'女演員真的有中年危機嗎？我們和影視從業者聊了聊'
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
“競爭的殘酷性不一定體現在性別和年齡上”
《牽手》《心術》《將夜》導演：楊陽
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
“競爭的殘酷性不一定體現在性別和年齡上”
《牽手》《心術》《將夜》導演：楊陽
每次看到社會上關於中年女演員的熱議時，都會讓我很感觸，一是讓我想起之前很多和我合作過的女演員也都差不多都到了這個年齡階段了；二來是因為演員確實是一個被動且受各種各樣因素限制的一個職業，不光是年齡和性別。
年輕的面孔總是有著更多的曝光率，這無可厚非，觀眾對他們的好奇心也會多過中年女演員。但衰老本就是一個自然的客觀規律，一個好的創作其實不應該受演員年齡的侷限。
相比國外，在很多優秀的作品中都能夠看到中年女演員們精彩的表演，比如在好萊塢，其實比較火的一些演員和比較受歡迎的演員，還都是有一定的年齡的。61歲的弗蘭西斯·麥克多蒙德、43歲的安吉麗娜·朱莉、51歲的朱莉婭·羅伯茨等等，還沒有出現年齡特別小的“小花”，可以火成全民皆知的程度。
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
“競爭的殘酷性不一定體現在性別和年齡上”
《牽手》《心術》《將夜》導演：楊陽
每次看到社會上關於中年女演員的熱議時，都會讓我很感觸，一是讓我想起之前很多和我合作過的女演員也都差不多都到了這個年齡階段了；二來是因為演員確實是一個被動且受各種各樣因素限制的一個職業，不光是年齡和性別。
年輕的面孔總是有著更多的曝光率，這無可厚非，觀眾對他們的好奇心也會多過中年女演員。但衰老本就是一個自然的客觀規律，一個好的創作其實不應該受演員年齡的侷限。
相比國外，在很多優秀的作品中都能夠看到中年女演員們精彩的表演，比如在好萊塢，其實比較火的一些演員和比較受歡迎的演員，還都是有一定的年齡的。61歲的弗蘭西斯·麥克多蒙德、43歲的安吉麗娜·朱莉、51歲的朱莉婭·羅伯茨等等，還沒有出現年齡特別小的“小花”，可以火成全民皆知的程度。
51歲的朱莉婭·羅伯茨
演技這個東西，本身裡面也包含著時間給予人生的歷練，如果沒有經歷過一些生活磨練的話，也沒法表現出一些角色心理的豐富性，觀眾看到的就會是一個比較蒼白的形象。
我之前在拍攝《將夜》時，接觸過王勁鬆、尹鑄勝、鄭少秋、艾莉婭等等這個年齡段的老演員們，他們身上的集體共性都體現在對錶演機會的珍惜：不僅會把自己的身段放下來，更不會以資歷老而刻意得要求搭戲的人是否能夠得上格。我覺得市場應該給予他們一個形象多樣的舞臺，不分男女。
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
“競爭的殘酷性不一定體現在性別和年齡上”
《牽手》《心術》《將夜》導演：楊陽
每次看到社會上關於中年女演員的熱議時，都會讓我很感觸，一是讓我想起之前很多和我合作過的女演員也都差不多都到了這個年齡階段了；二來是因為演員確實是一個被動且受各種各樣因素限制的一個職業，不光是年齡和性別。
年輕的面孔總是有著更多的曝光率，這無可厚非，觀眾對他們的好奇心也會多過中年女演員。但衰老本就是一個自然的客觀規律，一個好的創作其實不應該受演員年齡的侷限。
相比國外，在很多優秀的作品中都能夠看到中年女演員們精彩的表演，比如在好萊塢，其實比較火的一些演員和比較受歡迎的演員，還都是有一定的年齡的。61歲的弗蘭西斯·麥克多蒙德、43歲的安吉麗娜·朱莉、51歲的朱莉婭·羅伯茨等等，還沒有出現年齡特別小的“小花”，可以火成全民皆知的程度。
51歲的朱莉婭·羅伯茨
演技這個東西，本身裡面也包含著時間給予人生的歷練，如果沒有經歷過一些生活磨練的話，也沒法表現出一些角色心理的豐富性，觀眾看到的就會是一個比較蒼白的形象。
我之前在拍攝《將夜》時，接觸過王勁鬆、尹鑄勝、鄭少秋、艾莉婭等等這個年齡段的老演員們，他們身上的集體共性都體現在對錶演機會的珍惜：不僅會把自己的身段放下來，更不會以資歷老而刻意得要求搭戲的人是否能夠得上格。我覺得市場應該給予他們一個形象多樣的舞臺，不分男女。
《將夜》中的艾麗婭
因此我說中年女演員遇到的問題，也不僅是一個行業特例，它和社會審美等多個因素相關。但我覺得最關鍵的還是從創作源頭上改變這個現象，即一個好的劇本其實不要受市場的太多限制，在原創性上要更多的傾向於更有活力、更有新奇、和更有想象力的作品。
可能在如今的市場上，有一部分觀眾會默認年輕人不愛看中年演員去演戲，認為只有那些低年齡段的演員在觀眾當中才具有號召力。但其實像《慾望都市》《傲骨賢妻》等美劇在中國依然有著大批的忠實粉絲，觀眾也是很喜歡看這種有力量型的女性角色。對於中年女演員而言，更沒有必要因此喪失信心。
說實話，現在站出來發聲的中年女演員們，已經好過我見過的那些一年到頭可能都拍不到一個戲的小演員們。前兩天一個演員還給我發來的信息說，因為一直接不到戲，她要離開北京了。選角方說她的年齡太大了，但其實這個演員還不到27歲。她的尷尬之處在於跟20歲出頭的演員去競爭會顯得年齡大，和30多歲的競爭反而連演媽媽的資格都沒有。她現在首要面對的是生存的問題，而不是劇本合適的問題。
同樣作為一個影視從業者，同樣作為一個女性，我覺得每個行業都在面對激烈的競爭。我自己剛開始做導演的時候，父母也很反對我踏入這個行業。或許在外界看來，一個女導演想要在影視行業這個“男人的世界”裡競爭，就是一個難上加難的事情。
包括入行的時候，也有人認為我在創作上會比較偏向“小鳥依人”的風格類型或者只能拍瓊瑤劇，我很不服氣他們這樣的“理所應當”，於是拍完《牽手》後，從《記憶的證明》《諾爾曼·白求恩》《新亮劍》直到如今的《將夜》等等，促使我一路走來能夠接觸一些男頻題材的，反而是在社會給予的無形對比中，激發出了自己的好奇心和創作的慾望，我覺得作為一個女性導演完全可以橫跨性別的侷限。
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
“競爭的殘酷性不一定體現在性別和年齡上”
《牽手》《心術》《將夜》導演：楊陽
每次看到社會上關於中年女演員的熱議時，都會讓我很感觸，一是讓我想起之前很多和我合作過的女演員也都差不多都到了這個年齡階段了；二來是因為演員確實是一個被動且受各種各樣因素限制的一個職業，不光是年齡和性別。
年輕的面孔總是有著更多的曝光率，這無可厚非，觀眾對他們的好奇心也會多過中年女演員。但衰老本就是一個自然的客觀規律，一個好的創作其實不應該受演員年齡的侷限。
相比國外，在很多優秀的作品中都能夠看到中年女演員們精彩的表演，比如在好萊塢，其實比較火的一些演員和比較受歡迎的演員，還都是有一定的年齡的。61歲的弗蘭西斯·麥克多蒙德、43歲的安吉麗娜·朱莉、51歲的朱莉婭·羅伯茨等等，還沒有出現年齡特別小的“小花”，可以火成全民皆知的程度。
51歲的朱莉婭·羅伯茨
演技這個東西，本身裡面也包含著時間給予人生的歷練，如果沒有經歷過一些生活磨練的話，也沒法表現出一些角色心理的豐富性，觀眾看到的就會是一個比較蒼白的形象。
我之前在拍攝《將夜》時，接觸過王勁鬆、尹鑄勝、鄭少秋、艾莉婭等等這個年齡段的老演員們，他們身上的集體共性都體現在對錶演機會的珍惜：不僅會把自己的身段放下來，更不會以資歷老而刻意得要求搭戲的人是否能夠得上格。我覺得市場應該給予他們一個形象多樣的舞臺，不分男女。
《將夜》中的艾麗婭
因此我說中年女演員遇到的問題，也不僅是一個行業特例，它和社會審美等多個因素相關。但我覺得最關鍵的還是從創作源頭上改變這個現象，即一個好的劇本其實不要受市場的太多限制，在原創性上要更多的傾向於更有活力、更有新奇、和更有想象力的作品。
可能在如今的市場上，有一部分觀眾會默認年輕人不愛看中年演員去演戲，認為只有那些低年齡段的演員在觀眾當中才具有號召力。但其實像《慾望都市》《傲骨賢妻》等美劇在中國依然有著大批的忠實粉絲，觀眾也是很喜歡看這種有力量型的女性角色。對於中年女演員而言，更沒有必要因此喪失信心。
說實話，現在站出來發聲的中年女演員們，已經好過我見過的那些一年到頭可能都拍不到一個戲的小演員們。前兩天一個演員還給我發來的信息說，因為一直接不到戲，她要離開北京了。選角方說她的年齡太大了，但其實這個演員還不到27歲。她的尷尬之處在於跟20歲出頭的演員去競爭會顯得年齡大，和30多歲的競爭反而連演媽媽的資格都沒有。她現在首要面對的是生存的問題，而不是劇本合適的問題。
同樣作為一個影視從業者，同樣作為一個女性，我覺得每個行業都在面對激烈的競爭。我自己剛開始做導演的時候，父母也很反對我踏入這個行業。或許在外界看來，一個女導演想要在影視行業這個“男人的世界”裡競爭，就是一個難上加難的事情。
包括入行的時候，也有人認為我在創作上會比較偏向“小鳥依人”的風格類型或者只能拍瓊瑤劇，我很不服氣他們這樣的“理所應當”，於是拍完《牽手》後，從《記憶的證明》《諾爾曼·白求恩》《新亮劍》直到如今的《將夜》等等，促使我一路走來能夠接觸一些男頻題材的，反而是在社會給予的無形對比中，激發出了自己的好奇心和創作的慾望，我覺得作為一個女性導演完全可以橫跨性別的侷限。
《新亮劍》
在我從業的近三十年裡，有時會覺得這種競爭的殘酷性不一定是體現在性別和年齡上，而是自己對行業能否繼續熱愛下去。比如我從北廣畢業後，當時我們的班主任是鄭洞天老師，全班15個同學裡，不分男女，到最後目前還在做導演，卻只剩下我一個人。
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
“競爭的殘酷性不一定體現在性別和年齡上”
《牽手》《心術》《將夜》導演：楊陽
每次看到社會上關於中年女演員的熱議時，都會讓我很感觸，一是讓我想起之前很多和我合作過的女演員也都差不多都到了這個年齡階段了；二來是因為演員確實是一個被動且受各種各樣因素限制的一個職業，不光是年齡和性別。
年輕的面孔總是有著更多的曝光率，這無可厚非，觀眾對他們的好奇心也會多過中年女演員。但衰老本就是一個自然的客觀規律，一個好的創作其實不應該受演員年齡的侷限。
相比國外，在很多優秀的作品中都能夠看到中年女演員們精彩的表演，比如在好萊塢，其實比較火的一些演員和比較受歡迎的演員，還都是有一定的年齡的。61歲的弗蘭西斯·麥克多蒙德、43歲的安吉麗娜·朱莉、51歲的朱莉婭·羅伯茨等等，還沒有出現年齡特別小的“小花”，可以火成全民皆知的程度。
51歲的朱莉婭·羅伯茨
演技這個東西，本身裡面也包含著時間給予人生的歷練，如果沒有經歷過一些生活磨練的話，也沒法表現出一些角色心理的豐富性，觀眾看到的就會是一個比較蒼白的形象。
我之前在拍攝《將夜》時，接觸過王勁鬆、尹鑄勝、鄭少秋、艾莉婭等等這個年齡段的老演員們，他們身上的集體共性都體現在對錶演機會的珍惜：不僅會把自己的身段放下來，更不會以資歷老而刻意得要求搭戲的人是否能夠得上格。我覺得市場應該給予他們一個形象多樣的舞臺，不分男女。
《將夜》中的艾麗婭
因此我說中年女演員遇到的問題，也不僅是一個行業特例，它和社會審美等多個因素相關。但我覺得最關鍵的還是從創作源頭上改變這個現象，即一個好的劇本其實不要受市場的太多限制，在原創性上要更多的傾向於更有活力、更有新奇、和更有想象力的作品。
可能在如今的市場上，有一部分觀眾會默認年輕人不愛看中年演員去演戲，認為只有那些低年齡段的演員在觀眾當中才具有號召力。但其實像《慾望都市》《傲骨賢妻》等美劇在中國依然有著大批的忠實粉絲，觀眾也是很喜歡看這種有力量型的女性角色。對於中年女演員而言，更沒有必要因此喪失信心。
說實話，現在站出來發聲的中年女演員們，已經好過我見過的那些一年到頭可能都拍不到一個戲的小演員們。前兩天一個演員還給我發來的信息說，因為一直接不到戲，她要離開北京了。選角方說她的年齡太大了，但其實這個演員還不到27歲。她的尷尬之處在於跟20歲出頭的演員去競爭會顯得年齡大，和30多歲的競爭反而連演媽媽的資格都沒有。她現在首要面對的是生存的問題，而不是劇本合適的問題。
同樣作為一個影視從業者，同樣作為一個女性，我覺得每個行業都在面對激烈的競爭。我自己剛開始做導演的時候，父母也很反對我踏入這個行業。或許在外界看來，一個女導演想要在影視行業這個“男人的世界”裡競爭，就是一個難上加難的事情。
包括入行的時候，也有人認為我在創作上會比較偏向“小鳥依人”的風格類型或者只能拍瓊瑤劇，我很不服氣他們這樣的“理所應當”，於是拍完《牽手》後，從《記憶的證明》《諾爾曼·白求恩》《新亮劍》直到如今的《將夜》等等，促使我一路走來能夠接觸一些男頻題材的，反而是在社會給予的無形對比中，激發出了自己的好奇心和創作的慾望，我覺得作為一個女性導演完全可以橫跨性別的侷限。
《新亮劍》
在我從業的近三十年裡，有時會覺得這種競爭的殘酷性不一定是體現在性別和年齡上，而是自己對行業能否繼續熱愛下去。比如我從北廣畢業後，當時我們的班主任是鄭洞天老師，全班15個同學裡，不分男女，到最後目前還在做導演，卻只剩下我一個人。
“市場會需要更多中年女演員的劇本”
《我們無處安放的青春》《辣媽正傳》《我的前半生》編劇：秦雯
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
“競爭的殘酷性不一定體現在性別和年齡上”
《牽手》《心術》《將夜》導演：楊陽
每次看到社會上關於中年女演員的熱議時，都會讓我很感觸，一是讓我想起之前很多和我合作過的女演員也都差不多都到了這個年齡階段了；二來是因為演員確實是一個被動且受各種各樣因素限制的一個職業，不光是年齡和性別。
年輕的面孔總是有著更多的曝光率，這無可厚非，觀眾對他們的好奇心也會多過中年女演員。但衰老本就是一個自然的客觀規律，一個好的創作其實不應該受演員年齡的侷限。
相比國外，在很多優秀的作品中都能夠看到中年女演員們精彩的表演，比如在好萊塢，其實比較火的一些演員和比較受歡迎的演員，還都是有一定的年齡的。61歲的弗蘭西斯·麥克多蒙德、43歲的安吉麗娜·朱莉、51歲的朱莉婭·羅伯茨等等，還沒有出現年齡特別小的“小花”，可以火成全民皆知的程度。
51歲的朱莉婭·羅伯茨
演技這個東西，本身裡面也包含著時間給予人生的歷練，如果沒有經歷過一些生活磨練的話，也沒法表現出一些角色心理的豐富性，觀眾看到的就會是一個比較蒼白的形象。
我之前在拍攝《將夜》時，接觸過王勁鬆、尹鑄勝、鄭少秋、艾莉婭等等這個年齡段的老演員們，他們身上的集體共性都體現在對錶演機會的珍惜：不僅會把自己的身段放下來，更不會以資歷老而刻意得要求搭戲的人是否能夠得上格。我覺得市場應該給予他們一個形象多樣的舞臺，不分男女。
《將夜》中的艾麗婭
因此我說中年女演員遇到的問題，也不僅是一個行業特例，它和社會審美等多個因素相關。但我覺得最關鍵的還是從創作源頭上改變這個現象，即一個好的劇本其實不要受市場的太多限制，在原創性上要更多的傾向於更有活力、更有新奇、和更有想象力的作品。
可能在如今的市場上，有一部分觀眾會默認年輕人不愛看中年演員去演戲，認為只有那些低年齡段的演員在觀眾當中才具有號召力。但其實像《慾望都市》《傲骨賢妻》等美劇在中國依然有著大批的忠實粉絲，觀眾也是很喜歡看這種有力量型的女性角色。對於中年女演員而言，更沒有必要因此喪失信心。
說實話，現在站出來發聲的中年女演員們，已經好過我見過的那些一年到頭可能都拍不到一個戲的小演員們。前兩天一個演員還給我發來的信息說，因為一直接不到戲，她要離開北京了。選角方說她的年齡太大了，但其實這個演員還不到27歲。她的尷尬之處在於跟20歲出頭的演員去競爭會顯得年齡大，和30多歲的競爭反而連演媽媽的資格都沒有。她現在首要面對的是生存的問題，而不是劇本合適的問題。
同樣作為一個影視從業者，同樣作為一個女性，我覺得每個行業都在面對激烈的競爭。我自己剛開始做導演的時候，父母也很反對我踏入這個行業。或許在外界看來，一個女導演想要在影視行業這個“男人的世界”裡競爭，就是一個難上加難的事情。
包括入行的時候，也有人認為我在創作上會比較偏向“小鳥依人”的風格類型或者只能拍瓊瑤劇，我很不服氣他們這樣的“理所應當”，於是拍完《牽手》後，從《記憶的證明》《諾爾曼·白求恩》《新亮劍》直到如今的《將夜》等等，促使我一路走來能夠接觸一些男頻題材的，反而是在社會給予的無形對比中，激發出了自己的好奇心和創作的慾望，我覺得作為一個女性導演完全可以橫跨性別的侷限。
《新亮劍》
在我從業的近三十年裡，有時會覺得這種競爭的殘酷性不一定是體現在性別和年齡上，而是自己對行業能否繼續熱愛下去。比如我從北廣畢業後，當時我們的班主任是鄭洞天老師，全班15個同學裡，不分男女，到最後目前還在做導演，卻只剩下我一個人。
“市場會需要更多中年女演員的劇本”
《我們無處安放的青春》《辣媽正傳》《我的前半生》編劇：秦雯
同樣作為女性，我更能深刻的體會到，如今的時代女性在社會中參與程度不斷在增加，我們的生活自由度更寬廣了一些。對於影視劇而言，這個不斷變化的過程也讓市場出現了一個待填補的空白，就是關於中年女演員的題材市場。
當大家開始議論“中年女演員的困境”這個話題時，往往被帶動的第一反應是沒有好劇本。但其實在任何時候，好內容都是稀缺的。可能前幾年在市場上做一個IP太簡單了，為了迎合年輕受眾群體，都一窩蜂的追逐大量的網絡IP，影視劇裡自然也會偏愛更加年輕面孔的演員，而行業裡能認真沉下心做戲的人也就越來越少。
當市場缺少層次豐富的好劇本時，很多劇裡媽媽和婆婆的角色就會比較趨向固化和雷同，讓外界一度覺得，媽媽角色等同於家長裡短、等同於不美不浪漫。但其實對於優秀的劇本而言，母親角色一樣可以美得發光，同樣也可以表現出很豐富的內心、女性的力量和自我成長的歷程。
如今，大IP的紅利已經釋放的差不多了，過多同質化的內容也容易引起觀眾的審美疲勞，特別當古裝等題材開始受限，同時平臺也比較謹慎之後，以中年女演員為主的類型劇在市場的嘗試裡就會變得逐漸多起來，《我的前半生》《都挺好》就是很典型的案例。
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
“競爭的殘酷性不一定體現在性別和年齡上”
《牽手》《心術》《將夜》導演：楊陽
每次看到社會上關於中年女演員的熱議時，都會讓我很感觸，一是讓我想起之前很多和我合作過的女演員也都差不多都到了這個年齡階段了；二來是因為演員確實是一個被動且受各種各樣因素限制的一個職業，不光是年齡和性別。
年輕的面孔總是有著更多的曝光率，這無可厚非，觀眾對他們的好奇心也會多過中年女演員。但衰老本就是一個自然的客觀規律，一個好的創作其實不應該受演員年齡的侷限。
相比國外，在很多優秀的作品中都能夠看到中年女演員們精彩的表演，比如在好萊塢，其實比較火的一些演員和比較受歡迎的演員，還都是有一定的年齡的。61歲的弗蘭西斯·麥克多蒙德、43歲的安吉麗娜·朱莉、51歲的朱莉婭·羅伯茨等等，還沒有出現年齡特別小的“小花”，可以火成全民皆知的程度。
51歲的朱莉婭·羅伯茨
演技這個東西，本身裡面也包含著時間給予人生的歷練，如果沒有經歷過一些生活磨練的話，也沒法表現出一些角色心理的豐富性，觀眾看到的就會是一個比較蒼白的形象。
我之前在拍攝《將夜》時，接觸過王勁鬆、尹鑄勝、鄭少秋、艾莉婭等等這個年齡段的老演員們，他們身上的集體共性都體現在對錶演機會的珍惜：不僅會把自己的身段放下來，更不會以資歷老而刻意得要求搭戲的人是否能夠得上格。我覺得市場應該給予他們一個形象多樣的舞臺，不分男女。
《將夜》中的艾麗婭
因此我說中年女演員遇到的問題，也不僅是一個行業特例，它和社會審美等多個因素相關。但我覺得最關鍵的還是從創作源頭上改變這個現象，即一個好的劇本其實不要受市場的太多限制，在原創性上要更多的傾向於更有活力、更有新奇、和更有想象力的作品。
可能在如今的市場上，有一部分觀眾會默認年輕人不愛看中年演員去演戲，認為只有那些低年齡段的演員在觀眾當中才具有號召力。但其實像《慾望都市》《傲骨賢妻》等美劇在中國依然有著大批的忠實粉絲，觀眾也是很喜歡看這種有力量型的女性角色。對於中年女演員而言，更沒有必要因此喪失信心。
說實話，現在站出來發聲的中年女演員們，已經好過我見過的那些一年到頭可能都拍不到一個戲的小演員們。前兩天一個演員還給我發來的信息說，因為一直接不到戲，她要離開北京了。選角方說她的年齡太大了，但其實這個演員還不到27歲。她的尷尬之處在於跟20歲出頭的演員去競爭會顯得年齡大，和30多歲的競爭反而連演媽媽的資格都沒有。她現在首要面對的是生存的問題，而不是劇本合適的問題。
同樣作為一個影視從業者，同樣作為一個女性，我覺得每個行業都在面對激烈的競爭。我自己剛開始做導演的時候，父母也很反對我踏入這個行業。或許在外界看來，一個女導演想要在影視行業這個“男人的世界”裡競爭，就是一個難上加難的事情。
包括入行的時候，也有人認為我在創作上會比較偏向“小鳥依人”的風格類型或者只能拍瓊瑤劇，我很不服氣他們這樣的“理所應當”，於是拍完《牽手》後，從《記憶的證明》《諾爾曼·白求恩》《新亮劍》直到如今的《將夜》等等，促使我一路走來能夠接觸一些男頻題材的，反而是在社會給予的無形對比中，激發出了自己的好奇心和創作的慾望，我覺得作為一個女性導演完全可以橫跨性別的侷限。
《新亮劍》
在我從業的近三十年裡，有時會覺得這種競爭的殘酷性不一定是體現在性別和年齡上，而是自己對行業能否繼續熱愛下去。比如我從北廣畢業後，當時我們的班主任是鄭洞天老師，全班15個同學裡，不分男女，到最後目前還在做導演，卻只剩下我一個人。
“市場會需要更多中年女演員的劇本”
《我們無處安放的青春》《辣媽正傳》《我的前半生》編劇：秦雯
同樣作為女性，我更能深刻的體會到，如今的時代女性在社會中參與程度不斷在增加，我們的生活自由度更寬廣了一些。對於影視劇而言，這個不斷變化的過程也讓市場出現了一個待填補的空白，就是關於中年女演員的題材市場。
當大家開始議論“中年女演員的困境”這個話題時，往往被帶動的第一反應是沒有好劇本。但其實在任何時候，好內容都是稀缺的。可能前幾年在市場上做一個IP太簡單了，為了迎合年輕受眾群體，都一窩蜂的追逐大量的網絡IP，影視劇裡自然也會偏愛更加年輕面孔的演員，而行業裡能認真沉下心做戲的人也就越來越少。
當市場缺少層次豐富的好劇本時，很多劇裡媽媽和婆婆的角色就會比較趨向固化和雷同，讓外界一度覺得，媽媽角色等同於家長裡短、等同於不美不浪漫。但其實對於優秀的劇本而言，母親角色一樣可以美得發光，同樣也可以表現出很豐富的內心、女性的力量和自我成長的歷程。
如今，大IP的紅利已經釋放的差不多了，過多同質化的內容也容易引起觀眾的審美疲勞，特別當古裝等題材開始受限，同時平臺也比較謹慎之後，以中年女演員為主的類型劇在市場的嘗試裡就會變得逐漸多起來，《我的前半生》《都挺好》就是很典型的案例。
《我的前半生》中的袁泉
但說實話，其實這類以中年女性為主角的戲劇創作也很有難度。因為基本上沒有此類IP可供改編，原創劇本的難度本身就會比較大。
這類劇集屬於現實主義題材，需要編劇有足夠的生活閱歷和前期準備。你寫到的任何一個行業，都必須去了解行業本身，需要花時間去調研。在創作現實主義戲劇上，就要熟悉更多不同的人和生活，這個調研過程可能就像寫小說一樣積累素材。
此外，現實主義題材要寫的很深邃，就需要加入一些對社會熱點話題的探討。如果你仔細看國外的《傲骨賢妻》等以中年女演員為主演的劇裡就會發現，人到中年其實能講的故事很多。但基於國家如今的審查風險，過於批判性質的敏感話題在現行階段下，在劇本創作之處就已經迴避風險了，更多的重點仍會放在圍繞情感問題上。
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
“競爭的殘酷性不一定體現在性別和年齡上”
《牽手》《心術》《將夜》導演：楊陽
每次看到社會上關於中年女演員的熱議時，都會讓我很感觸，一是讓我想起之前很多和我合作過的女演員也都差不多都到了這個年齡階段了；二來是因為演員確實是一個被動且受各種各樣因素限制的一個職業，不光是年齡和性別。
年輕的面孔總是有著更多的曝光率，這無可厚非，觀眾對他們的好奇心也會多過中年女演員。但衰老本就是一個自然的客觀規律，一個好的創作其實不應該受演員年齡的侷限。
相比國外，在很多優秀的作品中都能夠看到中年女演員們精彩的表演，比如在好萊塢，其實比較火的一些演員和比較受歡迎的演員，還都是有一定的年齡的。61歲的弗蘭西斯·麥克多蒙德、43歲的安吉麗娜·朱莉、51歲的朱莉婭·羅伯茨等等，還沒有出現年齡特別小的“小花”，可以火成全民皆知的程度。
51歲的朱莉婭·羅伯茨
演技這個東西，本身裡面也包含著時間給予人生的歷練，如果沒有經歷過一些生活磨練的話，也沒法表現出一些角色心理的豐富性，觀眾看到的就會是一個比較蒼白的形象。
我之前在拍攝《將夜》時，接觸過王勁鬆、尹鑄勝、鄭少秋、艾莉婭等等這個年齡段的老演員們，他們身上的集體共性都體現在對錶演機會的珍惜：不僅會把自己的身段放下來，更不會以資歷老而刻意得要求搭戲的人是否能夠得上格。我覺得市場應該給予他們一個形象多樣的舞臺，不分男女。
《將夜》中的艾麗婭
因此我說中年女演員遇到的問題，也不僅是一個行業特例，它和社會審美等多個因素相關。但我覺得最關鍵的還是從創作源頭上改變這個現象，即一個好的劇本其實不要受市場的太多限制，在原創性上要更多的傾向於更有活力、更有新奇、和更有想象力的作品。
可能在如今的市場上，有一部分觀眾會默認年輕人不愛看中年演員去演戲，認為只有那些低年齡段的演員在觀眾當中才具有號召力。但其實像《慾望都市》《傲骨賢妻》等美劇在中國依然有著大批的忠實粉絲，觀眾也是很喜歡看這種有力量型的女性角色。對於中年女演員而言，更沒有必要因此喪失信心。
說實話，現在站出來發聲的中年女演員們，已經好過我見過的那些一年到頭可能都拍不到一個戲的小演員們。前兩天一個演員還給我發來的信息說，因為一直接不到戲，她要離開北京了。選角方說她的年齡太大了，但其實這個演員還不到27歲。她的尷尬之處在於跟20歲出頭的演員去競爭會顯得年齡大，和30多歲的競爭反而連演媽媽的資格都沒有。她現在首要面對的是生存的問題，而不是劇本合適的問題。
同樣作為一個影視從業者，同樣作為一個女性，我覺得每個行業都在面對激烈的競爭。我自己剛開始做導演的時候，父母也很反對我踏入這個行業。或許在外界看來，一個女導演想要在影視行業這個“男人的世界”裡競爭，就是一個難上加難的事情。
包括入行的時候，也有人認為我在創作上會比較偏向“小鳥依人”的風格類型或者只能拍瓊瑤劇，我很不服氣他們這樣的“理所應當”，於是拍完《牽手》後，從《記憶的證明》《諾爾曼·白求恩》《新亮劍》直到如今的《將夜》等等，促使我一路走來能夠接觸一些男頻題材的，反而是在社會給予的無形對比中，激發出了自己的好奇心和創作的慾望，我覺得作為一個女性導演完全可以橫跨性別的侷限。
《新亮劍》
在我從業的近三十年裡，有時會覺得這種競爭的殘酷性不一定是體現在性別和年齡上，而是自己對行業能否繼續熱愛下去。比如我從北廣畢業後，當時我們的班主任是鄭洞天老師，全班15個同學裡，不分男女，到最後目前還在做導演，卻只剩下我一個人。
“市場會需要更多中年女演員的劇本”
《我們無處安放的青春》《辣媽正傳》《我的前半生》編劇：秦雯
同樣作為女性，我更能深刻的體會到，如今的時代女性在社會中參與程度不斷在增加，我們的生活自由度更寬廣了一些。對於影視劇而言，這個不斷變化的過程也讓市場出現了一個待填補的空白，就是關於中年女演員的題材市場。
當大家開始議論“中年女演員的困境”這個話題時，往往被帶動的第一反應是沒有好劇本。但其實在任何時候，好內容都是稀缺的。可能前幾年在市場上做一個IP太簡單了，為了迎合年輕受眾群體，都一窩蜂的追逐大量的網絡IP，影視劇裡自然也會偏愛更加年輕面孔的演員，而行業裡能認真沉下心做戲的人也就越來越少。
當市場缺少層次豐富的好劇本時，很多劇裡媽媽和婆婆的角色就會比較趨向固化和雷同，讓外界一度覺得，媽媽角色等同於家長裡短、等同於不美不浪漫。但其實對於優秀的劇本而言，母親角色一樣可以美得發光，同樣也可以表現出很豐富的內心、女性的力量和自我成長的歷程。
如今，大IP的紅利已經釋放的差不多了，過多同質化的內容也容易引起觀眾的審美疲勞，特別當古裝等題材開始受限，同時平臺也比較謹慎之後，以中年女演員為主的類型劇在市場的嘗試裡就會變得逐漸多起來，《我的前半生》《都挺好》就是很典型的案例。
《我的前半生》中的袁泉
但說實話，其實這類以中年女性為主角的戲劇創作也很有難度。因為基本上沒有此類IP可供改編，原創劇本的難度本身就會比較大。
這類劇集屬於現實主義題材，需要編劇有足夠的生活閱歷和前期準備。你寫到的任何一個行業，都必須去了解行業本身，需要花時間去調研。在創作現實主義戲劇上，就要熟悉更多不同的人和生活，這個調研過程可能就像寫小說一樣積累素材。
此外，現實主義題材要寫的很深邃，就需要加入一些對社會熱點話題的探討。如果你仔細看國外的《傲骨賢妻》等以中年女演員為主演的劇裡就會發現，人到中年其實能講的故事很多。但基於國家如今的審查風險，過於批判性質的敏感話題在現行階段下，在劇本創作之處就已經迴避風險了，更多的重點仍會放在圍繞情感問題上。
《傲骨賢妻》
但我覺得未來一定是在慢慢變好。一方面是受到東西文化交流的便捷和融入程度的加深，在國際化的背景之下，電視劇裡價值觀也會有一些改變；另一方面，網絡平臺開始更加註重受眾群體的細分，未來會呈現出的趨勢是不同的群體可以根據自己偏好，在電視劇題材和類型上各取所需。在這樣的發展背景之下，題材就一定會變得更多起來。
但是，任何劇都是需要花時間和力氣去打磨的。編劇在創作上不能光看數量，也要看質量。即便有些劇在宣傳上有奇招、或者演員特別紅、或者視覺效果很好，但最終也逃不過的是觀眾對於一個好故事的審視，這是我進入行後的感受。
在我從事了十幾年的編劇行業裡，和演員相比，其實不太有很多來自於年齡和性別上的侷限和歧視，大家更在乎的是內容的重要性，以及對這個領域的認可和敏感度。反而是自從影視行業呈現工業化趨勢後，編劇成為工業體系中的一環，更多的焦慮卻來自於工作中需要加入製片人思維。在考量劇本故事和人物的基礎上，還要去思考監管、演員是否願意演以及預算等等問題。
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
“競爭的殘酷性不一定體現在性別和年齡上”
《牽手》《心術》《將夜》導演：楊陽
每次看到社會上關於中年女演員的熱議時，都會讓我很感觸，一是讓我想起之前很多和我合作過的女演員也都差不多都到了這個年齡階段了；二來是因為演員確實是一個被動且受各種各樣因素限制的一個職業，不光是年齡和性別。
年輕的面孔總是有著更多的曝光率，這無可厚非，觀眾對他們的好奇心也會多過中年女演員。但衰老本就是一個自然的客觀規律，一個好的創作其實不應該受演員年齡的侷限。
相比國外，在很多優秀的作品中都能夠看到中年女演員們精彩的表演，比如在好萊塢，其實比較火的一些演員和比較受歡迎的演員，還都是有一定的年齡的。61歲的弗蘭西斯·麥克多蒙德、43歲的安吉麗娜·朱莉、51歲的朱莉婭·羅伯茨等等，還沒有出現年齡特別小的“小花”，可以火成全民皆知的程度。
51歲的朱莉婭·羅伯茨
演技這個東西，本身裡面也包含著時間給予人生的歷練，如果沒有經歷過一些生活磨練的話，也沒法表現出一些角色心理的豐富性，觀眾看到的就會是一個比較蒼白的形象。
我之前在拍攝《將夜》時，接觸過王勁鬆、尹鑄勝、鄭少秋、艾莉婭等等這個年齡段的老演員們，他們身上的集體共性都體現在對錶演機會的珍惜：不僅會把自己的身段放下來，更不會以資歷老而刻意得要求搭戲的人是否能夠得上格。我覺得市場應該給予他們一個形象多樣的舞臺，不分男女。
《將夜》中的艾麗婭
因此我說中年女演員遇到的問題，也不僅是一個行業特例，它和社會審美等多個因素相關。但我覺得最關鍵的還是從創作源頭上改變這個現象，即一個好的劇本其實不要受市場的太多限制，在原創性上要更多的傾向於更有活力、更有新奇、和更有想象力的作品。
可能在如今的市場上，有一部分觀眾會默認年輕人不愛看中年演員去演戲，認為只有那些低年齡段的演員在觀眾當中才具有號召力。但其實像《慾望都市》《傲骨賢妻》等美劇在中國依然有著大批的忠實粉絲，觀眾也是很喜歡看這種有力量型的女性角色。對於中年女演員而言，更沒有必要因此喪失信心。
說實話，現在站出來發聲的中年女演員們，已經好過我見過的那些一年到頭可能都拍不到一個戲的小演員們。前兩天一個演員還給我發來的信息說，因為一直接不到戲，她要離開北京了。選角方說她的年齡太大了，但其實這個演員還不到27歲。她的尷尬之處在於跟20歲出頭的演員去競爭會顯得年齡大，和30多歲的競爭反而連演媽媽的資格都沒有。她現在首要面對的是生存的問題，而不是劇本合適的問題。
同樣作為一個影視從業者，同樣作為一個女性，我覺得每個行業都在面對激烈的競爭。我自己剛開始做導演的時候，父母也很反對我踏入這個行業。或許在外界看來，一個女導演想要在影視行業這個“男人的世界”裡競爭，就是一個難上加難的事情。
包括入行的時候，也有人認為我在創作上會比較偏向“小鳥依人”的風格類型或者只能拍瓊瑤劇，我很不服氣他們這樣的“理所應當”，於是拍完《牽手》後，從《記憶的證明》《諾爾曼·白求恩》《新亮劍》直到如今的《將夜》等等，促使我一路走來能夠接觸一些男頻題材的，反而是在社會給予的無形對比中，激發出了自己的好奇心和創作的慾望，我覺得作為一個女性導演完全可以橫跨性別的侷限。
《新亮劍》
在我從業的近三十年裡，有時會覺得這種競爭的殘酷性不一定是體現在性別和年齡上，而是自己對行業能否繼續熱愛下去。比如我從北廣畢業後，當時我們的班主任是鄭洞天老師，全班15個同學裡，不分男女，到最後目前還在做導演，卻只剩下我一個人。
“市場會需要更多中年女演員的劇本”
《我們無處安放的青春》《辣媽正傳》《我的前半生》編劇：秦雯
同樣作為女性，我更能深刻的體會到，如今的時代女性在社會中參與程度不斷在增加，我們的生活自由度更寬廣了一些。對於影視劇而言，這個不斷變化的過程也讓市場出現了一個待填補的空白，就是關於中年女演員的題材市場。
當大家開始議論“中年女演員的困境”這個話題時，往往被帶動的第一反應是沒有好劇本。但其實在任何時候，好內容都是稀缺的。可能前幾年在市場上做一個IP太簡單了，為了迎合年輕受眾群體，都一窩蜂的追逐大量的網絡IP，影視劇裡自然也會偏愛更加年輕面孔的演員，而行業裡能認真沉下心做戲的人也就越來越少。
當市場缺少層次豐富的好劇本時，很多劇裡媽媽和婆婆的角色就會比較趨向固化和雷同，讓外界一度覺得，媽媽角色等同於家長裡短、等同於不美不浪漫。但其實對於優秀的劇本而言，母親角色一樣可以美得發光，同樣也可以表現出很豐富的內心、女性的力量和自我成長的歷程。
如今，大IP的紅利已經釋放的差不多了，過多同質化的內容也容易引起觀眾的審美疲勞，特別當古裝等題材開始受限，同時平臺也比較謹慎之後，以中年女演員為主的類型劇在市場的嘗試裡就會變得逐漸多起來，《我的前半生》《都挺好》就是很典型的案例。
《我的前半生》中的袁泉
但說實話，其實這類以中年女性為主角的戲劇創作也很有難度。因為基本上沒有此類IP可供改編，原創劇本的難度本身就會比較大。
這類劇集屬於現實主義題材，需要編劇有足夠的生活閱歷和前期準備。你寫到的任何一個行業，都必須去了解行業本身，需要花時間去調研。在創作現實主義戲劇上，就要熟悉更多不同的人和生活，這個調研過程可能就像寫小說一樣積累素材。
此外，現實主義題材要寫的很深邃，就需要加入一些對社會熱點話題的探討。如果你仔細看國外的《傲骨賢妻》等以中年女演員為主演的劇裡就會發現，人到中年其實能講的故事很多。但基於國家如今的審查風險，過於批判性質的敏感話題在現行階段下，在劇本創作之處就已經迴避風險了，更多的重點仍會放在圍繞情感問題上。
《傲骨賢妻》
但我覺得未來一定是在慢慢變好。一方面是受到東西文化交流的便捷和融入程度的加深，在國際化的背景之下，電視劇裡價值觀也會有一些改變；另一方面，網絡平臺開始更加註重受眾群體的細分，未來會呈現出的趨勢是不同的群體可以根據自己偏好，在電視劇題材和類型上各取所需。在這樣的發展背景之下，題材就一定會變得更多起來。
但是，任何劇都是需要花時間和力氣去打磨的。編劇在創作上不能光看數量，也要看質量。即便有些劇在宣傳上有奇招、或者演員特別紅、或者視覺效果很好，但最終也逃不過的是觀眾對於一個好故事的審視，這是我進入行後的感受。
在我從事了十幾年的編劇行業裡，和演員相比，其實不太有很多來自於年齡和性別上的侷限和歧視，大家更在乎的是內容的重要性，以及對這個領域的認可和敏感度。反而是自從影視行業呈現工業化趨勢後，編劇成為工業體系中的一環，更多的焦慮卻來自於工作中需要加入製片人思維。在考量劇本故事和人物的基礎上，還要去思考監管、演員是否願意演以及預算等等問題。
“這是來自市場的侷限，不是女性演員的困境”
《北京愛情故事》《小兒難養》《無主之城》製片人：李亞平
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
“競爭的殘酷性不一定體現在性別和年齡上”
《牽手》《心術》《將夜》導演：楊陽
每次看到社會上關於中年女演員的熱議時，都會讓我很感觸，一是讓我想起之前很多和我合作過的女演員也都差不多都到了這個年齡階段了；二來是因為演員確實是一個被動且受各種各樣因素限制的一個職業，不光是年齡和性別。
年輕的面孔總是有著更多的曝光率，這無可厚非，觀眾對他們的好奇心也會多過中年女演員。但衰老本就是一個自然的客觀規律，一個好的創作其實不應該受演員年齡的侷限。
相比國外，在很多優秀的作品中都能夠看到中年女演員們精彩的表演，比如在好萊塢，其實比較火的一些演員和比較受歡迎的演員，還都是有一定的年齡的。61歲的弗蘭西斯·麥克多蒙德、43歲的安吉麗娜·朱莉、51歲的朱莉婭·羅伯茨等等，還沒有出現年齡特別小的“小花”，可以火成全民皆知的程度。
51歲的朱莉婭·羅伯茨
演技這個東西，本身裡面也包含著時間給予人生的歷練，如果沒有經歷過一些生活磨練的話，也沒法表現出一些角色心理的豐富性，觀眾看到的就會是一個比較蒼白的形象。
我之前在拍攝《將夜》時，接觸過王勁鬆、尹鑄勝、鄭少秋、艾莉婭等等這個年齡段的老演員們，他們身上的集體共性都體現在對錶演機會的珍惜：不僅會把自己的身段放下來，更不會以資歷老而刻意得要求搭戲的人是否能夠得上格。我覺得市場應該給予他們一個形象多樣的舞臺，不分男女。
《將夜》中的艾麗婭
因此我說中年女演員遇到的問題，也不僅是一個行業特例，它和社會審美等多個因素相關。但我覺得最關鍵的還是從創作源頭上改變這個現象，即一個好的劇本其實不要受市場的太多限制，在原創性上要更多的傾向於更有活力、更有新奇、和更有想象力的作品。
可能在如今的市場上，有一部分觀眾會默認年輕人不愛看中年演員去演戲，認為只有那些低年齡段的演員在觀眾當中才具有號召力。但其實像《慾望都市》《傲骨賢妻》等美劇在中國依然有著大批的忠實粉絲，觀眾也是很喜歡看這種有力量型的女性角色。對於中年女演員而言，更沒有必要因此喪失信心。
說實話，現在站出來發聲的中年女演員們，已經好過我見過的那些一年到頭可能都拍不到一個戲的小演員們。前兩天一個演員還給我發來的信息說，因為一直接不到戲，她要離開北京了。選角方說她的年齡太大了，但其實這個演員還不到27歲。她的尷尬之處在於跟20歲出頭的演員去競爭會顯得年齡大，和30多歲的競爭反而連演媽媽的資格都沒有。她現在首要面對的是生存的問題，而不是劇本合適的問題。
同樣作為一個影視從業者，同樣作為一個女性，我覺得每個行業都在面對激烈的競爭。我自己剛開始做導演的時候，父母也很反對我踏入這個行業。或許在外界看來，一個女導演想要在影視行業這個“男人的世界”裡競爭，就是一個難上加難的事情。
包括入行的時候，也有人認為我在創作上會比較偏向“小鳥依人”的風格類型或者只能拍瓊瑤劇，我很不服氣他們這樣的“理所應當”，於是拍完《牽手》後，從《記憶的證明》《諾爾曼·白求恩》《新亮劍》直到如今的《將夜》等等，促使我一路走來能夠接觸一些男頻題材的，反而是在社會給予的無形對比中，激發出了自己的好奇心和創作的慾望，我覺得作為一個女性導演完全可以橫跨性別的侷限。
《新亮劍》
在我從業的近三十年裡，有時會覺得這種競爭的殘酷性不一定是體現在性別和年齡上，而是自己對行業能否繼續熱愛下去。比如我從北廣畢業後，當時我們的班主任是鄭洞天老師，全班15個同學裡，不分男女，到最後目前還在做導演，卻只剩下我一個人。
“市場會需要更多中年女演員的劇本”
《我們無處安放的青春》《辣媽正傳》《我的前半生》編劇：秦雯
同樣作為女性，我更能深刻的體會到，如今的時代女性在社會中參與程度不斷在增加，我們的生活自由度更寬廣了一些。對於影視劇而言，這個不斷變化的過程也讓市場出現了一個待填補的空白，就是關於中年女演員的題材市場。
當大家開始議論“中年女演員的困境”這個話題時，往往被帶動的第一反應是沒有好劇本。但其實在任何時候，好內容都是稀缺的。可能前幾年在市場上做一個IP太簡單了，為了迎合年輕受眾群體，都一窩蜂的追逐大量的網絡IP，影視劇裡自然也會偏愛更加年輕面孔的演員，而行業裡能認真沉下心做戲的人也就越來越少。
當市場缺少層次豐富的好劇本時，很多劇裡媽媽和婆婆的角色就會比較趨向固化和雷同，讓外界一度覺得，媽媽角色等同於家長裡短、等同於不美不浪漫。但其實對於優秀的劇本而言，母親角色一樣可以美得發光，同樣也可以表現出很豐富的內心、女性的力量和自我成長的歷程。
如今，大IP的紅利已經釋放的差不多了，過多同質化的內容也容易引起觀眾的審美疲勞，特別當古裝等題材開始受限，同時平臺也比較謹慎之後，以中年女演員為主的類型劇在市場的嘗試裡就會變得逐漸多起來，《我的前半生》《都挺好》就是很典型的案例。
《我的前半生》中的袁泉
但說實話，其實這類以中年女性為主角的戲劇創作也很有難度。因為基本上沒有此類IP可供改編，原創劇本的難度本身就會比較大。
這類劇集屬於現實主義題材，需要編劇有足夠的生活閱歷和前期準備。你寫到的任何一個行業，都必須去了解行業本身，需要花時間去調研。在創作現實主義戲劇上，就要熟悉更多不同的人和生活，這個調研過程可能就像寫小說一樣積累素材。
此外，現實主義題材要寫的很深邃，就需要加入一些對社會熱點話題的探討。如果你仔細看國外的《傲骨賢妻》等以中年女演員為主演的劇裡就會發現，人到中年其實能講的故事很多。但基於國家如今的審查風險，過於批判性質的敏感話題在現行階段下，在劇本創作之處就已經迴避風險了，更多的重點仍會放在圍繞情感問題上。
《傲骨賢妻》
但我覺得未來一定是在慢慢變好。一方面是受到東西文化交流的便捷和融入程度的加深，在國際化的背景之下，電視劇裡價值觀也會有一些改變；另一方面，網絡平臺開始更加註重受眾群體的細分，未來會呈現出的趨勢是不同的群體可以根據自己偏好，在電視劇題材和類型上各取所需。在這樣的發展背景之下，題材就一定會變得更多起來。
但是，任何劇都是需要花時間和力氣去打磨的。編劇在創作上不能光看數量，也要看質量。即便有些劇在宣傳上有奇招、或者演員特別紅、或者視覺效果很好，但最終也逃不過的是觀眾對於一個好故事的審視，這是我進入行後的感受。
在我從事了十幾年的編劇行業裡，和演員相比，其實不太有很多來自於年齡和性別上的侷限和歧視，大家更在乎的是內容的重要性，以及對這個領域的認可和敏感度。反而是自從影視行業呈現工業化趨勢後，編劇成為工業體系中的一環，更多的焦慮卻來自於工作中需要加入製片人思維。在考量劇本故事和人物的基礎上，還要去思考監管、演員是否願意演以及預算等等問題。
“這是來自市場的侷限，不是女性演員的困境”
《北京愛情故事》《小兒難養》《無主之城》製片人：李亞平
我是一個幕後工作者，可能無法感同身受到年紀給我帶來的壓迫感，但中年女演員們在演藝生涯上的焦慮我是看得見、也能感知到的。“中年女演員無戲可拍”算是一個老生常談的話題了，這幾年頻繁引發熱議的原因，除了劇本的缺失之外，也在於市場給予女演員們的一些侷限性。
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
“競爭的殘酷性不一定體現在性別和年齡上”
《牽手》《心術》《將夜》導演：楊陽
每次看到社會上關於中年女演員的熱議時，都會讓我很感觸，一是讓我想起之前很多和我合作過的女演員也都差不多都到了這個年齡階段了；二來是因為演員確實是一個被動且受各種各樣因素限制的一個職業，不光是年齡和性別。
年輕的面孔總是有著更多的曝光率，這無可厚非，觀眾對他們的好奇心也會多過中年女演員。但衰老本就是一個自然的客觀規律，一個好的創作其實不應該受演員年齡的侷限。
相比國外，在很多優秀的作品中都能夠看到中年女演員們精彩的表演，比如在好萊塢，其實比較火的一些演員和比較受歡迎的演員，還都是有一定的年齡的。61歲的弗蘭西斯·麥克多蒙德、43歲的安吉麗娜·朱莉、51歲的朱莉婭·羅伯茨等等，還沒有出現年齡特別小的“小花”，可以火成全民皆知的程度。
51歲的朱莉婭·羅伯茨
演技這個東西，本身裡面也包含著時間給予人生的歷練，如果沒有經歷過一些生活磨練的話，也沒法表現出一些角色心理的豐富性，觀眾看到的就會是一個比較蒼白的形象。
我之前在拍攝《將夜》時，接觸過王勁鬆、尹鑄勝、鄭少秋、艾莉婭等等這個年齡段的老演員們，他們身上的集體共性都體現在對錶演機會的珍惜：不僅會把自己的身段放下來，更不會以資歷老而刻意得要求搭戲的人是否能夠得上格。我覺得市場應該給予他們一個形象多樣的舞臺，不分男女。
《將夜》中的艾麗婭
因此我說中年女演員遇到的問題，也不僅是一個行業特例，它和社會審美等多個因素相關。但我覺得最關鍵的還是從創作源頭上改變這個現象，即一個好的劇本其實不要受市場的太多限制，在原創性上要更多的傾向於更有活力、更有新奇、和更有想象力的作品。
可能在如今的市場上，有一部分觀眾會默認年輕人不愛看中年演員去演戲，認為只有那些低年齡段的演員在觀眾當中才具有號召力。但其實像《慾望都市》《傲骨賢妻》等美劇在中國依然有著大批的忠實粉絲，觀眾也是很喜歡看這種有力量型的女性角色。對於中年女演員而言，更沒有必要因此喪失信心。
說實話，現在站出來發聲的中年女演員們，已經好過我見過的那些一年到頭可能都拍不到一個戲的小演員們。前兩天一個演員還給我發來的信息說，因為一直接不到戲，她要離開北京了。選角方說她的年齡太大了，但其實這個演員還不到27歲。她的尷尬之處在於跟20歲出頭的演員去競爭會顯得年齡大，和30多歲的競爭反而連演媽媽的資格都沒有。她現在首要面對的是生存的問題，而不是劇本合適的問題。
同樣作為一個影視從業者，同樣作為一個女性，我覺得每個行業都在面對激烈的競爭。我自己剛開始做導演的時候，父母也很反對我踏入這個行業。或許在外界看來，一個女導演想要在影視行業這個“男人的世界”裡競爭，就是一個難上加難的事情。
包括入行的時候，也有人認為我在創作上會比較偏向“小鳥依人”的風格類型或者只能拍瓊瑤劇，我很不服氣他們這樣的“理所應當”，於是拍完《牽手》後，從《記憶的證明》《諾爾曼·白求恩》《新亮劍》直到如今的《將夜》等等，促使我一路走來能夠接觸一些男頻題材的，反而是在社會給予的無形對比中，激發出了自己的好奇心和創作的慾望，我覺得作為一個女性導演完全可以橫跨性別的侷限。
《新亮劍》
在我從業的近三十年裡，有時會覺得這種競爭的殘酷性不一定是體現在性別和年齡上，而是自己對行業能否繼續熱愛下去。比如我從北廣畢業後，當時我們的班主任是鄭洞天老師，全班15個同學裡，不分男女，到最後目前還在做導演，卻只剩下我一個人。
“市場會需要更多中年女演員的劇本”
《我們無處安放的青春》《辣媽正傳》《我的前半生》編劇：秦雯
同樣作為女性，我更能深刻的體會到，如今的時代女性在社會中參與程度不斷在增加，我們的生活自由度更寬廣了一些。對於影視劇而言，這個不斷變化的過程也讓市場出現了一個待填補的空白，就是關於中年女演員的題材市場。
當大家開始議論“中年女演員的困境”這個話題時，往往被帶動的第一反應是沒有好劇本。但其實在任何時候，好內容都是稀缺的。可能前幾年在市場上做一個IP太簡單了，為了迎合年輕受眾群體，都一窩蜂的追逐大量的網絡IP，影視劇裡自然也會偏愛更加年輕面孔的演員，而行業裡能認真沉下心做戲的人也就越來越少。
當市場缺少層次豐富的好劇本時，很多劇裡媽媽和婆婆的角色就會比較趨向固化和雷同，讓外界一度覺得，媽媽角色等同於家長裡短、等同於不美不浪漫。但其實對於優秀的劇本而言，母親角色一樣可以美得發光，同樣也可以表現出很豐富的內心、女性的力量和自我成長的歷程。
如今，大IP的紅利已經釋放的差不多了，過多同質化的內容也容易引起觀眾的審美疲勞，特別當古裝等題材開始受限，同時平臺也比較謹慎之後，以中年女演員為主的類型劇在市場的嘗試裡就會變得逐漸多起來，《我的前半生》《都挺好》就是很典型的案例。
《我的前半生》中的袁泉
但說實話，其實這類以中年女性為主角的戲劇創作也很有難度。因為基本上沒有此類IP可供改編，原創劇本的難度本身就會比較大。
這類劇集屬於現實主義題材，需要編劇有足夠的生活閱歷和前期準備。你寫到的任何一個行業，都必須去了解行業本身，需要花時間去調研。在創作現實主義戲劇上，就要熟悉更多不同的人和生活，這個調研過程可能就像寫小說一樣積累素材。
此外，現實主義題材要寫的很深邃，就需要加入一些對社會熱點話題的探討。如果你仔細看國外的《傲骨賢妻》等以中年女演員為主演的劇裡就會發現，人到中年其實能講的故事很多。但基於國家如今的審查風險，過於批判性質的敏感話題在現行階段下，在劇本創作之處就已經迴避風險了，更多的重點仍會放在圍繞情感問題上。
《傲骨賢妻》
但我覺得未來一定是在慢慢變好。一方面是受到東西文化交流的便捷和融入程度的加深，在國際化的背景之下，電視劇裡價值觀也會有一些改變；另一方面，網絡平臺開始更加註重受眾群體的細分，未來會呈現出的趨勢是不同的群體可以根據自己偏好，在電視劇題材和類型上各取所需。在這樣的發展背景之下，題材就一定會變得更多起來。
但是，任何劇都是需要花時間和力氣去打磨的。編劇在創作上不能光看數量，也要看質量。即便有些劇在宣傳上有奇招、或者演員特別紅、或者視覺效果很好，但最終也逃不過的是觀眾對於一個好故事的審視，這是我進入行後的感受。
在我從事了十幾年的編劇行業裡，和演員相比，其實不太有很多來自於年齡和性別上的侷限和歧視，大家更在乎的是內容的重要性，以及對這個領域的認可和敏感度。反而是自從影視行業呈現工業化趨勢後，編劇成為工業體系中的一環，更多的焦慮卻來自於工作中需要加入製片人思維。在考量劇本故事和人物的基礎上，還要去思考監管、演員是否願意演以及預算等等問題。
“這是來自市場的侷限，不是女性演員的困境”
《北京愛情故事》《小兒難養》《無主之城》製片人：李亞平
我是一個幕後工作者，可能無法感同身受到年紀給我帶來的壓迫感，但中年女演員們在演藝生涯上的焦慮我是看得見、也能感知到的。“中年女演員無戲可拍”算是一個老生常談的話題了，這幾年頻繁引發熱議的原因，除了劇本的缺失之外，也在於市場給予女演員們的一些侷限性。
陳沖接受採訪時曾談及中年女演員的問題
如今在互聯網文化盛行之下，碎片化信息充斥文娛領域，年輕受眾成為主流消費群體，影視內容自然也會偏向年輕化，留給中年女性題材作品的創作機會就會備受限制，對中年演員也就沒有那麼大的需求。
這不全是亞洲文化審美的問題，因為影視劇本身就有娛樂屬性。包括在《復仇者聯盟》《蜘蛛俠》這樣的好萊塢電影裡，也同樣會讓年輕新人來扮演新的面孔，全世界都在往年輕人身上去靠，因為他們代表著娛樂消費市場裡的方向。
而在行業裡，有人稱演員是一個“青春飯”，甚至還有一些言論說女演員其實不需要太強的演技，只要年輕漂亮，鏡頭對準過去的畫面就是很美好的。
我們暫不討論這些言論。不過事實是在一些片子裡，比如男主演可能五十歲，和他搭檔的卻是二三十歲的女演員。從觀眾審美出發，外界對於女演員的定位首先還是年輕漂亮，大家對女性的“膠原蛋白”的要求可比對男性要高。
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
“競爭的殘酷性不一定體現在性別和年齡上”
《牽手》《心術》《將夜》導演：楊陽
每次看到社會上關於中年女演員的熱議時，都會讓我很感觸，一是讓我想起之前很多和我合作過的女演員也都差不多都到了這個年齡階段了；二來是因為演員確實是一個被動且受各種各樣因素限制的一個職業，不光是年齡和性別。
年輕的面孔總是有著更多的曝光率，這無可厚非，觀眾對他們的好奇心也會多過中年女演員。但衰老本就是一個自然的客觀規律，一個好的創作其實不應該受演員年齡的侷限。
相比國外，在很多優秀的作品中都能夠看到中年女演員們精彩的表演，比如在好萊塢，其實比較火的一些演員和比較受歡迎的演員，還都是有一定的年齡的。61歲的弗蘭西斯·麥克多蒙德、43歲的安吉麗娜·朱莉、51歲的朱莉婭·羅伯茨等等，還沒有出現年齡特別小的“小花”，可以火成全民皆知的程度。
51歲的朱莉婭·羅伯茨
演技這個東西，本身裡面也包含著時間給予人生的歷練，如果沒有經歷過一些生活磨練的話，也沒法表現出一些角色心理的豐富性，觀眾看到的就會是一個比較蒼白的形象。
我之前在拍攝《將夜》時，接觸過王勁鬆、尹鑄勝、鄭少秋、艾莉婭等等這個年齡段的老演員們，他們身上的集體共性都體現在對錶演機會的珍惜：不僅會把自己的身段放下來，更不會以資歷老而刻意得要求搭戲的人是否能夠得上格。我覺得市場應該給予他們一個形象多樣的舞臺，不分男女。
《將夜》中的艾麗婭
因此我說中年女演員遇到的問題，也不僅是一個行業特例，它和社會審美等多個因素相關。但我覺得最關鍵的還是從創作源頭上改變這個現象，即一個好的劇本其實不要受市場的太多限制，在原創性上要更多的傾向於更有活力、更有新奇、和更有想象力的作品。
可能在如今的市場上，有一部分觀眾會默認年輕人不愛看中年演員去演戲，認為只有那些低年齡段的演員在觀眾當中才具有號召力。但其實像《慾望都市》《傲骨賢妻》等美劇在中國依然有著大批的忠實粉絲，觀眾也是很喜歡看這種有力量型的女性角色。對於中年女演員而言，更沒有必要因此喪失信心。
說實話，現在站出來發聲的中年女演員們，已經好過我見過的那些一年到頭可能都拍不到一個戲的小演員們。前兩天一個演員還給我發來的信息說，因為一直接不到戲，她要離開北京了。選角方說她的年齡太大了，但其實這個演員還不到27歲。她的尷尬之處在於跟20歲出頭的演員去競爭會顯得年齡大，和30多歲的競爭反而連演媽媽的資格都沒有。她現在首要面對的是生存的問題，而不是劇本合適的問題。
同樣作為一個影視從業者，同樣作為一個女性，我覺得每個行業都在面對激烈的競爭。我自己剛開始做導演的時候，父母也很反對我踏入這個行業。或許在外界看來，一個女導演想要在影視行業這個“男人的世界”裡競爭，就是一個難上加難的事情。
包括入行的時候，也有人認為我在創作上會比較偏向“小鳥依人”的風格類型或者只能拍瓊瑤劇，我很不服氣他們這樣的“理所應當”，於是拍完《牽手》後，從《記憶的證明》《諾爾曼·白求恩》《新亮劍》直到如今的《將夜》等等，促使我一路走來能夠接觸一些男頻題材的，反而是在社會給予的無形對比中，激發出了自己的好奇心和創作的慾望，我覺得作為一個女性導演完全可以橫跨性別的侷限。
《新亮劍》
在我從業的近三十年裡，有時會覺得這種競爭的殘酷性不一定是體現在性別和年齡上，而是自己對行業能否繼續熱愛下去。比如我從北廣畢業後，當時我們的班主任是鄭洞天老師，全班15個同學裡，不分男女，到最後目前還在做導演，卻只剩下我一個人。
“市場會需要更多中年女演員的劇本”
《我們無處安放的青春》《辣媽正傳》《我的前半生》編劇：秦雯
同樣作為女性，我更能深刻的體會到，如今的時代女性在社會中參與程度不斷在增加，我們的生活自由度更寬廣了一些。對於影視劇而言，這個不斷變化的過程也讓市場出現了一個待填補的空白，就是關於中年女演員的題材市場。
當大家開始議論“中年女演員的困境”這個話題時，往往被帶動的第一反應是沒有好劇本。但其實在任何時候，好內容都是稀缺的。可能前幾年在市場上做一個IP太簡單了，為了迎合年輕受眾群體，都一窩蜂的追逐大量的網絡IP，影視劇裡自然也會偏愛更加年輕面孔的演員，而行業裡能認真沉下心做戲的人也就越來越少。
當市場缺少層次豐富的好劇本時，很多劇裡媽媽和婆婆的角色就會比較趨向固化和雷同，讓外界一度覺得，媽媽角色等同於家長裡短、等同於不美不浪漫。但其實對於優秀的劇本而言，母親角色一樣可以美得發光，同樣也可以表現出很豐富的內心、女性的力量和自我成長的歷程。
如今，大IP的紅利已經釋放的差不多了，過多同質化的內容也容易引起觀眾的審美疲勞，特別當古裝等題材開始受限，同時平臺也比較謹慎之後，以中年女演員為主的類型劇在市場的嘗試裡就會變得逐漸多起來，《我的前半生》《都挺好》就是很典型的案例。
《我的前半生》中的袁泉
但說實話，其實這類以中年女性為主角的戲劇創作也很有難度。因為基本上沒有此類IP可供改編，原創劇本的難度本身就會比較大。
這類劇集屬於現實主義題材，需要編劇有足夠的生活閱歷和前期準備。你寫到的任何一個行業，都必須去了解行業本身，需要花時間去調研。在創作現實主義戲劇上，就要熟悉更多不同的人和生活，這個調研過程可能就像寫小說一樣積累素材。
此外，現實主義題材要寫的很深邃，就需要加入一些對社會熱點話題的探討。如果你仔細看國外的《傲骨賢妻》等以中年女演員為主演的劇裡就會發現，人到中年其實能講的故事很多。但基於國家如今的審查風險，過於批判性質的敏感話題在現行階段下，在劇本創作之處就已經迴避風險了，更多的重點仍會放在圍繞情感問題上。
《傲骨賢妻》
但我覺得未來一定是在慢慢變好。一方面是受到東西文化交流的便捷和融入程度的加深，在國際化的背景之下，電視劇裡價值觀也會有一些改變；另一方面，網絡平臺開始更加註重受眾群體的細分，未來會呈現出的趨勢是不同的群體可以根據自己偏好，在電視劇題材和類型上各取所需。在這樣的發展背景之下，題材就一定會變得更多起來。
但是，任何劇都是需要花時間和力氣去打磨的。編劇在創作上不能光看數量，也要看質量。即便有些劇在宣傳上有奇招、或者演員特別紅、或者視覺效果很好，但最終也逃不過的是觀眾對於一個好故事的審視，這是我進入行後的感受。
在我從事了十幾年的編劇行業裡，和演員相比，其實不太有很多來自於年齡和性別上的侷限和歧視，大家更在乎的是內容的重要性，以及對這個領域的認可和敏感度。反而是自從影視行業呈現工業化趨勢後，編劇成為工業體系中的一環，更多的焦慮卻來自於工作中需要加入製片人思維。在考量劇本故事和人物的基礎上，還要去思考監管、演員是否願意演以及預算等等問題。
“這是來自市場的侷限，不是女性演員的困境”
《北京愛情故事》《小兒難養》《無主之城》製片人：李亞平
我是一個幕後工作者，可能無法感同身受到年紀給我帶來的壓迫感，但中年女演員們在演藝生涯上的焦慮我是看得見、也能感知到的。“中年女演員無戲可拍”算是一個老生常談的話題了，這幾年頻繁引發熱議的原因，除了劇本的缺失之外，也在於市場給予女演員們的一些侷限性。
陳沖接受採訪時曾談及中年女演員的問題
如今在互聯網文化盛行之下，碎片化信息充斥文娛領域，年輕受眾成為主流消費群體，影視內容自然也會偏向年輕化，留給中年女性題材作品的創作機會就會備受限制，對中年演員也就沒有那麼大的需求。
這不全是亞洲文化審美的問題，因為影視劇本身就有娛樂屬性。包括在《復仇者聯盟》《蜘蛛俠》這樣的好萊塢電影裡，也同樣會讓年輕新人來扮演新的面孔，全世界都在往年輕人身上去靠，因為他們代表著娛樂消費市場裡的方向。
而在行業裡，有人稱演員是一個“青春飯”，甚至還有一些言論說女演員其實不需要太強的演技，只要年輕漂亮，鏡頭對準過去的畫面就是很美好的。
我們暫不討論這些言論。不過事實是在一些片子裡，比如男主演可能五十歲，和他搭檔的卻是二三十歲的女演員。從觀眾審美出發，外界對於女演員的定位首先還是年輕漂亮，大家對女性的“膠原蛋白”的要求可比對男性要高。
惠英紅也在採訪中提及三十多歲沒有角色
市場最突出的特點是隨風而動，有什麼樣的熱點就有什麼樣的風潮。年輕人愛看什麼，什麼題材比較容易受到關注，資本往往就會跟進投入。因此如今很多作品類型還是基於市場決定的，這是創作的困境，不是女性演員的困境。
一方面，圍繞中年女性講述的作品，從人生境遇上來看，隨著年齡的進階，對編劇和演員的生活閱歷結構都有一定的要求。之前我們國內一些號稱行業劇的影視作品，就出現了編劇沒有下足功夫，讓觀眾不斷詬病內容“懸浮”、“狗血”、“不真實”。
另一方面，從整個市場的類型上來看，圍繞中年女性的題材在現在來看還是偏小眾的，在流量上面就會比較吃虧，大家在製作時就會面對較大的風險和挑戰。比如我們正在開發一部電影，叫做《上海愛情故事》，講一個老年單身女人追尋自己愛情的故事。在海外市場，像這樣的代際電影每年都會有佳作，如《藍色茉莉》《依然愛麗絲》《三個廣告牌》等等。
但在國內，創作這類作品還是比較冒險，因為這不是一個關於年輕人的故事，在策劃緣起，來自市場的合作伙伴會第一時間擔心如果年輕人不愛看，中老年人又不會來看的話，這類題材的電影投資會不會血本無歸？這是一個對市場的本能判斷，儘管它可能是偏頗的。
雖然現在擔心，但是我覺得未來隨著觀眾審美的細分和多樣，影視劇類型也一定會豐富起來。如今市場已經出現了對這一題材的需求，觀眾要做的是給予我們一定的孵化時間。對於中年女演員而言，也要區分自己是明星還是演員。如果是演員，就要坦然接受年齡帶來的饋贈，你從選了演員這個行業開始，就應該率先理解它會有這樣的一個可能性，畢竟誰都無法阻攔年齡的增長，而不是患得患失，這一點同為女性，我是可以感同身受的。
我的職業現在雖然是製片人，但其實在大學學的是廣播電視文學，35歲之後才開始，製作了第一部電視劇作品《小兒難養》。在我轉行而來的這些經歷裡，年齡不是女製片人最大的限制，反而在行業裡，我所看到的女演員卻都或多或少受此影響。我希望中年女演員們不要因此喪失信心，而是理解市場的輪動規律，等待這一題材的合理孵化，不放棄自己的職業追求。
除了被動等待之外，雖然不是每個人女演員都有條件自己去發起一些項目，但無疑這也是一種走出去和創作的機會，比如像姚晨監製的《送我上青雲》。這樣的作品既會為這一題材市場貢獻出自己獨特的力量，也是在幫助市場類型變得更加豐富。
文 | 張娜
編輯 | 師燁東
“我很遺憾的發現，我能演的角色越來越少了。”
不久前，姚晨在和樑文道對談時，言語中不覺流露出一絲無奈：“每天床頭堆著一沓劇本，但是因為你開始有了自己想表達的東西，有些角色它沒有辦法承載了。這個時候我該怎麼辦？如果我一直被動等待，對一個女演員來講，在外形等方面都是受限的。誰想看到你50歲的時候，去演一個30歲的人？”
然而，當姚晨選擇不再被動、“主動出擊”時，由她主演、監製的女性題材電影《送我上青雲》卻又被市場潑了一盆冷水：上映12天后，這部豆瓣評分達到7.3分的電影，僅僅只收穫了2351萬票房。姚晨希望的表達，並沒有被更多人聽到。
《送我上青雲》
《送我上青雲》上映前的半個多月，在第13屆FIRST閉幕式上，剛剛頒完獎的海清，喊住準備下臺的周冬雨，把姚晨和樑靜喊上臺，一同訴說了中年女演員們無戲可演的尷尬。然而在轉天的熱搜裡，除了支持聲，也滿是對海清“賣慘”的質疑，甚至於嘲諷。
比起無戲可演本身，聲音難被聽到、難以形成平等的對話，或許才是女演員們最無奈的部分。
兩年之前，好萊塢女星艾麗莎·米蘭諾等人在好萊塢掀起了一場浩浩蕩蕩的MeToo運動，開始代表女性電影人發聲。兩年以來，這場運動席捲全球，大批女性電影人陸續站了出來，希望能夠在“權力至上”的電影圈裡，為女性爭取一個平等的舞臺，向人們證明她們不只是附庸。
metoo運動
但這場始於女性影人的運動，僅僅只止於女性就足夠了嗎？很多中國的女演員不可謂不努力，不可謂不執著，然而當她們經歷了歲月的積澱，在生活和事業上都有了豐富的閱歷後，等待她們的並不是“收穫”與“自如”，而是越來越窄的戲路以及甩不掉的偏見。
表面上看，無戲可演僅僅是演員的困境，但這卻和整個產業乃至整個社會體系運作都脫離不開關係。正如《送我上青雲》的騰叢叢導演所言，一種題材類型的擴充，女演員所做的遠遠有限，需要每一個社會系統裡的個體一起進行反思、探討、推動和改變。
究竟該如何打破這樣的困境、結束這樣的無奈？為此，毒眸採訪了三位資深女性電影從業者，和她們一起從產業結構和社會環境，共同探討女演員、女導演、女編劇、女製片……為改變這個行業所作出的努力與堅持。
我們相信，“這個世界不只一種看待方式，市場也不該只有一種視角”。
“競爭的殘酷性不一定體現在性別和年齡上”
《牽手》《心術》《將夜》導演：楊陽
每次看到社會上關於中年女演員的熱議時，都會讓我很感觸，一是讓我想起之前很多和我合作過的女演員也都差不多都到了這個年齡階段了；二來是因為演員確實是一個被動且受各種各樣因素限制的一個職業，不光是年齡和性別。
年輕的面孔總是有著更多的曝光率，這無可厚非，觀眾對他們的好奇心也會多過中年女演員。但衰老本就是一個自然的客觀規律，一個好的創作其實不應該受演員年齡的侷限。
相比國外，在很多優秀的作品中都能夠看到中年女演員們精彩的表演，比如在好萊塢，其實比較火的一些演員和比較受歡迎的演員，還都是有一定的年齡的。61歲的弗蘭西斯·麥克多蒙德、43歲的安吉麗娜·朱莉、51歲的朱莉婭·羅伯茨等等，還沒有出現年齡特別小的“小花”，可以火成全民皆知的程度。
51歲的朱莉婭·羅伯茨
演技這個東西，本身裡面也包含著時間給予人生的歷練，如果沒有經歷過一些生活磨練的話，也沒法表現出一些角色心理的豐富性，觀眾看到的就會是一個比較蒼白的形象。
我之前在拍攝《將夜》時，接觸過王勁鬆、尹鑄勝、鄭少秋、艾莉婭等等這個年齡段的老演員們，他們身上的集體共性都體現在對錶演機會的珍惜：不僅會把自己的身段放下來，更不會以資歷老而刻意得要求搭戲的人是否能夠得上格。我覺得市場應該給予他們一個形象多樣的舞臺，不分男女。
《將夜》中的艾麗婭
因此我說中年女演員遇到的問題，也不僅是一個行業特例，它和社會審美等多個因素相關。但我覺得最關鍵的還是從創作源頭上改變這個現象，即一個好的劇本其實不要受市場的太多限制，在原創性上要更多的傾向於更有活力、更有新奇、和更有想象力的作品。
可能在如今的市場上，有一部分觀眾會默認年輕人不愛看中年演員去演戲，認為只有那些低年齡段的演員在觀眾當中才具有號召力。但其實像《慾望都市》《傲骨賢妻》等美劇在中國依然有著大批的忠實粉絲，觀眾也是很喜歡看這種有力量型的女性角色。對於中年女演員而言，更沒有必要因此喪失信心。
說實話，現在站出來發聲的中年女演員們，已經好過我見過的那些一年到頭可能都拍不到一個戲的小演員們。前兩天一個演員還給我發來的信息說，因為一直接不到戲，她要離開北京了。選角方說她的年齡太大了，但其實這個演員還不到27歲。她的尷尬之處在於跟20歲出頭的演員去競爭會顯得年齡大，和30多歲的競爭反而連演媽媽的資格都沒有。她現在首要面對的是生存的問題，而不是劇本合適的問題。
同樣作為一個影視從業者，同樣作為一個女性，我覺得每個行業都在面對激烈的競爭。我自己剛開始做導演的時候，父母也很反對我踏入這個行業。或許在外界看來，一個女導演想要在影視行業這個“男人的世界”裡競爭，就是一個難上加難的事情。
包括入行的時候，也有人認為我在創作上會比較偏向“小鳥依人”的風格類型或者只能拍瓊瑤劇，我很不服氣他們這樣的“理所應當”，於是拍完《牽手》後，從《記憶的證明》《諾爾曼·白求恩》《新亮劍》直到如今的《將夜》等等，促使我一路走來能夠接觸一些男頻題材的，反而是在社會給予的無形對比中，激發出了自己的好奇心和創作的慾望，我覺得作為一個女性導演完全可以橫跨性別的侷限。
《新亮劍》
在我從業的近三十年裡，有時會覺得這種競爭的殘酷性不一定是體現在性別和年齡上，而是自己對行業能否繼續熱愛下去。比如我從北廣畢業後，當時我們的班主任是鄭洞天老師，全班15個同學裡，不分男女，到最後目前還在做導演，卻只剩下我一個人。
“市場會需要更多中年女演員的劇本”
《我們無處安放的青春》《辣媽正傳》《我的前半生》編劇：秦雯
同樣作為女性，我更能深刻的體會到，如今的時代女性在社會中參與程度不斷在增加，我們的生活自由度更寬廣了一些。對於影視劇而言，這個不斷變化的過程也讓市場出現了一個待填補的空白，就是關於中年女演員的題材市場。
當大家開始議論“中年女演員的困境”這個話題時，往往被帶動的第一反應是沒有好劇本。但其實在任何時候，好內容都是稀缺的。可能前幾年在市場上做一個IP太簡單了，為了迎合年輕受眾群體，都一窩蜂的追逐大量的網絡IP，影視劇裡自然也會偏愛更加年輕面孔的演員，而行業裡能認真沉下心做戲的人也就越來越少。
當市場缺少層次豐富的好劇本時，很多劇裡媽媽和婆婆的角色就會比較趨向固化和雷同，讓外界一度覺得，媽媽角色等同於家長裡短、等同於不美不浪漫。但其實對於優秀的劇本而言，母親角色一樣可以美得發光，同樣也可以表現出很豐富的內心、女性的力量和自我成長的歷程。
如今，大IP的紅利已經釋放的差不多了，過多同質化的內容也容易引起觀眾的審美疲勞，特別當古裝等題材開始受限，同時平臺也比較謹慎之後，以中年女演員為主的類型劇在市場的嘗試裡就會變得逐漸多起來，《我的前半生》《都挺好》就是很典型的案例。
《我的前半生》中的袁泉
但說實話，其實這類以中年女性為主角的戲劇創作也很有難度。因為基本上沒有此類IP可供改編，原創劇本的難度本身就會比較大。
這類劇集屬於現實主義題材，需要編劇有足夠的生活閱歷和前期準備。你寫到的任何一個行業，都必須去了解行業本身，需要花時間去調研。在創作現實主義戲劇上，就要熟悉更多不同的人和生活，這個調研過程可能就像寫小說一樣積累素材。
此外，現實主義題材要寫的很深邃，就需要加入一些對社會熱點話題的探討。如果你仔細看國外的《傲骨賢妻》等以中年女演員為主演的劇裡就會發現，人到中年其實能講的故事很多。但基於國家如今的審查風險，過於批判性質的敏感話題在現行階段下，在劇本創作之處就已經迴避風險了，更多的重點仍會放在圍繞情感問題上。
《傲骨賢妻》
但我覺得未來一定是在慢慢變好。一方面是受到東西文化交流的便捷和融入程度的加深，在國際化的背景之下，電視劇裡價值觀也會有一些改變；另一方面，網絡平臺開始更加註重受眾群體的細分，未來會呈現出的趨勢是不同的群體可以根據自己偏好，在電視劇題材和類型上各取所需。在這樣的發展背景之下，題材就一定會變得更多起來。
但是，任何劇都是需要花時間和力氣去打磨的。編劇在創作上不能光看數量，也要看質量。即便有些劇在宣傳上有奇招、或者演員特別紅、或者視覺效果很好，但最終也逃不過的是觀眾對於一個好故事的審視，這是我進入行後的感受。
在我從事了十幾年的編劇行業裡，和演員相比，其實不太有很多來自於年齡和性別上的侷限和歧視，大家更在乎的是內容的重要性，以及對這個領域的認可和敏感度。反而是自從影視行業呈現工業化趨勢後，編劇成為工業體系中的一環，更多的焦慮卻來自於工作中需要加入製片人思維。在考量劇本故事和人物的基礎上，還要去思考監管、演員是否願意演以及預算等等問題。
“這是來自市場的侷限，不是女性演員的困境”
《北京愛情故事》《小兒難養》《無主之城》製片人：李亞平
我是一個幕後工作者，可能無法感同身受到年紀給我帶來的壓迫感，但中年女演員們在演藝生涯上的焦慮我是看得見、也能感知到的。“中年女演員無戲可拍”算是一個老生常談的話題了，這幾年頻繁引發熱議的原因，除了劇本的缺失之外，也在於市場給予女演員們的一些侷限性。
陳沖接受採訪時曾談及中年女演員的問題
如今在互聯網文化盛行之下，碎片化信息充斥文娛領域，年輕受眾成為主流消費群體，影視內容自然也會偏向年輕化，留給中年女性題材作品的創作機會就會備受限制，對中年演員也就沒有那麼大的需求。
這不全是亞洲文化審美的問題，因為影視劇本身就有娛樂屬性。包括在《復仇者聯盟》《蜘蛛俠》這樣的好萊塢電影裡，也同樣會讓年輕新人來扮演新的面孔，全世界都在往年輕人身上去靠，因為他們代表著娛樂消費市場裡的方向。
而在行業裡，有人稱演員是一個“青春飯”，甚至還有一些言論說女演員其實不需要太強的演技，只要年輕漂亮，鏡頭對準過去的畫面就是很美好的。
我們暫不討論這些言論。不過事實是在一些片子裡，比如男主演可能五十歲，和他搭檔的卻是二三十歲的女演員。從觀眾審美出發，外界對於女演員的定位首先還是年輕漂亮，大家對女性的“膠原蛋白”的要求可比對男性要高。
惠英紅也在採訪中提及三十多歲沒有角色
市場最突出的特點是隨風而動，有什麼樣的熱點就有什麼樣的風潮。年輕人愛看什麼，什麼題材比較容易受到關注，資本往往就會跟進投入。因此如今很多作品類型還是基於市場決定的，這是創作的困境，不是女性演員的困境。
一方面，圍繞中年女性講述的作品，從人生境遇上來看，隨著年齡的進階，對編劇和演員的生活閱歷結構都有一定的要求。之前我們國內一些號稱行業劇的影視作品，就出現了編劇沒有下足功夫，讓觀眾不斷詬病內容“懸浮”、“狗血”、“不真實”。
另一方面，從整個市場的類型上來看，圍繞中年女性的題材在現在來看還是偏小眾的，在流量上面就會比較吃虧，大家在製作時就會面對較大的風險和挑戰。比如我們正在開發一部電影，叫做《上海愛情故事》，講一個老年單身女人追尋自己愛情的故事。在海外市場，像這樣的代際電影每年都會有佳作，如《藍色茉莉》《依然愛麗絲》《三個廣告牌》等等。
但在國內，創作這類作品還是比較冒險，因為這不是一個關於年輕人的故事，在策劃緣起，來自市場的合作伙伴會第一時間擔心如果年輕人不愛看，中老年人又不會來看的話，這類題材的電影投資會不會血本無歸？這是一個對市場的本能判斷，儘管它可能是偏頗的。
雖然現在擔心，但是我覺得未來隨著觀眾審美的細分和多樣，影視劇類型也一定會豐富起來。如今市場已經出現了對這一題材的需求，觀眾要做的是給予我們一定的孵化時間。對於中年女演員而言，也要區分自己是明星還是演員。如果是演員，就要坦然接受年齡帶來的饋贈，你從選了演員這個行業開始，就應該率先理解它會有這樣的一個可能性，畢竟誰都無法阻攔年齡的增長，而不是患得患失，這一點同為女性，我是可以感同身受的。
我的職業現在雖然是製片人，但其實在大學學的是廣播電視文學，35歲之後才開始，製作了第一部電視劇作品《小兒難養》。在我轉行而來的這些經歷裡，年齡不是女製片人最大的限制，反而在行業裡，我所看到的女演員卻都或多或少受此影響。我希望中年女演員們不要因此喪失信心，而是理解市場的輪動規律，等待這一題材的合理孵化，不放棄自己的職業追求。
除了被動等待之外，雖然不是每個人女演員都有條件自己去發起一些項目，但無疑這也是一種走出去和創作的機會，比如像姚晨監製的《送我上青雲》。這樣的作品既會為這一題材市場貢獻出自己獨特的力量，也是在幫助市場類型變得更加豐富。
《送我上青雲》
女演員能公開討論這些問題，我覺得她們是很勇敢的。這個議題值得被討論，即使站出來發聲的雖然有爭議，但是她們的行動是積極的，會引發關注進而推進改變。也讓我們知道了，不管什麼行業，每一代人都在經歷新舊交替的過程，這是無法阻擋的時代潮流。這是殘酷的，因而我們的抗爭和麵對，也得是有付出有底氣的。
其實不只是女演員，在任何行業裡遭受到侷限的女性，都應該站出來呼籲社會的關注，每一份力量，其實都在促使著社會結構的逐漸平衡。當有人問我是否在製片人行業有性別歧視時，我有時候會開玩笑說，“我從不歧視男性，我會公平地看待一切”。
我相信，時代是在往前走，每個行業的處境也是隨著更迭的觀念不斷的進行變化，出現了問題，我們就一起尋找問題根源和解決辦法，即使每個人的力量都很微弱，但往好的方向上一起去進取，改變也就是時間的問題了。