本報訊（記者 郭佳）作為北京人藝年度首部原創大戲，《杜甫》即將於8月9日與觀眾見面。7月11日，這部作品經過一個多月的排練，首度與媒體見面，導演兼主演馮遠征攜眾主創到場。馮遠征表示，觀眾從《杜甫》中看到的不只是一位受苦受難的詩人，而是一位胸懷天下和百姓的有抱負的文人，“我們表現了杜甫的苦悶，卻要從中看出他的理想與人生追求。”
繼經典劇目《李白》演出了近30年之後，《杜甫》是又一部北京人藝舞臺上聚焦唐代詩人的歷史劇，而這部作品也同樣出自著名編劇郭啟宏之手，是他創作了8年才完成的。在導演馮遠征看來，兩大詩人都出現在人藝的舞臺上，這是一次奇妙的緣分。
熟悉郭啟宏“文人三部曲”的觀眾都對作者劇本中承載的厚重文化內涵不陌生，該劇在語言上既充滿詩意又保留了古漢語當中的精髓，不少臺詞都如同帶著韻腳，讓觀眾聽起來得到審美享受。但這樣的臺詞對演員卻提出了不小的要求，為此，導演馮遠征帶著演員用了12天的時間讀了244遍劇本，“我們排練之初並不著急，而是踏踏實實去讀劇本，讀了12天之後，我們開始讀懂了詩人的內心世界，讀明白了就能理解，就能在舞臺上演清楚。我們不要古裝的腔調，而是要把這些語言說得自然清晰。”
馮遠征希望從一度文本解讀到二度創造，尋找到“杜甫”的內心世界，讓觀眾既有熟悉的味道，又有耳目一新的觀演感受。
此番是繼《司馬遷》之後，馮遠征再次在一部劇中又導又演，他坦言這回更加不輕鬆，“《杜甫》的戲劇衝突並不那麼強本身就是一個挑戰。”這樣一部排起來需要功力的作品，馮遠征大膽地起用了大量新人，其中有三位演員是剛畢業來到人藝的，“我想在舞臺上冒一個險，我相信我們的年輕人可以，他們需要機會和壓力，這能讓他們迅速成長。”
除了導演和演員身份，馮遠征還是北京人藝演員隊的隊長，在每一部戲的創作中，他時刻不忘培養年輕人的責任，“我想讓年輕人從一開始就養成一個習慣，所以，我會給他們講我們人藝的傳統，要把那些好的傳統都繼承下去。”
規矩有大有小，卻無一不是人藝“戲比天大”的精神體現。馮遠征說：“希望有一天我們能把人藝排練廳裡掛著的‘管理辦法’摘下來，那時候才是這些傳統都長在大家心裡的時候。”