'我們為什麼為京阿尼遭難而眼含淚水？'
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
京阿尼：我不做打戲是怕傷到我自己
同時京阿尼只招全職動畫師，培養固定的製作團隊。相比於每部動畫都找不同的自由原畫人，實行計件收費的其他動畫公司，京阿尼的人員穩定性要高得多。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
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如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
京阿尼：我不做打戲是怕傷到我自己
同時京阿尼只招全職動畫師，培養固定的製作團隊。相比於每部動畫都找不同的自由原畫人，實行計件收費的其他動畫公司，京阿尼的人員穩定性要高得多。
像這樣一集動畫中所有staff都是自己公司內部人的情況很少見，也讓人羨慕
良好的工作環境、穩定的收入，還能得到業界大佬的指導和學習的機會，一般的動畫人都不會輕易離開。
這樣的模式有利於人才的培養，不至於出現辛辛苦苦培養的人才，最後卻跳槽別家的情況。但是卻也導致京阿尼難以在風格上突破，不是日常搞笑廢萌就是日常寫實青春或者二者的雜糅。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
京阿尼：我不做打戲是怕傷到我自己
同時京阿尼只招全職動畫師，培養固定的製作團隊。相比於每部動畫都找不同的自由原畫人，實行計件收費的其他動畫公司，京阿尼的人員穩定性要高得多。
像這樣一集動畫中所有staff都是自己公司內部人的情況很少見，也讓人羨慕
良好的工作環境、穩定的收入，還能得到業界大佬的指導和學習的機會，一般的動畫人都不會輕易離開。
這樣的模式有利於人才的培養，不至於出現辛辛苦苦培養的人才，最後卻跳槽別家的情況。但是卻也導致京阿尼難以在風格上突破，不是日常搞笑廢萌就是日常寫實青春或者二者的雜糅。
紫羅蘭永恆花園製作過程
其次是相對封閉的製作流程，大大減少了動畫製作過程中的各種成本。幾乎所有制作人員都在公司內部，不需要郵寄紙質原畫稿，不需要跑大老遠參加各種商討會。節省了大量的時間和人力物力。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
京阿尼：我不做打戲是怕傷到我自己
同時京阿尼只招全職動畫師，培養固定的製作團隊。相比於每部動畫都找不同的自由原畫人，實行計件收費的其他動畫公司，京阿尼的人員穩定性要高得多。
像這樣一集動畫中所有staff都是自己公司內部人的情況很少見，也讓人羨慕
良好的工作環境、穩定的收入，還能得到業界大佬的指導和學習的機會，一般的動畫人都不會輕易離開。
這樣的模式有利於人才的培養，不至於出現辛辛苦苦培養的人才，最後卻跳槽別家的情況。但是卻也導致京阿尼難以在風格上突破，不是日常搞笑廢萌就是日常寫實青春或者二者的雜糅。
紫羅蘭永恆花園製作過程
其次是相對封閉的製作流程，大大減少了動畫製作過程中的各種成本。幾乎所有制作人員都在公司內部，不需要郵寄紙質原畫稿，不需要跑大老遠參加各種商討會。節省了大量的時間和人力物力。
《白箱》中的喵森就要經常往返於兩座城市之間去運輸原畫稿
而且大家合作多年，對彼此的需求都很瞭解，很容易就將作品磨合好。
最後說說京阿尼的財力。畢竟做動畫燒的就是錢。
京阿尼相比於其他動畫公司，一個最大的優勢就是擁有自己的文庫，也就是不愁作品來源（雖然質量emmm……）。他可以以製作委員會的最大頭來製作動畫，也就意味著能拿到最多的收益，並且能將動畫製作的資金直接內部消化掉。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
京阿尼：我不做打戲是怕傷到我自己
同時京阿尼只招全職動畫師，培養固定的製作團隊。相比於每部動畫都找不同的自由原畫人，實行計件收費的其他動畫公司，京阿尼的人員穩定性要高得多。
像這樣一集動畫中所有staff都是自己公司內部人的情況很少見，也讓人羨慕
良好的工作環境、穩定的收入，還能得到業界大佬的指導和學習的機會，一般的動畫人都不會輕易離開。
這樣的模式有利於人才的培養，不至於出現辛辛苦苦培養的人才，最後卻跳槽別家的情況。但是卻也導致京阿尼難以在風格上突破，不是日常搞笑廢萌就是日常寫實青春或者二者的雜糅。
紫羅蘭永恆花園製作過程
其次是相對封閉的製作流程，大大減少了動畫製作過程中的各種成本。幾乎所有制作人員都在公司內部，不需要郵寄紙質原畫稿，不需要跑大老遠參加各種商討會。節省了大量的時間和人力物力。
《白箱》中的喵森就要經常往返於兩座城市之間去運輸原畫稿
而且大家合作多年，對彼此的需求都很瞭解，很容易就將作品磨合好。
最後說說京阿尼的財力。畢竟做動畫燒的就是錢。
京阿尼相比於其他動畫公司，一個最大的優勢就是擁有自己的文庫，也就是不愁作品來源（雖然質量emmm……）。他可以以製作委員會的最大頭來製作動畫，也就意味著能拿到最多的收益，並且能將動畫製作的資金直接內部消化掉。
圖片截取自京阿尼官網
而且自古以來京阿尼就不差錢。前面也說過，石川光久在成立IG龍之子的時候，曾經受到京都動畫的援助，據說資金有5000萬日元之多。
因此小圓盤銷量是否暴死，真的對京阿尼的影響不大。說起來搞笑的是，就像我在引言中說的，看似已經無人能擋的京阿尼，居然會以這樣的方式被打敗。
雖然有很多人說京阿尼的模式不利於日本動畫整體發展，但是也不得不承認，京阿尼拉高了日本動畫的整體制作水平。
尤其是在演出與分鏡的表現力，對細節（構圖，人物的小動作、表情）的把控，日本動畫界無人能出其右。
舉例來說，同樣是用奔跑表現感情的爆發，新海誠大熱的《你的名字》中，三葉的奔跑與《吹響上低音號》中久美子的奔跑，表現力與感染力是完全不同的。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
京阿尼：我不做打戲是怕傷到我自己
同時京阿尼只招全職動畫師，培養固定的製作團隊。相比於每部動畫都找不同的自由原畫人，實行計件收費的其他動畫公司，京阿尼的人員穩定性要高得多。
像這樣一集動畫中所有staff都是自己公司內部人的情況很少見，也讓人羨慕
良好的工作環境、穩定的收入，還能得到業界大佬的指導和學習的機會，一般的動畫人都不會輕易離開。
這樣的模式有利於人才的培養，不至於出現辛辛苦苦培養的人才，最後卻跳槽別家的情況。但是卻也導致京阿尼難以在風格上突破，不是日常搞笑廢萌就是日常寫實青春或者二者的雜糅。
紫羅蘭永恆花園製作過程
其次是相對封閉的製作流程，大大減少了動畫製作過程中的各種成本。幾乎所有制作人員都在公司內部，不需要郵寄紙質原畫稿，不需要跑大老遠參加各種商討會。節省了大量的時間和人力物力。
《白箱》中的喵森就要經常往返於兩座城市之間去運輸原畫稿
而且大家合作多年，對彼此的需求都很瞭解，很容易就將作品磨合好。
最後說說京阿尼的財力。畢竟做動畫燒的就是錢。
京阿尼相比於其他動畫公司，一個最大的優勢就是擁有自己的文庫，也就是不愁作品來源（雖然質量emmm……）。他可以以製作委員會的最大頭來製作動畫，也就意味著能拿到最多的收益，並且能將動畫製作的資金直接內部消化掉。
圖片截取自京阿尼官網
而且自古以來京阿尼就不差錢。前面也說過，石川光久在成立IG龍之子的時候，曾經受到京都動畫的援助，據說資金有5000萬日元之多。
因此小圓盤銷量是否暴死，真的對京阿尼的影響不大。說起來搞笑的是，就像我在引言中說的，看似已經無人能擋的京阿尼，居然會以這樣的方式被打敗。
雖然有很多人說京阿尼的模式不利於日本動畫整體發展，但是也不得不承認，京阿尼拉高了日本動畫的整體制作水平。
尤其是在演出與分鏡的表現力，對細節（構圖，人物的小動作、表情）的把控，日本動畫界無人能出其右。
舉例來說，同樣是用奔跑表現感情的爆發，新海誠大熱的《你的名字》中，三葉的奔跑與《吹響上低音號》中久美子的奔跑，表現力與感染力是完全不同的。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
京阿尼：我不做打戲是怕傷到我自己
同時京阿尼只招全職動畫師，培養固定的製作團隊。相比於每部動畫都找不同的自由原畫人，實行計件收費的其他動畫公司，京阿尼的人員穩定性要高得多。
像這樣一集動畫中所有staff都是自己公司內部人的情況很少見，也讓人羨慕
良好的工作環境、穩定的收入，還能得到業界大佬的指導和學習的機會，一般的動畫人都不會輕易離開。
這樣的模式有利於人才的培養，不至於出現辛辛苦苦培養的人才，最後卻跳槽別家的情況。但是卻也導致京阿尼難以在風格上突破，不是日常搞笑廢萌就是日常寫實青春或者二者的雜糅。
紫羅蘭永恆花園製作過程
其次是相對封閉的製作流程，大大減少了動畫製作過程中的各種成本。幾乎所有制作人員都在公司內部，不需要郵寄紙質原畫稿，不需要跑大老遠參加各種商討會。節省了大量的時間和人力物力。
《白箱》中的喵森就要經常往返於兩座城市之間去運輸原畫稿
而且大家合作多年，對彼此的需求都很瞭解，很容易就將作品磨合好。
最後說說京阿尼的財力。畢竟做動畫燒的就是錢。
京阿尼相比於其他動畫公司，一個最大的優勢就是擁有自己的文庫，也就是不愁作品來源（雖然質量emmm……）。他可以以製作委員會的最大頭來製作動畫，也就意味著能拿到最多的收益，並且能將動畫製作的資金直接內部消化掉。
圖片截取自京阿尼官網
而且自古以來京阿尼就不差錢。前面也說過，石川光久在成立IG龍之子的時候，曾經受到京都動畫的援助，據說資金有5000萬日元之多。
因此小圓盤銷量是否暴死，真的對京阿尼的影響不大。說起來搞笑的是，就像我在引言中說的，看似已經無人能擋的京阿尼，居然會以這樣的方式被打敗。
雖然有很多人說京阿尼的模式不利於日本動畫整體發展，但是也不得不承認，京阿尼拉高了日本動畫的整體制作水平。
尤其是在演出與分鏡的表現力，對細節（構圖，人物的小動作、表情）的把控，日本動畫界無人能出其右。
舉例來說，同樣是用奔跑表現感情的爆發，新海誠大熱的《你的名字》中，三葉的奔跑與《吹響上低音號》中久美子的奔跑，表現力與感染力是完全不同的。
三葉這段奔跑是衝啟浦之作畫，久美子奔跑的演出則是京阿尼的靈魂人物木上益治。相信大家多少都聽說過“作畫不夠，演出來湊”，優秀的演出是可以彌補作畫方面的不足的。
但是對於京阿尼這樣完全不差作畫的動畫公司，卻也能拿出如此令人驚豔的演出風格。
再說一個更直觀和主觀的例子，你可以去看幾集2015年的《吹響上低音號》，然後再回來看9102年的《多羅羅》、《盾之勇者成名錄》，單從觀感上看，會覺得後者無論在背景、人物方面，都有點簡陋的看不下去。
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
京阿尼：我不做打戲是怕傷到我自己
同時京阿尼只招全職動畫師，培養固定的製作團隊。相比於每部動畫都找不同的自由原畫人，實行計件收費的其他動畫公司，京阿尼的人員穩定性要高得多。
像這樣一集動畫中所有staff都是自己公司內部人的情況很少見，也讓人羨慕
良好的工作環境、穩定的收入，還能得到業界大佬的指導和學習的機會，一般的動畫人都不會輕易離開。
這樣的模式有利於人才的培養，不至於出現辛辛苦苦培養的人才，最後卻跳槽別家的情況。但是卻也導致京阿尼難以在風格上突破，不是日常搞笑廢萌就是日常寫實青春或者二者的雜糅。
紫羅蘭永恆花園製作過程
其次是相對封閉的製作流程，大大減少了動畫製作過程中的各種成本。幾乎所有制作人員都在公司內部，不需要郵寄紙質原畫稿，不需要跑大老遠參加各種商討會。節省了大量的時間和人力物力。
《白箱》中的喵森就要經常往返於兩座城市之間去運輸原畫稿
而且大家合作多年，對彼此的需求都很瞭解，很容易就將作品磨合好。
最後說說京阿尼的財力。畢竟做動畫燒的就是錢。
京阿尼相比於其他動畫公司，一個最大的優勢就是擁有自己的文庫，也就是不愁作品來源（雖然質量emmm……）。他可以以製作委員會的最大頭來製作動畫，也就意味著能拿到最多的收益，並且能將動畫製作的資金直接內部消化掉。
圖片截取自京阿尼官網
而且自古以來京阿尼就不差錢。前面也說過，石川光久在成立IG龍之子的時候，曾經受到京都動畫的援助，據說資金有5000萬日元之多。
因此小圓盤銷量是否暴死，真的對京阿尼的影響不大。說起來搞笑的是，就像我在引言中說的，看似已經無人能擋的京阿尼，居然會以這樣的方式被打敗。
雖然有很多人說京阿尼的模式不利於日本動畫整體發展，但是也不得不承認，京阿尼拉高了日本動畫的整體制作水平。
尤其是在演出與分鏡的表現力，對細節（構圖，人物的小動作、表情）的把控，日本動畫界無人能出其右。
舉例來說，同樣是用奔跑表現感情的爆發，新海誠大熱的《你的名字》中，三葉的奔跑與《吹響上低音號》中久美子的奔跑，表現力與感染力是完全不同的。
三葉這段奔跑是衝啟浦之作畫，久美子奔跑的演出則是京阿尼的靈魂人物木上益治。相信大家多少都聽說過“作畫不夠，演出來湊”，優秀的演出是可以彌補作畫方面的不足的。
但是對於京阿尼這樣完全不差作畫的動畫公司，卻也能拿出如此令人驚豔的演出風格。
再說一個更直觀和主觀的例子，你可以去看幾集2015年的《吹響上低音號》，然後再回來看9102年的《多羅羅》、《盾之勇者成名錄》，單從觀感上看，會覺得後者無論在背景、人物方面，都有點簡陋的看不下去。
九美子的眼眸中有星河
誠然，京阿尼的大多數作品，相比於押井守的《機動警察》、《攻殼機動隊2：無罪》渡邊信一郎的《星際牛仔》，痞子的《EVA》、今敏的作品，大友克洋的《阿基拉》，宮崎駿的作品，因為專注於日常與人之間的情感互動，顯得缺少人文關懷，哲思和對社會現實的反映，主題也不夠宏大，顯得小家子氣。
但是這也是藝術創作的一個面。束之高閣的被人們觀賞的藝術品是藝術，反映人們生活現實，帶給人們歡樂與感動的作品也是藝術。
現在來回答標題的問題，為什麼我們為京阿尼而眼含淚水？
用《京紫》op《sincerely》裡面的歌詞，可以很好地總結：
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
京阿尼：我不做打戲是怕傷到我自己
同時京阿尼只招全職動畫師，培養固定的製作團隊。相比於每部動畫都找不同的自由原畫人，實行計件收費的其他動畫公司，京阿尼的人員穩定性要高得多。
像這樣一集動畫中所有staff都是自己公司內部人的情況很少見，也讓人羨慕
良好的工作環境、穩定的收入，還能得到業界大佬的指導和學習的機會，一般的動畫人都不會輕易離開。
這樣的模式有利於人才的培養，不至於出現辛辛苦苦培養的人才，最後卻跳槽別家的情況。但是卻也導致京阿尼難以在風格上突破，不是日常搞笑廢萌就是日常寫實青春或者二者的雜糅。
紫羅蘭永恆花園製作過程
其次是相對封閉的製作流程，大大減少了動畫製作過程中的各種成本。幾乎所有制作人員都在公司內部，不需要郵寄紙質原畫稿，不需要跑大老遠參加各種商討會。節省了大量的時間和人力物力。
《白箱》中的喵森就要經常往返於兩座城市之間去運輸原畫稿
而且大家合作多年，對彼此的需求都很瞭解，很容易就將作品磨合好。
最後說說京阿尼的財力。畢竟做動畫燒的就是錢。
京阿尼相比於其他動畫公司，一個最大的優勢就是擁有自己的文庫，也就是不愁作品來源（雖然質量emmm……）。他可以以製作委員會的最大頭來製作動畫，也就意味著能拿到最多的收益，並且能將動畫製作的資金直接內部消化掉。
圖片截取自京阿尼官網
而且自古以來京阿尼就不差錢。前面也說過，石川光久在成立IG龍之子的時候，曾經受到京都動畫的援助，據說資金有5000萬日元之多。
因此小圓盤銷量是否暴死，真的對京阿尼的影響不大。說起來搞笑的是，就像我在引言中說的，看似已經無人能擋的京阿尼，居然會以這樣的方式被打敗。
雖然有很多人說京阿尼的模式不利於日本動畫整體發展，但是也不得不承認，京阿尼拉高了日本動畫的整體制作水平。
尤其是在演出與分鏡的表現力，對細節（構圖，人物的小動作、表情）的把控，日本動畫界無人能出其右。
舉例來說，同樣是用奔跑表現感情的爆發，新海誠大熱的《你的名字》中，三葉的奔跑與《吹響上低音號》中久美子的奔跑，表現力與感染力是完全不同的。
三葉這段奔跑是衝啟浦之作畫，久美子奔跑的演出則是京阿尼的靈魂人物木上益治。相信大家多少都聽說過“作畫不夠，演出來湊”，優秀的演出是可以彌補作畫方面的不足的。
但是對於京阿尼這樣完全不差作畫的動畫公司，卻也能拿出如此令人驚豔的演出風格。
再說一個更直觀和主觀的例子，你可以去看幾集2015年的《吹響上低音號》，然後再回來看9102年的《多羅羅》、《盾之勇者成名錄》，單從觀感上看，會覺得後者無論在背景、人物方面，都有點簡陋的看不下去。
九美子的眼眸中有星河
誠然，京阿尼的大多數作品，相比於押井守的《機動警察》、《攻殼機動隊2：無罪》渡邊信一郎的《星際牛仔》，痞子的《EVA》、今敏的作品，大友克洋的《阿基拉》，宮崎駿的作品，因為專注於日常與人之間的情感互動，顯得缺少人文關懷，哲思和對社會現實的反映，主題也不夠宏大，顯得小家子氣。
但是這也是藝術創作的一個面。束之高閣的被人們觀賞的藝術品是藝術，反映人們生活現實，帶給人們歡樂與感動的作品也是藝術。
現在來回答標題的問題，為什麼我們為京阿尼而眼含淚水？
用《京紫》op《sincerely》裡面的歌詞，可以很好地總結：
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
京阿尼：我不做打戲是怕傷到我自己
同時京阿尼只招全職動畫師，培養固定的製作團隊。相比於每部動畫都找不同的自由原畫人，實行計件收費的其他動畫公司，京阿尼的人員穩定性要高得多。
像這樣一集動畫中所有staff都是自己公司內部人的情況很少見，也讓人羨慕
良好的工作環境、穩定的收入，還能得到業界大佬的指導和學習的機會，一般的動畫人都不會輕易離開。
這樣的模式有利於人才的培養，不至於出現辛辛苦苦培養的人才，最後卻跳槽別家的情況。但是卻也導致京阿尼難以在風格上突破，不是日常搞笑廢萌就是日常寫實青春或者二者的雜糅。
紫羅蘭永恆花園製作過程
其次是相對封閉的製作流程，大大減少了動畫製作過程中的各種成本。幾乎所有制作人員都在公司內部，不需要郵寄紙質原畫稿，不需要跑大老遠參加各種商討會。節省了大量的時間和人力物力。
《白箱》中的喵森就要經常往返於兩座城市之間去運輸原畫稿
而且大家合作多年，對彼此的需求都很瞭解，很容易就將作品磨合好。
最後說說京阿尼的財力。畢竟做動畫燒的就是錢。
京阿尼相比於其他動畫公司，一個最大的優勢就是擁有自己的文庫，也就是不愁作品來源（雖然質量emmm……）。他可以以製作委員會的最大頭來製作動畫，也就意味著能拿到最多的收益，並且能將動畫製作的資金直接內部消化掉。
圖片截取自京阿尼官網
而且自古以來京阿尼就不差錢。前面也說過，石川光久在成立IG龍之子的時候，曾經受到京都動畫的援助，據說資金有5000萬日元之多。
因此小圓盤銷量是否暴死，真的對京阿尼的影響不大。說起來搞笑的是，就像我在引言中說的，看似已經無人能擋的京阿尼，居然會以這樣的方式被打敗。
雖然有很多人說京阿尼的模式不利於日本動畫整體發展，但是也不得不承認，京阿尼拉高了日本動畫的整體制作水平。
尤其是在演出與分鏡的表現力，對細節（構圖，人物的小動作、表情）的把控，日本動畫界無人能出其右。
舉例來說，同樣是用奔跑表現感情的爆發，新海誠大熱的《你的名字》中，三葉的奔跑與《吹響上低音號》中久美子的奔跑，表現力與感染力是完全不同的。
三葉這段奔跑是衝啟浦之作畫，久美子奔跑的演出則是京阿尼的靈魂人物木上益治。相信大家多少都聽說過“作畫不夠，演出來湊”，優秀的演出是可以彌補作畫方面的不足的。
但是對於京阿尼這樣完全不差作畫的動畫公司，卻也能拿出如此令人驚豔的演出風格。
再說一個更直觀和主觀的例子，你可以去看幾集2015年的《吹響上低音號》，然後再回來看9102年的《多羅羅》、《盾之勇者成名錄》，單從觀感上看，會覺得後者無論在背景、人物方面，都有點簡陋的看不下去。
九美子的眼眸中有星河
誠然，京阿尼的大多數作品，相比於押井守的《機動警察》、《攻殼機動隊2：無罪》渡邊信一郎的《星際牛仔》，痞子的《EVA》、今敏的作品，大友克洋的《阿基拉》，宮崎駿的作品，因為專注於日常與人之間的情感互動，顯得缺少人文關懷，哲思和對社會現實的反映，主題也不夠宏大，顯得小家子氣。
但是這也是藝術創作的一個面。束之高閣的被人們觀賞的藝術品是藝術，反映人們生活現實，帶給人們歡樂與感動的作品也是藝術。
現在來回答標題的問題，為什麼我們為京阿尼而眼含淚水？
用《京紫》op《sincerely》裡面的歌詞，可以很好地總結：
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
京阿尼：我不做打戲是怕傷到我自己
同時京阿尼只招全職動畫師，培養固定的製作團隊。相比於每部動畫都找不同的自由原畫人，實行計件收費的其他動畫公司，京阿尼的人員穩定性要高得多。
像這樣一集動畫中所有staff都是自己公司內部人的情況很少見，也讓人羨慕
良好的工作環境、穩定的收入，還能得到業界大佬的指導和學習的機會，一般的動畫人都不會輕易離開。
這樣的模式有利於人才的培養，不至於出現辛辛苦苦培養的人才，最後卻跳槽別家的情況。但是卻也導致京阿尼難以在風格上突破，不是日常搞笑廢萌就是日常寫實青春或者二者的雜糅。
紫羅蘭永恆花園製作過程
其次是相對封閉的製作流程，大大減少了動畫製作過程中的各種成本。幾乎所有制作人員都在公司內部，不需要郵寄紙質原畫稿，不需要跑大老遠參加各種商討會。節省了大量的時間和人力物力。
《白箱》中的喵森就要經常往返於兩座城市之間去運輸原畫稿
而且大家合作多年，對彼此的需求都很瞭解，很容易就將作品磨合好。
最後說說京阿尼的財力。畢竟做動畫燒的就是錢。
京阿尼相比於其他動畫公司，一個最大的優勢就是擁有自己的文庫，也就是不愁作品來源（雖然質量emmm……）。他可以以製作委員會的最大頭來製作動畫，也就意味著能拿到最多的收益，並且能將動畫製作的資金直接內部消化掉。
圖片截取自京阿尼官網
而且自古以來京阿尼就不差錢。前面也說過，石川光久在成立IG龍之子的時候，曾經受到京都動畫的援助，據說資金有5000萬日元之多。
因此小圓盤銷量是否暴死，真的對京阿尼的影響不大。說起來搞笑的是，就像我在引言中說的，看似已經無人能擋的京阿尼，居然會以這樣的方式被打敗。
雖然有很多人說京阿尼的模式不利於日本動畫整體發展，但是也不得不承認，京阿尼拉高了日本動畫的整體制作水平。
尤其是在演出與分鏡的表現力，對細節（構圖，人物的小動作、表情）的把控，日本動畫界無人能出其右。
舉例來說，同樣是用奔跑表現感情的爆發，新海誠大熱的《你的名字》中，三葉的奔跑與《吹響上低音號》中久美子的奔跑，表現力與感染力是完全不同的。
三葉這段奔跑是衝啟浦之作畫，久美子奔跑的演出則是京阿尼的靈魂人物木上益治。相信大家多少都聽說過“作畫不夠，演出來湊”，優秀的演出是可以彌補作畫方面的不足的。
但是對於京阿尼這樣完全不差作畫的動畫公司，卻也能拿出如此令人驚豔的演出風格。
再說一個更直觀和主觀的例子，你可以去看幾集2015年的《吹響上低音號》，然後再回來看9102年的《多羅羅》、《盾之勇者成名錄》，單從觀感上看，會覺得後者無論在背景、人物方面，都有點簡陋的看不下去。
九美子的眼眸中有星河
誠然，京阿尼的大多數作品，相比於押井守的《機動警察》、《攻殼機動隊2：無罪》渡邊信一郎的《星際牛仔》，痞子的《EVA》、今敏的作品，大友克洋的《阿基拉》，宮崎駿的作品，因為專注於日常與人之間的情感互動，顯得缺少人文關懷，哲思和對社會現實的反映，主題也不夠宏大，顯得小家子氣。
但是這也是藝術創作的一個面。束之高閣的被人們觀賞的藝術品是藝術，反映人們生活現實，帶給人們歡樂與感動的作品也是藝術。
現在來回答標題的問題，為什麼我們為京阿尼而眼含淚水？
用《京紫》op《sincerely》裡面的歌詞，可以很好地總結：
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
京阿尼：我不做打戲是怕傷到我自己
同時京阿尼只招全職動畫師，培養固定的製作團隊。相比於每部動畫都找不同的自由原畫人，實行計件收費的其他動畫公司，京阿尼的人員穩定性要高得多。
像這樣一集動畫中所有staff都是自己公司內部人的情況很少見，也讓人羨慕
良好的工作環境、穩定的收入，還能得到業界大佬的指導和學習的機會，一般的動畫人都不會輕易離開。
這樣的模式有利於人才的培養，不至於出現辛辛苦苦培養的人才，最後卻跳槽別家的情況。但是卻也導致京阿尼難以在風格上突破，不是日常搞笑廢萌就是日常寫實青春或者二者的雜糅。
紫羅蘭永恆花園製作過程
其次是相對封閉的製作流程，大大減少了動畫製作過程中的各種成本。幾乎所有制作人員都在公司內部，不需要郵寄紙質原畫稿，不需要跑大老遠參加各種商討會。節省了大量的時間和人力物力。
《白箱》中的喵森就要經常往返於兩座城市之間去運輸原畫稿
而且大家合作多年，對彼此的需求都很瞭解，很容易就將作品磨合好。
最後說說京阿尼的財力。畢竟做動畫燒的就是錢。
京阿尼相比於其他動畫公司，一個最大的優勢就是擁有自己的文庫，也就是不愁作品來源（雖然質量emmm……）。他可以以製作委員會的最大頭來製作動畫，也就意味著能拿到最多的收益，並且能將動畫製作的資金直接內部消化掉。
圖片截取自京阿尼官網
而且自古以來京阿尼就不差錢。前面也說過，石川光久在成立IG龍之子的時候，曾經受到京都動畫的援助，據說資金有5000萬日元之多。
因此小圓盤銷量是否暴死，真的對京阿尼的影響不大。說起來搞笑的是，就像我在引言中說的，看似已經無人能擋的京阿尼，居然會以這樣的方式被打敗。
雖然有很多人說京阿尼的模式不利於日本動畫整體發展，但是也不得不承認，京阿尼拉高了日本動畫的整體制作水平。
尤其是在演出與分鏡的表現力，對細節（構圖，人物的小動作、表情）的把控，日本動畫界無人能出其右。
舉例來說，同樣是用奔跑表現感情的爆發，新海誠大熱的《你的名字》中，三葉的奔跑與《吹響上低音號》中久美子的奔跑，表現力與感染力是完全不同的。
三葉這段奔跑是衝啟浦之作畫，久美子奔跑的演出則是京阿尼的靈魂人物木上益治。相信大家多少都聽說過“作畫不夠，演出來湊”，優秀的演出是可以彌補作畫方面的不足的。
但是對於京阿尼這樣完全不差作畫的動畫公司，卻也能拿出如此令人驚豔的演出風格。
再說一個更直觀和主觀的例子，你可以去看幾集2015年的《吹響上低音號》，然後再回來看9102年的《多羅羅》、《盾之勇者成名錄》，單從觀感上看，會覺得後者無論在背景、人物方面，都有點簡陋的看不下去。
九美子的眼眸中有星河
誠然，京阿尼的大多數作品，相比於押井守的《機動警察》、《攻殼機動隊2：無罪》渡邊信一郎的《星際牛仔》，痞子的《EVA》、今敏的作品，大友克洋的《阿基拉》，宮崎駿的作品，因為專注於日常與人之間的情感互動，顯得缺少人文關懷，哲思和對社會現實的反映，主題也不夠宏大，顯得小家子氣。
但是這也是藝術創作的一個面。束之高閣的被人們觀賞的藝術品是藝術，反映人們生活現實，帶給人們歡樂與感動的作品也是藝術。
現在來回答標題的問題，為什麼我們為京阿尼而眼含淚水？
用《京紫》op《sincerely》裡面的歌詞，可以很好地總結：
在動畫界立於不敗之地的京都動畫，以這樣一種令人心痛的方式被打敗了。
這幾天對於很多動漫愛好者來說，心情肯定是非常沉重的。誰都不會想到，7月18日這樣一個普通的日子，居然成為了“動漫史上最黑暗的一天”。
被無數粉絲視為聖地的京都動畫，慘遭人為縱火，34人死亡，數十人受傷。京都動畫的靈魂人物木上益治不幸逝世，包括武本康弘、河浪榮作、西屋太志在內的許多知名動畫人目前仍然下落不明。
就像《日常》裡面所說的那樣，我們所經歷的每個平凡的日常，也許就是連續發生的奇蹟。
當災難與意外發生時，我們才會意識到，平凡到讓人厭倦的日常，才是最彌足珍貴的。
我們譴責縱火犯的冷漠殘酷與無情，我們心痛逝去的受害者和珍貴的原畫手稿，我們感慨生命的脆弱與世事無常，各種各樣的情緒交織在我們的身體和頭腦中，久久不能釋懷。
當我們再次重溫《涼宮春日的憂鬱》中漫無止境的8月，再看“寫作cl，讀作人生”的《Clannad》，再重聽《三日月之舞》在北宇治高中的操場上響徹，卻早已物是人非，不復從前。
無論你是否喜歡動漫，是否聽說過京都動畫、看過他們的作品，都會為這次令人震驚的事件和造成的傷亡感到震驚和悲痛。
只不過對於一些京阿尼的老粉絲來說，這樣的震驚和悲痛之外，更多了些惋惜和從此無處安放的回憶。
自從2003年以《全金屬狂潮 校園篇》橫空出世以後，16年來京阿尼以有趣又令人感動的作品，吸引了無數粉絲。
一些粉絲將京阿尼稱為動畫界的“巴黎聖母院”、日本的迪士尼。甚至還放出豪言壯語：你們這些黑京阿尼的人都是對它扭曲到極致的愛！
這即是“所有的京黑都是扭曲的粳米（京蜜）”。
為什麼在動畫公司林立的日本，京阿尼能夠稱為獨樹一幟的存在？為什麼一個動畫公司遭到縱火，能讓全世界各地的粉絲為其嘆惋和心痛？
讓我們先把時間軸調整到1973年。這一年，由漫畫之神手冢治虫創立的蟲製作公司由於經營不善，宣佈破產。
在蟲製作眾多的失業員工中，有一位名叫八田陽子的女性，她在蟲製作中擔任動畫完稿上色工作，也就是給畫好的賽璐璐膠片上色。
失業後的八田陽子結了婚，並且與丈夫八田英明搬到了京都府宇治市。
1981年，婚後的八田陽子為了實現再就業（霧），讓自己有點事情做，就拉攏臨近的家庭主婦一起，成立了“京都動畫工作室”，幹起了上色的老本行，開始承接龍之子與日升的完稿外包工作。
1985年7月，京都動畫工作室法人化，成為有限公司，八田英明就任社長。我們所熟知的京都動畫，就此起步了。
圖片來自百度百科
最開始京都動畫只是專門負責上色，隔年也就是1986年，才成立了作畫部門。
由於是從上色起家且質量非常高，京都動畫迅速在業界打出了名號，並且參與了許多我們童年所熟知的動畫的上色工作：
甚至還參與了《EVA》背景製作，押井守的《機動警察》、大友克洋的《阿基拉》、宮崎駿的《紅豬》《魔女宅急便》的部分製作。
1987年，京都動畫藉由承包龍之子的電視動畫《星戰英豪》（赤い光弾ジリオン）跨入動畫製作的領域。
該作品的製作人石川光久後來成立I.G.龍之子（後來改製為Production I.G）之際，京都動畫曾出資支援。
自1990年代中期以來，京都動畫已經具備有獨立製作動畫的所有環節，包括演出、作畫、完稿、背景、攝影等等，從而開始“統包”業務。
在京都動畫統包業務全盛時期，曾擁有四個工作室、超過100人以上的員工，同時也承接遊戲外盒設計等業務。
1992年，京都動畫承包SHIN-EI動畫委託的電視系列動畫片《呪いのワンピース》時首次以公司內部的資源與人力完成全套製作流程。
此時京都的高品質名聲已經在業界建立口碑，併成為SHIN-EI動畫、日昇動畫、Studio Pierrot等公司的長期外包伙伴。
動畫監督杉井儀三郎曾經表示，由於京都的作畫品質甚高，甚至有製作公司為了等待京都有空檔而調整動畫的製作時間表。
(以上資料引用自維基百科）
時間來到了2000年。進入新世紀的京都動畫，將主要負責外包工作的大阪工作室獨立出來，成立了“AnimationDo”，於是京阿尼可以騰出手來專注於獨立製作動畫。
2003年3月，京阿尼第一部獨立製作的原創動畫《munto》面世；同年8月，小說改編動畫《全金屬狂潮（校園篇）》播出，作者賀東招二因此與京阿尼建立了深厚的關係。
之後他也參與了《涼宮春日的憂鬱》（2006年版）、《幸運星》部分集數的劇本，2012年的《冰菓》擔任劇本統籌一職。
從京阿尼的履歷不難看出，這是一家實打實地靠著基礎製作工作起家，逐漸積累起實力、人脈的動畫公司，也是動畫公司從幼苗長成參天大樹的教科書式模板。
在製作了《munto》和《全金屬狂潮（校園篇）》之後，京阿尼開始在動畫界大展拳腳。接下來的（基本上）每一步作品，都吸引了無數粉絲和觀眾們的目光。
圖片來自維基百科
如果你喜歡廢萌日常搞笑養老番，有《日常》《幸運星》《輕音少女》；喜歡機甲蘿蔔片有《全金屬狂潮》；喜歡校園奇幻有《境界的彼方》《中二病也要談戀愛》《涼宮春日的憂鬱》；喜歡推理有《冰菓》；喜歡情感治癒有key社三部曲（air 、kanon和Clannad）;喜歡運動有《free》；喜歡音樂有《吹響上低音號》……
算了列舉不過來了。
幾乎所有動畫能觸及的類型，京阿尼都能做，而且還做的不錯。而支撐其戲路如此之廣的根基，則是雄厚的人力和財力、獨特的動畫製作模式。
先說人力。木上益治、武本康弘、石原立也、石立太一、山田尚子、池田晶子、堀口悠紀子（京都臉的創始人，貌似現在已經去畫插畫了）等等等等業界大佬，依靠強大的實力，支撐著京阿尼這棵蒼天大樹。
京阿尼：我不做打戲是怕傷到我自己
同時京阿尼只招全職動畫師，培養固定的製作團隊。相比於每部動畫都找不同的自由原畫人，實行計件收費的其他動畫公司，京阿尼的人員穩定性要高得多。
像這樣一集動畫中所有staff都是自己公司內部人的情況很少見，也讓人羨慕
良好的工作環境、穩定的收入，還能得到業界大佬的指導和學習的機會，一般的動畫人都不會輕易離開。
這樣的模式有利於人才的培養，不至於出現辛辛苦苦培養的人才，最後卻跳槽別家的情況。但是卻也導致京阿尼難以在風格上突破，不是日常搞笑廢萌就是日常寫實青春或者二者的雜糅。
紫羅蘭永恆花園製作過程
其次是相對封閉的製作流程，大大減少了動畫製作過程中的各種成本。幾乎所有制作人員都在公司內部，不需要郵寄紙質原畫稿，不需要跑大老遠參加各種商討會。節省了大量的時間和人力物力。
《白箱》中的喵森就要經常往返於兩座城市之間去運輸原畫稿
而且大家合作多年，對彼此的需求都很瞭解，很容易就將作品磨合好。
最後說說京阿尼的財力。畢竟做動畫燒的就是錢。
京阿尼相比於其他動畫公司，一個最大的優勢就是擁有自己的文庫，也就是不愁作品來源（雖然質量emmm……）。他可以以製作委員會的最大頭來製作動畫，也就意味著能拿到最多的收益，並且能將動畫製作的資金直接內部消化掉。
圖片截取自京阿尼官網
而且自古以來京阿尼就不差錢。前面也說過，石川光久在成立IG龍之子的時候，曾經受到京都動畫的援助，據說資金有5000萬日元之多。
因此小圓盤銷量是否暴死，真的對京阿尼的影響不大。說起來搞笑的是，就像我在引言中說的，看似已經無人能擋的京阿尼，居然會以這樣的方式被打敗。
雖然有很多人說京阿尼的模式不利於日本動畫整體發展，但是也不得不承認，京阿尼拉高了日本動畫的整體制作水平。
尤其是在演出與分鏡的表現力，對細節（構圖，人物的小動作、表情）的把控，日本動畫界無人能出其右。
舉例來說，同樣是用奔跑表現感情的爆發，新海誠大熱的《你的名字》中，三葉的奔跑與《吹響上低音號》中久美子的奔跑，表現力與感染力是完全不同的。
三葉這段奔跑是衝啟浦之作畫，久美子奔跑的演出則是京阿尼的靈魂人物木上益治。相信大家多少都聽說過“作畫不夠，演出來湊”，優秀的演出是可以彌補作畫方面的不足的。
但是對於京阿尼這樣完全不差作畫的動畫公司，卻也能拿出如此令人驚豔的演出風格。
再說一個更直觀和主觀的例子，你可以去看幾集2015年的《吹響上低音號》，然後再回來看9102年的《多羅羅》、《盾之勇者成名錄》，單從觀感上看，會覺得後者無論在背景、人物方面，都有點簡陋的看不下去。
九美子的眼眸中有星河
誠然，京阿尼的大多數作品，相比於押井守的《機動警察》、《攻殼機動隊2：無罪》渡邊信一郎的《星際牛仔》，痞子的《EVA》、今敏的作品，大友克洋的《阿基拉》，宮崎駿的作品，因為專注於日常與人之間的情感互動，顯得缺少人文關懷，哲思和對社會現實的反映，主題也不夠宏大，顯得小家子氣。
但是這也是藝術創作的一個面。束之高閣的被人們觀賞的藝術品是藝術，反映人們生活現實，帶給人們歡樂與感動的作品也是藝術。
現在來回答標題的問題，為什麼我們為京阿尼而眼含淚水？
用《京紫》op《sincerely》裡面的歌詞，可以很好地總結：
我為什麼在哭泣？因為我對動畫和京阿尼，愛得深沉。