黃慎雖以人物畫著稱於世，但他在花鳥畫方面的成就也不可小覷。他吸取了宋元明清以來諸家的藝術精華，結合民間的大眾通俗文化，開創性地以草書筆法入畫，融會貫通，不拘一格，形成了具有個性和時代氣息的藝術風格。清代杜瑞聯評論道：“癭瓢寓揚州最久，八怪之一也。其畫以蒼老生動為宗，略似八大山人，險僻遜之，秀勁則過之矣”
鄭板橋(1693-1765年)題詩讚黃慎：“愛看古廟破苔痕，慣寫荒崖亂樹根。寫到精神飄沒處，更無真相有真魂”。近代畫家齊白石(1864-1957年)非常推崇黃慎，將黃慎與徐渭(1521-1593年)、石濤1630-1724年)相提並論。他讚歎說：“前朝之畫家，不下數百人之多，癭瓢、青藤、大滌子外，皆形似也。惜余天資不若三公，不能師之。”
黃慎花鳥畫對齊白石的“衰年變法”和藝術成就產生了決定性的影響：齊白石57歲時，第三次到北京，在五四新文藝運動的氛圍之中，遇到了藝術人生的重大轉折點，同鄉人黃鏡人招飲，獲觀“黃慎畫真跡《園圖》;又花卉冊子，八開，此人真跡，餘初見也。”當時他對黃慎的放筆寫意畫尚不太能接受，以不以為然的態度評論道：“此老筆墨放縱，近乎荒唐，較之餘畫，太工，微刻板耳。”不過，相較之下，他已經警覺到，自己的畫是拘謹了些。幾天之後，他大徹大悟，毅然反省道：“觀黃癭瓢畫冊，始知，餘畫猶過於形似，無超然之趣，決定從今大變，人慾罵之，餘勿聽也，人慾譽之，餘勿喜也。”
黃慎(1687-1770年)是“揚州八怪”中的全才畫家之一，也是“揚州畫派”畫家中少有的以畫人物見長的畫家。他字恭壽、恭懋、躬懋、恭壽、菊壯，號癭瓢子，別號東海布衣，福建寧化人。自幼家貧，一生奔波於福建、南京、揚州等地以賣畫為生。早年師法上官周，多作工筆，中年以後變為粗筆寫意。他擅長人物、花鳥、山水，書法、詩文亦佳，是清代中期首屈一指的書畫名家。
