“一歲一哭榮”，究竟是為了什麼？
每一年都會有一些固定的活動和儀式，瓜分著固有的時間。
生活總是重複的，年年春節是如此，年年生日是如此，年年忌日同樣如此。
無論多理性的人，在這些特定的日子，心裡總免不了掀起波瀾。
就像今天，耳機裡是他唱過的歌，腦海裡是他演過的電影；走在路上，店裡傳出的是他的金曲；坐下聊天，總免不了因為愚人節而聊起他的離去。這就是這個世界對張國榮的紀念。
然而，隨著這種紀念的蔓延,“一歲一哭榮”逐漸成為一種笑談；嘲笑紀念者的聲浪，已經壓過了紀念者的微弱禱告。
一個巨大的疑問橫亙於世人面前：我們懷念張國榮，究竟在懷念什麼？
香港有一句話娛樂圈有一句話叫“張國榮也要十年才有今天”。
張國榮的蟄伏期十分低迷，初進娛樂圈那十年他吃盡了一個新人的苦頭，生活最拮据之時，他連房租都交不起。
這樣的生活，一直到83年的《風繼續吹》爆紅，才徹底終結。
十年後，他迎來了生命中最重要的一部電影，這也是華語電影史至今為止最偉大的作品，或許沒有之一。
《霸王別姬》的的偉大的之處在於，張國榮把靈魂注入了程蝶衣的身體裡。
沒有京劇基礎的張國榮出演一個把一輩子都獻給京劇的“戲子”，這是在日以繼夜的練習之下完成的，程蝶衣的每一抹顧盼生姿的表演，每一場絕代風華的舞蹈，背後都是深入靈魂的付出。
後來張豐毅談到和張國榮的合作，說起演戒毒那場戲，片場的張國榮整個人都是瘋魔的狀態，砸碎了所有的玻璃。
那一刻，張國榮就是程蝶衣；他的靈魂歸程蝶衣掌管，這場戲法國著名女演員伊莎貝爾·於佩爾定定地看了一天，臨走時只能無力地留下“偉大”二字。
關於這部電影的偉大，美國《時代週刊》這樣說：它是20世紀90年代中國最偉大的一部電影。
不只是《霸王別姬》，張國榮的每一個熒幕形象，都充滿了他的靈魂。
他可以是那個木訥、怯弱、卻又勇敢的寧採臣；也可以是邪魅、冷漠、卻又孤傲的歐陽鋒；也是不羈、叛逆、卻又浪漫的阿飛。
張國榮的每一個電影角色，都會讓人過目難忘；他的表演就像是一位藝術家對不同生命的註腳和詮釋。
不過，真正讓張國榮被這麼多人緬懷的理由，並不僅僅只是他“偉大藝術家“的一面。
他真正讓世人記住的，是把“做人”這件事做到了極致。
張國榮是非常敬重長輩的人，吳宇森拍《英雄本色》之時，一度窮苦，張國榮屢屢開口表示想要給予幫助；
後來在一次記者會，突發地震，張國榮想也沒想，左手拉著“師父”吳宇森右手拉著“師母”一起跑，嘴裡還不忘安慰兩人說“師父師母別怕，有我在”。
對於林青霞，張國榮也有過一段勉勵陪伴的日子。那時候，林青霞和張國榮住在一個小區，每天一起去片場上下班。
當時，林青霞的生活非常不順，在和張國榮聊天時忍不住落淚，他便出言安慰說“我會對你好的”。
張國榮的重情重義，時時刻刻都是流於言表、生於行動的。
現在的娛樂圈，總給人一種很浮躁的感覺，流量明星們走馬觀花、爭奇鬥豔，恨不得都做長江後浪，把所有的“前浪”都拍死在沙灘上。
但是張國榮的時代不是這樣，香港娛樂圈被張國榮提攜的後輩，差不多可以組成一個排了。
黎明、程奕迅、古巨基、古天樂、張衛健、趙文卓、王力宏… …這些現在在娛樂圈鼎鼎大名的明星，年輕時都受到過張國榮的提攜和鼓勵。
如今的話題女王張柏芝，年輕時更是收到了張國榮的貼身附身符，後來談起此事，張柏芝甚至一度內疚到淚流滿面。
張國榮的歌聲，似乎並沒有太多弘揚紅色的部分，但他本人卻非常正能量主旋律。
《慶》是張國榮生前的最後一本寫真集，裡面所有照片拍攝於內地，他把“紅旗拂盪，國泰民安”的祝福，寫在滿是天安門和國旗的寫真裡。
後來，這本寫真集在日本東京簽名發售，千人會場爆滿。
他不像旁人，時時刻刻把祖國放在嘴邊，甚至很少唱紅色歌曲，電影也只有《紅色戀人》一部。
但是他的愛國，卻是表現在他的每一個行為動作裡。從80年代成名後，張國榮就開始接受很多外國媒體的採訪，從來都是說國語。
擔任柏林電影節評委之時，更是把唐裝帶上了世界舞臺的紅毯之上，他說：“我想讓所有的外國人都知道，這個評委來自中國。”
周潤發曾經在好萊塢闖蕩過一段時間，張國榮卻對此頗有微詞。他認為“周潤發是香港的超級巨星，卻在好萊塢做‘二等公民’。再這麼拍下去，周潤發就完蛋了。”
他的心始終是向著祖國的，他說“我是中國人，我要為中國人拍出非常有意義的電影。”
這樣的張國榮值得被緬懷，他之所以被稱作巨星，不僅僅只是那些風靡全球的歌曲，風華絕代的電影，而是他為後人樹立了一個榜樣，為明星樹立了一個標杆。
張學友在他的追悼會上曾說：“張國榮可以說已經接近完美，我實在看不到未來崛起的藝人之中，有哪位可具備哥哥所擁有的先天條件及後天造詣。”
如今，縱觀娛樂圈的一地雞毛，歌神這句話“一語成讖”；
而我們懷念張國榮，正是因為現在的娛樂圈需要他這樣的“巨星”。