我們已經在前述文章裡將篆刻技法的相關七個方面說過一遍，但光看這些文章，並不可能刻一手好印，學習技法理論的作用在於全面的認識技法，提高認識，但再多的理論知識也代替不了實踐，要想提高篆刻水平，進行有效的篆刻技法識訓練是必要的，也是必須的。
進行技法訓練的方法最有效的辦法是臨摹，這是中國傳統藝術的訓練規範，學書法要臨帖，學繪畫要臨譜，這跟學西畫時不停地畫石膏像並無二致，就是不斷地訓練，以達到心手合一的程度。顯然，這個問題不需要強調，學篆刻怎麼學，臨摹就是了。
一、臨誰的作品
這是個問題，就算學習中國書法，學個唐楷，也有歐顏柳的區別，各家對於臨摹樣本的選擇是不一樣的，在我們的篆刻技法臨摹建議體系裡，臨印決不侷限於臨某家某派，甚至也不侷限於臨秦漢印章，但總體還是要有規律的臨。基本的規律是從古到今，從平正類的到險絕類，從工穩的到寫意類，從簡單到複雜這樣一個基本原則指導下進行。
（戰國的烙馬印“日庚<唐>都萃車馬”）
（漢印“淮陽王璽”）
比如， 我們說從古至今，是不是要從商璽、戰國璽印開始臨呢，不是的，是因為戰國璽印相對文字系統較自由，在印章的形式類別裡，不屬於平正類，因為文字和章法的原因，我們把它們歸到險絕類、寫意類，應當放到後期去作為訓練樣本，我們選擇先從漢印開始臨習，並在前不久推出過漢印臨寫的100方樣本。再比如，如果我們臨晚清的篆刻名家作品，初學者就建議臨黃牧甫而不建議臨吳昌碩，原因是前者較為平正，是相對工穩一類，而後者相對險絕，是寫意類，雖然他們都屬於晚清時代的篆刻作品。
（黃牧甫的白文印“祇雅樓印”）
（吳昌碩的白文印“雷浚”）
（黃牧甫的朱文印“四鐘山房”）
（吳昌碩的朱文印“雙梧桐館”）
另外，同一個篆刻家的作品，要找其具有代表意義的，為更多人認可的作品去臨，而不是隻要是這一家這一派，不管如何，泥沙具下，不分良莠地完全照搬，因為篆刻名家們也有不好的作品，他們也有不成熟的時期，失敗的作品，而且這些作品也會流傳下來。那麼問題來了，名家作品裡，哪些作品是好的，哪些作品是失敗的呢？我們會盡可能在我們的審美認知下陸續提供某家某派的臨寫樣本系列，以期給初學者提供儘可能充足的參照。
二、形似還是神似
臨摹是個再現的過程，那麼，只要按照正確的方法，將一方印完完整整地臨摹下來，就會在技法的方方面面受到訓練，也就是說，不管是字法、篆法、章法、刀法，我們在臨一方印時，所受到的訓練是全面的，那麼，究竟是臨到形似還是神似呢，也就是專業術語裡說的，是“實臨”還是“意臨”呢？
我們的建議是初學者以實臨為主，在李剛田老師的《篆刻學》裡，舉的有例子，大金石家羅福頤臨漢印時也是一絲不苟地採用實臨的方法：
（“琅邪相印章”，上圖為漢印，下圖為羅福頤所臨）
這也是我們主張的實學者臨習的方法，在我們學習圈子裡，我們可以舉出例子來，比如：
（漢印“棘陽縣宰印”）
（印友臨的）
（漢印“李嘉”）
（印友臨）
這當然是實臨的作業，雖然臨 效果不一定好，但總體還是衝著畢肖原印去的。我們認為這種學習方法更適合初學者，因為這樣臨寫的目標是儘可能的接近樣本，再現度越高，受到的技法訓練的全面性就越強。
當然，到刀法有一定基礎之後，就可以向意臨靠攏了，啥是意臨呢？還看例子：
（相思得志，上圖是秦印，下圖是吳昌碩臨）
意臨要的是神采，而神采的傳遞相對依靠技法的純熟，因此不適合初學者。初學者最好的檢測自己臨印水平高低的方法就是把原印拿過來一點點的比較，目標是越像越好。不要以“我這是意臨”這樣的藉口來原諒自己。當然，當具備一定的水平之後，不僅意臨，甚至在臨寫的過程中，還可以帶一點創作的成分，比如：
（穎陽丞印，上圖是漢印，下圖是鄧散木所臨）
到了較高級的階段，臨摹其實帶有創作的意味，每一筆每一刀的處理，臨摹者有自己的想法。
我們的建議：
初學者可從實臨出發，以500方印為臨界點，向意臨靠近，待800-1000方作業做完，再想創作的事兒。最後留個印友的臨摹作品，大家評一下：
原印：
（漢印“虎步司馬”）
印友的作業：
（印友手寫上石臨摹的結果）
大家來談談自己的看法吧。
（【老李刻堂】之168，部分圖片來自李剛田老師的《篆刻學》）