抽屜裡一直放著一大沓十年前為報紙文學副刊畫的插圖，我很喜歡這些作品，每一年都在想該如何將這些圖畫結集出版。
但一年一年過去，年年都有許多新的想法、新的故事吸引著我不停創作新的圖畫，始終沒有力氣去整理這些藏在心裡底層的最愛。
抽屜裡一直放著一大沓十年前為報紙文學副刊畫的插圖，我很喜歡這些作品，每一年都在想該如何將這些圖畫結集出版。
但一年一年過去，年年都有許多新的想法、新的故事吸引著我不停創作新的圖畫，始終沒有力氣去整理這些藏在心裡底層的最愛。
這些當時為文學作品畫的插圖，迥異於我自己的創作。文學藝術多面性的故事意象餵養了我，讓我的圖畫有了新的趣味和想法。一幅幅黑白的插畫像是過去美好夢境，凝固了時代的想象，安置了青春歲月的眷戀。
這些時代的夢境終於在書頁上一一拓下它們的痕跡，歡迎一起來入夢。
抽屜裡一直放著一大沓十年前為報紙文學副刊畫的插圖，我很喜歡這些作品，每一年都在想該如何將這些圖畫結集出版。
但一年一年過去，年年都有許多新的想法、新的故事吸引著我不停創作新的圖畫，始終沒有力氣去整理這些藏在心裡底層的最愛。
這些當時為文學作品畫的插圖，迥異於我自己的創作。文學藝術多面性的故事意象餵養了我，讓我的圖畫有了新的趣味和想法。一幅幅黑白的插畫像是過去美好夢境，凝固了時代的想象，安置了青春歲月的眷戀。
這些時代的夢境終於在書頁上一一拓下它們的痕跡，歡迎一起來入夢。
我是糊里糊塗變成一個插畫家的
有一天我忽然開始想畫圖，覺得塗塗抹抹再寫一些不知所云的字句很好玩。一陣子過後便想要將自己的圖文跟別人分享，當然也希望得到讚美。然後一點點覺得，喔，原來我還真會畫圖。
圖，稀里嘩啦畫了一堆，就開始虛榮地想要讓更多人看到，想要發表，可是我完全不知道該怎樣著手。可能冥冥中上天自有安排，有一位熱心衝動的好友同事非常喜歡我的作品，她知道我的想望，也瞭解我的退縮。有一天她借了我的畫冊，在沒有任何人脈的狀況下，就到皇冠出版公司去替我毛遂自薦。之後我就接到雜誌主編的插畫邀請，唯唯諾諾客套推辭自我貶抑了一番，就這麼簡單神奇地開始我的插畫生涯。
慢慢地，畫圖從興趣變成工作，從兼差變成主業，從業餘變成專業，創作的態度也從胡亂來的小朋友變成愈來愈嚴苛無趣的大叔。
抽屜裡一直放著一大沓十年前為報紙文學副刊畫的插圖，我很喜歡這些作品，每一年都在想該如何將這些圖畫結集出版。
但一年一年過去，年年都有許多新的想法、新的故事吸引著我不停創作新的圖畫，始終沒有力氣去整理這些藏在心裡底層的最愛。
這些當時為文學作品畫的插圖，迥異於我自己的創作。文學藝術多面性的故事意象餵養了我，讓我的圖畫有了新的趣味和想法。一幅幅黑白的插畫像是過去美好夢境，凝固了時代的想象，安置了青春歲月的眷戀。
這些時代的夢境終於在書頁上一一拓下它們的痕跡，歡迎一起來入夢。
我是糊里糊塗變成一個插畫家的
有一天我忽然開始想畫圖，覺得塗塗抹抹再寫一些不知所云的字句很好玩。一陣子過後便想要將自己的圖文跟別人分享，當然也希望得到讚美。然後一點點覺得，喔，原來我還真會畫圖。
圖，稀里嘩啦畫了一堆，就開始虛榮地想要讓更多人看到，想要發表，可是我完全不知道該怎樣著手。可能冥冥中上天自有安排，有一位熱心衝動的好友同事非常喜歡我的作品，她知道我的想望，也瞭解我的退縮。有一天她借了我的畫冊，在沒有任何人脈的狀況下，就到皇冠出版公司去替我毛遂自薦。之後我就接到雜誌主編的插畫邀請，唯唯諾諾客套推辭自我貶抑了一番，就這麼簡單神奇地開始我的插畫生涯。
慢慢地，畫圖從興趣變成工作，從兼差變成主業，從業餘變成專業，創作的態度也從胡亂來的小朋友變成愈來愈嚴苛無趣的大叔。
跌跌撞撞一路愉快走來
該怎麼學習畫插畫呢？別人的方法我不知道，我是從亂畫開始的。
胡亂地畫，反正自我創作沒有標準答案，完全憑感覺隨自己高興。但是畫久了總不能一直耽溺，很想長進，就此進入瘋狂的學習階段。
在那沒有網絡的年代，找插畫參考作品的唯一方法，就是到書店去把每一本能夠翻看的書和雜誌都看過一遍。不放過任何圖畫作品，喜歡的就買回家，仔仔細細研究，觀察別人如何表現一張圖。
抽屜裡一直放著一大沓十年前為報紙文學副刊畫的插圖，我很喜歡這些作品，每一年都在想該如何將這些圖畫結集出版。
但一年一年過去，年年都有許多新的想法、新的故事吸引著我不停創作新的圖畫，始終沒有力氣去整理這些藏在心裡底層的最愛。
這些當時為文學作品畫的插圖，迥異於我自己的創作。文學藝術多面性的故事意象餵養了我，讓我的圖畫有了新的趣味和想法。一幅幅黑白的插畫像是過去美好夢境，凝固了時代的想象，安置了青春歲月的眷戀。
這些時代的夢境終於在書頁上一一拓下它們的痕跡，歡迎一起來入夢。
我是糊里糊塗變成一個插畫家的
有一天我忽然開始想畫圖，覺得塗塗抹抹再寫一些不知所云的字句很好玩。一陣子過後便想要將自己的圖文跟別人分享，當然也希望得到讚美。然後一點點覺得，喔，原來我還真會畫圖。
圖，稀里嘩啦畫了一堆，就開始虛榮地想要讓更多人看到，想要發表，可是我完全不知道該怎樣著手。可能冥冥中上天自有安排，有一位熱心衝動的好友同事非常喜歡我的作品，她知道我的想望，也瞭解我的退縮。有一天她借了我的畫冊，在沒有任何人脈的狀況下，就到皇冠出版公司去替我毛遂自薦。之後我就接到雜誌主編的插畫邀請，唯唯諾諾客套推辭自我貶抑了一番，就這麼簡單神奇地開始我的插畫生涯。
慢慢地，畫圖從興趣變成工作，從兼差變成主業，從業餘變成專業，創作的態度也從胡亂來的小朋友變成愈來愈嚴苛無趣的大叔。
跌跌撞撞一路愉快走來
該怎麼學習畫插畫呢？別人的方法我不知道，我是從亂畫開始的。
胡亂地畫，反正自我創作沒有標準答案，完全憑感覺隨自己高興。但是畫久了總不能一直耽溺，很想長進，就此進入瘋狂的學習階段。
在那沒有網絡的年代，找插畫參考作品的唯一方法，就是到書店去把每一本能夠翻看的書和雜誌都看過一遍。不放過任何圖畫作品，喜歡的就買回家，仔仔細細研究，觀察別人如何表現一張圖。
線條為什麼這麼生動？色彩為什麼這麼迷人？想法為什麼這麼靈活？構圖為什麼這麼強烈？題材為什麼這麼有趣？角度為什麼這麼新鮮？筆觸為什麼這麼神奇？材質為什麼這麼特殊？情感為什麼可以流露？觀點從哪裡切入？佈局為什麼這麼奇特？為什麼這張圖讓我感動？為什麼那張圖讓我激動？為什麼這麼簡單的圖會讓人沉思？為什麼這麼複雜的圖會讓人感到寧靜？為什麼這張圖有音樂的旋律？為什麼這張圖充滿了故事？為什麼這張圖看到創作者的憂傷或幽默……
因為不懂，好的壞的都會仔細欣賞，試圖去理解插畫的世界。我一點一滴偷學，常常感到怎麼差人家這麼多，但每天還是嘻嘻哈哈又嚴肅努力地不斷練習畫畫。
抽屜裡一直放著一大沓十年前為報紙文學副刊畫的插圖，我很喜歡這些作品，每一年都在想該如何將這些圖畫結集出版。
但一年一年過去，年年都有許多新的想法、新的故事吸引著我不停創作新的圖畫，始終沒有力氣去整理這些藏在心裡底層的最愛。
這些當時為文學作品畫的插圖，迥異於我自己的創作。文學藝術多面性的故事意象餵養了我，讓我的圖畫有了新的趣味和想法。一幅幅黑白的插畫像是過去美好夢境，凝固了時代的想象，安置了青春歲月的眷戀。
這些時代的夢境終於在書頁上一一拓下它們的痕跡，歡迎一起來入夢。
我是糊里糊塗變成一個插畫家的
有一天我忽然開始想畫圖，覺得塗塗抹抹再寫一些不知所云的字句很好玩。一陣子過後便想要將自己的圖文跟別人分享，當然也希望得到讚美。然後一點點覺得，喔，原來我還真會畫圖。
圖，稀里嘩啦畫了一堆，就開始虛榮地想要讓更多人看到，想要發表，可是我完全不知道該怎樣著手。可能冥冥中上天自有安排，有一位熱心衝動的好友同事非常喜歡我的作品，她知道我的想望，也瞭解我的退縮。有一天她借了我的畫冊，在沒有任何人脈的狀況下，就到皇冠出版公司去替我毛遂自薦。之後我就接到雜誌主編的插畫邀請，唯唯諾諾客套推辭自我貶抑了一番，就這麼簡單神奇地開始我的插畫生涯。
慢慢地，畫圖從興趣變成工作，從兼差變成主業，從業餘變成專業，創作的態度也從胡亂來的小朋友變成愈來愈嚴苛無趣的大叔。
跌跌撞撞一路愉快走來
該怎麼學習畫插畫呢？別人的方法我不知道，我是從亂畫開始的。
胡亂地畫，反正自我創作沒有標準答案，完全憑感覺隨自己高興。但是畫久了總不能一直耽溺，很想長進，就此進入瘋狂的學習階段。
在那沒有網絡的年代，找插畫參考作品的唯一方法，就是到書店去把每一本能夠翻看的書和雜誌都看過一遍。不放過任何圖畫作品，喜歡的就買回家，仔仔細細研究，觀察別人如何表現一張圖。
線條為什麼這麼生動？色彩為什麼這麼迷人？想法為什麼這麼靈活？構圖為什麼這麼強烈？題材為什麼這麼有趣？角度為什麼這麼新鮮？筆觸為什麼這麼神奇？材質為什麼這麼特殊？情感為什麼可以流露？觀點從哪裡切入？佈局為什麼這麼奇特？為什麼這張圖讓我感動？為什麼那張圖讓我激動？為什麼這麼簡單的圖會讓人沉思？為什麼這麼複雜的圖會讓人感到寧靜？為什麼這張圖有音樂的旋律？為什麼這張圖充滿了故事？為什麼這張圖看到創作者的憂傷或幽默……
因為不懂，好的壞的都會仔細欣賞，試圖去理解插畫的世界。我一點一滴偷學，常常感到怎麼差人家這麼多，但每天還是嘻嘻哈哈又嚴肅努力地不斷練習畫畫。
插畫與繪本最遙遠的距離
我開始創作繪本時，覺得非常興奮，也常鼓動畫插畫的朋友大家一起來創作繪本，但後來慢慢發現，畫插畫和畫繪本其實是方向相近的兩條路，但彼此卻有一段遙遠的距離。
那段距離在於，從文字轉換成圖像說故事的能力和書本翻閱的概念常被忽略，繪本作家必須知道要怎樣以圖像去表演，而不是去複製文字書寫出來的畫面。
插畫是以線條、色彩、構圖形成一張精彩的圖像，但若要做成一整本書來傳達故事的話，就需要有所轉換。繪本是以圖像去傳達故事，是敘事性的表演，但插畫可以就是單純視覺性的表現。
抽屜裡一直放著一大沓十年前為報紙文學副刊畫的插圖，我很喜歡這些作品，每一年都在想該如何將這些圖畫結集出版。
但一年一年過去，年年都有許多新的想法、新的故事吸引著我不停創作新的圖畫，始終沒有力氣去整理這些藏在心裡底層的最愛。
這些當時為文學作品畫的插圖，迥異於我自己的創作。文學藝術多面性的故事意象餵養了我，讓我的圖畫有了新的趣味和想法。一幅幅黑白的插畫像是過去美好夢境，凝固了時代的想象，安置了青春歲月的眷戀。
這些時代的夢境終於在書頁上一一拓下它們的痕跡，歡迎一起來入夢。
我是糊里糊塗變成一個插畫家的
有一天我忽然開始想畫圖，覺得塗塗抹抹再寫一些不知所云的字句很好玩。一陣子過後便想要將自己的圖文跟別人分享，當然也希望得到讚美。然後一點點覺得，喔，原來我還真會畫圖。
圖，稀里嘩啦畫了一堆，就開始虛榮地想要讓更多人看到，想要發表，可是我完全不知道該怎樣著手。可能冥冥中上天自有安排，有一位熱心衝動的好友同事非常喜歡我的作品，她知道我的想望，也瞭解我的退縮。有一天她借了我的畫冊，在沒有任何人脈的狀況下，就到皇冠出版公司去替我毛遂自薦。之後我就接到雜誌主編的插畫邀請，唯唯諾諾客套推辭自我貶抑了一番，就這麼簡單神奇地開始我的插畫生涯。
慢慢地，畫圖從興趣變成工作，從兼差變成主業，從業餘變成專業，創作的態度也從胡亂來的小朋友變成愈來愈嚴苛無趣的大叔。
跌跌撞撞一路愉快走來
該怎麼學習畫插畫呢？別人的方法我不知道，我是從亂畫開始的。
胡亂地畫，反正自我創作沒有標準答案，完全憑感覺隨自己高興。但是畫久了總不能一直耽溺，很想長進，就此進入瘋狂的學習階段。
在那沒有網絡的年代，找插畫參考作品的唯一方法，就是到書店去把每一本能夠翻看的書和雜誌都看過一遍。不放過任何圖畫作品，喜歡的就買回家，仔仔細細研究，觀察別人如何表現一張圖。
線條為什麼這麼生動？色彩為什麼這麼迷人？想法為什麼這麼靈活？構圖為什麼這麼強烈？題材為什麼這麼有趣？角度為什麼這麼新鮮？筆觸為什麼這麼神奇？材質為什麼這麼特殊？情感為什麼可以流露？觀點從哪裡切入？佈局為什麼這麼奇特？為什麼這張圖讓我感動？為什麼那張圖讓我激動？為什麼這麼簡單的圖會讓人沉思？為什麼這麼複雜的圖會讓人感到寧靜？為什麼這張圖有音樂的旋律？為什麼這張圖充滿了故事？為什麼這張圖看到創作者的憂傷或幽默……
因為不懂，好的壞的都會仔細欣賞，試圖去理解插畫的世界。我一點一滴偷學，常常感到怎麼差人家這麼多，但每天還是嘻嘻哈哈又嚴肅努力地不斷練習畫畫。
插畫與繪本最遙遠的距離
我開始創作繪本時，覺得非常興奮，也常鼓動畫插畫的朋友大家一起來創作繪本，但後來慢慢發現，畫插畫和畫繪本其實是方向相近的兩條路，但彼此卻有一段遙遠的距離。
那段距離在於，從文字轉換成圖像說故事的能力和書本翻閱的概念常被忽略，繪本作家必須知道要怎樣以圖像去表演，而不是去複製文字書寫出來的畫面。
插畫是以線條、色彩、構圖形成一張精彩的圖像，但若要做成一整本書來傳達故事的話，就需要有所轉換。繪本是以圖像去傳達故事，是敘事性的表演，但插畫可以就是單純視覺性的表現。
敘事性的表演，就像電影導演所做的，必須要承擔線性的時間連接，即使只看繪本中的一張圖，都會覺得畫裡面的人物下一秒鐘就要往哪個方向行動，整個場景在下一段時間就會有所改變。整本書該有紮實的結構和流動的旋律，讓讀者一頁頁讀下去。
視覺性表現的插畫，或許無意傳遞連續性的故事，因其營造畫面的角度不一樣，把文字轉換成圖像，用圖像傳達文字，通常在一張圖裡就能建構成一個完足的小世界。但如果要用這樣的概念去說故事，連接成書，那就會缺乏圖與圖間的聯繫，無法引導讀者輕鬆清楚地進到故事裡。
簡單地說，繪本像小說，插畫接近詩與散文，這樣比喻不知對不對？
抽屜裡一直放著一大沓十年前為報紙文學副刊畫的插圖，我很喜歡這些作品，每一年都在想該如何將這些圖畫結集出版。
但一年一年過去，年年都有許多新的想法、新的故事吸引著我不停創作新的圖畫，始終沒有力氣去整理這些藏在心裡底層的最愛。
這些當時為文學作品畫的插圖，迥異於我自己的創作。文學藝術多面性的故事意象餵養了我，讓我的圖畫有了新的趣味和想法。一幅幅黑白的插畫像是過去美好夢境，凝固了時代的想象，安置了青春歲月的眷戀。
這些時代的夢境終於在書頁上一一拓下它們的痕跡，歡迎一起來入夢。
我是糊里糊塗變成一個插畫家的
有一天我忽然開始想畫圖，覺得塗塗抹抹再寫一些不知所云的字句很好玩。一陣子過後便想要將自己的圖文跟別人分享，當然也希望得到讚美。然後一點點覺得，喔，原來我還真會畫圖。
圖，稀里嘩啦畫了一堆，就開始虛榮地想要讓更多人看到，想要發表，可是我完全不知道該怎樣著手。可能冥冥中上天自有安排，有一位熱心衝動的好友同事非常喜歡我的作品，她知道我的想望，也瞭解我的退縮。有一天她借了我的畫冊，在沒有任何人脈的狀況下，就到皇冠出版公司去替我毛遂自薦。之後我就接到雜誌主編的插畫邀請，唯唯諾諾客套推辭自我貶抑了一番，就這麼簡單神奇地開始我的插畫生涯。
慢慢地，畫圖從興趣變成工作，從兼差變成主業，從業餘變成專業，創作的態度也從胡亂來的小朋友變成愈來愈嚴苛無趣的大叔。
跌跌撞撞一路愉快走來
該怎麼學習畫插畫呢？別人的方法我不知道，我是從亂畫開始的。
胡亂地畫，反正自我創作沒有標準答案，完全憑感覺隨自己高興。但是畫久了總不能一直耽溺，很想長進，就此進入瘋狂的學習階段。
在那沒有網絡的年代，找插畫參考作品的唯一方法，就是到書店去把每一本能夠翻看的書和雜誌都看過一遍。不放過任何圖畫作品，喜歡的就買回家，仔仔細細研究，觀察別人如何表現一張圖。
線條為什麼這麼生動？色彩為什麼這麼迷人？想法為什麼這麼靈活？構圖為什麼這麼強烈？題材為什麼這麼有趣？角度為什麼這麼新鮮？筆觸為什麼這麼神奇？材質為什麼這麼特殊？情感為什麼可以流露？觀點從哪裡切入？佈局為什麼這麼奇特？為什麼這張圖讓我感動？為什麼那張圖讓我激動？為什麼這麼簡單的圖會讓人沉思？為什麼這麼複雜的圖會讓人感到寧靜？為什麼這張圖有音樂的旋律？為什麼這張圖充滿了故事？為什麼這張圖看到創作者的憂傷或幽默……
因為不懂，好的壞的都會仔細欣賞，試圖去理解插畫的世界。我一點一滴偷學，常常感到怎麼差人家這麼多，但每天還是嘻嘻哈哈又嚴肅努力地不斷練習畫畫。
插畫與繪本最遙遠的距離
我開始創作繪本時，覺得非常興奮，也常鼓動畫插畫的朋友大家一起來創作繪本，但後來慢慢發現，畫插畫和畫繪本其實是方向相近的兩條路，但彼此卻有一段遙遠的距離。
那段距離在於，從文字轉換成圖像說故事的能力和書本翻閱的概念常被忽略，繪本作家必須知道要怎樣以圖像去表演，而不是去複製文字書寫出來的畫面。
插畫是以線條、色彩、構圖形成一張精彩的圖像，但若要做成一整本書來傳達故事的話，就需要有所轉換。繪本是以圖像去傳達故事，是敘事性的表演，但插畫可以就是單純視覺性的表現。
敘事性的表演，就像電影導演所做的，必須要承擔線性的時間連接，即使只看繪本中的一張圖，都會覺得畫裡面的人物下一秒鐘就要往哪個方向行動，整個場景在下一段時間就會有所改變。整本書該有紮實的結構和流動的旋律，讓讀者一頁頁讀下去。
視覺性表現的插畫，或許無意傳遞連續性的故事，因其營造畫面的角度不一樣，把文字轉換成圖像，用圖像傳達文字，通常在一張圖裡就能建構成一個完足的小世界。但如果要用這樣的概念去說故事，連接成書，那就會缺乏圖與圖間的聯繫，無法引導讀者輕鬆清楚地進到故事裡。
簡單地說，繪本像小說，插畫接近詩與散文，這樣比喻不知對不對？
我超喜歡畫畫的。一定有人覺得這是廢話。
可是，真的不是每個畫畫的人都喜歡畫畫。我很多畫畫的朋友都不喜歡畫畫，我真不懂他們不愛畫畫，為什麼還要畫畫呢？
我超喜歡畫畫的，所以犧牲很多事也不覺得可惜。
我超喜歡畫畫的，所以最多最棒的時間都留給畫畫。
我超喜歡畫畫的，所以才不會被創作的痛苦和沮喪給擊倒。
有一天，如果不畫畫，我也要記得生命中這段快樂而充滿熱力的時光。
抽屜裡一直放著一大沓十年前為報紙文學副刊畫的插圖，我很喜歡這些作品，每一年都在想該如何將這些圖畫結集出版。
但一年一年過去，年年都有許多新的想法、新的故事吸引著我不停創作新的圖畫，始終沒有力氣去整理這些藏在心裡底層的最愛。
這些當時為文學作品畫的插圖，迥異於我自己的創作。文學藝術多面性的故事意象餵養了我，讓我的圖畫有了新的趣味和想法。一幅幅黑白的插畫像是過去美好夢境，凝固了時代的想象，安置了青春歲月的眷戀。
這些時代的夢境終於在書頁上一一拓下它們的痕跡，歡迎一起來入夢。
我是糊里糊塗變成一個插畫家的
有一天我忽然開始想畫圖，覺得塗塗抹抹再寫一些不知所云的字句很好玩。一陣子過後便想要將自己的圖文跟別人分享，當然也希望得到讚美。然後一點點覺得，喔，原來我還真會畫圖。
圖，稀里嘩啦畫了一堆，就開始虛榮地想要讓更多人看到，想要發表，可是我完全不知道該怎樣著手。可能冥冥中上天自有安排，有一位熱心衝動的好友同事非常喜歡我的作品，她知道我的想望，也瞭解我的退縮。有一天她借了我的畫冊，在沒有任何人脈的狀況下，就到皇冠出版公司去替我毛遂自薦。之後我就接到雜誌主編的插畫邀請，唯唯諾諾客套推辭自我貶抑了一番，就這麼簡單神奇地開始我的插畫生涯。
慢慢地，畫圖從興趣變成工作，從兼差變成主業，從業餘變成專業，創作的態度也從胡亂來的小朋友變成愈來愈嚴苛無趣的大叔。
跌跌撞撞一路愉快走來
該怎麼學習畫插畫呢？別人的方法我不知道，我是從亂畫開始的。
胡亂地畫，反正自我創作沒有標準答案，完全憑感覺隨自己高興。但是畫久了總不能一直耽溺，很想長進，就此進入瘋狂的學習階段。
在那沒有網絡的年代，找插畫參考作品的唯一方法，就是到書店去把每一本能夠翻看的書和雜誌都看過一遍。不放過任何圖畫作品，喜歡的就買回家，仔仔細細研究，觀察別人如何表現一張圖。
線條為什麼這麼生動？色彩為什麼這麼迷人？想法為什麼這麼靈活？構圖為什麼這麼強烈？題材為什麼這麼有趣？角度為什麼這麼新鮮？筆觸為什麼這麼神奇？材質為什麼這麼特殊？情感為什麼可以流露？觀點從哪裡切入？佈局為什麼這麼奇特？為什麼這張圖讓我感動？為什麼那張圖讓我激動？為什麼這麼簡單的圖會讓人沉思？為什麼這麼複雜的圖會讓人感到寧靜？為什麼這張圖有音樂的旋律？為什麼這張圖充滿了故事？為什麼這張圖看到創作者的憂傷或幽默……
因為不懂，好的壞的都會仔細欣賞，試圖去理解插畫的世界。我一點一滴偷學，常常感到怎麼差人家這麼多，但每天還是嘻嘻哈哈又嚴肅努力地不斷練習畫畫。
插畫與繪本最遙遠的距離
我開始創作繪本時，覺得非常興奮，也常鼓動畫插畫的朋友大家一起來創作繪本，但後來慢慢發現，畫插畫和畫繪本其實是方向相近的兩條路，但彼此卻有一段遙遠的距離。
那段距離在於，從文字轉換成圖像說故事的能力和書本翻閱的概念常被忽略，繪本作家必須知道要怎樣以圖像去表演，而不是去複製文字書寫出來的畫面。
插畫是以線條、色彩、構圖形成一張精彩的圖像，但若要做成一整本書來傳達故事的話，就需要有所轉換。繪本是以圖像去傳達故事，是敘事性的表演，但插畫可以就是單純視覺性的表現。
敘事性的表演，就像電影導演所做的，必須要承擔線性的時間連接，即使只看繪本中的一張圖，都會覺得畫裡面的人物下一秒鐘就要往哪個方向行動，整個場景在下一段時間就會有所改變。整本書該有紮實的結構和流動的旋律，讓讀者一頁頁讀下去。
視覺性表現的插畫，或許無意傳遞連續性的故事，因其營造畫面的角度不一樣，把文字轉換成圖像，用圖像傳達文字，通常在一張圖裡就能建構成一個完足的小世界。但如果要用這樣的概念去說故事，連接成書，那就會缺乏圖與圖間的聯繫，無法引導讀者輕鬆清楚地進到故事裡。
簡單地說，繪本像小說，插畫接近詩與散文，這樣比喻不知對不對？
我超喜歡畫畫的。一定有人覺得這是廢話。
可是，真的不是每個畫畫的人都喜歡畫畫。我很多畫畫的朋友都不喜歡畫畫，我真不懂他們不愛畫畫，為什麼還要畫畫呢？
我超喜歡畫畫的，所以犧牲很多事也不覺得可惜。
我超喜歡畫畫的，所以最多最棒的時間都留給畫畫。
我超喜歡畫畫的，所以才不會被創作的痛苦和沮喪給擊倒。
有一天，如果不畫畫，我也要記得生命中這段快樂而充滿熱力的時光。
收錄在《並不很久很久以前》