【藝術簡歷】
描山摹水，點染醉墨，妙筆詮釋自然世界
詩情畫意，匠心夢韻，靈犀寫就傳世經典
陳新民，江蘇徐州人，號天風。
中央民進開明畫院理事，中國美術家協會會員，江蘇國畫院特聘畫家，安徽省孟子思想研究會畫院副院長，徐州民進畫院副院長，徐州市鼓樓區美術家協會名譽主席，蕭龍士藝術館特聘研究員
專於花鳥，動物，亦擅長山水書法，他書風古致典雅，俊逸凝重。畫作師法自然，厚重華滋，他的山水，用筆率意，揮墨灑脫，極盡抑揚頓挫之勢，線條遒勁獨到，造型優美別緻，筆墨淋漓，水墨騰發。他的花鳥，不拘一格，千姿百態，時而嚴謹細膩，時而灑脫奔放，時而遲鈍凝重，時而飄逸靈動，放中有收，蘊藉感人，猶如一曲曲交響樂章，令人歎為觀止。
用心植根書畫藝苑，妙筆描繪傳神佳作，多年來，陳新民創作了上百幅書畫作品
2004年作品《初雪》入選慶祝中華人民共和國成立55週年江蘇美術展
2004年作品《竹林深處》獲大連藝術博覽會作品優秀獎
2005作品《初雪》入選第16界國際造型美術特展
2007年作品《野蘆冷月》獲慶祝內蒙古自治區成立六十週年，全國首屆草原情中國畫提名展優秀獎
筆墨縱橫點染花鳥蟲魚，丹青揮毫傳遞藝術人生，陳新民，用心傳遞藝術的畫家
2015年洲際拳擊賽，本人向世界拳王霍利菲爾德贈畫儀式，新聞發佈會由韓喬生主持。
虎嘯獅吼 花雨繽紛
——陳新民先生花鳥畫欣賞
中國美術家協會會員、民進中央開明畫院理事、徐州花鳥畫家陳新民（網名天風），電話告我國慶長假後於徐州美術館辦展，讓我不勝欣喜。陳先生是一位沉潛型、功夫型畫家，在這之前曾兩次舉辦個展，此展則經歷了若干年的刻苦磨礪和準備，天風忽來，如今不再是人們印象中的小貓咪咪，小花小草，而是虎嘯獅吼，花雨繽紛，一派大雅氣象。
一個出色的畫家，就像陽光、空氣和水之於我們的世界一樣，有三種必備的元素，即穿透力的眼，表現力的筆和包容力的心。學畫更靠兩個重要的因素，一是痴情，二是激情，即痴情地學習技巧，激情地表現藝術。中國傳統的審美是內斂的，往往文質相諧，情理並重，形式與內容，思想與技法是一致的，作品中潛藏的“學問”也只有在中國的語境中才能被理解。談及自己的創作感受，陳先生只說了這樣幾句話：畫自己的感覺，追求畫面的厚重，追求與別人的不一樣，追求在傳統基礎上出新，且不離譜。畫之餘，最喜歡做的事，就是讀書，讀帖，苦練自己的基本功。陳先生的“大實話”讓筆者見出了一個出色藝術家對藝術的膜拜和虔誠。
守正出新，畫自己的感覺，且不為積習所蔽，是陳先生花鳥畫最耀眼的特點。“不為積習所蔽”是人人都有的體驗，知道容易，實行極難。傳統也是積習，囿於它是為它所蔽，不為它所蔽是把積習視為原有經驗，古鏡照神，融化吸收。正如一位哲人講的有這點和沒這點是有高下之分，粗野之分的。也就是當今的常用語：品位。“東方之子”欄目記者採訪陳逸飛：藝術的最高境界是什麼？陳逸飛毫不猶豫地回答了四個字：雅俗共賞。作品的優勢，不在於尺幅的大小，不在於表現手法的新舊，在於立意和表現的深度。學習和研究古今大家的作品，不但要學到一流的表現技法，而且心靈也受到大家風範的薰陶，這樣才有助於思想境界的提高。
關於蟬的叫，古人曾以四字形容，“蟬鳴如雨”，閉上眼聽聽，還真像，而且是暴雨。這是文學語言的表現力，讀來讓人震撼。“虎嘯獅吼,花雨繽紛”是陳先生繪畫語言的表現力，讀來亦讓人震撼。“前人之法，未嘗不近取諸物”；吾與其師於人者，未若師諸物也：“吾與其師於物者，未若師諸心。”宋代范寬的“三師論”道出了中國畫的美學規律。陳先生的繪畫藝術歷經“師於人”“師於物”“師於心”三個階段，在實現自我藝術昇華的同時，也走進了中國花鳥畫創作的“自由王國”。
常有人說“中國的文化是一種向內的文化”。藝術，無凝是一種向內的、“熬心血”的慢功夫，關鍵靠平時靜心修煉，久久為功。真正的藝術佳作可遇而不可期，中國畫是“心畫”,展現的是人的修養，中國畫特別注意格調的高低。而作品的格調就是由畫家自身的修養決定的。也可以說，修養是提高藝術格調的關鍵，畫家應以寬闊的心懷、真誠的情感來抒發胸中逸氣。筆墨是中國畫的語言方式，不僅要用以狀物，還要用來表達情感，進而塑造獨特的美。陳先生的花鳥畫求筆法、見筆趣，既有詩意又有文韻，進而體現出“致虛極,守靜篤”的精神境界。
畫在某種意義上是畫家靈感和心靈的映照，心情浮躁者可信筆畫之，但這花和葉的靈動與美需要畫家靜下心來，靜能生慧，靜觀、靜賞、靜悟，沉靜篤定方能打開視覺，開啟聽覺，用全身去感覺氣味、重量、質地、形狀和色彩，為自己準備豐富的人生感悟；真正的藝術家不會將自已置於安逸、浮躁、固定的生活環境，他必須在題材內容的廣度、文化語境的深度、視覺形式的力度、墨色元素的強度等方面均有自己的探索追求，才能永葆活潑、健康而年輕的生命力，才能表現出花的“獨託幽巖展素心”之美。
我與凍先生有十多年的交往，不但心儀其畫,更欣賞其人。為藝之道，也是為人之道。畫學即人學,面品即人品。歷代畫家在推崇學養、技藝，也特別推祟人品，強詞煉性重於練筆。清代沈宗騫說：“筆格之高下，亦如人品。筆墨雖出於手，實根於心。”立品之人，筆墨外自有一種正大光明之概。否則畫雖可觀，卻有一種不正之氣隱躍毫端，文如其人,畫亦有然。只有人品高尚，才能使作品脫去俗氣、火氣、匠氣，達到空靈深邃，消靜純潔的意境。小技靠“智”，大技靠“德”，德藝雙馨，方為大道。
文泊月
丁酉之秋,言城南郊無怠齋
（王華超，筆名文達、文竹君、文泊月、白髮行者。作家、書法家、書畫評論家、新聞名專欄撰稿人、央視“子午書簡”訪談學者、“五個一工程獎”獲得者，曾任徐州市委宣傳部副部長，現為徐州市全民閱讀促進會會長，曾在人民日報、光明日報，文匯報、新民晚報、時代潮等刊物發表詩、散文、言論、隨筆2500餘篇，出書40餘部，其代表作為紅旗出版社向全國重點推薦的《仰望星空》《迎著太陽生活》等5部。）
