前幾天，給蓉寶講完睡前故事，她被這個安寧和樂、自由平等的“仙境”——陶淵明筆下的世外桃源深深地吸引了，意猶未盡地央求我再講一個。

拿到《小小藝術大師·華夏版》之《與石濤探訪桃花源》，我告訴她：這就是“桃花源”的繪畫本，孩子如獲至寶。手指著第7幅圖畫 《陶淵明還意圖十二開之二》“清晨開叩門”，撲閃著大眼睛,興奮地說：“媽媽，我也想住進水墨畫裡去！”

晚上回到家，她已進入甜蜜的夢鄉。輕輕地掀開小被子，被窩裡居然藏著她的“掌中寶”。小臉蛋上，還洋溢著平常難得一見的恬靜。

《小小藝術大師·華夏版》是方形小開本，手掌大小，是撕不爛的紙板書，適合2歲及以上的孩子翻看。

這套藝術啟蒙讀物專為孩子精心編撰，由中信美術館館長曾孜榮領銜主編，共6本，每本精選一位中國藝術大家的名畫，近現代畫家齊白石、徐悲鴻、石濤、任伯年、仇英和沈周。畫家陳丹青、中央美術學院美術館館長張子康、國家圖書館少兒館館長王志庚和知名原創繪本作家熊亮傾情推薦。

康熙皇帝誇讚的 “大智慧”畫僧

本是皇室子孫，卻在朝代更替中削髮為僧，過著顛沛流離的生活；在白雲深處，獨坐山中，聽泉水叮咚；蓋一間茅草屋，在籬笆院落種下滿院菊花……

石濤(1642一約1707)，原名朱若極, 自稱“苦瓜和尚”。是明朝朱元璋從孫後裔。清代畫家，畫風恣肆奔放，是中國畫一代宗師。年幼時就移居風景秀麗的湘江發源地，廣西全州地靈人傑川秀，孕育了他的靈氣。

1666年，石濤前往安徽宣城、南京等地。在這裡，黃山的奇鬆怪石，雲海溫泉，都成就了他筆尖的靈感。他結識了黃山畫派的代表人物梅清。梅清擅畫山水，尤其喜歡畫黃山，被譽為“黃山派鉅子”。石濤學習梅清的繪畫風格，兩人結為畫壇知音。石濤一待就是十多年，直到1680年才移居南京。

1684年和1689年，在南京和揚州，康熙皇帝兩度召見石濤。在揚州平山堂，康熙還稱讚他重佛重文，有大智慧。讓石濤內心波瀾起伏，為康熙獻畫《海晏河清圖》。

窮則獨善其身，達則兼濟天下。石濤像很多中國文人一樣，在出世與入世中實現自己的人生理想。康熙皇帝召見不久，石濤到北京遊山玩水，結識了畫家和北方大收藏家，結交權貴。

京城之行成了石濤人生的轉折點，也是畫家的入世之旅。然而，失落中，石濤認識到了一個殘酷真相，作為前朝遺民，仕途受阻。買舟南下，晚年定居揚州。此間作詩一首，抒發自己的心情：

諸方乞食苦瓜僧，戒行全無趨小乘。

五十孤行成獨往，一身禪病冷於冰。

起伏跌宕的身世，成就了一代偉大的藝術家。齊白石稱石濤“下筆誰敢泣鬼神，二千餘載只斯僧”。

2012年6月，在北京，石濤《蘭竹當風》以2500萬元人民幣拍賣成交。2016年6月，在北京匡時十週年春拍“澄道—— 古代繪畫夜場”上，石濤《剩水殘山》以4657.5萬元成交，奪得專場桂冠。同年11月，北京東正2016秋拍“如逸—中國書畫精品專場”拍賣的21件書畫精品中，領銜拍品是石濤的作品。

跨越時空的藝術對話

陶淵明（352或365年—427年），字元亮，世稱靖節先生，潯陽柴桑（今江西省九江市）人。東晉末至南朝宋初期偉大的詩人、辭賦家。

臧克家曾評論：

歷代詩人，對陶詩無不崇拜，或和答，或手寫。而畫家石濤，卻以12幅畫，寫陶詩意境，這可說別開生面。他把詩情化作畫意，兩者互相輝映，相得益彰。讀了陶詩，可於畫中得其具體形象與意趣；看了石畫，從山水人物中體味到濃郁的詩的氣氛……

《與石濤探訪桃花源》圖畫多取自多取自《陶淵明詩意圖冊》。該圖冊沒有標識創作年代，質樸而恬淡，表現了畫家的恬淡、與世無爭、樂天安命、失落無奈。

學者李劍鋒認為：《陶淵明詩意圖冊》的繪畫 ……在表現自然景觀時，田園隱逸詩意題材雖然粗率不羈，但表現得酣暢淋漓，妙趣橫生，活潑多致，氣韻流蕩。其中的陶淵明形象雖然粗見其形，但不是平面化的高逸，而是或孤獨，或悠然，或率意，或憤懣，或深慨，或自得，或失意，情感豐富多彩，極富生趣，給人留下深刻印象。

《陶淵明詩意圖十二開之五》“若復不快飲 空負頭上巾”：

畫面中，一個巨大的山石，兩顆滄桑的老松樹，一對對酒當歌的知己，他們不問凡塵俗世的是是非非，一個鄉間隱士的形象躍然紙上。從頭戴葛巾的長者身上，我們看到了魏晉名士身上的崇尚自由，率真灑脫的個性。

從畫中可以看出，石濤有意去掉了陶淵明身上的光環。這大概就是讀者心目中的陶淵明吧！

《陶淵明詩意圖十二開之十二》“帶月荷鋤歸”：

扛著鋤頭的老者，置身於亦夢亦幻的“仙境”中。畫家寥寥數筆，用水墨點綴了村邊的叢木，若隱若現的茅舍。遠處，是大霧朦朧下的山丘。

人與景合為一體，畫與詩互相印襯。虛虛實實， “實”和“虛”融合在了一起，獲得了冶情的美的感受。在畫面中體現哲學意境，反映了畫家天人合一的宇宙觀，將生命哲學滲透在孩子的血液中。

陶淵明和石濤，兩人的生活清苦，石濤繪畫中陶淵明詩中蒼茫清冷的意境被表現得活靈活現。

邵鬆年在《古緣萃錄》中評價石濤：

昔人謂其每成一畫，與古人相合,推其功力之深。吾則謂其一生鬱勃之氣，無所發洩，一寄於詩畫，故有時豁然長嘯，有時若戚然長鳴，無不以筆墨之中寓之。

石濤水墨畫寄情山水，不僅形象地展示了陶淵明詩歌的內容，又注入了詩人的人生理想，更蘊藏著他鬱勃的一生。

兩位不同時代的藝術家，雖然因為時空關係無緣相識，卻用藝術再創造的的方式進行了千年的對話。

在名畫中給孩子藝術啟蒙

孩子是一張白紙，他們的啟蒙、成長需要藝術去開啟。名畫能幫助孩子藝術啟蒙，為美育教育奠定良好的基礎。品鑑名畫，就會激發他們藝術思維的培養，如創造性思維的形象思維、創新思維。

名畫能為孩子播種一顆優秀的種子，其構圖、文化內涵，將你從自己的限制中釋放出來，讓藝術的種子在孩子的心間生根發芽。

從小不培養孩子的美感，到了書畫展覽館，面對滿牆的名作，內心錯愕不已。孩子儼然成了遊走在展館的金魚，滿眼沒有光，只能拼命的張嘴呼吸，甚至還發生熊孩子撕毀百萬名畫的事件。

《小小藝術大師·華夏版》每本書都有12幅精選名畫，全綵清晰地印在硬紙板上；每幅畫配一首朗朗上口的詩，用詩的形式講解畫面內容，自然感受到畫面的美感和意境。

正如知名原創繪本作家熊亮所評論的：

在故事中，古老的名畫重新活起來，滿紙風動，如音在耳。我們透過畫家之眼，打開了深入繪畫的門徑。

讓幼兒欣賞藝術大師的作品，可以在一個不受拘束自由想象的空間裡，自由奔放的繪畫體驗色彩配置的愉悅，感受藝術大師作品的美，能在啟發幼兒大膽想象的同時，豐富他們多種形式創作藝術的經驗。

中國畫講究用線條，而石濤用跳動的筆觸,寥寥幾筆，卻體現了畫家內心生命的湧動，引起情感的共鳴。孩子能身臨其境，感悟畫家的心境，勘破宿命之後的歸隱之心。

《陶淵明詩意圖十二開之六》“遙遙望白雲 懷古一何深”：

畫上，布衣、寬袍、大袖的老者，臨江而立。目光所及，遠處青山蒼蒼，在大霧的映襯下，成了若隱若現的“雲山”。腳下溪水潺潺，還有瀰漫在山腳下星星點點的小村莊。松林露出了半邊臉，就像跟主人捉迷藏，它烘托著山的幽深。

畫面中只見雲山，斷層與褶皺處的密林，但卻不見山腳，筆墨似有而似無，意境深遠，引人遐思。

水墨的樹木、白雲、小橋，讓畫面清新、悠遠，與陶淵明詩中的清幽景物相得益彰。詩的詩情與畫的意境結合，藉助詩人想象的翅膀，讓我們天馬行空般馳騁於曠野之中。

水墨畫旁，配有樵蘇的詩。他用通俗易懂的語言，詮釋著圖畫的意境：

白雲浮遠山，江村倚碧灣。風情人獨立，懷古亦悠然。

繪畫作為一種表現形態，它是行走的文字。《小小藝術大師·華夏版》的獨特之處，在於詩歌和繪畫相得益彰，互相詮釋。讓畫面立體化，讓文字形象化。

這些名畫內涵豐富，詩歌文字優美，結合繪畫學詩歌，孩子能從中受到薰陶，無形中為形成自己豐富生動的語言風格奠定基礎。

《與石濤探訪桃花源》是喜歡風景的孩子們的最佳選擇，不用到北京故宮博物院也能欣賞到石濤的名畫。把它作為幼兒藝術啟蒙的繪本讀物，小讀者們可以在父母的陪伴下,度過一段美妙的親子閱讀時光，讓愛綿延，也照亮孩子發現美的眼睛。