他當皇帝被千古唾罵，作為藝術家卻影響了中日上千年的審美品味

引言

宋徽宗趙佶是宋朝的第八位皇帝，歷史上對他的評價褒貶不一，甚至是兩極分化。

因為作為一名皇帝，他昏庸無能寵信奸臣，不僅親手將江山斷送，還成為亡國俘虜客死異鄉；但作為一名藝術家，他創作的瘦金書字體是中國書法史上的一大傳奇，而在他領導下的“翰林圖畫院”，也成為了中國繪畫史上的重要流派之一。

宋朝之所以成為中國歷史上的一個美學巔峰，源於他在位二十多年間推行的各種藝術扶持政策。作為一個造詣深厚的詩人、畫家及書法家，他的卓越藝術貢獻，為後世的書畫發展留下了極深遠的影響。

● 古畫《聽琴圖》中的宋徽宗趙佶

宋徽宗過人的藝術修養由來

宋徽宗的藝術修養並不是憑空而來的，它與北宋的“以文立國”國策有關。北宋時期重文輕武，為了推行文人統治，繼承了唐代的科普政策，使文人的發展有了非常大的空間。

所以在那個時期，湧現出許多像蘇軾、王安石一樣的文化名人，其中也包括通過徽宗影響了整個大宋藝術發展及國運的趙令穰、王詵、吳元瑜及黃庭堅等人。

● 湖莊清夏圖 現藏於美國波士頓藝術博物館

在趙佶還是端王的時候，就經常與他們幾人打交道。先說說趙令穰，趙令穰是宋太祖的後人，他與宋四家的蘇軾，以及黃庭堅均有藝術上的往來，幾人沒事就坐在一起切磋技藝交流心得。趙令穰還特別喜歡畫湖邊水濱等景色，那副被收藏在美國波士頓藝術博物館的《湖莊清夏圖》，就是他的大作。

再說說王詵，駙馬爺王詵按輩分排起來算是趙佶的姑父，在這三人當中自然與趙佶的關係最親密。王詵喜好收集古董字畫，這種藝術取向或多或少都給了趙佶一定的影響，所以趙佶本人對待收藏的書畫也非常的珍視。

如果不是因為他在書畫裝裱方面有著嚴謹的態度，也不會有那麼多的收藏品能夠保留下來。以至於後世皇家收藏，一直流傳到現在故宮博物院中的很多神品古畫，其實都是宋徽宗趙佶當時的藏品。從這點上來講，徽宗真可算是故宮的第一任“院長”。

● 王詵作 徽宗收藏過的國寶《煙江疊嶂圖》 現藏於上海博物館

然後是吳元瑜，吳元瑜是趙佶的老師，也是花鳥畫的名家，他的花鳥畫作品就有189幅被收錄在《宣和畫譜》裡。他的繪畫學習崔白，書法學習唐代薛稷，而趙佶跟著吳元瑜學習書法繪畫，自然也承襲了古代名家崔白和薛稷的書畫精髓。

最後是黃庭堅，黃庭堅是宋四家之一，也是趙佶本人的偶像。趙佶在書法中的撇、捺、鉤等筆畫就與黃庭堅的風格類似，所以說黃庭堅對趙佶的書法發展有很大的影響。

● 黃庭堅行楷書送四十九侄詩卷

宋徽宗趙佶就是在這些名人雅士的引導以及藝術薰陶下，慢慢的培養出自己超高的書畫技藝，審美情趣以及藝術修養，為今後的藝術道路打下了牢固的根基。

宋徽宗的書法藝術貢獻

趙佶自幼喜好修習書法，在二十幾歲就創出獨樹一幟的“瘦金書”書體，在書法方面有著不凡的造詣。瘦金書書體以“瘦、勁”得名，是書與畫結合的成功典範，大多數情況只用於繪畫的落款上。

● 宋徽宗《楷書千字文》 現藏於上海博物館

在政和（年號）以前，瘦金書字體處於萌芽階段。宋徽宗趙佶為了嘉賞成功收復燕山的童貫，不僅加封他為徐、豫兩國公，還親自書寫了《楷書千字文卷》贈予他。當時這篇千字文所用的字體，就是初成雛形的瘦金書。

隨後，趙佶為了弘揚儒學興辦學校，用了瘦金書字體書寫詔書，之後命書法家李時雍臨摹上石，所以才有了這塊反映北宋教育體制的《大觀聖作之碑》（拓本），其碑刻字體已有非常明顯的“瘦金書”神采。

● 《大觀聖作之碑》拓本局部

在政和年間，瘦金書字體處於發展初期。趙佶本人對奇花異石很感興趣，《牡丹詩帖》就是他為了讚賞牡丹花而作的。這幅作品結合了書法與詩詞兩種文化，剛開始用了記敘的方式介紹牡丹，到了後半段才是詩的精髓。

他本人為了將牡丹花的美用更直觀的方式展現出來，改了瘦金書的字體結構，隨意灑脫的收筆讓字體變得更加婀娜多姿，就好像牡丹花那樣出落別緻。但可惜的是，在趙佶之後的作品當中，再也沒有出現過《牡丹詩帖》裡的書法筆畫，所以這幅作品非常具有歷史珍藏價值。

● 《牡丹詩帖》 現藏於臺北故宮博物館

在宣和年間，瘦金書字體處於成熟時期。趙佶崇奉道教，還自稱“教自道君皇帝”，講究天人合一，為了求助道教的力量，實現他的政治理想，他於宣和元年間（1119年）, 用瘦金書字體親手寫了《神霄玉清萬壽宮詔》，隨後便讓人刻碑廣傳天下。

這種迷信的思想固然不可取，但該作的瘦金體書法瘦勁挺拔，橫、撇、捺運筆靈動有力，每一筆都彰顯出趙佶張揚的個性和過人的藝術涵養。這一時期的趙佶，書法藝術修養都達到了藝術生涯中的一個巔峰時期。

● 《神霄玉清萬壽宮詔》拓本 石碑現藏於海南省海口市五公祠

宋徽宗的繪畫藝術貢獻

將畫家地位提至歷史最高。在北宋開國初年，宋太祖趙匡胤為了扭轉唐末武夫專權的局面，奉行右文抑武國策。為廣納文人賢士，他設立了翰林圖畫院，讓文人畫家都過來取仕。為提高他們的地位，還賜予了紫金魚袋給當時繪畫技術官佩戴。（北宋沿襲了唐朝的魚袋制度，用魚袋的顏色區分官員的品級，而紫金魚袋是最高品級的象徵）

但到了北宋中期，為了把諸如宮中畫匠之類的技術官和其他朝廷官員區別開來，宋真宗、宗仁宗、宋神宗這三位皇帝，都不允許他們配魚。宋神宗甚至調整了朝服的顏色，規定四品以上服紫，六品以上服緋，九品以上服綠，而當時的技術官只能穿綠色的九品朝服，地位極低。

直到熱愛藝術的宋徽宗即位，畫家的地位驟升到巔峰。徽宗本人對繪畫的要求極高，他覺得那些應詔畫工都是畫渣，無法滿足他的標準，所以他打算通過大力興辦宮廷學院，去培養繪畫人才，有很多學生都受過他的親自指導。

● 宋徽宗的“得意門生”王希孟18歲作《千里江山圖》

不僅如此，他還一改技術官不能配魚的舊制，獨許書畫院裡的官員配魚，並且將畫院官員的排位放到了首位。可想而知這個時期的畫家有多受到帝王的重視。

創辦了史上第一個美術教育機構。宋徽宗設置了書學、畫學、算學等專業院校，並且沿用了王安石變法中的“三舍法”去改革科舉考試製度，將畫學納入了國子監，也就是國家繪畫教育機構，之後又將它併入翰林圖畫院之中。（三舍法就是把學校分成外舍、內舍、上舍，入學考試合格的初學者可入外舍，再逐步學習升級到內啥、上舍等，其中官員子弟可以免除考試直接入外舍）

● 北宋翰林圖畫院

在課程設置方面，畫學的分科非常細化，主要分為佛道、人物、山水、 鳥獸、花竹和屋木六門學科，目的是為了讓學生各自術業有專攻，從而達到更高的專業藝術水準。在文化素質方面，他讓學生學習《說文》、《爾雅》、《方言》、《釋名》四部專著，目的是為了培養學生的詩文能力，好讓他們準確運用到繪畫創作之中，達到“詩思入畫”的要求。

這位化身教育家的君主甚至制定了班級制度，特別設立了專人去記錄學生的表現，如果有違法違紀情況，就會對學生作出相應的處罰。在畫生畢業就業方面自然也負責到底，實行推恩法，名流上舍畫生不需要考試就可以被授予官職，中等畫生需要先進行考試，而其他雜流畫生就直接安排到末流官職。

● 宋徽宗趙佶 《雪江歸棹圖》

推動詩、書、畫、印的巧妙結合。趙佶創辦學院之初，很注重培養畫家的個人綜合素質，尤其是文學功底。他認為一個好的畫家，要做到詩中有畫畫中有詩，所以他會用詩、書、畫、印綜合能力的高低，去考量評價他的學生。

至於畫印，徽宗也有自己的一套講究。在自己的作品上，他會蓋宣和寶殿印；在別人的作品上，他會蓋雙龍印；在收藏的書畫的作品上，他會蓋鑑藏印“宣和七璽”。

除了畫印之外，他還會做具有標誌性的押字。押字其實就是防偽印記，宋徽宗的押字外形有點像“天”或者“開”，有學者解釋是天下第一人的意思，象徵他在藝術領域的成就。

● 宋徽宗趙佶花押

宋徽宗趙佶雖然不是第一個將詩書畫印一體化的人，但正是在他的不斷實踐和引導下，才有了日趨完善的“詩書畫印”概念。

引領宣和體花鳥畫流派。北宋後期的花鳥畫進入空前繁榮階段，由趙佶引領的宣和畫院，形成了新的流派“宣和體”。而正是這種獨特的畫風，把花鳥畫推上了一個新的高度.

趙佶在花鳥派上的創作上有著不可多得的成就，不僅賦予了花鳥畫粉飾太平文明天下的意義，還在構圖的方式上進行了一番簡化，就是用折枝構圖（只截取重要畫面）的方式畫小花小景，然後在色彩上揉進幾分文人畫的淡雅，並通過用色的細微變化，去打造畫作的真實感。

● 宋徽宗趙佶《五色鸚鵡圖》 現藏於美國波士頓博物館

除此之外，趙佶還非常重視寫生水平，因為花鳥畫的精髓就是寫生，他認為好的畫家要會觀察自然規律和現象，要對意境氣韻等方面的結合做到極致，最後再用畫筆把花鳥畫的生動傳神的畫面傳達出來。

對收藏品的整理和編纂，並將裝裱技藝發揚光大。北宋重文輕武的政策，為北宋的文化繁榮奠定了基礎，再加上開國帝王宋太祖對書畫藝術的重視，所以在北宋很早就已經開展古代名家書畫的蒐集工作。

而宋徽宗趙佶對書畫藝術的重視程度更勝宋太祖，在還沒有登基之前是就已經開始收藏書畫。他除了不斷擴大收藏規模外，還讓人將收藏品進行整理、 篩選、著錄、並編纂成集。在他編纂的《宣和畫譜》裡，作品涵蓋內容非常豐富，這些文化遺產有著極高的學術研究價值。

● 《宣和畫譜》中 黃筌的真跡《珍禽圖》

除了收集編纂作品外，他在裝裱方面還有自己的一套流程。裝裱技藝其實在南朝宋時期就有，到了唐太宗時期就被傳至日本，而真正將這門技藝發展到最高水平的，就是宋徽宗統治下的北宋末期。這項技藝經過不斷的完善，形成了著名的“宣和裱”，不斷被後世所借鑑和使用。

尾聲

宋徽宗的一生可謂成也藝術，敗也藝術。如果不是因為對書畫的喜好，就不會因為欣賞奸臣蔡京的才華而親信他，也極可能不會成為北宋實際上的亡國之君。（蔡京的書法極好，北宋四大書法家中的“蔡”，就有人認為是他本人）

其實，徽宗自身的藝術修養不止於“詩書畫印”和文物收藏與保護，他對宮廷中的建築、音樂及宗教文化都有深入的研究和極高要求。也正因為他對藝術的無盡追求，使得全國自上而下颳起了一股以“美”為尊的藝術探索風潮。

● 宋徽宗趙佶 《瑞鶴圖》

也正是因為他在藝術領域的非凡貢獻，才影響了中國乃至日本數千年的藝術審美，為後世留下了無數藝術巔峰時期的瑰寶。

參考文獻：

“天下第一人”---試論宋徽宗趙佶的藝術貢獻 文丨候苑嶽 湖南師範大學

宋徽宗趙佶書法藝術研究 文丨李晨 遼寧師範大學

宋朝的美學：心中的山水比權力更重要 文丨蔣勳 海豐

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