'長安十二時辰 | 和貴妃娘娘學琴：懷抱琵琶的正確古姿'
欲飲琵琶馬上催
"欲飲琵琶馬上催
誰道腰肢窈窕
折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
"欲飲琵琶馬上催
誰道腰肢窈窕
折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
《長安十二時辰》主題曲：清平樂
架空歷史的故事看太多、讀太多，你就會發現，當編劇導演小說家們天馬行空地展開幻想時，他們的想象力是多麼貧乏可笑。真實與幻想，有時是對好兄弟，在可以考證的歷史細節和框架中展開故事，顯然要靠譜得多。老外的魔幻劇《權利的遊戲》還引發了中世紀的考證熱，這不，正在熱播的古裝劇《長安十二時辰》，也帶著我們穿越到了盛唐青瓦紅檻的長安108坊。這是一個偉大的時代，但馬伯庸要說的故事，其實就象歷史折射在我們心靈之上的，一抹虛無的幻影。
天保（寶）三載（公元744年），上元節，百官放假三天，西市開市。如果你稍微瞭解歷史，你大約知道那一年春天，正好在京供奉翰林的中國第一大詩人李白自請辭職，離開了長安。李白是唐明皇特召的詩人，不管他本人是否樂意，詩人在京的任務並不是指點江山，而是配合中國盛唐的頭牌音樂家、唐明皇最喜歡的名歌手李龜年，為皇家填寫豔詞。從“雲想衣賞花想容”的三首《清平調》到之後五首冶豔華麗的《清平樂》，極盡宮詞之美，為唐明皇與李龜年領導的中國歷史第一屆“梨園”音樂學院，專職填詞。
"欲飲琵琶馬上催
誰道腰肢窈窕
折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
《長安十二時辰》主題曲：清平樂
架空歷史的故事看太多、讀太多，你就會發現，當編劇導演小說家們天馬行空地展開幻想時，他們的想象力是多麼貧乏可笑。真實與幻想，有時是對好兄弟，在可以考證的歷史細節和框架中展開故事，顯然要靠譜得多。老外的魔幻劇《權利的遊戲》還引發了中世紀的考證熱，這不，正在熱播的古裝劇《長安十二時辰》，也帶著我們穿越到了盛唐青瓦紅檻的長安108坊。這是一個偉大的時代，但馬伯庸要說的故事，其實就象歷史折射在我們心靈之上的，一抹虛無的幻影。
天保（寶）三載（公元744年），上元節，百官放假三天，西市開市。如果你稍微瞭解歷史，你大約知道那一年春天，正好在京供奉翰林的中國第一大詩人李白自請辭職，離開了長安。李白是唐明皇特召的詩人，不管他本人是否樂意，詩人在京的任務並不是指點江山，而是配合中國盛唐的頭牌音樂家、唐明皇最喜歡的名歌手李龜年，為皇家填寫豔詞。從“雲想衣賞花想容”的三首《清平調》到之後五首冶豔華麗的《清平樂》，極盡宮詞之美，為唐明皇與李龜年領導的中國歷史第一屆“梨園”音樂學院，專職填詞。
短短一年半的時間，唐明皇頻繁特召，顯然很器重詩仙敏捷的詩才。可為什麼愛熱鬧、愛自由、愛喝酒的李白，天寶三年卻要吵著離開呢？我猜肯定不是史書記載的“懇求還山，帝賜金放還”這麼簡單，我私下總以為，那些獻給別人老婆的豔詞寫多了，內心大約是會有陰影的。
禁庭春晝，鶯羽披新繡
百草巧求花下鬥，只賭珠璣滿鬥
日晚卻理殘妝，御前閒舞霓裳
誰道腰肢窈窕，折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
李白是酒神、詩仙，也是一代詞祖。在他為皇家填詞的時代，長短句的曲子詞才剛剛萌芽。所以此前他填寫的《清平調》還是唐代標準的絕句形式，《清平樂》就已經是長短句了。據說《清平調》的詩句雖寫的極盡美好，但精通音律、愛樂成痴的唐明皇卻覺得詩句不合音韻。唐朝的音樂，不同於前朝的簡單整齊，而是充滿了抑揚頓挫的節奏和變化，自然需要長長短短的詩句相互配合。所以，你可以將《清平樂》視作李白對《清平調》不合音韻缺點的修正。
無論是《清平樂》，還是《清平調》，古譜都沒有流傳下來，有人說它是古樂府中的曲調（清調和平調）；也有人說，這是唐明皇或者李龜年寫的新曲，取義清和太平之意；更有不靠譜的說，這是南詔清平官的曲調。要知道南詔國的正式成立，那還是李白離職之後的事了。
"欲飲琵琶馬上催
誰道腰肢窈窕
折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
《長安十二時辰》主題曲：清平樂
架空歷史的故事看太多、讀太多，你就會發現，當編劇導演小說家們天馬行空地展開幻想時，他們的想象力是多麼貧乏可笑。真實與幻想，有時是對好兄弟，在可以考證的歷史細節和框架中展開故事，顯然要靠譜得多。老外的魔幻劇《權利的遊戲》還引發了中世紀的考證熱，這不，正在熱播的古裝劇《長安十二時辰》，也帶著我們穿越到了盛唐青瓦紅檻的長安108坊。這是一個偉大的時代，但馬伯庸要說的故事，其實就象歷史折射在我們心靈之上的，一抹虛無的幻影。
天保（寶）三載（公元744年），上元節，百官放假三天，西市開市。如果你稍微瞭解歷史，你大約知道那一年春天，正好在京供奉翰林的中國第一大詩人李白自請辭職，離開了長安。李白是唐明皇特召的詩人，不管他本人是否樂意，詩人在京的任務並不是指點江山，而是配合中國盛唐的頭牌音樂家、唐明皇最喜歡的名歌手李龜年，為皇家填寫豔詞。從“雲想衣賞花想容”的三首《清平調》到之後五首冶豔華麗的《清平樂》，極盡宮詞之美，為唐明皇與李龜年領導的中國歷史第一屆“梨園”音樂學院，專職填詞。
短短一年半的時間，唐明皇頻繁特召，顯然很器重詩仙敏捷的詩才。可為什麼愛熱鬧、愛自由、愛喝酒的李白，天寶三年卻要吵著離開呢？我猜肯定不是史書記載的“懇求還山，帝賜金放還”這麼簡單，我私下總以為，那些獻給別人老婆的豔詞寫多了，內心大約是會有陰影的。
禁庭春晝，鶯羽披新繡
百草巧求花下鬥，只賭珠璣滿鬥
日晚卻理殘妝，御前閒舞霓裳
誰道腰肢窈窕，折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
李白是酒神、詩仙，也是一代詞祖。在他為皇家填詞的時代，長短句的曲子詞才剛剛萌芽。所以此前他填寫的《清平調》還是唐代標準的絕句形式，《清平樂》就已經是長短句了。據說《清平調》的詩句雖寫的極盡美好，但精通音律、愛樂成痴的唐明皇卻覺得詩句不合音韻。唐朝的音樂，不同於前朝的簡單整齊，而是充滿了抑揚頓挫的節奏和變化，自然需要長長短短的詩句相互配合。所以，你可以將《清平樂》視作李白對《清平調》不合音韻缺點的修正。
無論是《清平樂》，還是《清平調》，古譜都沒有流傳下來，有人說它是古樂府中的曲調（清調和平調）；也有人說，這是唐明皇或者李龜年寫的新曲，取義清和太平之意；更有不靠譜的說，這是南詔清平官的曲調。要知道南詔國的正式成立，那還是李白離職之後的事了。
電影《妖貓傳》主題曲《清平調》
原曲為鄧麗君首唱
管它何處清平，人去樓空，唯有華美的詩句仍倦倚東風，憑欄而唱。
我很喜歡《長安十二時辰》的開頭，美人那支琵琶彈唱的《清平樂》，冷豔低徊，似訴平生不得志。比2017年王菲為電影《妖貓傳》翻唱的鄧麗君未錄完的《清平調》，更有古意，也更符合古人對貴妃娘娘演奏琵琶的形容——音律悽清，飄如雲外。
李白的《清平樂》應該是天寶二年的作品，以李白當時的詩名，到電影《長安十二時辰》中的天寶三年時，長安勾欄裡的姑娘們，大約已經十有八九都會唱了。客人們都喜歡新曲，更何況，這可當朝最傑出的音樂家與詩人合作的結晶。
一曲新詞酒一杯。我大約屬於那種沒什麼覺悟的人，馬伯庸的故事，通篇為國為民，不惜性命地打擊流氓犯罪，無論是張狂的不良帥張小敬，還是執著的靖安司司長李必，似乎都缺少了人性真實的本色，看多了讓人覺得很假。幸好我還能聽聽小曲，穿越到大唐盛世，來說說音樂、詩和我最喜歡的琵琶。剛看了第一集，我就打電話給黑黑，強烈推薦——這劇可以看看喔。黑黑問我為什麼，我說：第一次在古裝劇裡看到美女們用正確的姿勢橫抱著琵琶，唱小曲。難得啊！
"欲飲琵琶馬上催
誰道腰肢窈窕
折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
《長安十二時辰》主題曲：清平樂
架空歷史的故事看太多、讀太多，你就會發現，當編劇導演小說家們天馬行空地展開幻想時，他們的想象力是多麼貧乏可笑。真實與幻想，有時是對好兄弟，在可以考證的歷史細節和框架中展開故事，顯然要靠譜得多。老外的魔幻劇《權利的遊戲》還引發了中世紀的考證熱，這不，正在熱播的古裝劇《長安十二時辰》，也帶著我們穿越到了盛唐青瓦紅檻的長安108坊。這是一個偉大的時代，但馬伯庸要說的故事，其實就象歷史折射在我們心靈之上的，一抹虛無的幻影。
天保（寶）三載（公元744年），上元節，百官放假三天，西市開市。如果你稍微瞭解歷史，你大約知道那一年春天，正好在京供奉翰林的中國第一大詩人李白自請辭職，離開了長安。李白是唐明皇特召的詩人，不管他本人是否樂意，詩人在京的任務並不是指點江山，而是配合中國盛唐的頭牌音樂家、唐明皇最喜歡的名歌手李龜年，為皇家填寫豔詞。從“雲想衣賞花想容”的三首《清平調》到之後五首冶豔華麗的《清平樂》，極盡宮詞之美，為唐明皇與李龜年領導的中國歷史第一屆“梨園”音樂學院，專職填詞。
短短一年半的時間，唐明皇頻繁特召，顯然很器重詩仙敏捷的詩才。可為什麼愛熱鬧、愛自由、愛喝酒的李白，天寶三年卻要吵著離開呢？我猜肯定不是史書記載的“懇求還山，帝賜金放還”這麼簡單，我私下總以為，那些獻給別人老婆的豔詞寫多了，內心大約是會有陰影的。
禁庭春晝，鶯羽披新繡
百草巧求花下鬥，只賭珠璣滿鬥
日晚卻理殘妝，御前閒舞霓裳
誰道腰肢窈窕，折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
李白是酒神、詩仙，也是一代詞祖。在他為皇家填詞的時代，長短句的曲子詞才剛剛萌芽。所以此前他填寫的《清平調》還是唐代標準的絕句形式，《清平樂》就已經是長短句了。據說《清平調》的詩句雖寫的極盡美好，但精通音律、愛樂成痴的唐明皇卻覺得詩句不合音韻。唐朝的音樂，不同於前朝的簡單整齊，而是充滿了抑揚頓挫的節奏和變化，自然需要長長短短的詩句相互配合。所以，你可以將《清平樂》視作李白對《清平調》不合音韻缺點的修正。
無論是《清平樂》，還是《清平調》，古譜都沒有流傳下來，有人說它是古樂府中的曲調（清調和平調）；也有人說，這是唐明皇或者李龜年寫的新曲，取義清和太平之意；更有不靠譜的說，這是南詔清平官的曲調。要知道南詔國的正式成立，那還是李白離職之後的事了。
電影《妖貓傳》主題曲《清平調》
原曲為鄧麗君首唱
管它何處清平，人去樓空，唯有華美的詩句仍倦倚東風，憑欄而唱。
我很喜歡《長安十二時辰》的開頭，美人那支琵琶彈唱的《清平樂》，冷豔低徊，似訴平生不得志。比2017年王菲為電影《妖貓傳》翻唱的鄧麗君未錄完的《清平調》，更有古意，也更符合古人對貴妃娘娘演奏琵琶的形容——音律悽清，飄如雲外。
李白的《清平樂》應該是天寶二年的作品，以李白當時的詩名，到電影《長安十二時辰》中的天寶三年時，長安勾欄裡的姑娘們，大約已經十有八九都會唱了。客人們都喜歡新曲，更何況，這可當朝最傑出的音樂家與詩人合作的結晶。
一曲新詞酒一杯。我大約屬於那種沒什麼覺悟的人，馬伯庸的故事，通篇為國為民，不惜性命地打擊流氓犯罪，無論是張狂的不良帥張小敬，還是執著的靖安司司長李必，似乎都缺少了人性真實的本色，看多了讓人覺得很假。幸好我還能聽聽小曲，穿越到大唐盛世，來說說音樂、詩和我最喜歡的琵琶。剛看了第一集，我就打電話給黑黑，強烈推薦——這劇可以看看喔。黑黑問我為什麼，我說：第一次在古裝劇裡看到美女們用正確的姿勢橫抱著琵琶，唱小曲。難得啊！
唐，韋氏家族墓壁畫（局部）
唐宋時，琵琶是樂器之王，但當時的琵琶並不象後來是豎抱著的，無論是四弦、還是五絃，最常見的抱法就是橫抱向下，或者斜抱向上。這點可以從古代的壁畫中得到反覆的驗證。比如唐代李壽墓樂舞壁畫中（上圖），前排左數第二、三位樂師分別手持當時流行的五絃、四弦琵琶演奏，姿勢皆為輕微的下斜抱。
相比之下2015年范冰冰主演的那部《楊貴妃》，就有點不倫不類了。
豎抱琵琶的范冰冰，美則美矣，但卻失了誠意。讓我們這些跟隨著導演與鏡頭穿越到唐代的觀眾，缺少了有趣真實的帶入感。虛擬也需要現實的襯托，穿越最重要的倒不是情節符合歷史，而是由細節構成的歷史的質感，讓你彷彿行走在時光的另一邊。然而，一部《楊貴妃》從離奇的馬震拍到豎彈琵琶，讓你不得不懷疑，你是不是在看一場美女漢服秀，或者古裝的“動作片”。
"欲飲琵琶馬上催
誰道腰肢窈窕
折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
《長安十二時辰》主題曲：清平樂
架空歷史的故事看太多、讀太多，你就會發現，當編劇導演小說家們天馬行空地展開幻想時，他們的想象力是多麼貧乏可笑。真實與幻想，有時是對好兄弟，在可以考證的歷史細節和框架中展開故事，顯然要靠譜得多。老外的魔幻劇《權利的遊戲》還引發了中世紀的考證熱，這不，正在熱播的古裝劇《長安十二時辰》，也帶著我們穿越到了盛唐青瓦紅檻的長安108坊。這是一個偉大的時代，但馬伯庸要說的故事，其實就象歷史折射在我們心靈之上的，一抹虛無的幻影。
天保（寶）三載（公元744年），上元節，百官放假三天，西市開市。如果你稍微瞭解歷史，你大約知道那一年春天，正好在京供奉翰林的中國第一大詩人李白自請辭職，離開了長安。李白是唐明皇特召的詩人，不管他本人是否樂意，詩人在京的任務並不是指點江山，而是配合中國盛唐的頭牌音樂家、唐明皇最喜歡的名歌手李龜年，為皇家填寫豔詞。從“雲想衣賞花想容”的三首《清平調》到之後五首冶豔華麗的《清平樂》，極盡宮詞之美，為唐明皇與李龜年領導的中國歷史第一屆“梨園”音樂學院，專職填詞。
短短一年半的時間，唐明皇頻繁特召，顯然很器重詩仙敏捷的詩才。可為什麼愛熱鬧、愛自由、愛喝酒的李白，天寶三年卻要吵著離開呢？我猜肯定不是史書記載的“懇求還山，帝賜金放還”這麼簡單，我私下總以為，那些獻給別人老婆的豔詞寫多了，內心大約是會有陰影的。
禁庭春晝，鶯羽披新繡
百草巧求花下鬥，只賭珠璣滿鬥
日晚卻理殘妝，御前閒舞霓裳
誰道腰肢窈窕，折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
李白是酒神、詩仙，也是一代詞祖。在他為皇家填詞的時代，長短句的曲子詞才剛剛萌芽。所以此前他填寫的《清平調》還是唐代標準的絕句形式，《清平樂》就已經是長短句了。據說《清平調》的詩句雖寫的極盡美好，但精通音律、愛樂成痴的唐明皇卻覺得詩句不合音韻。唐朝的音樂，不同於前朝的簡單整齊，而是充滿了抑揚頓挫的節奏和變化，自然需要長長短短的詩句相互配合。所以，你可以將《清平樂》視作李白對《清平調》不合音韻缺點的修正。
無論是《清平樂》，還是《清平調》，古譜都沒有流傳下來，有人說它是古樂府中的曲調（清調和平調）；也有人說，這是唐明皇或者李龜年寫的新曲，取義清和太平之意；更有不靠譜的說，這是南詔清平官的曲調。要知道南詔國的正式成立，那還是李白離職之後的事了。
電影《妖貓傳》主題曲《清平調》
原曲為鄧麗君首唱
管它何處清平，人去樓空，唯有華美的詩句仍倦倚東風，憑欄而唱。
我很喜歡《長安十二時辰》的開頭，美人那支琵琶彈唱的《清平樂》，冷豔低徊，似訴平生不得志。比2017年王菲為電影《妖貓傳》翻唱的鄧麗君未錄完的《清平調》，更有古意，也更符合古人對貴妃娘娘演奏琵琶的形容——音律悽清，飄如雲外。
李白的《清平樂》應該是天寶二年的作品，以李白當時的詩名，到電影《長安十二時辰》中的天寶三年時，長安勾欄裡的姑娘們，大約已經十有八九都會唱了。客人們都喜歡新曲，更何況，這可當朝最傑出的音樂家與詩人合作的結晶。
一曲新詞酒一杯。我大約屬於那種沒什麼覺悟的人，馬伯庸的故事，通篇為國為民，不惜性命地打擊流氓犯罪，無論是張狂的不良帥張小敬，還是執著的靖安司司長李必，似乎都缺少了人性真實的本色，看多了讓人覺得很假。幸好我還能聽聽小曲，穿越到大唐盛世，來說說音樂、詩和我最喜歡的琵琶。剛看了第一集，我就打電話給黑黑，強烈推薦——這劇可以看看喔。黑黑問我為什麼，我說：第一次在古裝劇裡看到美女們用正確的姿勢橫抱著琵琶，唱小曲。難得啊！
唐，韋氏家族墓壁畫（局部）
唐宋時，琵琶是樂器之王，但當時的琵琶並不象後來是豎抱著的，無論是四弦、還是五絃，最常見的抱法就是橫抱向下，或者斜抱向上。這點可以從古代的壁畫中得到反覆的驗證。比如唐代李壽墓樂舞壁畫中（上圖），前排左數第二、三位樂師分別手持當時流行的五絃、四弦琵琶演奏，姿勢皆為輕微的下斜抱。
相比之下2015年范冰冰主演的那部《楊貴妃》，就有點不倫不類了。
豎抱琵琶的范冰冰，美則美矣，但卻失了誠意。讓我們這些跟隨著導演與鏡頭穿越到唐代的觀眾，缺少了有趣真實的帶入感。虛擬也需要現實的襯托，穿越最重要的倒不是情節符合歷史，而是由細節構成的歷史的質感，讓你彷彿行走在時光的另一邊。然而，一部《楊貴妃》從離奇的馬震拍到豎彈琵琶，讓你不得不懷疑，你是不是在看一場美女漢服秀，或者古裝的“動作片”。
琵琶曲：夕陽簫鼓（即春江花月夜）
說實話，從音樂的角度講，豎抱琵琶橫撥絃，更能發揮手指靈活的特點，也能夠演奏更復雜細膩的指法。不過在以撥子撥絃為主要演奏方法的唐代，豎抱琵琶，卻會讓拿撥子的手腕很彆扭，難以靈活撥動。唐朝的琵琶大師，大約只有太宗時的裴神符，獨闢蹊徑，直接用手指撥絃。但裴大神在唐朝是個異類。
從當時的畫與詩中可以得出一個肯定的結論，就是——絕大部分唐代的琵琶演奏者都是用撥子的。比如當時特別有名、和白居易很要好的曹剛，其演奏被形容為“撥若風雨”——“撥”便是用撥子觸弦演奏。撥子演奏的好處是剛勁有力，節奏分明。唐樂多舞曲，並不象我們現代人想象得那麼喜歡纏綿細膩的旋律，撥子更符合唐人的偏好。白居易在著名的《琵琶行》長詩中所謂“沉吟放撥插弦中”，說的就是琵琶演奏完畢後，將彈奏用的撥子插在弦與弦之間的常規動作。
正是因為撥子的存在，讓豎抱琵琶變成了不可能。很遺憾的是，在《長安十二時辰》中，導演雖然一再追求細節的還原，但是片中的美女們，依然沒有使用唐代琵琶必備的撥子。
"欲飲琵琶馬上催
誰道腰肢窈窕
折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
《長安十二時辰》主題曲：清平樂
架空歷史的故事看太多、讀太多，你就會發現，當編劇導演小說家們天馬行空地展開幻想時，他們的想象力是多麼貧乏可笑。真實與幻想，有時是對好兄弟，在可以考證的歷史細節和框架中展開故事，顯然要靠譜得多。老外的魔幻劇《權利的遊戲》還引發了中世紀的考證熱，這不，正在熱播的古裝劇《長安十二時辰》，也帶著我們穿越到了盛唐青瓦紅檻的長安108坊。這是一個偉大的時代，但馬伯庸要說的故事，其實就象歷史折射在我們心靈之上的，一抹虛無的幻影。
天保（寶）三載（公元744年），上元節，百官放假三天，西市開市。如果你稍微瞭解歷史，你大約知道那一年春天，正好在京供奉翰林的中國第一大詩人李白自請辭職，離開了長安。李白是唐明皇特召的詩人，不管他本人是否樂意，詩人在京的任務並不是指點江山，而是配合中國盛唐的頭牌音樂家、唐明皇最喜歡的名歌手李龜年，為皇家填寫豔詞。從“雲想衣賞花想容”的三首《清平調》到之後五首冶豔華麗的《清平樂》，極盡宮詞之美，為唐明皇與李龜年領導的中國歷史第一屆“梨園”音樂學院，專職填詞。
短短一年半的時間，唐明皇頻繁特召，顯然很器重詩仙敏捷的詩才。可為什麼愛熱鬧、愛自由、愛喝酒的李白，天寶三年卻要吵著離開呢？我猜肯定不是史書記載的“懇求還山，帝賜金放還”這麼簡單，我私下總以為，那些獻給別人老婆的豔詞寫多了，內心大約是會有陰影的。
禁庭春晝，鶯羽披新繡
百草巧求花下鬥，只賭珠璣滿鬥
日晚卻理殘妝，御前閒舞霓裳
誰道腰肢窈窕，折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
李白是酒神、詩仙，也是一代詞祖。在他為皇家填詞的時代，長短句的曲子詞才剛剛萌芽。所以此前他填寫的《清平調》還是唐代標準的絕句形式，《清平樂》就已經是長短句了。據說《清平調》的詩句雖寫的極盡美好，但精通音律、愛樂成痴的唐明皇卻覺得詩句不合音韻。唐朝的音樂，不同於前朝的簡單整齊，而是充滿了抑揚頓挫的節奏和變化，自然需要長長短短的詩句相互配合。所以，你可以將《清平樂》視作李白對《清平調》不合音韻缺點的修正。
無論是《清平樂》，還是《清平調》，古譜都沒有流傳下來，有人說它是古樂府中的曲調（清調和平調）；也有人說，這是唐明皇或者李龜年寫的新曲，取義清和太平之意；更有不靠譜的說，這是南詔清平官的曲調。要知道南詔國的正式成立，那還是李白離職之後的事了。
電影《妖貓傳》主題曲《清平調》
原曲為鄧麗君首唱
管它何處清平，人去樓空，唯有華美的詩句仍倦倚東風，憑欄而唱。
我很喜歡《長安十二時辰》的開頭，美人那支琵琶彈唱的《清平樂》，冷豔低徊，似訴平生不得志。比2017年王菲為電影《妖貓傳》翻唱的鄧麗君未錄完的《清平調》，更有古意，也更符合古人對貴妃娘娘演奏琵琶的形容——音律悽清，飄如雲外。
李白的《清平樂》應該是天寶二年的作品，以李白當時的詩名，到電影《長安十二時辰》中的天寶三年時，長安勾欄裡的姑娘們，大約已經十有八九都會唱了。客人們都喜歡新曲，更何況，這可當朝最傑出的音樂家與詩人合作的結晶。
一曲新詞酒一杯。我大約屬於那種沒什麼覺悟的人，馬伯庸的故事，通篇為國為民，不惜性命地打擊流氓犯罪，無論是張狂的不良帥張小敬，還是執著的靖安司司長李必，似乎都缺少了人性真實的本色，看多了讓人覺得很假。幸好我還能聽聽小曲，穿越到大唐盛世，來說說音樂、詩和我最喜歡的琵琶。剛看了第一集，我就打電話給黑黑，強烈推薦——這劇可以看看喔。黑黑問我為什麼，我說：第一次在古裝劇裡看到美女們用正確的姿勢橫抱著琵琶，唱小曲。難得啊！
唐，韋氏家族墓壁畫（局部）
唐宋時，琵琶是樂器之王，但當時的琵琶並不象後來是豎抱著的，無論是四弦、還是五絃，最常見的抱法就是橫抱向下，或者斜抱向上。這點可以從古代的壁畫中得到反覆的驗證。比如唐代李壽墓樂舞壁畫中（上圖），前排左數第二、三位樂師分別手持當時流行的五絃、四弦琵琶演奏，姿勢皆為輕微的下斜抱。
相比之下2015年范冰冰主演的那部《楊貴妃》，就有點不倫不類了。
豎抱琵琶的范冰冰，美則美矣，但卻失了誠意。讓我們這些跟隨著導演與鏡頭穿越到唐代的觀眾，缺少了有趣真實的帶入感。虛擬也需要現實的襯托，穿越最重要的倒不是情節符合歷史，而是由細節構成的歷史的質感，讓你彷彿行走在時光的另一邊。然而，一部《楊貴妃》從離奇的馬震拍到豎彈琵琶，讓你不得不懷疑，你是不是在看一場美女漢服秀，或者古裝的“動作片”。
琵琶曲：夕陽簫鼓（即春江花月夜）
說實話，從音樂的角度講，豎抱琵琶橫撥絃，更能發揮手指靈活的特點，也能夠演奏更復雜細膩的指法。不過在以撥子撥絃為主要演奏方法的唐代，豎抱琵琶，卻會讓拿撥子的手腕很彆扭，難以靈活撥動。唐朝的琵琶大師，大約只有太宗時的裴神符，獨闢蹊徑，直接用手指撥絃。但裴大神在唐朝是個異類。
從當時的畫與詩中可以得出一個肯定的結論，就是——絕大部分唐代的琵琶演奏者都是用撥子的。比如當時特別有名、和白居易很要好的曹剛，其演奏被形容為“撥若風雨”——“撥”便是用撥子觸弦演奏。撥子演奏的好處是剛勁有力，節奏分明。唐樂多舞曲，並不象我們現代人想象得那麼喜歡纏綿細膩的旋律，撥子更符合唐人的偏好。白居易在著名的《琵琶行》長詩中所謂“沉吟放撥插弦中”，說的就是琵琶演奏完畢後，將彈奏用的撥子插在弦與弦之間的常規動作。
正是因為撥子的存在，讓豎抱琵琶變成了不可能。很遺憾的是，在《長安十二時辰》中，導演雖然一再追求細節的還原，但是片中的美女們，依然沒有使用唐代琵琶必備的撥子。
唐代螺鈿紫檀五絃琵琶，正倉院收藏
要知道楊貴妃能得到唐明皇的寵愛，其實不僅僅是因為她長得漂亮、妖豔。還因為狂熱喜愛音樂的皇帝，特別喜歡聽她彈琵琶，娘娘的琵琶可是名器。大中九年（公元855年），唐代的鄭處誨寫了本《明皇雜錄》，書中就有詳細的記載：
有中官白秀貞，自蜀使回，得琵琶以獻。其槽以邏逤檀為之，溫潤如玉，光輝可鑑，有金縷紅文蹙成雙鳳。貴妃每抱琵琶奏於梨園，音律悽清，飄如雲外.....
想象一番：絕世美女，盛世名琴，再搭配擅長吹笛的李三郎（唐明皇的小名），琴聲如泣，笛聲如訴，音飄雲外，是不是有種“在天願作比翼鳥”的浪漫？當時，貴妃以琵琶出名，唐明皇甚至讓她在自己開創的“梨園”音樂學院中教授琵琶。一時之間，連貴族子弟也爭相跑到梨園，拜娘娘為師，和娘娘學琵琶，那學費可是天價喔。
電影《楊貴妃》中，范冰冰抱的這把琴，一看就知道，是特別仿製了收藏在日本皇家正倉院的螺鈿紫檀五絃琵琶，正倉院的琴是一把唐代工匠製作的絕世名琴。況且五絃琵琶，在唐以後，已經從中國音樂中漸漸消失了。所以那把琴更加彌足珍貴。
"欲飲琵琶馬上催
誰道腰肢窈窕
折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
《長安十二時辰》主題曲：清平樂
架空歷史的故事看太多、讀太多，你就會發現，當編劇導演小說家們天馬行空地展開幻想時，他們的想象力是多麼貧乏可笑。真實與幻想，有時是對好兄弟，在可以考證的歷史細節和框架中展開故事，顯然要靠譜得多。老外的魔幻劇《權利的遊戲》還引發了中世紀的考證熱，這不，正在熱播的古裝劇《長安十二時辰》，也帶著我們穿越到了盛唐青瓦紅檻的長安108坊。這是一個偉大的時代，但馬伯庸要說的故事，其實就象歷史折射在我們心靈之上的，一抹虛無的幻影。
天保（寶）三載（公元744年），上元節，百官放假三天，西市開市。如果你稍微瞭解歷史，你大約知道那一年春天，正好在京供奉翰林的中國第一大詩人李白自請辭職，離開了長安。李白是唐明皇特召的詩人，不管他本人是否樂意，詩人在京的任務並不是指點江山，而是配合中國盛唐的頭牌音樂家、唐明皇最喜歡的名歌手李龜年，為皇家填寫豔詞。從“雲想衣賞花想容”的三首《清平調》到之後五首冶豔華麗的《清平樂》，極盡宮詞之美，為唐明皇與李龜年領導的中國歷史第一屆“梨園”音樂學院，專職填詞。
短短一年半的時間，唐明皇頻繁特召，顯然很器重詩仙敏捷的詩才。可為什麼愛熱鬧、愛自由、愛喝酒的李白，天寶三年卻要吵著離開呢？我猜肯定不是史書記載的“懇求還山，帝賜金放還”這麼簡單，我私下總以為，那些獻給別人老婆的豔詞寫多了，內心大約是會有陰影的。
禁庭春晝，鶯羽披新繡
百草巧求花下鬥，只賭珠璣滿鬥
日晚卻理殘妝，御前閒舞霓裳
誰道腰肢窈窕，折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
李白是酒神、詩仙，也是一代詞祖。在他為皇家填詞的時代，長短句的曲子詞才剛剛萌芽。所以此前他填寫的《清平調》還是唐代標準的絕句形式，《清平樂》就已經是長短句了。據說《清平調》的詩句雖寫的極盡美好，但精通音律、愛樂成痴的唐明皇卻覺得詩句不合音韻。唐朝的音樂，不同於前朝的簡單整齊，而是充滿了抑揚頓挫的節奏和變化，自然需要長長短短的詩句相互配合。所以，你可以將《清平樂》視作李白對《清平調》不合音韻缺點的修正。
無論是《清平樂》，還是《清平調》，古譜都沒有流傳下來，有人說它是古樂府中的曲調（清調和平調）；也有人說，這是唐明皇或者李龜年寫的新曲，取義清和太平之意；更有不靠譜的說，這是南詔清平官的曲調。要知道南詔國的正式成立，那還是李白離職之後的事了。
電影《妖貓傳》主題曲《清平調》
原曲為鄧麗君首唱
管它何處清平，人去樓空，唯有華美的詩句仍倦倚東風，憑欄而唱。
我很喜歡《長安十二時辰》的開頭，美人那支琵琶彈唱的《清平樂》，冷豔低徊，似訴平生不得志。比2017年王菲為電影《妖貓傳》翻唱的鄧麗君未錄完的《清平調》，更有古意，也更符合古人對貴妃娘娘演奏琵琶的形容——音律悽清，飄如雲外。
李白的《清平樂》應該是天寶二年的作品，以李白當時的詩名，到電影《長安十二時辰》中的天寶三年時，長安勾欄裡的姑娘們，大約已經十有八九都會唱了。客人們都喜歡新曲，更何況，這可當朝最傑出的音樂家與詩人合作的結晶。
一曲新詞酒一杯。我大約屬於那種沒什麼覺悟的人，馬伯庸的故事，通篇為國為民，不惜性命地打擊流氓犯罪，無論是張狂的不良帥張小敬，還是執著的靖安司司長李必，似乎都缺少了人性真實的本色，看多了讓人覺得很假。幸好我還能聽聽小曲，穿越到大唐盛世，來說說音樂、詩和我最喜歡的琵琶。剛看了第一集，我就打電話給黑黑，強烈推薦——這劇可以看看喔。黑黑問我為什麼，我說：第一次在古裝劇裡看到美女們用正確的姿勢橫抱著琵琶，唱小曲。難得啊！
唐，韋氏家族墓壁畫（局部）
唐宋時，琵琶是樂器之王，但當時的琵琶並不象後來是豎抱著的，無論是四弦、還是五絃，最常見的抱法就是橫抱向下，或者斜抱向上。這點可以從古代的壁畫中得到反覆的驗證。比如唐代李壽墓樂舞壁畫中（上圖），前排左數第二、三位樂師分別手持當時流行的五絃、四弦琵琶演奏，姿勢皆為輕微的下斜抱。
相比之下2015年范冰冰主演的那部《楊貴妃》，就有點不倫不類了。
豎抱琵琶的范冰冰，美則美矣，但卻失了誠意。讓我們這些跟隨著導演與鏡頭穿越到唐代的觀眾，缺少了有趣真實的帶入感。虛擬也需要現實的襯托，穿越最重要的倒不是情節符合歷史，而是由細節構成的歷史的質感，讓你彷彿行走在時光的另一邊。然而，一部《楊貴妃》從離奇的馬震拍到豎彈琵琶，讓你不得不懷疑，你是不是在看一場美女漢服秀，或者古裝的“動作片”。
琵琶曲：夕陽簫鼓（即春江花月夜）
說實話，從音樂的角度講，豎抱琵琶橫撥絃，更能發揮手指靈活的特點，也能夠演奏更復雜細膩的指法。不過在以撥子撥絃為主要演奏方法的唐代，豎抱琵琶，卻會讓拿撥子的手腕很彆扭，難以靈活撥動。唐朝的琵琶大師，大約只有太宗時的裴神符，獨闢蹊徑，直接用手指撥絃。但裴大神在唐朝是個異類。
從當時的畫與詩中可以得出一個肯定的結論，就是——絕大部分唐代的琵琶演奏者都是用撥子的。比如當時特別有名、和白居易很要好的曹剛，其演奏被形容為“撥若風雨”——“撥”便是用撥子觸弦演奏。撥子演奏的好處是剛勁有力，節奏分明。唐樂多舞曲，並不象我們現代人想象得那麼喜歡纏綿細膩的旋律，撥子更符合唐人的偏好。白居易在著名的《琵琶行》長詩中所謂“沉吟放撥插弦中”，說的就是琵琶演奏完畢後，將彈奏用的撥子插在弦與弦之間的常規動作。
正是因為撥子的存在，讓豎抱琵琶變成了不可能。很遺憾的是，在《長安十二時辰》中，導演雖然一再追求細節的還原，但是片中的美女們，依然沒有使用唐代琵琶必備的撥子。
唐代螺鈿紫檀五絃琵琶，正倉院收藏
要知道楊貴妃能得到唐明皇的寵愛，其實不僅僅是因為她長得漂亮、妖豔。還因為狂熱喜愛音樂的皇帝，特別喜歡聽她彈琵琶，娘娘的琵琶可是名器。大中九年（公元855年），唐代的鄭處誨寫了本《明皇雜錄》，書中就有詳細的記載：
有中官白秀貞，自蜀使回，得琵琶以獻。其槽以邏逤檀為之，溫潤如玉，光輝可鑑，有金縷紅文蹙成雙鳳。貴妃每抱琵琶奏於梨園，音律悽清，飄如雲外.....
想象一番：絕世美女，盛世名琴，再搭配擅長吹笛的李三郎（唐明皇的小名），琴聲如泣，笛聲如訴，音飄雲外，是不是有種“在天願作比翼鳥”的浪漫？當時，貴妃以琵琶出名，唐明皇甚至讓她在自己開創的“梨園”音樂學院中教授琵琶。一時之間，連貴族子弟也爭相跑到梨園，拜娘娘為師，和娘娘學琵琶，那學費可是天價喔。
電影《楊貴妃》中，范冰冰抱的這把琴，一看就知道，是特別仿製了收藏在日本皇家正倉院的螺鈿紫檀五絃琵琶，正倉院的琴是一把唐代工匠製作的絕世名琴。況且五絃琵琶，在唐以後，已經從中國音樂中漸漸消失了。所以那把琴更加彌足珍貴。
正倉的琴精美程度，已經直逼鄭處誨書中描寫的——楊貴妃那把飾有雙鳳凰圖案的蜀琴。這把五絃琵琶，用黃楊木做成腹板和琴身，用玳瑁做成轉手和琴槽。琴身裝飾使用了繁複的螺鈿工藝，用寶石、金箔和夜光貝鑲嵌成花朵及人形。琵琶正面的小花和“駱駝樂師圖”特別迷人。
注意，這把名琴琴腰上鑲嵌而成的“駱駝樂師圖”，其圖案的設計，只有把琴身橫過來看時，才是正的。這也佐證了當時琵琶橫彈的抱姿。
"欲飲琵琶馬上催
誰道腰肢窈窕
折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
《長安十二時辰》主題曲：清平樂
架空歷史的故事看太多、讀太多，你就會發現，當編劇導演小說家們天馬行空地展開幻想時，他們的想象力是多麼貧乏可笑。真實與幻想，有時是對好兄弟，在可以考證的歷史細節和框架中展開故事，顯然要靠譜得多。老外的魔幻劇《權利的遊戲》還引發了中世紀的考證熱，這不，正在熱播的古裝劇《長安十二時辰》，也帶著我們穿越到了盛唐青瓦紅檻的長安108坊。這是一個偉大的時代，但馬伯庸要說的故事，其實就象歷史折射在我們心靈之上的，一抹虛無的幻影。
天保（寶）三載（公元744年），上元節，百官放假三天，西市開市。如果你稍微瞭解歷史，你大約知道那一年春天，正好在京供奉翰林的中國第一大詩人李白自請辭職，離開了長安。李白是唐明皇特召的詩人，不管他本人是否樂意，詩人在京的任務並不是指點江山，而是配合中國盛唐的頭牌音樂家、唐明皇最喜歡的名歌手李龜年，為皇家填寫豔詞。從“雲想衣賞花想容”的三首《清平調》到之後五首冶豔華麗的《清平樂》，極盡宮詞之美，為唐明皇與李龜年領導的中國歷史第一屆“梨園”音樂學院，專職填詞。
短短一年半的時間，唐明皇頻繁特召，顯然很器重詩仙敏捷的詩才。可為什麼愛熱鬧、愛自由、愛喝酒的李白，天寶三年卻要吵著離開呢？我猜肯定不是史書記載的“懇求還山，帝賜金放還”這麼簡單，我私下總以為，那些獻給別人老婆的豔詞寫多了，內心大約是會有陰影的。
禁庭春晝，鶯羽披新繡
百草巧求花下鬥，只賭珠璣滿鬥
日晚卻理殘妝，御前閒舞霓裳
誰道腰肢窈窕，折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
李白是酒神、詩仙，也是一代詞祖。在他為皇家填詞的時代，長短句的曲子詞才剛剛萌芽。所以此前他填寫的《清平調》還是唐代標準的絕句形式，《清平樂》就已經是長短句了。據說《清平調》的詩句雖寫的極盡美好，但精通音律、愛樂成痴的唐明皇卻覺得詩句不合音韻。唐朝的音樂，不同於前朝的簡單整齊，而是充滿了抑揚頓挫的節奏和變化，自然需要長長短短的詩句相互配合。所以，你可以將《清平樂》視作李白對《清平調》不合音韻缺點的修正。
無論是《清平樂》，還是《清平調》，古譜都沒有流傳下來，有人說它是古樂府中的曲調（清調和平調）；也有人說，這是唐明皇或者李龜年寫的新曲，取義清和太平之意；更有不靠譜的說，這是南詔清平官的曲調。要知道南詔國的正式成立，那還是李白離職之後的事了。
電影《妖貓傳》主題曲《清平調》
原曲為鄧麗君首唱
管它何處清平，人去樓空，唯有華美的詩句仍倦倚東風，憑欄而唱。
我很喜歡《長安十二時辰》的開頭，美人那支琵琶彈唱的《清平樂》，冷豔低徊，似訴平生不得志。比2017年王菲為電影《妖貓傳》翻唱的鄧麗君未錄完的《清平調》，更有古意，也更符合古人對貴妃娘娘演奏琵琶的形容——音律悽清，飄如雲外。
李白的《清平樂》應該是天寶二年的作品，以李白當時的詩名，到電影《長安十二時辰》中的天寶三年時，長安勾欄裡的姑娘們，大約已經十有八九都會唱了。客人們都喜歡新曲，更何況，這可當朝最傑出的音樂家與詩人合作的結晶。
一曲新詞酒一杯。我大約屬於那種沒什麼覺悟的人，馬伯庸的故事，通篇為國為民，不惜性命地打擊流氓犯罪，無論是張狂的不良帥張小敬，還是執著的靖安司司長李必，似乎都缺少了人性真實的本色，看多了讓人覺得很假。幸好我還能聽聽小曲，穿越到大唐盛世，來說說音樂、詩和我最喜歡的琵琶。剛看了第一集，我就打電話給黑黑，強烈推薦——這劇可以看看喔。黑黑問我為什麼，我說：第一次在古裝劇裡看到美女們用正確的姿勢橫抱著琵琶，唱小曲。難得啊！
唐，韋氏家族墓壁畫（局部）
唐宋時，琵琶是樂器之王，但當時的琵琶並不象後來是豎抱著的，無論是四弦、還是五絃，最常見的抱法就是橫抱向下，或者斜抱向上。這點可以從古代的壁畫中得到反覆的驗證。比如唐代李壽墓樂舞壁畫中（上圖），前排左數第二、三位樂師分別手持當時流行的五絃、四弦琵琶演奏，姿勢皆為輕微的下斜抱。
相比之下2015年范冰冰主演的那部《楊貴妃》，就有點不倫不類了。
豎抱琵琶的范冰冰，美則美矣，但卻失了誠意。讓我們這些跟隨著導演與鏡頭穿越到唐代的觀眾，缺少了有趣真實的帶入感。虛擬也需要現實的襯托，穿越最重要的倒不是情節符合歷史，而是由細節構成的歷史的質感，讓你彷彿行走在時光的另一邊。然而，一部《楊貴妃》從離奇的馬震拍到豎彈琵琶，讓你不得不懷疑，你是不是在看一場美女漢服秀，或者古裝的“動作片”。
琵琶曲：夕陽簫鼓（即春江花月夜）
說實話，從音樂的角度講，豎抱琵琶橫撥絃，更能發揮手指靈活的特點，也能夠演奏更復雜細膩的指法。不過在以撥子撥絃為主要演奏方法的唐代，豎抱琵琶，卻會讓拿撥子的手腕很彆扭，難以靈活撥動。唐朝的琵琶大師，大約只有太宗時的裴神符，獨闢蹊徑，直接用手指撥絃。但裴大神在唐朝是個異類。
從當時的畫與詩中可以得出一個肯定的結論，就是——絕大部分唐代的琵琶演奏者都是用撥子的。比如當時特別有名、和白居易很要好的曹剛，其演奏被形容為“撥若風雨”——“撥”便是用撥子觸弦演奏。撥子演奏的好處是剛勁有力，節奏分明。唐樂多舞曲，並不象我們現代人想象得那麼喜歡纏綿細膩的旋律，撥子更符合唐人的偏好。白居易在著名的《琵琶行》長詩中所謂“沉吟放撥插弦中”，說的就是琵琶演奏完畢後，將彈奏用的撥子插在弦與弦之間的常規動作。
正是因為撥子的存在，讓豎抱琵琶變成了不可能。很遺憾的是，在《長安十二時辰》中，導演雖然一再追求細節的還原，但是片中的美女們，依然沒有使用唐代琵琶必備的撥子。
唐代螺鈿紫檀五絃琵琶，正倉院收藏
要知道楊貴妃能得到唐明皇的寵愛，其實不僅僅是因為她長得漂亮、妖豔。還因為狂熱喜愛音樂的皇帝，特別喜歡聽她彈琵琶，娘娘的琵琶可是名器。大中九年（公元855年），唐代的鄭處誨寫了本《明皇雜錄》，書中就有詳細的記載：
有中官白秀貞，自蜀使回，得琵琶以獻。其槽以邏逤檀為之，溫潤如玉，光輝可鑑，有金縷紅文蹙成雙鳳。貴妃每抱琵琶奏於梨園，音律悽清，飄如雲外.....
想象一番：絕世美女，盛世名琴，再搭配擅長吹笛的李三郎（唐明皇的小名），琴聲如泣，笛聲如訴，音飄雲外，是不是有種“在天願作比翼鳥”的浪漫？當時，貴妃以琵琶出名，唐明皇甚至讓她在自己開創的“梨園”音樂學院中教授琵琶。一時之間，連貴族子弟也爭相跑到梨園，拜娘娘為師，和娘娘學琵琶，那學費可是天價喔。
電影《楊貴妃》中，范冰冰抱的這把琴，一看就知道，是特別仿製了收藏在日本皇家正倉院的螺鈿紫檀五絃琵琶，正倉院的琴是一把唐代工匠製作的絕世名琴。況且五絃琵琶，在唐以後，已經從中國音樂中漸漸消失了。所以那把琴更加彌足珍貴。
正倉的琴精美程度，已經直逼鄭處誨書中描寫的——楊貴妃那把飾有雙鳳凰圖案的蜀琴。這把五絃琵琶，用黃楊木做成腹板和琴身，用玳瑁做成轉手和琴槽。琴身裝飾使用了繁複的螺鈿工藝，用寶石、金箔和夜光貝鑲嵌成花朵及人形。琵琶正面的小花和“駱駝樂師圖”特別迷人。
注意，這把名琴琴腰上鑲嵌而成的“駱駝樂師圖”，其圖案的設計，只有把琴身橫過來看時，才是正的。這也佐證了當時琵琶橫彈的抱姿。
螺鈿紫檀五絃琵琶局部，正倉院收藏
此外，“駱駝樂師圖”中，騎在駱駝上的西域樂師，也是橫抱琵琶，用撥子演奏。琵琶本就源自西域。漢代劉熙在《釋名·釋樂器》一書中解釋：“批把本出於胡中，馬上鼓也。推手前曰批，引手向後曰把，因以為名也。”意即批把是騎在馬上彈奏的樂器，向前彈出稱做“批”，向後挑進稱做“把”，根據它演奏的特點而命名為“批把”。
在古代，敲、擊、彈、奏都稱為鼓，而原來的“批把”，就是後來同音的“琵琶”。最早時它是西域的商人、戰士、牧民在馬上演奏的樂器，甚至因其鏗鏘之聲，偶爾被充作軍樂器。唐詩中有“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催”的金句。這幅珍貴的琴身鑲嵌畫，正是詩句最好的佐證。否則，你完全無法想象，當時人們，是如何能在馬上演奏琵琶。
"欲飲琵琶馬上催
誰道腰肢窈窕
折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
《長安十二時辰》主題曲：清平樂
架空歷史的故事看太多、讀太多，你就會發現，當編劇導演小說家們天馬行空地展開幻想時，他們的想象力是多麼貧乏可笑。真實與幻想，有時是對好兄弟，在可以考證的歷史細節和框架中展開故事，顯然要靠譜得多。老外的魔幻劇《權利的遊戲》還引發了中世紀的考證熱，這不，正在熱播的古裝劇《長安十二時辰》，也帶著我們穿越到了盛唐青瓦紅檻的長安108坊。這是一個偉大的時代，但馬伯庸要說的故事，其實就象歷史折射在我們心靈之上的，一抹虛無的幻影。
天保（寶）三載（公元744年），上元節，百官放假三天，西市開市。如果你稍微瞭解歷史，你大約知道那一年春天，正好在京供奉翰林的中國第一大詩人李白自請辭職，離開了長安。李白是唐明皇特召的詩人，不管他本人是否樂意，詩人在京的任務並不是指點江山，而是配合中國盛唐的頭牌音樂家、唐明皇最喜歡的名歌手李龜年，為皇家填寫豔詞。從“雲想衣賞花想容”的三首《清平調》到之後五首冶豔華麗的《清平樂》，極盡宮詞之美，為唐明皇與李龜年領導的中國歷史第一屆“梨園”音樂學院，專職填詞。
短短一年半的時間，唐明皇頻繁特召，顯然很器重詩仙敏捷的詩才。可為什麼愛熱鬧、愛自由、愛喝酒的李白，天寶三年卻要吵著離開呢？我猜肯定不是史書記載的“懇求還山，帝賜金放還”這麼簡單，我私下總以為，那些獻給別人老婆的豔詞寫多了，內心大約是會有陰影的。
禁庭春晝，鶯羽披新繡
百草巧求花下鬥，只賭珠璣滿鬥
日晚卻理殘妝，御前閒舞霓裳
誰道腰肢窈窕，折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
李白是酒神、詩仙，也是一代詞祖。在他為皇家填詞的時代，長短句的曲子詞才剛剛萌芽。所以此前他填寫的《清平調》還是唐代標準的絕句形式，《清平樂》就已經是長短句了。據說《清平調》的詩句雖寫的極盡美好，但精通音律、愛樂成痴的唐明皇卻覺得詩句不合音韻。唐朝的音樂，不同於前朝的簡單整齊，而是充滿了抑揚頓挫的節奏和變化，自然需要長長短短的詩句相互配合。所以，你可以將《清平樂》視作李白對《清平調》不合音韻缺點的修正。
無論是《清平樂》，還是《清平調》，古譜都沒有流傳下來，有人說它是古樂府中的曲調（清調和平調）；也有人說，這是唐明皇或者李龜年寫的新曲，取義清和太平之意；更有不靠譜的說，這是南詔清平官的曲調。要知道南詔國的正式成立，那還是李白離職之後的事了。
電影《妖貓傳》主題曲《清平調》
原曲為鄧麗君首唱
管它何處清平，人去樓空，唯有華美的詩句仍倦倚東風，憑欄而唱。
我很喜歡《長安十二時辰》的開頭，美人那支琵琶彈唱的《清平樂》，冷豔低徊，似訴平生不得志。比2017年王菲為電影《妖貓傳》翻唱的鄧麗君未錄完的《清平調》，更有古意，也更符合古人對貴妃娘娘演奏琵琶的形容——音律悽清，飄如雲外。
李白的《清平樂》應該是天寶二年的作品，以李白當時的詩名，到電影《長安十二時辰》中的天寶三年時，長安勾欄裡的姑娘們，大約已經十有八九都會唱了。客人們都喜歡新曲，更何況，這可當朝最傑出的音樂家與詩人合作的結晶。
一曲新詞酒一杯。我大約屬於那種沒什麼覺悟的人，馬伯庸的故事，通篇為國為民，不惜性命地打擊流氓犯罪，無論是張狂的不良帥張小敬，還是執著的靖安司司長李必，似乎都缺少了人性真實的本色，看多了讓人覺得很假。幸好我還能聽聽小曲，穿越到大唐盛世，來說說音樂、詩和我最喜歡的琵琶。剛看了第一集，我就打電話給黑黑，強烈推薦——這劇可以看看喔。黑黑問我為什麼，我說：第一次在古裝劇裡看到美女們用正確的姿勢橫抱著琵琶，唱小曲。難得啊！
唐，韋氏家族墓壁畫（局部）
唐宋時，琵琶是樂器之王，但當時的琵琶並不象後來是豎抱著的，無論是四弦、還是五絃，最常見的抱法就是橫抱向下，或者斜抱向上。這點可以從古代的壁畫中得到反覆的驗證。比如唐代李壽墓樂舞壁畫中（上圖），前排左數第二、三位樂師分別手持當時流行的五絃、四弦琵琶演奏，姿勢皆為輕微的下斜抱。
相比之下2015年范冰冰主演的那部《楊貴妃》，就有點不倫不類了。
豎抱琵琶的范冰冰，美則美矣，但卻失了誠意。讓我們這些跟隨著導演與鏡頭穿越到唐代的觀眾，缺少了有趣真實的帶入感。虛擬也需要現實的襯托，穿越最重要的倒不是情節符合歷史，而是由細節構成的歷史的質感，讓你彷彿行走在時光的另一邊。然而，一部《楊貴妃》從離奇的馬震拍到豎彈琵琶，讓你不得不懷疑，你是不是在看一場美女漢服秀，或者古裝的“動作片”。
琵琶曲：夕陽簫鼓（即春江花月夜）
說實話，從音樂的角度講，豎抱琵琶橫撥絃，更能發揮手指靈活的特點，也能夠演奏更復雜細膩的指法。不過在以撥子撥絃為主要演奏方法的唐代，豎抱琵琶，卻會讓拿撥子的手腕很彆扭，難以靈活撥動。唐朝的琵琶大師，大約只有太宗時的裴神符，獨闢蹊徑，直接用手指撥絃。但裴大神在唐朝是個異類。
從當時的畫與詩中可以得出一個肯定的結論，就是——絕大部分唐代的琵琶演奏者都是用撥子的。比如當時特別有名、和白居易很要好的曹剛，其演奏被形容為“撥若風雨”——“撥”便是用撥子觸弦演奏。撥子演奏的好處是剛勁有力，節奏分明。唐樂多舞曲，並不象我們現代人想象得那麼喜歡纏綿細膩的旋律，撥子更符合唐人的偏好。白居易在著名的《琵琶行》長詩中所謂“沉吟放撥插弦中”，說的就是琵琶演奏完畢後，將彈奏用的撥子插在弦與弦之間的常規動作。
正是因為撥子的存在，讓豎抱琵琶變成了不可能。很遺憾的是，在《長安十二時辰》中，導演雖然一再追求細節的還原，但是片中的美女們，依然沒有使用唐代琵琶必備的撥子。
唐代螺鈿紫檀五絃琵琶，正倉院收藏
要知道楊貴妃能得到唐明皇的寵愛，其實不僅僅是因為她長得漂亮、妖豔。還因為狂熱喜愛音樂的皇帝，特別喜歡聽她彈琵琶，娘娘的琵琶可是名器。大中九年（公元855年），唐代的鄭處誨寫了本《明皇雜錄》，書中就有詳細的記載：
有中官白秀貞，自蜀使回，得琵琶以獻。其槽以邏逤檀為之，溫潤如玉，光輝可鑑，有金縷紅文蹙成雙鳳。貴妃每抱琵琶奏於梨園，音律悽清，飄如雲外.....
想象一番：絕世美女，盛世名琴，再搭配擅長吹笛的李三郎（唐明皇的小名），琴聲如泣，笛聲如訴，音飄雲外，是不是有種“在天願作比翼鳥”的浪漫？當時，貴妃以琵琶出名，唐明皇甚至讓她在自己開創的“梨園”音樂學院中教授琵琶。一時之間，連貴族子弟也爭相跑到梨園，拜娘娘為師，和娘娘學琵琶，那學費可是天價喔。
電影《楊貴妃》中，范冰冰抱的這把琴，一看就知道，是特別仿製了收藏在日本皇家正倉院的螺鈿紫檀五絃琵琶，正倉院的琴是一把唐代工匠製作的絕世名琴。況且五絃琵琶，在唐以後，已經從中國音樂中漸漸消失了。所以那把琴更加彌足珍貴。
正倉的琴精美程度，已經直逼鄭處誨書中描寫的——楊貴妃那把飾有雙鳳凰圖案的蜀琴。這把五絃琵琶，用黃楊木做成腹板和琴身，用玳瑁做成轉手和琴槽。琴身裝飾使用了繁複的螺鈿工藝，用寶石、金箔和夜光貝鑲嵌成花朵及人形。琵琶正面的小花和“駱駝樂師圖”特別迷人。
注意，這把名琴琴腰上鑲嵌而成的“駱駝樂師圖”，其圖案的設計，只有把琴身橫過來看時，才是正的。這也佐證了當時琵琶橫彈的抱姿。
螺鈿紫檀五絃琵琶局部，正倉院收藏
此外，“駱駝樂師圖”中，騎在駱駝上的西域樂師，也是橫抱琵琶，用撥子演奏。琵琶本就源自西域。漢代劉熙在《釋名·釋樂器》一書中解釋：“批把本出於胡中，馬上鼓也。推手前曰批，引手向後曰把，因以為名也。”意即批把是騎在馬上彈奏的樂器，向前彈出稱做“批”，向後挑進稱做“把”，根據它演奏的特點而命名為“批把”。
在古代，敲、擊、彈、奏都稱為鼓，而原來的“批把”，就是後來同音的“琵琶”。最早時它是西域的商人、戰士、牧民在馬上演奏的樂器，甚至因其鏗鏘之聲，偶爾被充作軍樂器。唐詩中有“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催”的金句。這幅珍貴的琴身鑲嵌畫，正是詩句最好的佐證。否則，你完全無法想象，當時人們，是如何能在馬上演奏琵琶。
琵琶與樂隊——胡旋
當琵琶發展成獨奏樂器時，它能文能武的特點，深受漢人喜歡。到唐朝時，已經發展成當時中國音樂的首席樂器。連貴妃娘娘都是個中高手。順便說一句，小字玉奴的貴妃娘娘用的撥子，是龍香撥，一種用名貴的龍香木做成了撥子。唐人鄭嵎在《津陽門詩》中就寫道：玉奴琵琶龍香撥，倚歌促酒聲嬌悲。可為何電影、電視裡的古裝美女們都愛抱著琵琶做秀，卻不知這古琵琶是要用撥子來彈的。
電影《狄仁傑之神都龍王》中也有琵琶，背景設定也是唐朝，AngelaBaby飾演的銀睿姬，裝束倒是很有西域胡旋女的範兒，手中的琵琶，其規制和日本正倉院收藏的另一把著名的紫壇木四弦曲琵琶很象，她的抱姿顯然也得到了專業的指正，不過這手彈琵琶，在唐朝可是極少見的。
AngelaBaby的琵琶抱姿，其實更象是在敦煌伎樂天中的舞姿，不象是實際演奏時姿式。
"欲飲琵琶馬上催
誰道腰肢窈窕
折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
《長安十二時辰》主題曲：清平樂
架空歷史的故事看太多、讀太多，你就會發現，當編劇導演小說家們天馬行空地展開幻想時，他們的想象力是多麼貧乏可笑。真實與幻想，有時是對好兄弟，在可以考證的歷史細節和框架中展開故事，顯然要靠譜得多。老外的魔幻劇《權利的遊戲》還引發了中世紀的考證熱，這不，正在熱播的古裝劇《長安十二時辰》，也帶著我們穿越到了盛唐青瓦紅檻的長安108坊。這是一個偉大的時代，但馬伯庸要說的故事，其實就象歷史折射在我們心靈之上的，一抹虛無的幻影。
天保（寶）三載（公元744年），上元節，百官放假三天，西市開市。如果你稍微瞭解歷史，你大約知道那一年春天，正好在京供奉翰林的中國第一大詩人李白自請辭職，離開了長安。李白是唐明皇特召的詩人，不管他本人是否樂意，詩人在京的任務並不是指點江山，而是配合中國盛唐的頭牌音樂家、唐明皇最喜歡的名歌手李龜年，為皇家填寫豔詞。從“雲想衣賞花想容”的三首《清平調》到之後五首冶豔華麗的《清平樂》，極盡宮詞之美，為唐明皇與李龜年領導的中國歷史第一屆“梨園”音樂學院，專職填詞。
短短一年半的時間，唐明皇頻繁特召，顯然很器重詩仙敏捷的詩才。可為什麼愛熱鬧、愛自由、愛喝酒的李白，天寶三年卻要吵著離開呢？我猜肯定不是史書記載的“懇求還山，帝賜金放還”這麼簡單，我私下總以為，那些獻給別人老婆的豔詞寫多了，內心大約是會有陰影的。
禁庭春晝，鶯羽披新繡
百草巧求花下鬥，只賭珠璣滿鬥
日晚卻理殘妝，御前閒舞霓裳
誰道腰肢窈窕，折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
李白是酒神、詩仙，也是一代詞祖。在他為皇家填詞的時代，長短句的曲子詞才剛剛萌芽。所以此前他填寫的《清平調》還是唐代標準的絕句形式，《清平樂》就已經是長短句了。據說《清平調》的詩句雖寫的極盡美好，但精通音律、愛樂成痴的唐明皇卻覺得詩句不合音韻。唐朝的音樂，不同於前朝的簡單整齊，而是充滿了抑揚頓挫的節奏和變化，自然需要長長短短的詩句相互配合。所以，你可以將《清平樂》視作李白對《清平調》不合音韻缺點的修正。
無論是《清平樂》，還是《清平調》，古譜都沒有流傳下來，有人說它是古樂府中的曲調（清調和平調）；也有人說，這是唐明皇或者李龜年寫的新曲，取義清和太平之意；更有不靠譜的說，這是南詔清平官的曲調。要知道南詔國的正式成立，那還是李白離職之後的事了。
電影《妖貓傳》主題曲《清平調》
原曲為鄧麗君首唱
管它何處清平，人去樓空，唯有華美的詩句仍倦倚東風，憑欄而唱。
我很喜歡《長安十二時辰》的開頭，美人那支琵琶彈唱的《清平樂》，冷豔低徊，似訴平生不得志。比2017年王菲為電影《妖貓傳》翻唱的鄧麗君未錄完的《清平調》，更有古意，也更符合古人對貴妃娘娘演奏琵琶的形容——音律悽清，飄如雲外。
李白的《清平樂》應該是天寶二年的作品，以李白當時的詩名，到電影《長安十二時辰》中的天寶三年時，長安勾欄裡的姑娘們，大約已經十有八九都會唱了。客人們都喜歡新曲，更何況，這可當朝最傑出的音樂家與詩人合作的結晶。
一曲新詞酒一杯。我大約屬於那種沒什麼覺悟的人，馬伯庸的故事，通篇為國為民，不惜性命地打擊流氓犯罪，無論是張狂的不良帥張小敬，還是執著的靖安司司長李必，似乎都缺少了人性真實的本色，看多了讓人覺得很假。幸好我還能聽聽小曲，穿越到大唐盛世，來說說音樂、詩和我最喜歡的琵琶。剛看了第一集，我就打電話給黑黑，強烈推薦——這劇可以看看喔。黑黑問我為什麼，我說：第一次在古裝劇裡看到美女們用正確的姿勢橫抱著琵琶，唱小曲。難得啊！
唐，韋氏家族墓壁畫（局部）
唐宋時，琵琶是樂器之王，但當時的琵琶並不象後來是豎抱著的，無論是四弦、還是五絃，最常見的抱法就是橫抱向下，或者斜抱向上。這點可以從古代的壁畫中得到反覆的驗證。比如唐代李壽墓樂舞壁畫中（上圖），前排左數第二、三位樂師分別手持當時流行的五絃、四弦琵琶演奏，姿勢皆為輕微的下斜抱。
相比之下2015年范冰冰主演的那部《楊貴妃》，就有點不倫不類了。
豎抱琵琶的范冰冰，美則美矣，但卻失了誠意。讓我們這些跟隨著導演與鏡頭穿越到唐代的觀眾，缺少了有趣真實的帶入感。虛擬也需要現實的襯托，穿越最重要的倒不是情節符合歷史，而是由細節構成的歷史的質感，讓你彷彿行走在時光的另一邊。然而，一部《楊貴妃》從離奇的馬震拍到豎彈琵琶，讓你不得不懷疑，你是不是在看一場美女漢服秀，或者古裝的“動作片”。
琵琶曲：夕陽簫鼓（即春江花月夜）
說實話，從音樂的角度講，豎抱琵琶橫撥絃，更能發揮手指靈活的特點，也能夠演奏更復雜細膩的指法。不過在以撥子撥絃為主要演奏方法的唐代，豎抱琵琶，卻會讓拿撥子的手腕很彆扭，難以靈活撥動。唐朝的琵琶大師，大約只有太宗時的裴神符，獨闢蹊徑，直接用手指撥絃。但裴大神在唐朝是個異類。
從當時的畫與詩中可以得出一個肯定的結論，就是——絕大部分唐代的琵琶演奏者都是用撥子的。比如當時特別有名、和白居易很要好的曹剛，其演奏被形容為“撥若風雨”——“撥”便是用撥子觸弦演奏。撥子演奏的好處是剛勁有力，節奏分明。唐樂多舞曲，並不象我們現代人想象得那麼喜歡纏綿細膩的旋律，撥子更符合唐人的偏好。白居易在著名的《琵琶行》長詩中所謂“沉吟放撥插弦中”，說的就是琵琶演奏完畢後，將彈奏用的撥子插在弦與弦之間的常規動作。
正是因為撥子的存在，讓豎抱琵琶變成了不可能。很遺憾的是，在《長安十二時辰》中，導演雖然一再追求細節的還原，但是片中的美女們，依然沒有使用唐代琵琶必備的撥子。
唐代螺鈿紫檀五絃琵琶，正倉院收藏
要知道楊貴妃能得到唐明皇的寵愛，其實不僅僅是因為她長得漂亮、妖豔。還因為狂熱喜愛音樂的皇帝，特別喜歡聽她彈琵琶，娘娘的琵琶可是名器。大中九年（公元855年），唐代的鄭處誨寫了本《明皇雜錄》，書中就有詳細的記載：
有中官白秀貞，自蜀使回，得琵琶以獻。其槽以邏逤檀為之，溫潤如玉，光輝可鑑，有金縷紅文蹙成雙鳳。貴妃每抱琵琶奏於梨園，音律悽清，飄如雲外.....
想象一番：絕世美女，盛世名琴，再搭配擅長吹笛的李三郎（唐明皇的小名），琴聲如泣，笛聲如訴，音飄雲外，是不是有種“在天願作比翼鳥”的浪漫？當時，貴妃以琵琶出名，唐明皇甚至讓她在自己開創的“梨園”音樂學院中教授琵琶。一時之間，連貴族子弟也爭相跑到梨園，拜娘娘為師，和娘娘學琵琶，那學費可是天價喔。
電影《楊貴妃》中，范冰冰抱的這把琴，一看就知道，是特別仿製了收藏在日本皇家正倉院的螺鈿紫檀五絃琵琶，正倉院的琴是一把唐代工匠製作的絕世名琴。況且五絃琵琶，在唐以後，已經從中國音樂中漸漸消失了。所以那把琴更加彌足珍貴。
正倉的琴精美程度，已經直逼鄭處誨書中描寫的——楊貴妃那把飾有雙鳳凰圖案的蜀琴。這把五絃琵琶，用黃楊木做成腹板和琴身，用玳瑁做成轉手和琴槽。琴身裝飾使用了繁複的螺鈿工藝，用寶石、金箔和夜光貝鑲嵌成花朵及人形。琵琶正面的小花和“駱駝樂師圖”特別迷人。
注意，這把名琴琴腰上鑲嵌而成的“駱駝樂師圖”，其圖案的設計，只有把琴身橫過來看時，才是正的。這也佐證了當時琵琶橫彈的抱姿。
螺鈿紫檀五絃琵琶局部，正倉院收藏
此外，“駱駝樂師圖”中，騎在駱駝上的西域樂師，也是橫抱琵琶，用撥子演奏。琵琶本就源自西域。漢代劉熙在《釋名·釋樂器》一書中解釋：“批把本出於胡中，馬上鼓也。推手前曰批，引手向後曰把，因以為名也。”意即批把是騎在馬上彈奏的樂器，向前彈出稱做“批”，向後挑進稱做“把”，根據它演奏的特點而命名為“批把”。
在古代，敲、擊、彈、奏都稱為鼓，而原來的“批把”，就是後來同音的“琵琶”。最早時它是西域的商人、戰士、牧民在馬上演奏的樂器，甚至因其鏗鏘之聲，偶爾被充作軍樂器。唐詩中有“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催”的金句。這幅珍貴的琴身鑲嵌畫，正是詩句最好的佐證。否則，你完全無法想象，當時人們，是如何能在馬上演奏琵琶。
琵琶與樂隊——胡旋
當琵琶發展成獨奏樂器時，它能文能武的特點，深受漢人喜歡。到唐朝時，已經發展成當時中國音樂的首席樂器。連貴妃娘娘都是個中高手。順便說一句，小字玉奴的貴妃娘娘用的撥子，是龍香撥，一種用名貴的龍香木做成了撥子。唐人鄭嵎在《津陽門詩》中就寫道：玉奴琵琶龍香撥，倚歌促酒聲嬌悲。可為何電影、電視裡的古裝美女們都愛抱著琵琶做秀，卻不知這古琵琶是要用撥子來彈的。
電影《狄仁傑之神都龍王》中也有琵琶，背景設定也是唐朝，AngelaBaby飾演的銀睿姬，裝束倒是很有西域胡旋女的範兒，手中的琵琶，其規制和日本正倉院收藏的另一把著名的紫壇木四弦曲琵琶很象，她的抱姿顯然也得到了專業的指正，不過這手彈琵琶，在唐朝可是極少見的。
AngelaBaby的琵琶抱姿，其實更象是在敦煌伎樂天中的舞姿，不象是實際演奏時姿式。
也許不用撥子，還可以原諒。畢竟，指彈琵琶也並非完全不可能。
不過劉亦菲出演的電影《鴻門宴》中就錯得遠了，不僅抱姿不對，故事發生的秦末，中國的琵琶還沒完全定型，處於初級階段——長柄小圓身，更象胡琴或者東不拉。影片中名為琵琶的樂器，設計得也相當古怪，沒散音孔就算了，還加上了現代琵琶才有的那麼多品，搞得和搓衣板似的。
雖然劉亦菲的漢服COS楚楚可憐，不過你稍微瞭解一點中國音樂史，你就會覺得，這實在扭捏作態的厲害。古裝劇，不求絕對地還原歷史，但至少要有點歷史的質感與誠意。
"欲飲琵琶馬上催
誰道腰肢窈窕
折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
《長安十二時辰》主題曲：清平樂
架空歷史的故事看太多、讀太多，你就會發現，當編劇導演小說家們天馬行空地展開幻想時，他們的想象力是多麼貧乏可笑。真實與幻想，有時是對好兄弟，在可以考證的歷史細節和框架中展開故事，顯然要靠譜得多。老外的魔幻劇《權利的遊戲》還引發了中世紀的考證熱，這不，正在熱播的古裝劇《長安十二時辰》，也帶著我們穿越到了盛唐青瓦紅檻的長安108坊。這是一個偉大的時代，但馬伯庸要說的故事，其實就象歷史折射在我們心靈之上的，一抹虛無的幻影。
天保（寶）三載（公元744年），上元節，百官放假三天，西市開市。如果你稍微瞭解歷史，你大約知道那一年春天，正好在京供奉翰林的中國第一大詩人李白自請辭職，離開了長安。李白是唐明皇特召的詩人，不管他本人是否樂意，詩人在京的任務並不是指點江山，而是配合中國盛唐的頭牌音樂家、唐明皇最喜歡的名歌手李龜年，為皇家填寫豔詞。從“雲想衣賞花想容”的三首《清平調》到之後五首冶豔華麗的《清平樂》，極盡宮詞之美，為唐明皇與李龜年領導的中國歷史第一屆“梨園”音樂學院，專職填詞。
短短一年半的時間，唐明皇頻繁特召，顯然很器重詩仙敏捷的詩才。可為什麼愛熱鬧、愛自由、愛喝酒的李白，天寶三年卻要吵著離開呢？我猜肯定不是史書記載的“懇求還山，帝賜金放還”這麼簡單，我私下總以為，那些獻給別人老婆的豔詞寫多了，內心大約是會有陰影的。
禁庭春晝，鶯羽披新繡
百草巧求花下鬥，只賭珠璣滿鬥
日晚卻理殘妝，御前閒舞霓裳
誰道腰肢窈窕，折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
李白是酒神、詩仙，也是一代詞祖。在他為皇家填詞的時代，長短句的曲子詞才剛剛萌芽。所以此前他填寫的《清平調》還是唐代標準的絕句形式，《清平樂》就已經是長短句了。據說《清平調》的詩句雖寫的極盡美好，但精通音律、愛樂成痴的唐明皇卻覺得詩句不合音韻。唐朝的音樂，不同於前朝的簡單整齊，而是充滿了抑揚頓挫的節奏和變化，自然需要長長短短的詩句相互配合。所以，你可以將《清平樂》視作李白對《清平調》不合音韻缺點的修正。
無論是《清平樂》，還是《清平調》，古譜都沒有流傳下來，有人說它是古樂府中的曲調（清調和平調）；也有人說，這是唐明皇或者李龜年寫的新曲，取義清和太平之意；更有不靠譜的說，這是南詔清平官的曲調。要知道南詔國的正式成立，那還是李白離職之後的事了。
電影《妖貓傳》主題曲《清平調》
原曲為鄧麗君首唱
管它何處清平，人去樓空，唯有華美的詩句仍倦倚東風，憑欄而唱。
我很喜歡《長安十二時辰》的開頭，美人那支琵琶彈唱的《清平樂》，冷豔低徊，似訴平生不得志。比2017年王菲為電影《妖貓傳》翻唱的鄧麗君未錄完的《清平調》，更有古意，也更符合古人對貴妃娘娘演奏琵琶的形容——音律悽清，飄如雲外。
李白的《清平樂》應該是天寶二年的作品，以李白當時的詩名，到電影《長安十二時辰》中的天寶三年時，長安勾欄裡的姑娘們，大約已經十有八九都會唱了。客人們都喜歡新曲，更何況，這可當朝最傑出的音樂家與詩人合作的結晶。
一曲新詞酒一杯。我大約屬於那種沒什麼覺悟的人，馬伯庸的故事，通篇為國為民，不惜性命地打擊流氓犯罪，無論是張狂的不良帥張小敬，還是執著的靖安司司長李必，似乎都缺少了人性真實的本色，看多了讓人覺得很假。幸好我還能聽聽小曲，穿越到大唐盛世，來說說音樂、詩和我最喜歡的琵琶。剛看了第一集，我就打電話給黑黑，強烈推薦——這劇可以看看喔。黑黑問我為什麼，我說：第一次在古裝劇裡看到美女們用正確的姿勢橫抱著琵琶，唱小曲。難得啊！
唐，韋氏家族墓壁畫（局部）
唐宋時，琵琶是樂器之王，但當時的琵琶並不象後來是豎抱著的，無論是四弦、還是五絃，最常見的抱法就是橫抱向下，或者斜抱向上。這點可以從古代的壁畫中得到反覆的驗證。比如唐代李壽墓樂舞壁畫中（上圖），前排左數第二、三位樂師分別手持當時流行的五絃、四弦琵琶演奏，姿勢皆為輕微的下斜抱。
相比之下2015年范冰冰主演的那部《楊貴妃》，就有點不倫不類了。
豎抱琵琶的范冰冰，美則美矣，但卻失了誠意。讓我們這些跟隨著導演與鏡頭穿越到唐代的觀眾，缺少了有趣真實的帶入感。虛擬也需要現實的襯托，穿越最重要的倒不是情節符合歷史，而是由細節構成的歷史的質感，讓你彷彿行走在時光的另一邊。然而，一部《楊貴妃》從離奇的馬震拍到豎彈琵琶，讓你不得不懷疑，你是不是在看一場美女漢服秀，或者古裝的“動作片”。
琵琶曲：夕陽簫鼓（即春江花月夜）
說實話，從音樂的角度講，豎抱琵琶橫撥絃，更能發揮手指靈活的特點，也能夠演奏更復雜細膩的指法。不過在以撥子撥絃為主要演奏方法的唐代，豎抱琵琶，卻會讓拿撥子的手腕很彆扭，難以靈活撥動。唐朝的琵琶大師，大約只有太宗時的裴神符，獨闢蹊徑，直接用手指撥絃。但裴大神在唐朝是個異類。
從當時的畫與詩中可以得出一個肯定的結論，就是——絕大部分唐代的琵琶演奏者都是用撥子的。比如當時特別有名、和白居易很要好的曹剛，其演奏被形容為“撥若風雨”——“撥”便是用撥子觸弦演奏。撥子演奏的好處是剛勁有力，節奏分明。唐樂多舞曲，並不象我們現代人想象得那麼喜歡纏綿細膩的旋律，撥子更符合唐人的偏好。白居易在著名的《琵琶行》長詩中所謂“沉吟放撥插弦中”，說的就是琵琶演奏完畢後，將彈奏用的撥子插在弦與弦之間的常規動作。
正是因為撥子的存在，讓豎抱琵琶變成了不可能。很遺憾的是，在《長安十二時辰》中，導演雖然一再追求細節的還原，但是片中的美女們，依然沒有使用唐代琵琶必備的撥子。
唐代螺鈿紫檀五絃琵琶，正倉院收藏
要知道楊貴妃能得到唐明皇的寵愛，其實不僅僅是因為她長得漂亮、妖豔。還因為狂熱喜愛音樂的皇帝，特別喜歡聽她彈琵琶，娘娘的琵琶可是名器。大中九年（公元855年），唐代的鄭處誨寫了本《明皇雜錄》，書中就有詳細的記載：
有中官白秀貞，自蜀使回，得琵琶以獻。其槽以邏逤檀為之，溫潤如玉，光輝可鑑，有金縷紅文蹙成雙鳳。貴妃每抱琵琶奏於梨園，音律悽清，飄如雲外.....
想象一番：絕世美女，盛世名琴，再搭配擅長吹笛的李三郎（唐明皇的小名），琴聲如泣，笛聲如訴，音飄雲外，是不是有種“在天願作比翼鳥”的浪漫？當時，貴妃以琵琶出名，唐明皇甚至讓她在自己開創的“梨園”音樂學院中教授琵琶。一時之間，連貴族子弟也爭相跑到梨園，拜娘娘為師，和娘娘學琵琶，那學費可是天價喔。
電影《楊貴妃》中，范冰冰抱的這把琴，一看就知道，是特別仿製了收藏在日本皇家正倉院的螺鈿紫檀五絃琵琶，正倉院的琴是一把唐代工匠製作的絕世名琴。況且五絃琵琶，在唐以後，已經從中國音樂中漸漸消失了。所以那把琴更加彌足珍貴。
正倉的琴精美程度，已經直逼鄭處誨書中描寫的——楊貴妃那把飾有雙鳳凰圖案的蜀琴。這把五絃琵琶，用黃楊木做成腹板和琴身，用玳瑁做成轉手和琴槽。琴身裝飾使用了繁複的螺鈿工藝，用寶石、金箔和夜光貝鑲嵌成花朵及人形。琵琶正面的小花和“駱駝樂師圖”特別迷人。
注意，這把名琴琴腰上鑲嵌而成的“駱駝樂師圖”，其圖案的設計，只有把琴身橫過來看時，才是正的。這也佐證了當時琵琶橫彈的抱姿。
螺鈿紫檀五絃琵琶局部，正倉院收藏
此外，“駱駝樂師圖”中，騎在駱駝上的西域樂師，也是橫抱琵琶，用撥子演奏。琵琶本就源自西域。漢代劉熙在《釋名·釋樂器》一書中解釋：“批把本出於胡中，馬上鼓也。推手前曰批，引手向後曰把，因以為名也。”意即批把是騎在馬上彈奏的樂器，向前彈出稱做“批”，向後挑進稱做“把”，根據它演奏的特點而命名為“批把”。
在古代，敲、擊、彈、奏都稱為鼓，而原來的“批把”，就是後來同音的“琵琶”。最早時它是西域的商人、戰士、牧民在馬上演奏的樂器，甚至因其鏗鏘之聲，偶爾被充作軍樂器。唐詩中有“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催”的金句。這幅珍貴的琴身鑲嵌畫，正是詩句最好的佐證。否則，你完全無法想象，當時人們，是如何能在馬上演奏琵琶。
琵琶與樂隊——胡旋
當琵琶發展成獨奏樂器時，它能文能武的特點，深受漢人喜歡。到唐朝時，已經發展成當時中國音樂的首席樂器。連貴妃娘娘都是個中高手。順便說一句，小字玉奴的貴妃娘娘用的撥子，是龍香撥，一種用名貴的龍香木做成了撥子。唐人鄭嵎在《津陽門詩》中就寫道：玉奴琵琶龍香撥，倚歌促酒聲嬌悲。可為何電影、電視裡的古裝美女們都愛抱著琵琶做秀，卻不知這古琵琶是要用撥子來彈的。
電影《狄仁傑之神都龍王》中也有琵琶，背景設定也是唐朝，AngelaBaby飾演的銀睿姬，裝束倒是很有西域胡旋女的範兒，手中的琵琶，其規制和日本正倉院收藏的另一把著名的紫壇木四弦曲琵琶很象，她的抱姿顯然也得到了專業的指正，不過這手彈琵琶，在唐朝可是極少見的。
AngelaBaby的琵琶抱姿，其實更象是在敦煌伎樂天中的舞姿，不象是實際演奏時姿式。
也許不用撥子，還可以原諒。畢竟，指彈琵琶也並非完全不可能。
不過劉亦菲出演的電影《鴻門宴》中就錯得遠了，不僅抱姿不對，故事發生的秦末，中國的琵琶還沒完全定型，處於初級階段——長柄小圓身，更象胡琴或者東不拉。影片中名為琵琶的樂器，設計得也相當古怪，沒散音孔就算了，還加上了現代琵琶才有的那麼多品，搞得和搓衣板似的。
雖然劉亦菲的漢服COS楚楚可憐，不過你稍微瞭解一點中國音樂史，你就會覺得，這實在扭捏作態的厲害。古裝劇，不求絕對地還原歷史，但至少要有點歷史的質感與誠意。
縱觀琵琶的歷史，它的形制、演奏方法、抱姿一直在變化，在敦煌的飛天樂伎天壁畫中，甚至有反彈琵琶的姿式。不過，反彈琵琶，嚴格地說不能算琵琶演奏姿式，而是一種以琵琶為道具的舞姿。
在我的心目中，琵琶是中國音樂中最優美的樂器，慧外秀中，雖然它“本出胡中”，但它在中國的音樂史上佔有重要的地位。它有著撥若風雨的剛勁，也有著清越柔情的纏綿。無數名詩人，為它留下了太多優美的詩句。關於它的傳說，更是說也說不完。
"欲飲琵琶馬上催
誰道腰肢窈窕
折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
《長安十二時辰》主題曲：清平樂
架空歷史的故事看太多、讀太多，你就會發現，當編劇導演小說家們天馬行空地展開幻想時，他們的想象力是多麼貧乏可笑。真實與幻想，有時是對好兄弟，在可以考證的歷史細節和框架中展開故事，顯然要靠譜得多。老外的魔幻劇《權利的遊戲》還引發了中世紀的考證熱，這不，正在熱播的古裝劇《長安十二時辰》，也帶著我們穿越到了盛唐青瓦紅檻的長安108坊。這是一個偉大的時代，但馬伯庸要說的故事，其實就象歷史折射在我們心靈之上的，一抹虛無的幻影。
天保（寶）三載（公元744年），上元節，百官放假三天，西市開市。如果你稍微瞭解歷史，你大約知道那一年春天，正好在京供奉翰林的中國第一大詩人李白自請辭職，離開了長安。李白是唐明皇特召的詩人，不管他本人是否樂意，詩人在京的任務並不是指點江山，而是配合中國盛唐的頭牌音樂家、唐明皇最喜歡的名歌手李龜年，為皇家填寫豔詞。從“雲想衣賞花想容”的三首《清平調》到之後五首冶豔華麗的《清平樂》，極盡宮詞之美，為唐明皇與李龜年領導的中國歷史第一屆“梨園”音樂學院，專職填詞。
短短一年半的時間，唐明皇頻繁特召，顯然很器重詩仙敏捷的詩才。可為什麼愛熱鬧、愛自由、愛喝酒的李白，天寶三年卻要吵著離開呢？我猜肯定不是史書記載的“懇求還山，帝賜金放還”這麼簡單，我私下總以為，那些獻給別人老婆的豔詞寫多了，內心大約是會有陰影的。
禁庭春晝，鶯羽披新繡
百草巧求花下鬥，只賭珠璣滿鬥
日晚卻理殘妝，御前閒舞霓裳
誰道腰肢窈窕，折旋笑得君王
——李白《清平樂：禁庭春晝》
李白是酒神、詩仙，也是一代詞祖。在他為皇家填詞的時代，長短句的曲子詞才剛剛萌芽。所以此前他填寫的《清平調》還是唐代標準的絕句形式，《清平樂》就已經是長短句了。據說《清平調》的詩句雖寫的極盡美好，但精通音律、愛樂成痴的唐明皇卻覺得詩句不合音韻。唐朝的音樂，不同於前朝的簡單整齊，而是充滿了抑揚頓挫的節奏和變化，自然需要長長短短的詩句相互配合。所以，你可以將《清平樂》視作李白對《清平調》不合音韻缺點的修正。
無論是《清平樂》，還是《清平調》，古譜都沒有流傳下來，有人說它是古樂府中的曲調（清調和平調）；也有人說，這是唐明皇或者李龜年寫的新曲，取義清和太平之意；更有不靠譜的說，這是南詔清平官的曲調。要知道南詔國的正式成立，那還是李白離職之後的事了。
電影《妖貓傳》主題曲《清平調》
原曲為鄧麗君首唱
管它何處清平，人去樓空，唯有華美的詩句仍倦倚東風，憑欄而唱。
我很喜歡《長安十二時辰》的開頭，美人那支琵琶彈唱的《清平樂》，冷豔低徊，似訴平生不得志。比2017年王菲為電影《妖貓傳》翻唱的鄧麗君未錄完的《清平調》，更有古意，也更符合古人對貴妃娘娘演奏琵琶的形容——音律悽清，飄如雲外。
李白的《清平樂》應該是天寶二年的作品，以李白當時的詩名，到電影《長安十二時辰》中的天寶三年時，長安勾欄裡的姑娘們，大約已經十有八九都會唱了。客人們都喜歡新曲，更何況，這可當朝最傑出的音樂家與詩人合作的結晶。
一曲新詞酒一杯。我大約屬於那種沒什麼覺悟的人，馬伯庸的故事，通篇為國為民，不惜性命地打擊流氓犯罪，無論是張狂的不良帥張小敬，還是執著的靖安司司長李必，似乎都缺少了人性真實的本色，看多了讓人覺得很假。幸好我還能聽聽小曲，穿越到大唐盛世，來說說音樂、詩和我最喜歡的琵琶。剛看了第一集，我就打電話給黑黑，強烈推薦——這劇可以看看喔。黑黑問我為什麼，我說：第一次在古裝劇裡看到美女們用正確的姿勢橫抱著琵琶，唱小曲。難得啊！
唐，韋氏家族墓壁畫（局部）
唐宋時，琵琶是樂器之王，但當時的琵琶並不象後來是豎抱著的，無論是四弦、還是五絃，最常見的抱法就是橫抱向下，或者斜抱向上。這點可以從古代的壁畫中得到反覆的驗證。比如唐代李壽墓樂舞壁畫中（上圖），前排左數第二、三位樂師分別手持當時流行的五絃、四弦琵琶演奏，姿勢皆為輕微的下斜抱。
相比之下2015年范冰冰主演的那部《楊貴妃》，就有點不倫不類了。
豎抱琵琶的范冰冰，美則美矣，但卻失了誠意。讓我們這些跟隨著導演與鏡頭穿越到唐代的觀眾，缺少了有趣真實的帶入感。虛擬也需要現實的襯托，穿越最重要的倒不是情節符合歷史，而是由細節構成的歷史的質感，讓你彷彿行走在時光的另一邊。然而，一部《楊貴妃》從離奇的馬震拍到豎彈琵琶，讓你不得不懷疑，你是不是在看一場美女漢服秀，或者古裝的“動作片”。
琵琶曲：夕陽簫鼓（即春江花月夜）
說實話，從音樂的角度講，豎抱琵琶橫撥絃，更能發揮手指靈活的特點，也能夠演奏更復雜細膩的指法。不過在以撥子撥絃為主要演奏方法的唐代，豎抱琵琶，卻會讓拿撥子的手腕很彆扭，難以靈活撥動。唐朝的琵琶大師，大約只有太宗時的裴神符，獨闢蹊徑，直接用手指撥絃。但裴大神在唐朝是個異類。
從當時的畫與詩中可以得出一個肯定的結論，就是——絕大部分唐代的琵琶演奏者都是用撥子的。比如當時特別有名、和白居易很要好的曹剛，其演奏被形容為“撥若風雨”——“撥”便是用撥子觸弦演奏。撥子演奏的好處是剛勁有力，節奏分明。唐樂多舞曲，並不象我們現代人想象得那麼喜歡纏綿細膩的旋律，撥子更符合唐人的偏好。白居易在著名的《琵琶行》長詩中所謂“沉吟放撥插弦中”，說的就是琵琶演奏完畢後，將彈奏用的撥子插在弦與弦之間的常規動作。
正是因為撥子的存在，讓豎抱琵琶變成了不可能。很遺憾的是，在《長安十二時辰》中，導演雖然一再追求細節的還原，但是片中的美女們，依然沒有使用唐代琵琶必備的撥子。
唐代螺鈿紫檀五絃琵琶，正倉院收藏
要知道楊貴妃能得到唐明皇的寵愛，其實不僅僅是因為她長得漂亮、妖豔。還因為狂熱喜愛音樂的皇帝，特別喜歡聽她彈琵琶，娘娘的琵琶可是名器。大中九年（公元855年），唐代的鄭處誨寫了本《明皇雜錄》，書中就有詳細的記載：
有中官白秀貞，自蜀使回，得琵琶以獻。其槽以邏逤檀為之，溫潤如玉，光輝可鑑，有金縷紅文蹙成雙鳳。貴妃每抱琵琶奏於梨園，音律悽清，飄如雲外.....
想象一番：絕世美女，盛世名琴，再搭配擅長吹笛的李三郎（唐明皇的小名），琴聲如泣，笛聲如訴，音飄雲外，是不是有種“在天願作比翼鳥”的浪漫？當時，貴妃以琵琶出名，唐明皇甚至讓她在自己開創的“梨園”音樂學院中教授琵琶。一時之間，連貴族子弟也爭相跑到梨園，拜娘娘為師，和娘娘學琵琶，那學費可是天價喔。
電影《楊貴妃》中，范冰冰抱的這把琴，一看就知道，是特別仿製了收藏在日本皇家正倉院的螺鈿紫檀五絃琵琶，正倉院的琴是一把唐代工匠製作的絕世名琴。況且五絃琵琶，在唐以後，已經從中國音樂中漸漸消失了。所以那把琴更加彌足珍貴。
正倉的琴精美程度，已經直逼鄭處誨書中描寫的——楊貴妃那把飾有雙鳳凰圖案的蜀琴。這把五絃琵琶，用黃楊木做成腹板和琴身，用玳瑁做成轉手和琴槽。琴身裝飾使用了繁複的螺鈿工藝，用寶石、金箔和夜光貝鑲嵌成花朵及人形。琵琶正面的小花和“駱駝樂師圖”特別迷人。
注意，這把名琴琴腰上鑲嵌而成的“駱駝樂師圖”，其圖案的設計，只有把琴身橫過來看時，才是正的。這也佐證了當時琵琶橫彈的抱姿。
螺鈿紫檀五絃琵琶局部，正倉院收藏
此外，“駱駝樂師圖”中，騎在駱駝上的西域樂師，也是橫抱琵琶，用撥子演奏。琵琶本就源自西域。漢代劉熙在《釋名·釋樂器》一書中解釋：“批把本出於胡中，馬上鼓也。推手前曰批，引手向後曰把，因以為名也。”意即批把是騎在馬上彈奏的樂器，向前彈出稱做“批”，向後挑進稱做“把”，根據它演奏的特點而命名為“批把”。
在古代，敲、擊、彈、奏都稱為鼓，而原來的“批把”，就是後來同音的“琵琶”。最早時它是西域的商人、戰士、牧民在馬上演奏的樂器，甚至因其鏗鏘之聲，偶爾被充作軍樂器。唐詩中有“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催”的金句。這幅珍貴的琴身鑲嵌畫，正是詩句最好的佐證。否則，你完全無法想象，當時人們，是如何能在馬上演奏琵琶。
琵琶與樂隊——胡旋
當琵琶發展成獨奏樂器時，它能文能武的特點，深受漢人喜歡。到唐朝時，已經發展成當時中國音樂的首席樂器。連貴妃娘娘都是個中高手。順便說一句，小字玉奴的貴妃娘娘用的撥子，是龍香撥，一種用名貴的龍香木做成了撥子。唐人鄭嵎在《津陽門詩》中就寫道：玉奴琵琶龍香撥，倚歌促酒聲嬌悲。可為何電影、電視裡的古裝美女們都愛抱著琵琶做秀，卻不知這古琵琶是要用撥子來彈的。
電影《狄仁傑之神都龍王》中也有琵琶，背景設定也是唐朝，AngelaBaby飾演的銀睿姬，裝束倒是很有西域胡旋女的範兒，手中的琵琶，其規制和日本正倉院收藏的另一把著名的紫壇木四弦曲琵琶很象，她的抱姿顯然也得到了專業的指正，不過這手彈琵琶，在唐朝可是極少見的。
AngelaBaby的琵琶抱姿，其實更象是在敦煌伎樂天中的舞姿，不象是實際演奏時姿式。
也許不用撥子，還可以原諒。畢竟，指彈琵琶也並非完全不可能。
不過劉亦菲出演的電影《鴻門宴》中就錯得遠了，不僅抱姿不對，故事發生的秦末，中國的琵琶還沒完全定型，處於初級階段——長柄小圓身，更象胡琴或者東不拉。影片中名為琵琶的樂器，設計得也相當古怪，沒散音孔就算了，還加上了現代琵琶才有的那麼多品，搞得和搓衣板似的。
雖然劉亦菲的漢服COS楚楚可憐，不過你稍微瞭解一點中國音樂史，你就會覺得，這實在扭捏作態的厲害。古裝劇，不求絕對地還原歷史，但至少要有點歷史的質感與誠意。
縱觀琵琶的歷史，它的形制、演奏方法、抱姿一直在變化，在敦煌的飛天樂伎天壁畫中，甚至有反彈琵琶的姿式。不過，反彈琵琶，嚴格地說不能算琵琶演奏姿式，而是一種以琵琶為道具的舞姿。
在我的心目中，琵琶是中國音樂中最優美的樂器，慧外秀中，雖然它“本出胡中”，但它在中國的音樂史上佔有重要的地位。它有著撥若風雨的剛勁，也有著清越柔情的纏綿。無數名詩人，為它留下了太多優美的詩句。關於它的傳說，更是說也說不完。
期 待
喜歡自由地暢聊音樂與藝術的朋友，可以加入我們的微信群：黑膠叔叔的木屋，方法是，在微信通訊簿添加ID:blacklakers為好友，之後我們會拉您入群。注意：請不要在群裡做生意喔。
歡迎留言，謝謝轉發
"