7月14-23日，音樂劇《爺們兒》將在一帶一路的起點廣州、深圳上演。世界（戲迷）目光將再次聚焦在廣州、深圳和《爺們兒》。
音樂劇是通向世界的道路。那麼，一部融合了國粹京劇的音樂劇《爺們兒》會不會也通向世界？筆者認為，《爺們兒》完全有資本站在世界音樂劇舞臺上說話。
對於京劇，我們完全停留在過去那種原汁原味，字正腔圓的認知上。有90%以上的觀眾提到京劇，第一的感覺就是“看不懂”。變遷時代，人們對文化的認知和需求也是有傾向性的。就拿京劇來說吧，人們希望看到不一樣的京劇，有創意的京劇，而不是令人看了就要犯困的京劇。
魯迅先生曾對京劇有過精闢的論述。 他說“士大夫是常要奪取民間的東西的”，“但一沾著他們的手，這東西也就跟著他們滅亡。”京劇的一些缺點正是這樣造成的。魯迅要求京劇保持其優秀的傳統，排除封建統治階級的沾染和篡竊，在本身的特色上努力發展。這是一切京劇藝人必須鬥爭的道路。
開心麻花意識到，要想在音樂劇《爺們兒》裡融入國粹京劇，具有弘揚民族文化的作用又不失大眾所望，就必須對京劇進行大膽創新改編。這樣，才能對得起習近平主席在2014年的文藝工作座談會上提出“廣大文藝工作者要從這樣的高度認識文藝的地位和作用，認識自己所擔負的歷史使命和責任，堅持以人民為中心的創作導向，努力創作更多無愧於時代的優秀作品，弘揚中國精神、凝聚中國力量，鼓舞全國各族人民朝氣蓬勃邁向未來。”的重要講話。
《爺們兒》將京劇、歌舞、包袱、劇情完美融合，打造獨樹一幟的麻花音樂劇，大俗大雅的碰撞給觀眾帶來前所未有、驚喜的觀劇感受，讓觀眾知道，原來，音樂劇也可以這麼好看。
據說，為了這部原創音樂劇《爺們兒》，開心麻花歷時四年才完成製作。開心麻花創始人藝術總監張晨傾力邀請國內優秀導演、實力派演員以及具有國際背景的製作人朱峰。朱峰，畢業於美國音樂戲劇學院音樂劇表演系，曾在百老匯從事表演及幕後運營工作多年，深諳百老匯音樂劇創作之道。可以這麼說，《爺們兒》是目前國內具有創意、文化內涵、幽默搞笑的原創音樂劇。
《爺們兒》將幽默智慧的“麻花基因”融入形式多樣的音樂歌舞，在諸位爺們兒粉墨登場的過程中，觀眾遭遇前所未有的音樂包袱、爆笑歌舞。男主角呈現麻花史上最強大神曲串燒，不僅《忐忑》《辣妹子》等一一中槍，連新晉神曲《狐狸怎麼叫》《gentleman紳士》等也被一網打盡，“挑戰”觀眾視聽極限。舞蹈上，該劇編舞、開心麻花簽約藝人何子君有著強烈的個人風格，觀眾在現場看到的也不是單一舞蹈種類的疊加，而是“用舞蹈講故事”，跳離“玩語言”的侷限而為形體注入爆笑元素。
大量包袱的加入使該劇的歡樂度有了大幅度提升，據計算整場演出2個小時觀眾爆笑次數多達300次，是毋庸置疑的爆笑音樂劇。同時，秉承開心麻花調侃時事的傳統風格，《爺們兒》中不斷有新鮮包袱出現，從“天后”離婚事件、冒牌兒翻譯、除夕不放假到“爸爸去哪兒”，時事調侃緊隨新聞更新，觀眾“不可能兩次看到同一場開心麻花《爺們兒》”。
《爺們兒》是不是世界音樂劇，我們拭目以待！