餘華：
可能是我國讀者最多的作家，甚至要超過莫言。本科時候每年畢業論文學生寫的最多的作家就是餘華，也讓指導老師很頭疼，可能是因為他的作品受眾面極大。餘華也是我讀得最多的作家，他的每一部長篇小說我都讀過，中短篇也讀過大部分。他的長篇小說每一部都值得讀《在細雨中呼喊》、《活著》、《許三觀賣血記》、《兄弟》（略長，分上下部，上部寫得好），還有最新的《第七天》。我認為餘華寫得最好的作品是《許三觀賣血記》。值得一提的是，餘華早期可是先鋒作家，根本沒有寫實的作品。他早期的作品用兩個詞可以評價：冷酷，殘忍。推薦兩部中篇，大夏天看也能嚇出一身冷汗，有點恐怖，慎看，《現實一種》《世事如煙》。最近餘華剛剛出版一本雜文集《我們生活在巨大的差距裡》，很有思想，值得一讀。順便，餘華對音樂很有研究，感興趣的可以看看他關於音樂的隨筆。
莫言：
莫言，賈平凹，閻連科應該是我們這個時代我國最優秀的三個作家，莫言得諾貝爾獎之前，也沒覺得莫言要優於那兩位，西方人的思維吧，算了，不去管它，回來說莫言。莫言得作品是典型的魔幻現實主義，剛開始讀可能有點不適應，推薦一定要讀讀馬爾克斯的《百年孤獨》，讀完後就會理解什麼是魔幻現實。諾貝爾獎提到了他的四部作品《紅高粱家族》、《豐乳肥臀》、《生死疲勞》、《蛙》，都值得讀，不過也沒覺得哪部特別值得推薦，我個人最喜歡的是《生死疲勞》（好奇這個名字怎麼翻譯成英文）。《酒國》和《檀香刑》比較重口味，一個講吃小孩，一個講變態的刑罰，後者可讀性很高，喜歡獵奇的一定要看。莫言的中短篇推薦三個，《紅高粱》《透明的紅蘿蔔》和《拇指銬》。
賈平凹：
初讀賈平凹的作品，可能會讀不下去，感覺他的小說絮絮叨叨，沒完沒了，而且動輒四五十萬字。原因在於賈平凹小說的手法是所謂“生活細節流”，就是沒有明確的故事主線，而是展現生活中的各個方面，事無鉅細，都去描寫。引用陳思和的說法，賈平凹是“緊貼大地飛翔的作家”，他是紮根於八百里秦川的作家，讀他的作品地域的氣息撲面而來，他早期的“商州”系列很有名，推薦《秦腔》，這是獲茅盾文學獎的作品，水平相當之高。《古爐》是正面描寫文革武鬥的作品，68萬字，讀起來需要耐心。《廢都》曾被稱為“當代金瓶梅”。《浮躁》文筆很優美，可讀性高。《帶燈》講了一個當下鄉村基層女幹部的故事，直面現實。《老生》講了一個地方百年的歷史。最新作《極花》講拐賣婦女，寫得比較一般。
劉震雲：
河南延津人，特別推薦讀讀他的作品，在趁著踏入社會開始吃虧之前。劉震雲的小說大致分兩個系列，故鄉系列和官場小說，都很優秀，後者好像更出名。劉震雲延續了巴金開創的傳統，作品迎著政治而上，敢於直面政治，很過癮（《故鄉相處流傳》中有一句“殺豬的懂政治，這職業離政治近”）。他講官場的小說，把機關裡的勾心鬥角、人心險惡寫得淋漓盡致，也難怪有人看到他把機關文化比喻成“一地雞毛”拍案叫絕。“人是社會化的動物”，這是我讀劉震雲作品最大的心得。推薦中篇小說《塔鋪》、《新兵連》、《單位》、《一地雞毛》。他的長篇小說很多，《一句頂一萬句》是部相當優秀的作品，內容很“饒”，越讀越有味道。《我不是潘金蓮》（改編范冰冰主演電影已經上映）講了一個當代上訪的故事，也是一團亂麻。
閻連科：
閻連科洛陽嵩縣人，是個有名的禁書作家，被稱為“中國最有爭議的作家”，這個稱號起源於他的《為人民服務》。文學界一直盛傳他是中國最有可能得諾貝爾文學獎的作家之一（另一個是李銳），他的作品確實在海外很火。2014年閻連科獲卡夫卡文學獎。他的作品風格很荒誕、誇張，滑稽的同時也讓人很壓抑，作品風格是所謂“神實主義”。《丁莊夢》至今被禁，講河南艾滋病村。《日光流年》是閻連科至今最優秀的作品，當代文學中超過它的不多。還記得讀完《受活》之後，心情壓抑了好幾天。血淋淋的現實壓得人喘不過氣來。《堅硬如水》用戲謔的手法解構了革命的神聖。最新作《炸裂志》褒貶不一，寫法可能有些誇張，但更像一個縮影。
汪曾祺：
汪大神，文學評論上甚至給他用了“半人半仙”的評價。汪曾祺可是40年代就登上了文壇，新中國不讓寫了，才停筆，80年代又復出，而且他重要的作品大部分都在80年代。他是沈從文的學生，也是沈從文的衣缽傳人，喜歡沈從文作品的人一定也會喜歡汪曾祺。他的“散文化小說”讀起來相當享受，建議買一本汪曾祺小說集子，沒事就讀幾個，他寫的都是短篇小說。特別推薦《受戒》、《大淖記事》、《歲寒三友》。如果沒有汪曾祺，80年代文壇就顯得太苦澀了。
蘇童：
給不少人推薦過這個作家，我喜歡用“好看”形容蘇童的小說。“往南走，不要停留”出自《我的帝王生涯》（第一次看到這個名字還以為是本網絡小說）這句話，像是蘇童給自己下的一個讖語，“南方”、“女性”、“唯美”是他作品的幾個關鍵詞。蘇童的作品始終在表現人性。推薦他的中篇小說《罌粟之家》、《紅粉》、《妻妾成群》（被張藝謀改編成電影《大紅燈籠高高掛》）、《婦女生活》。蘇童最新的三部長篇分別是《碧奴》《河岸》《黃雀記》，《碧奴》不成功，《河岸》我覺得是這三部裡寫得最好的，《黃雀記》獲茅盾文學獎，不過感覺這部作品明顯後繼乏力，而且《河岸》和《黃雀記》實在太像了，希望蘇童之後的作品可以有所突破。《城北地帶》《刺青時代》裡面充滿了暴力，表現了蘇童小說的另一個側面。
王安憶：
王安憶很反感“女作家”這個稱號，她說自己是作家，不是女作家。有人把王安憶看做是張愛玲的傳人，不過這個說法很不準確。她的《長恨歌》享負盛名，應該不少人讀過吧。長篇《天香》文筆不錯。王安憶是很擅長寫孤獨的作家，她的作品裡的主人公往往都是內心極為孤獨的。不過，我倒不是太喜歡讀她的小說，因為心理描寫太細了。推薦《小鮑莊》、《流逝》、《小城之戀》。2016年可能是小說大年，王安憶的最新作《匿名》剛剛出版，還沒讀，暫不評價。
張賢亮：
典型的知青作家，幾乎所有作品離不開文革。同時他也是在90年代商業大潮中“下海”作家的代表，而且很成功。身邊不少人讀過他的小說，我的體會他的小說講得是一種人生、存在還有慾望的幻滅。他的作品爭議也很大。推薦《男人的一半是女人》，喜歡的話可以再讀讀《綠化樹》，不過他評價最高的作品是《習慣死亡》。順便...聽過一點關於張賢亮私生活的傳聞，他後來下海投資影視基地掙了不少錢，過得可能比較奢靡，有人就問他怎麼這麼能享受，他說年輕時候太虧了，流放的生活真得是從死人堆裡爬出來的。
張承志：
原來總是弄混他和張賢亮，不過除了都姓張，他倆作品完全不是一個風格。張承志的作品充滿了生命力，有一種感情的噴發的感覺。我是不太喜歡他的小說，對感情不加節制的描寫，導致了失真。喜歡那種情感洋溢作品的可以讀讀他的《北方的河》《黑駿馬》。《心靈史》是寫穆斯林的作品，據說當時每個教徒的家庭都有一冊，被視為聖典一般。張承志本人也很以此為傲。