這幅狂草作品倒是有多高？好在哪裡？
記得剛工作時，因為會寫點字，每次單位開大會，要被叫去寫會標，用大排筆蘸上顏料在白紙上，用黑體書寫。
看到這張字，不由想起了寫會標，因為那線條極像用小排筆寫出來的。哈哈，不知有沒有用過排筆的朋友，大家看像不像。
為什麼說像排筆寫的，你看他全無筆法，沒有提按，一點點筆畫粗細的變化就像用排筆的不同方向寫出的。
所謂草書，尤其是狂草，並不是全要連在一起，成為“一筆字”。書法中雖然也有牽絲引帶，但更多的是筆斷意連，講究筆畫的呼應。而筆畫沒有變化地連在一起，恰似“死蛇掛樹”。
草書雖自隸書的草寫發展而來，但它發展成一門藝術後，每個字都有相對固定的草法，但這張字中看不到草法，只看到一個個圈。
不客氣地說，這張字就是一張隨筆而書、信筆而寫的字，離書法較遠，離江湖很近，書寫者尚不明白什麼是草書。
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謝謝邀請，這幅草書作品寫的是三國時期曹操的詩歌《觀滄海》，整體書寫流暢，有一定的書寫的功夫。
但是書法水平的確很一般，整體給人的感覺很亂，章法處理的太過於“滿”，落款的地方處理的也不是很好，落款的位置太低了，一直寫到了最後，連蓋章的位置都沒有了，給人比較憋屈的感覺，其實到最後只剩了這麼一點地方，只需要寫一個名字就可以了，沒有必要落長款了，另外沒有蓋印章，也不是一件完整的作品。
作者用筆上比較粗糙，很多筆畫都是作者憑自己的感覺寫出來的，沒有遵循一定的草書的法度，屬於比較野的用筆路子，沒有經過系統的草書的臨帖訓練，而且裡面還出現了很多的草書錯字，有的寫的也不夠準確，總體來看，可以說還沒有入草書的門徑，
我們來看一下這幅草書作品：
這幅作品裡面出現了很多的錯字，這是一個硬傷，比如比如第一句“東臨碣石，以觀滄海”，其中觀字和滄字都寫錯了，這在草書裡是大忌，本來草書就不好識別，現在更難了，接下來還有不少的錯字，如第二行的“樹木”、“百草”風字，都寫的不正確。後面秋風蕭瑟的“瑟”字也不是很準確。
觀字的寫法
另外，最後兩行的連筆太過於纏繞，沒有通透的感覺，總之草書要草而有法度，草而不亂，這才是好的草書應該有的，而不是潦草的書寫。
建議作者從小草和草字開始學起，系統的臨帖和學習草書的字法，從臨帖中去尋找草書的書寫方法，而不是會了幾個草書，就開始連篇累牘的書寫，我覺得以作者的書寫的功力，系統練習的話，必能取得成績。
滄字的寫法
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謝謝悟空的盛情邀請！對於草書作品的評論，垂釣客不但樂意參與與大家分享自已的管窺管見，並且皆有非常靠譜的回答！
一、作品正文書寫的內容是曹操一首著名的四言詩《觀滄海》。
這首詩是曹操北征烏桓勝利班師，途中登臨碣石山時所作，詩人借大海的雄偉壯麗景象，表達了自己渴望建功立業，統一中原的雄心偉志和寬廣的胸襟。從詩的體裁看，這是一首古體詩；從表達方式看，這是一首四言寫景詩。這首詩有很多書家創作過書法作品，茲抄錄全詩如下：
東臨碣石，以觀滄海。水何澹澹，山島竦峙。樹木叢生，百草豐茂。秋風蕭瑟，洪波湧起。日月之行，若出其中。星漢燦爛，若出其裡。幸甚至哉，歌以詠志。
二、垂釣客對作品的管見管窺
1、這幅不完整的所謂的狂草作品因為字錯多達21個，不但水平不高！並且是完全失敗的作品，更談不上好！因為有錯字是作品的致命傷，錯字多的作品則是完全失敗的作品！
“臨”字的草書書寫有誤(與吹相混)，“觀”字的書寫錯誤(見的草書少一撇)丶“滄”的草書錯誤(三點水與倉的書寫錯誤，《草訣歌》雲:有點方為水丶空挑即是言;倉欲可同人，三點水與言相混丶倉的草書是信手塗鴉丶是臆造！)，“海”的書寫錯誤(每的書寫是臆造丶是信手塗鴉)，“澹”字書寫錯誤(三點水草成兩點水)，“島”的書寫錯誤(島的草書有失法度，上下結構可寫成左右結構丶左右結構可變成上下結構，但包圍結構的草書鮮見外移寫成上下結構)，“樹”的草書錯誤(左右的草法皆錯)，“木”的草書錯誤(與市的草書相混)，“叢”的草書錯誤(上下皆錯)，“豐茂”的草書皆錯(字形完全失誤)，“蕭瑟”二字草法錯誤(草字頭草法少一橫，瑟的草書完全失去形態，是信手塗鴉的臆造)，“洪波”二字的草書錯誤(洪字的草書完全失去形態丶波錯草成了皮)，“出其”二字草書錯誤“出與生相混丶其的上部草成了門”，“燦爛”的草書錯誤“粲的草書錯誤丶爛的右邊闌的門草法錯誤”，“哉”的草法錯誤(口的上面多了一橫可謂完全失去形態)，“歌”的草書錯誤(完全失去形態)！
2、筆法水平低， “使、轉”這一重要草書筆法使用不嫻熟！
學草書必須懂得使轉。不懂使轉去描字，是學不好的。孫過庭《書譜》中雲：“真以點畫為形質，使轉為情性；草以點畫為情性，使轉為形質。”孫過庭不但歷史上孫過庭第一次提示了真書和草書的聯繫和區別，更揭示了草書的真諦——“草書的形由使轉組成”，任何書體要寫得好看，自然要講究用筆，這就是點畫精到的保障。草書的情性，恰恰是在點畫功夫上表達出來的。而真書的形，大家都知道由點畫組成，但如果沒有使轉就很死板，一有使轉這個字就活了。草書本來是動的，有點畫則動中有靜。真書原本是靜的，有使轉則靜中有動。
3、草書狂放失度，信手塗鴉、憑空信手臆造的字多。
4、通篇缺乏神韻，沒有一個令人能引起觀賞者強烈共鳴、“心摹手追”的好字與妙字！
5、草書書法的創作，比其他書體的創作更法度嚴謹，切忌信手塗鴉、隨意而書，更不能憑空臆造！
（圖片選自網絡，版權歸原作者所有，特此鳴謝！敬請關注、歡迎賜評！）
謝邀。草書，是繼小篆、隸書、楷書、行書後的又一種書寫方式。這種個性化的書寫方式，名曰草體。
草書又可分為：行草、章草和狂草，都有比較嚴格的運筆方法和行筆規律 ! 後來人也多是秉承前人的筆法稍加"改造”後，洐生出屬於自己的體式：如毛體等。
早期的草書人，在創造快速和個性書寫的時候，注重的是單一字體與整體佈局相協調，追求的是快速、靈動、粗細相間和一氣呵成。手腕似蛟龍入海、翻覆有餘；筆尖如水蛇出洞、蜿蜒曲折。。。
從上圖可以看出：這(縮小版)是一副佈局十分完美、粗細相得益彰、清晰而又明快的草書佳品，無論是從右至左的筆走龍蛇、還是從藝術版畫的角度去欣賞，該作品都淋漓盡致地表現出書法者的獨具功力 ! 而依我(當然，我只是個門外漢)個人對內容的孤陋寡聞，如果在沒有範文或大師指點的情況下，我還真認不出來倒底是寫了些什麼。但從草書的既有、潛規則上來“辯認”，我隱隱約約又看到了熟悉的“明月黃山…” !
中華獨秀一 一草書，歷經了一千好幾百年的滄桑演變，其書寫筆(方)法與書寫習慣在因人而異、隨筆而遇中已發生了很大的變化。諸代書寫人在前人的基礎上又融合(進)了自己的個性，創造性地發明了諸多風格，如自由體、潦草(鳥巢)體、嫁接體、連體。。。
題主若問我這副狂草作品倒是有多高?單從草書的基本和固有筆勢(方法)上來講，我認為這副作品在氣勢上、單行佈局上還是挺不錯的，屬於連體的範疇 ! 如果從草書的“肢散而身不散”、“形散而神不散”的角度上講，此作品一通到底、粗細(指字的大小)適中、間隔過大，純屬個性化創造，只能算是觀賞品 ! 好在我先前有學過曹操的《觀滄海》，不然僅從七拐八拉、寫得不倫不類、純屬個人創造性的字面上來看，我真的又要去望"字”興嘆了 !
這副狂草作品寫(還是用畫吧)得也成功，起碼上下間銜接十分連貫、筆鋒運作相當流暢、從頭至尾一氣呵成，集合了各路書寫方法，有勝於草聖一一張旭的可能，同時也能令張老先生瞠目結舌：我以前寫了後面忘了前面的 N多字，今天在這兒也認不全了。握草 ! 還東臨碣石?!
其實，不管去是寫什麼字體，或寫的什麼字(內容)，能讓大部分人認得到、看得清才叫好，還得有章法(規矩)。再出神入化的筆端，流露出來的無非還是字，即使是藝術品，也要讓人能看得懂、認得全、理得透、欣賞得到。否則，寫來寫去只有自己認識，又有什麼用 ? !
感謝小祕書的邀請！
作為一個學習了五年草書的學者來說，我看到開頭大膽的猜測了一下，這應該是《觀滄海》，再往後，我就不太好猜了……
這幅字以書寫者目前的水平，還不能用作品來形容，怎麼說呢，草法還有待提高，且有的字不能叫草書，只能用潦草來形容，舉例：
比如這個東臨石碣，臨字的第二筆明顯不對，石碣二字更是連在了一起，這是什麼草法？我可能是孤陋寡聞了。
這句秋風蕭瑟還能這樣連接？太過生硬了一點，同樣的草法不對，且秋風二字連接的位置不對，不夠飄逸。
其裡二字草法對了，但其字的下筆控制不當，稍微調整一下問題不大，但似乎多寫了一個字。
幸甚至哉，後三個字還是寫得不錯的，草法有了，說明書者也非完全的自由體。
這個起字，我個人認可這種筆法，飄逸美觀。
總結下來，這幅字好壞參半，書者應該系統學習過草書，明顯可以看出會一些草法，不過書者的寫字習慣太過偏左，但我相信書者也在不斷的學習進步。
一點個人淺見，希望能夠拋磚引玉，歡迎評論區討論。簡繁y社區不僅僅是註冊分析師，也是文化愛好者，關注簡繁y社區，一起討論“錢”的問題，一起討論書法、太極、茶道等傳統文化。
百花齊放，百花爭豔！我思量，書法書體的規範固然重要，但普通人群的藝術欣賞修養的自我提高也猶為重要！聽慣了二人轉、黃梅調就否認了京劇、越劇等劇種的藝術存在，扭得了秧歌舞就否定了笆蕾舞的存在！吹得響鎖吶就嘲諷交響樂為嘈雜噪音都是藝術修養缺失的體現！我們不能把自我文化的修養侷限於鍵盤，將對漢字的認識侷限於印刷體。更不能因為自已剛學會一點點外語的皮毛而將會讀丶會說幾句“洋津濱”認為自己是高於說漢語人群之上的“高、大、尚”，將外文高置為“陽春白雪”，將一切傳統的東西歸納於“下里巴”族！中國漢字的書法藝術經過幾千年的傳承與精淘，存在的不僅僅是文字，而是幾千年的輝煌，書體不僅僅是書，而是書法丶書道的精髓，呈現百花齊放，百花齊豔不足為奇！而今奇怪的是，書家以名而書，不是從書法的實用性和藝術欣賞性出發，不去從筆山墨池的磨礪中發展弘揚漢字的書法藝術，而是搞歪門斜道，走旁門左道，金錢開道，將脫離漢字書法的實用性，藝術欣賞性的一切東西奉為至高無上的神聖。而民眾呢，不去增強自我的中國漢字和中國漢字書法藝術的修養，認為自己能認識的字體丶自已欣賞的書體就是中國漢字的書法藝術，自已不認識的字體丶自已不欣賞的書法一皆是糟粕、是垃圾，這也是不可取的，不去認識中國漢字，不去讀懂中國漢字，不去學會欣賞中國漢字的書法藝術，中國漢字和中國漢字書法藝術就會斷代，就會在我們手中終止傳承！
還談不上作品，只能說是練習，而且是極不老實的練習，想當然的練習。
首先，章法既不規範，又談不上創造性，只是想當然的胡搞。字間行氣和章法實際上是沒有的，只是生硬的拼湊。
其次，點畫不過關，軟弱無力。
第三，沒有靈魂。
草書是書法裡抒情性最強的，看不出這幅作品要表達什麼。
第四，有些字草錯了。
本來呢，看得出來，還是有些天分和功力的，不過感覺走錯了路。急功近利自以為是最害人，所以猛擊一掌，希望醒悟。再這樣連語言都不通順，“倒是有多高”地問下去，沾沾自喜只會害了自己。很多搞書法的人就是這樣，連基本的東西都沒有就狂起來，結果到頭來一事無成。
這副作品，從遠看去筆法連綿，給人以輕浮，雜，亂，運筆不穩，節秦動靜感不強，
一副好書法，運筆有放有收，好似彈琴古箏，快如疾風暴雨，緩似拔繭抽絲，要行筆有度，不能由筆走，人要使筆走！
每一個拐，有點方為水，空挑便是言，要交待清楚，不要筆尖亂繞，亂繞當時寫了，三天後連自己也不認識！這樣是不能叫文化傳承和書法藝術的！
書法 藝術！就要給人以美，給人以享受！不然不看作品倒是心靜如水，一看作品給人打亂心境，心亂如麻！不管任何體，首先要寫著讓人認識看懂再變化，腳踏實地，寫好便好，不下功夫，糊弄一時，終久是淘汰的！
初看這幅作品，兩個字“流暢”，還有一點懷素的意思。細品之，筆畫轉折處太快，沒有適當停下調鋒，像是在紙上滑動，沒有剎紙的意思，線條弱，輕飄浮躁，章法亂。還需要緊靠某一書家，多臨帖，不該胡寫亂寫。
這幅字好在看了不認識