的孩子，三十多歲的孩子，四十多歲的孩子，我們都是自己唯一的孩子。
谷川俊太郎嘆息“我把活著喜歡過了”，透過春花璀璨，我獨獨歡喜這一句，反反覆覆想一點都不饒舌，轉而的釋然凌亂，不過也感嘆田原老師詩性化的譯筆，還有心裡住著孩子的程璧吟唱。
不知道何時沉浸小說家編制的各種夢境，甚至迷上了尤金·奧尼爾造夢的速度，比之莎士比亞的宮廷，奧尼爾人類宿命般的掙扎之美，似乎離我們更近些。在劇作家的晚年，他的四幕劇《長夜漫漫路迢迢》影射自己的往事，絕望的生活往往沒有結果，而閱讀的末了，閱讀者也隨之淪陷。
博爾赫斯的黃昏多麼憂傷，一定不要相信小說家言。他們的文字一般羅列編制，說不定就是深淵。秋天的田野，收割後的荒蕪，稻草人煢煢孑立。實際上，小說家此時可能是稻草人的影子，他並不悲傷，他在文字之外瞧著稻草人的慌張。
從此就看見許多陌生的人，注意不是遇見，他們與我隔著一層薄薄的空氣，周而復始的陽光下，他們或疾或徐，皺著眉，思索著很多與他們無關的事情。其實，我也事不關己的與他們同行，誰也沒有興趣望對方一眼。
我崇拜了你而給我的
不是光輝，不是熱力，不是崇高；
因為光明在消逝；那是黃金，黃金，
是黃金造成了陰影；你的顏色。
by 希梅內斯
如何闖進黑夜的漫長旅途？
榮格曾經說過，你沒有覺察到的事情，就會變成你的命運。距離傍晚還有很多時間，立秋之後高傲的西南風也柔和起來，類似一個剛強男人突然的軟弱。烏雲集聚的很突然，隨之是蔫不拉幾充溢涼意的風。
這時候有程璧的聲音，她在透明簡單的與金子美玲對話，她們似乎說的是孩子們的事情，但是估計沒有孩子能聽懂，她主要是唱給大人心裡的孩子。二十多歲的孩子，三十多歲的孩子，四十多歲的孩子，我們都是自己唯一的孩子。
谷川俊太郎嘆息“我把活著喜歡過了”，透過春花璀璨，我獨獨歡喜這一句，反反覆覆想一點都不饒舌，轉而的釋然凌亂，不過也感嘆田原老師詩性化的譯筆，還有心裡住著孩子的程璧吟唱。
不知道何時沉浸小說家編制的各種夢境，甚至迷上了尤金·奧尼爾造夢的速度，比之莎士比亞的宮廷，奧尼爾人類宿命般的掙扎之美，似乎離我們更近些。在劇作家的晚年，他的四幕劇《長夜漫漫路迢迢》影射自己的往事，絕望的生活往往沒有結果，而閱讀的末了，閱讀者也隨之淪陷。
博爾赫斯的黃昏多麼憂傷，一定不要相信小說家言。他們的文字一般羅列編制，說不定就是深淵。秋天的田野，收割後的荒蕪，稻草人煢煢孑立。實際上，小說家此時可能是稻草人的影子，他並不悲傷，他在文字之外瞧著稻草人的慌張。
從此就看見許多陌生的人，注意不是遇見，他們與我隔著一層薄薄的空氣，周而復始的陽光下，他們或疾或徐，皺著眉，思索著很多與他們無關的事情。其實，我也事不關己的與他們同行，誰也沒有興趣望對方一眼。
苦行僧似的田中慎彌說過小說不過是鏡花水月，對於他來說，寫作基本無慾無求，刻苦的有點刻意。作家單親家庭的無力感，從此也貫穿於他的小說文字中，可能小說家描述所用的文字是虛幻的，那裡面傳達的情緒似無路如何都隱藏不住的，總有一個角落深埋著他為自己暗黑的印記。
實際上無論我們在哪裡，都是我們所做的一切讓我們在哪裡。哪裡並不重要，重要的是我們為之所做的一切，更多的處於無知朦朧的狀態，前後左右而不自知。人生的月亮與六便士，此刻都僅僅屬於表層的意義。
很羨慕那些不依靠外物就心生歡喜的人，我不行，偏聽偏信小說家的小說家言。譬如奧尼爾《天邊外》中愛的恍惚，幻想總是會帶來生活的失敗，諷刺意味的是往往失敗的生活，靠得是幻想存活，苟延殘喘。
我崇拜了你而給我的
不是光輝，不是熱力，不是崇高；
因為光明在消逝；那是黃金，黃金，
是黃金造成了陰影；你的顏色。
by 希梅內斯
如何闖進黑夜的漫長旅途？
榮格曾經說過，你沒有覺察到的事情，就會變成你的命運。距離傍晚還有很多時間，立秋之後高傲的西南風也柔和起來，類似一個剛強男人突然的軟弱。烏雲集聚的很突然，隨之是蔫不拉幾充溢涼意的風。
這時候有程璧的聲音，她在透明簡單的與金子美玲對話，她們似乎說的是孩子們的事情，但是估計沒有孩子能聽懂，她主要是唱給大人心裡的孩子。二十多歲的孩子，三十多歲的孩子，四十多歲的孩子，我們都是自己唯一的孩子。
谷川俊太郎嘆息“我把活著喜歡過了”，透過春花璀璨，我獨獨歡喜這一句，反反覆覆想一點都不饒舌，轉而的釋然凌亂，不過也感嘆田原老師詩性化的譯筆，還有心裡住著孩子的程璧吟唱。
不知道何時沉浸小說家編制的各種夢境，甚至迷上了尤金·奧尼爾造夢的速度，比之莎士比亞的宮廷，奧尼爾人類宿命般的掙扎之美，似乎離我們更近些。在劇作家的晚年，他的四幕劇《長夜漫漫路迢迢》影射自己的往事，絕望的生活往往沒有結果，而閱讀的末了，閱讀者也隨之淪陷。
博爾赫斯的黃昏多麼憂傷，一定不要相信小說家言。他們的文字一般羅列編制，說不定就是深淵。秋天的田野，收割後的荒蕪，稻草人煢煢孑立。實際上，小說家此時可能是稻草人的影子，他並不悲傷，他在文字之外瞧著稻草人的慌張。
從此就看見許多陌生的人，注意不是遇見，他們與我隔著一層薄薄的空氣，周而復始的陽光下，他們或疾或徐，皺著眉，思索著很多與他們無關的事情。其實，我也事不關己的與他們同行，誰也沒有興趣望對方一眼。
苦行僧似的田中慎彌說過小說不過是鏡花水月，對於他來說，寫作基本無慾無求，刻苦的有點刻意。作家單親家庭的無力感，從此也貫穿於他的小說文字中，可能小說家描述所用的文字是虛幻的，那裡面傳達的情緒似無路如何都隱藏不住的，總有一個角落深埋著他為自己暗黑的印記。
實際上無論我們在哪裡，都是我們所做的一切讓我們在哪裡。哪裡並不重要，重要的是我們為之所做的一切，更多的處於無知朦朧的狀態，前後左右而不自知。人生的月亮與六便士，此刻都僅僅屬於表層的意義。
很羨慕那些不依靠外物就心生歡喜的人，我不行，偏聽偏信小說家的小說家言。譬如奧尼爾《天邊外》中愛的恍惚，幻想總是會帶來生活的失敗，諷刺意味的是往往失敗的生活，靠得是幻想存活，苟延殘喘。
如此想來語言的欺騙性巨大，愛與感情是件辛苦的事情，生活裡的雞飛狗跳柴米油鹽，基本都要歷練，壽終正寢的怕是感情了。魯迅先生言及“娜拉走後怎樣”，雜文收入他的雜文集《墳》，結果不是墮落，就是回來。
不過魯迅先生的小說，太深刻，反而失去再三咀嚼的可能。世界在小說家眼裡基本都是蕭條的，沒有完全的歡樂。在生活和崎嶇坎坷的寫作中選擇，安逸的生活，足夠打垮一個小說家的想象，令他庸常如我。
因為我只是個躍躍欲試的閱讀者，結果如何，並不關心，也無瑕小說家如何結束黯然失色的文字與類似生活的關聯。故事與小說的能量，有時候，分不清瘋狂和清醒的必要，若是有必要的話，文字結束，我們會一起悵然若失，繼續開始吧。
我崇拜了你而給我的
不是光輝，不是熱力，不是崇高；
因為光明在消逝；那是黃金，黃金，
是黃金造成了陰影；你的顏色。
by 希梅內斯
如何闖進黑夜的漫長旅途？
榮格曾經說過，你沒有覺察到的事情，就會變成你的命運。距離傍晚還有很多時間，立秋之後高傲的西南風也柔和起來，類似一個剛強男人突然的軟弱。烏雲集聚的很突然，隨之是蔫不拉幾充溢涼意的風。
這時候有程璧的聲音，她在透明簡單的與金子美玲對話，她們似乎說的是孩子們的事情，但是估計沒有孩子能聽懂，她主要是唱給大人心裡的孩子。二十多歲的孩子，三十多歲的孩子，四十多歲的孩子，我們都是自己唯一的孩子。
谷川俊太郎嘆息“我把活著喜歡過了”，透過春花璀璨，我獨獨歡喜這一句，反反覆覆想一點都不饒舌，轉而的釋然凌亂，不過也感嘆田原老師詩性化的譯筆，還有心裡住著孩子的程璧吟唱。
不知道何時沉浸小說家編制的各種夢境，甚至迷上了尤金·奧尼爾造夢的速度，比之莎士比亞的宮廷，奧尼爾人類宿命般的掙扎之美，似乎離我們更近些。在劇作家的晚年，他的四幕劇《長夜漫漫路迢迢》影射自己的往事，絕望的生活往往沒有結果，而閱讀的末了，閱讀者也隨之淪陷。
博爾赫斯的黃昏多麼憂傷，一定不要相信小說家言。他們的文字一般羅列編制，說不定就是深淵。秋天的田野，收割後的荒蕪，稻草人煢煢孑立。實際上，小說家此時可能是稻草人的影子，他並不悲傷，他在文字之外瞧著稻草人的慌張。
從此就看見許多陌生的人，注意不是遇見，他們與我隔著一層薄薄的空氣，周而復始的陽光下，他們或疾或徐，皺著眉，思索著很多與他們無關的事情。其實，我也事不關己的與他們同行，誰也沒有興趣望對方一眼。
苦行僧似的田中慎彌說過小說不過是鏡花水月，對於他來說，寫作基本無慾無求，刻苦的有點刻意。作家單親家庭的無力感，從此也貫穿於他的小說文字中，可能小說家描述所用的文字是虛幻的，那裡面傳達的情緒似無路如何都隱藏不住的，總有一個角落深埋著他為自己暗黑的印記。
實際上無論我們在哪裡，都是我們所做的一切讓我們在哪裡。哪裡並不重要，重要的是我們為之所做的一切，更多的處於無知朦朧的狀態，前後左右而不自知。人生的月亮與六便士，此刻都僅僅屬於表層的意義。
很羨慕那些不依靠外物就心生歡喜的人，我不行，偏聽偏信小說家的小說家言。譬如奧尼爾《天邊外》中愛的恍惚，幻想總是會帶來生活的失敗，諷刺意味的是往往失敗的生活，靠得是幻想存活，苟延殘喘。
如此想來語言的欺騙性巨大，愛與感情是件辛苦的事情，生活裡的雞飛狗跳柴米油鹽，基本都要歷練，壽終正寢的怕是感情了。魯迅先生言及“娜拉走後怎樣”，雜文收入他的雜文集《墳》，結果不是墮落，就是回來。
不過魯迅先生的小說，太深刻，反而失去再三咀嚼的可能。世界在小說家眼裡基本都是蕭條的，沒有完全的歡樂。在生活和崎嶇坎坷的寫作中選擇，安逸的生活，足夠打垮一個小說家的想象，令他庸常如我。
因為我只是個躍躍欲試的閱讀者，結果如何，並不關心，也無瑕小說家如何結束黯然失色的文字與類似生活的關聯。故事與小說的能量，有時候，分不清瘋狂和清醒的必要，若是有必要的話，文字結束，我們會一起悵然若失，繼續開始吧。
【 繪畫：Benvenuto Benvenuti 】