不論是繪畫、小說、還是電影，只要是藝術作品，適當地留白，或是增添一些不確定性，抑或故意埋下一些指向多條道路的線索、塑造一些意味不明的劇情，總是會讓這個作品被更多地討論，從而達到反響更好的效果，也更容易令觀眾們印象深刻。這大概已經成為了人們的默認思路。
而近兩年開始，越來越多的遊戲作品中，也出現了這種奇妙的晦澀——朦朧神祕的背景設定、語焉不詳的劇情表述、斷斷續續的故事線索以及開放性的結局等。我個人是非常喜歡這種設定的，在此也就舉兩個栗子淺談一二。
一、足夠水平之下的最優解
宮崎老賊的魂系列，從《黑暗之魂》到《血源詛咒》再到《只狼》，這幾個故事我認為是“奇妙的晦澀”風格里的王者。
不論是繪畫、小說、還是電影，只要是藝術作品，適當地留白，或是增添一些不確定性，抑或故意埋下一些指向多條道路的線索、塑造一些意味不明的劇情，總是會讓這個作品被更多地討論，從而達到反響更好的效果，也更容易令觀眾們印象深刻。這大概已經成為了人們的默認思路。
而近兩年開始，越來越多的遊戲作品中，也出現了這種奇妙的晦澀——朦朧神祕的背景設定、語焉不詳的劇情表述、斷斷續續的故事線索以及開放性的結局等。我個人是非常喜歡這種設定的，在此也就舉兩個栗子淺談一二。
一、足夠水平之下的最優解
宮崎老賊的魂系列，從《黑暗之魂》到《血源詛咒》再到《只狼》，這幾個故事我認為是“奇妙的晦澀”風格里的王者。
△《只狼》
此前我曾經寫過一篇“論魂系列中的絕望感，《血源詛咒》才是老大”的文章，在這篇文章裡，我主要談的是《血源詛咒》這款遊戲通過這種隱晦的表述手段，以及各種細節的塑造和氛圍的渲染，而給玩家帶來的絕望感。其實，這一點放在魂系列的其他作品中都是差不多通用的。
魂系列的細節方面已經是老生常談的話題，在這裡就不多贅述了，我們拿結局來舉個栗子吧。
首先，大多數有多個結局的遊戲，按一般套路來講，在遊戲過程中一定會涉及選項或者說抉擇，觸發不同的分支，將會影響故事的走向從而觸發不同的結局。這些結局形容起來的話，可能像是相同維度下的平行世界那樣的感覺。
而《血源詛咒》的3個結局，是一個上升的閉環。“雅南日出”結局是“遺志繼承者”結局的前奏，它揭示出了“遺志繼承者”的隱藏路線，從而讓打出“雅南日出”的你，在下一週目開啟時，能夠發現從隱藏到顯露的“遺志繼承者”路線的線索；如果你打完“雅南日出”後就不再進行遊戲，那麼它也告訴你了——你以為的夢醒只是另一個夢境的開始罷了。最後“童年開端”的結局，同樣也是“遺志繼承者”的更高維度的路線。
宮崎老賊的這個設計，是難點也是趣味點，往往你以為自己走的是最貼近真實的路線，最後卻發現這不過只是個開胃前菜罷了，它的背後還存在並隱藏著更高維度的路線。這三個結局，互相鋪墊，互相深化，它們不是相同維度下的分支，而是多個層次的維度上的一次交匯，同時還是一個絕望的閉環——現實與夢境是相依的，真與假是相悖的，更是無可分割的。
不論是繪畫、小說、還是電影，只要是藝術作品，適當地留白，或是增添一些不確定性，抑或故意埋下一些指向多條道路的線索、塑造一些意味不明的劇情，總是會讓這個作品被更多地討論，從而達到反響更好的效果，也更容易令觀眾們印象深刻。這大概已經成為了人們的默認思路。
而近兩年開始，越來越多的遊戲作品中，也出現了這種奇妙的晦澀——朦朧神祕的背景設定、語焉不詳的劇情表述、斷斷續續的故事線索以及開放性的結局等。我個人是非常喜歡這種設定的，在此也就舉兩個栗子淺談一二。
一、足夠水平之下的最優解
宮崎老賊的魂系列，從《黑暗之魂》到《血源詛咒》再到《只狼》，這幾個故事我認為是“奇妙的晦澀”風格里的王者。
△《只狼》
此前我曾經寫過一篇“論魂系列中的絕望感，《血源詛咒》才是老大”的文章，在這篇文章裡，我主要談的是《血源詛咒》這款遊戲通過這種隱晦的表述手段，以及各種細節的塑造和氛圍的渲染，而給玩家帶來的絕望感。其實，這一點放在魂系列的其他作品中都是差不多通用的。
魂系列的細節方面已經是老生常談的話題，在這裡就不多贅述了，我們拿結局來舉個栗子吧。
首先，大多數有多個結局的遊戲，按一般套路來講，在遊戲過程中一定會涉及選項或者說抉擇，觸發不同的分支，將會影響故事的走向從而觸發不同的結局。這些結局形容起來的話，可能像是相同維度下的平行世界那樣的感覺。
而《血源詛咒》的3個結局，是一個上升的閉環。“雅南日出”結局是“遺志繼承者”結局的前奏，它揭示出了“遺志繼承者”的隱藏路線，從而讓打出“雅南日出”的你，在下一週目開啟時，能夠發現從隱藏到顯露的“遺志繼承者”路線的線索；如果你打完“雅南日出”後就不再進行遊戲，那麼它也告訴你了——你以為的夢醒只是另一個夢境的開始罷了。最後“童年開端”的結局，同樣也是“遺志繼承者”的更高維度的路線。
宮崎老賊的這個設計，是難點也是趣味點，往往你以為自己走的是最貼近真實的路線，最後卻發現這不過只是個開胃前菜罷了，它的背後還存在並隱藏著更高維度的路線。這三個結局，互相鋪墊，互相深化，它們不是相同維度下的分支，而是多個層次的維度上的一次交匯，同時還是一個絕望的閉環——現實與夢境是相依的，真與假是相悖的，更是無可分割的。
△《血源詛咒》
在《血源詛咒》裡，醒來只是為了下一次入夢，或者醒來之後仍是處於一個夢境中。而玩家成為獵人、或者成為上位者，甚至可以引出先有雞還是先有蛋的千古謎題。那麼歸根究底，這些能把人繞暈的邏輯，最終還是來源於遊戲中的斷續、晦澀和留白。輪迴、絕望，是宮崎老賊晦澀留白效果的其中一環，但不是他的目的。
宮崎老賊的這種手法，不是炫技，不是矯揉造作，不是故意折磨玩家，而是在足夠的團隊水平的支撐下，所能夠尋求到的，對這幾個故事的最好的表現方式。看看玩家們玩魂系列時痛並快樂著的感受你就明白了，在魂系列幾個故事的背景下，這種語焉不詳的表述方式，反而是最能夠展現出故事意味的方式了。——試想一下，如果把所有話都說的明明白白，把所有故事都羅列得清清楚楚，魂系列還會如此引人入勝嗎？
不論是繪畫、小說、還是電影，只要是藝術作品，適當地留白，或是增添一些不確定性，抑或故意埋下一些指向多條道路的線索、塑造一些意味不明的劇情，總是會讓這個作品被更多地討論，從而達到反響更好的效果，也更容易令觀眾們印象深刻。這大概已經成為了人們的默認思路。
而近兩年開始，越來越多的遊戲作品中，也出現了這種奇妙的晦澀——朦朧神祕的背景設定、語焉不詳的劇情表述、斷斷續續的故事線索以及開放性的結局等。我個人是非常喜歡這種設定的，在此也就舉兩個栗子淺談一二。
一、足夠水平之下的最優解
宮崎老賊的魂系列，從《黑暗之魂》到《血源詛咒》再到《只狼》，這幾個故事我認為是“奇妙的晦澀”風格里的王者。
△《只狼》
此前我曾經寫過一篇“論魂系列中的絕望感，《血源詛咒》才是老大”的文章，在這篇文章裡，我主要談的是《血源詛咒》這款遊戲通過這種隱晦的表述手段，以及各種細節的塑造和氛圍的渲染，而給玩家帶來的絕望感。其實，這一點放在魂系列的其他作品中都是差不多通用的。
魂系列的細節方面已經是老生常談的話題，在這裡就不多贅述了，我們拿結局來舉個栗子吧。
首先，大多數有多個結局的遊戲，按一般套路來講，在遊戲過程中一定會涉及選項或者說抉擇，觸發不同的分支，將會影響故事的走向從而觸發不同的結局。這些結局形容起來的話，可能像是相同維度下的平行世界那樣的感覺。
而《血源詛咒》的3個結局，是一個上升的閉環。“雅南日出”結局是“遺志繼承者”結局的前奏，它揭示出了“遺志繼承者”的隱藏路線，從而讓打出“雅南日出”的你，在下一週目開啟時，能夠發現從隱藏到顯露的“遺志繼承者”路線的線索；如果你打完“雅南日出”後就不再進行遊戲，那麼它也告訴你了——你以為的夢醒只是另一個夢境的開始罷了。最後“童年開端”的結局，同樣也是“遺志繼承者”的更高維度的路線。
宮崎老賊的這個設計，是難點也是趣味點，往往你以為自己走的是最貼近真實的路線，最後卻發現這不過只是個開胃前菜罷了，它的背後還存在並隱藏著更高維度的路線。這三個結局，互相鋪墊，互相深化，它們不是相同維度下的分支，而是多個層次的維度上的一次交匯，同時還是一個絕望的閉環——現實與夢境是相依的，真與假是相悖的，更是無可分割的。
△《血源詛咒》
在《血源詛咒》裡，醒來只是為了下一次入夢，或者醒來之後仍是處於一個夢境中。而玩家成為獵人、或者成為上位者，甚至可以引出先有雞還是先有蛋的千古謎題。那麼歸根究底，這些能把人繞暈的邏輯，最終還是來源於遊戲中的斷續、晦澀和留白。輪迴、絕望，是宮崎老賊晦澀留白效果的其中一環，但不是他的目的。
宮崎老賊的這種手法，不是炫技，不是矯揉造作，不是故意折磨玩家，而是在足夠的團隊水平的支撐下，所能夠尋求到的，對這幾個故事的最好的表現方式。看看玩家們玩魂系列時痛並快樂著的感受你就明白了，在魂系列幾個故事的背景下，這種語焉不詳的表述方式，反而是最能夠展現出故事意味的方式了。——試想一下，如果把所有話都說的明明白白，把所有故事都羅列得清清楚楚，魂系列還會如此引人入勝嗎？
△《黑暗之魂》
當然，這種語焉不詳的隱晦，也需要有足夠水平的支撐，不然的話，給玩家帶來的大概不會是奇妙的朦朧，而是瞎雞兒亂扯對吧。
二、官方給出元素，玩家制造化學反應
《明日方舟》的主線劇情其實沒有故意地去加深這種隱晦，甚至是一種比較出人意料的嚴肅的主題——反恐。這麼概括或許不夠準確，但，總之，你能夠想象到，天災、病痛、感染、暴力組織等等這些元素糅合在一起會產生什麼。
不論是繪畫、小說、還是電影，只要是藝術作品，適當地留白，或是增添一些不確定性，抑或故意埋下一些指向多條道路的線索、塑造一些意味不明的劇情，總是會讓這個作品被更多地討論，從而達到反響更好的效果，也更容易令觀眾們印象深刻。這大概已經成為了人們的默認思路。
而近兩年開始，越來越多的遊戲作品中，也出現了這種奇妙的晦澀——朦朧神祕的背景設定、語焉不詳的劇情表述、斷斷續續的故事線索以及開放性的結局等。我個人是非常喜歡這種設定的，在此也就舉兩個栗子淺談一二。
一、足夠水平之下的最優解
宮崎老賊的魂系列，從《黑暗之魂》到《血源詛咒》再到《只狼》，這幾個故事我認為是“奇妙的晦澀”風格里的王者。
△《只狼》
此前我曾經寫過一篇“論魂系列中的絕望感，《血源詛咒》才是老大”的文章，在這篇文章裡，我主要談的是《血源詛咒》這款遊戲通過這種隱晦的表述手段，以及各種細節的塑造和氛圍的渲染，而給玩家帶來的絕望感。其實，這一點放在魂系列的其他作品中都是差不多通用的。
魂系列的細節方面已經是老生常談的話題，在這裡就不多贅述了，我們拿結局來舉個栗子吧。
首先，大多數有多個結局的遊戲，按一般套路來講，在遊戲過程中一定會涉及選項或者說抉擇，觸發不同的分支，將會影響故事的走向從而觸發不同的結局。這些結局形容起來的話，可能像是相同維度下的平行世界那樣的感覺。
而《血源詛咒》的3個結局，是一個上升的閉環。“雅南日出”結局是“遺志繼承者”結局的前奏，它揭示出了“遺志繼承者”的隱藏路線，從而讓打出“雅南日出”的你，在下一週目開啟時，能夠發現從隱藏到顯露的“遺志繼承者”路線的線索；如果你打完“雅南日出”後就不再進行遊戲，那麼它也告訴你了——你以為的夢醒只是另一個夢境的開始罷了。最後“童年開端”的結局，同樣也是“遺志繼承者”的更高維度的路線。
宮崎老賊的這個設計，是難點也是趣味點，往往你以為自己走的是最貼近真實的路線，最後卻發現這不過只是個開胃前菜罷了，它的背後還存在並隱藏著更高維度的路線。這三個結局，互相鋪墊，互相深化，它們不是相同維度下的分支，而是多個層次的維度上的一次交匯，同時還是一個絕望的閉環——現實與夢境是相依的，真與假是相悖的，更是無可分割的。
△《血源詛咒》
在《血源詛咒》裡，醒來只是為了下一次入夢，或者醒來之後仍是處於一個夢境中。而玩家成為獵人、或者成為上位者，甚至可以引出先有雞還是先有蛋的千古謎題。那麼歸根究底，這些能把人繞暈的邏輯，最終還是來源於遊戲中的斷續、晦澀和留白。輪迴、絕望，是宮崎老賊晦澀留白效果的其中一環，但不是他的目的。
宮崎老賊的這種手法，不是炫技，不是矯揉造作，不是故意折磨玩家，而是在足夠的團隊水平的支撐下，所能夠尋求到的，對這幾個故事的最好的表現方式。看看玩家們玩魂系列時痛並快樂著的感受你就明白了，在魂系列幾個故事的背景下，這種語焉不詳的表述方式，反而是最能夠展現出故事意味的方式了。——試想一下，如果把所有話都說的明明白白，把所有故事都羅列得清清楚楚，魂系列還會如此引人入勝嗎？
△《黑暗之魂》
當然，這種語焉不詳的隱晦，也需要有足夠水平的支撐，不然的話，給玩家帶來的大概不會是奇妙的朦朧，而是瞎雞兒亂扯對吧。
二、官方給出元素，玩家制造化學反應
《明日方舟》的主線劇情其實沒有故意地去加深這種隱晦，甚至是一種比較出人意料的嚴肅的主題——反恐。這麼概括或許不夠準確，但，總之，你能夠想象到，天災、病痛、感染、暴力組織等等這些元素糅合在一起會產生什麼。
然而，主線劇情的表現卻不盡如人意，也是為玩家所詬病最多的地方。已經被多次調侃的“……”省略號劇情大法就不必多說了，如果你從不跳過劇情，你會發現它的主線經常會給人一種沒頭沒尾的感覺。許多玩家都會覺得，與其浪費時間去看省略號劇情大法，還不如自己去查看幹員資料進行腦補、聯想和推敲。可以說，這款遊戲裡的主線劇情是配不上它的世界觀設定的。
不論是繪畫、小說、還是電影，只要是藝術作品，適當地留白，或是增添一些不確定性，抑或故意埋下一些指向多條道路的線索、塑造一些意味不明的劇情，總是會讓這個作品被更多地討論，從而達到反響更好的效果，也更容易令觀眾們印象深刻。這大概已經成為了人們的默認思路。
而近兩年開始，越來越多的遊戲作品中，也出現了這種奇妙的晦澀——朦朧神祕的背景設定、語焉不詳的劇情表述、斷斷續續的故事線索以及開放性的結局等。我個人是非常喜歡這種設定的，在此也就舉兩個栗子淺談一二。
一、足夠水平之下的最優解
宮崎老賊的魂系列，從《黑暗之魂》到《血源詛咒》再到《只狼》，這幾個故事我認為是“奇妙的晦澀”風格里的王者。
△《只狼》
此前我曾經寫過一篇“論魂系列中的絕望感，《血源詛咒》才是老大”的文章，在這篇文章裡，我主要談的是《血源詛咒》這款遊戲通過這種隱晦的表述手段，以及各種細節的塑造和氛圍的渲染，而給玩家帶來的絕望感。其實，這一點放在魂系列的其他作品中都是差不多通用的。
魂系列的細節方面已經是老生常談的話題，在這裡就不多贅述了，我們拿結局來舉個栗子吧。
首先，大多數有多個結局的遊戲，按一般套路來講，在遊戲過程中一定會涉及選項或者說抉擇，觸發不同的分支，將會影響故事的走向從而觸發不同的結局。這些結局形容起來的話，可能像是相同維度下的平行世界那樣的感覺。
而《血源詛咒》的3個結局，是一個上升的閉環。“雅南日出”結局是“遺志繼承者”結局的前奏，它揭示出了“遺志繼承者”的隱藏路線，從而讓打出“雅南日出”的你，在下一週目開啟時，能夠發現從隱藏到顯露的“遺志繼承者”路線的線索；如果你打完“雅南日出”後就不再進行遊戲，那麼它也告訴你了——你以為的夢醒只是另一個夢境的開始罷了。最後“童年開端”的結局，同樣也是“遺志繼承者”的更高維度的路線。
宮崎老賊的這個設計，是難點也是趣味點，往往你以為自己走的是最貼近真實的路線，最後卻發現這不過只是個開胃前菜罷了，它的背後還存在並隱藏著更高維度的路線。這三個結局，互相鋪墊，互相深化，它們不是相同維度下的分支，而是多個層次的維度上的一次交匯，同時還是一個絕望的閉環——現實與夢境是相依的，真與假是相悖的，更是無可分割的。
△《血源詛咒》
在《血源詛咒》裡，醒來只是為了下一次入夢，或者醒來之後仍是處於一個夢境中。而玩家成為獵人、或者成為上位者，甚至可以引出先有雞還是先有蛋的千古謎題。那麼歸根究底，這些能把人繞暈的邏輯，最終還是來源於遊戲中的斷續、晦澀和留白。輪迴、絕望，是宮崎老賊晦澀留白效果的其中一環，但不是他的目的。
宮崎老賊的這種手法，不是炫技，不是矯揉造作，不是故意折磨玩家，而是在足夠的團隊水平的支撐下，所能夠尋求到的，對這幾個故事的最好的表現方式。看看玩家們玩魂系列時痛並快樂著的感受你就明白了，在魂系列幾個故事的背景下，這種語焉不詳的表述方式，反而是最能夠展現出故事意味的方式了。——試想一下，如果把所有話都說的明明白白，把所有故事都羅列得清清楚楚，魂系列還會如此引人入勝嗎？
△《黑暗之魂》
當然，這種語焉不詳的隱晦，也需要有足夠水平的支撐，不然的話，給玩家帶來的大概不會是奇妙的朦朧，而是瞎雞兒亂扯對吧。
二、官方給出元素，玩家制造化學反應
《明日方舟》的主線劇情其實沒有故意地去加深這種隱晦，甚至是一種比較出人意料的嚴肅的主題——反恐。這麼概括或許不夠準確，但，總之，你能夠想象到，天災、病痛、感染、暴力組織等等這些元素糅合在一起會產生什麼。
然而，主線劇情的表現卻不盡如人意，也是為玩家所詬病最多的地方。已經被多次調侃的“……”省略號劇情大法就不必多說了，如果你從不跳過劇情，你會發現它的主線經常會給人一種沒頭沒尾的感覺。許多玩家都會覺得，與其浪費時間去看省略號劇情大法，還不如自己去查看幹員資料進行腦補、聯想和推敲。可以說，這款遊戲裡的主線劇情是配不上它的世界觀設定的。
因此，《明日方舟》朦朧感的成功之處不在於劇情，而在於遊戲裡面一些微妙的小元素，比如干員（角色）的種族，博士（玩家）的身份，等等。這種做法很巧妙，效果也很棒——它不是強行把自己的設定加到玩家身上，而是給出一些小小的觸角，引誘玩家去主動自發地探索。
比如說，《明日方舟》裡面基本上每個角色都有設定種族，但角色資料頁面上寫的種族，都是什麼奇美拉，卡特斯，沃爾珀，菲林，烏薩斯等等等等，就是一般的玩家一眼看過去根本不知道這是啥，只能根據角色的外貌來進行判斷——
不論是繪畫、小說、還是電影，只要是藝術作品，適當地留白，或是增添一些不確定性，抑或故意埋下一些指向多條道路的線索、塑造一些意味不明的劇情，總是會讓這個作品被更多地討論，從而達到反響更好的效果，也更容易令觀眾們印象深刻。這大概已經成為了人們的默認思路。
而近兩年開始，越來越多的遊戲作品中，也出現了這種奇妙的晦澀——朦朧神祕的背景設定、語焉不詳的劇情表述、斷斷續續的故事線索以及開放性的結局等。我個人是非常喜歡這種設定的，在此也就舉兩個栗子淺談一二。
一、足夠水平之下的最優解
宮崎老賊的魂系列，從《黑暗之魂》到《血源詛咒》再到《只狼》，這幾個故事我認為是“奇妙的晦澀”風格里的王者。
△《只狼》
此前我曾經寫過一篇“論魂系列中的絕望感，《血源詛咒》才是老大”的文章，在這篇文章裡，我主要談的是《血源詛咒》這款遊戲通過這種隱晦的表述手段，以及各種細節的塑造和氛圍的渲染，而給玩家帶來的絕望感。其實，這一點放在魂系列的其他作品中都是差不多通用的。
魂系列的細節方面已經是老生常談的話題，在這裡就不多贅述了，我們拿結局來舉個栗子吧。
首先，大多數有多個結局的遊戲，按一般套路來講，在遊戲過程中一定會涉及選項或者說抉擇，觸發不同的分支，將會影響故事的走向從而觸發不同的結局。這些結局形容起來的話，可能像是相同維度下的平行世界那樣的感覺。
而《血源詛咒》的3個結局，是一個上升的閉環。“雅南日出”結局是“遺志繼承者”結局的前奏，它揭示出了“遺志繼承者”的隱藏路線，從而讓打出“雅南日出”的你，在下一週目開啟時，能夠發現從隱藏到顯露的“遺志繼承者”路線的線索；如果你打完“雅南日出”後就不再進行遊戲，那麼它也告訴你了——你以為的夢醒只是另一個夢境的開始罷了。最後“童年開端”的結局，同樣也是“遺志繼承者”的更高維度的路線。
宮崎老賊的這個設計，是難點也是趣味點，往往你以為自己走的是最貼近真實的路線，最後卻發現這不過只是個開胃前菜罷了，它的背後還存在並隱藏著更高維度的路線。這三個結局，互相鋪墊，互相深化，它們不是相同維度下的分支，而是多個層次的維度上的一次交匯，同時還是一個絕望的閉環——現實與夢境是相依的，真與假是相悖的，更是無可分割的。
△《血源詛咒》
在《血源詛咒》裡，醒來只是為了下一次入夢，或者醒來之後仍是處於一個夢境中。而玩家成為獵人、或者成為上位者，甚至可以引出先有雞還是先有蛋的千古謎題。那麼歸根究底，這些能把人繞暈的邏輯，最終還是來源於遊戲中的斷續、晦澀和留白。輪迴、絕望，是宮崎老賊晦澀留白效果的其中一環，但不是他的目的。
宮崎老賊的這種手法，不是炫技，不是矯揉造作，不是故意折磨玩家，而是在足夠的團隊水平的支撐下，所能夠尋求到的，對這幾個故事的最好的表現方式。看看玩家們玩魂系列時痛並快樂著的感受你就明白了，在魂系列幾個故事的背景下，這種語焉不詳的表述方式，反而是最能夠展現出故事意味的方式了。——試想一下，如果把所有話都說的明明白白，把所有故事都羅列得清清楚楚，魂系列還會如此引人入勝嗎？
△《黑暗之魂》
當然，這種語焉不詳的隱晦，也需要有足夠水平的支撐，不然的話，給玩家帶來的大概不會是奇妙的朦朧，而是瞎雞兒亂扯對吧。
二、官方給出元素，玩家制造化學反應
《明日方舟》的主線劇情其實沒有故意地去加深這種隱晦，甚至是一種比較出人意料的嚴肅的主題——反恐。這麼概括或許不夠準確，但，總之，你能夠想象到，天災、病痛、感染、暴力組織等等這些元素糅合在一起會產生什麼。
然而，主線劇情的表現卻不盡如人意，也是為玩家所詬病最多的地方。已經被多次調侃的“……”省略號劇情大法就不必多說了，如果你從不跳過劇情，你會發現它的主線經常會給人一種沒頭沒尾的感覺。許多玩家都會覺得，與其浪費時間去看省略號劇情大法，還不如自己去查看幹員資料進行腦補、聯想和推敲。可以說，這款遊戲裡的主線劇情是配不上它的世界觀設定的。
因此，《明日方舟》朦朧感的成功之處不在於劇情，而在於遊戲裡面一些微妙的小元素，比如干員（角色）的種族，博士（玩家）的身份，等等。這種做法很巧妙，效果也很棒——它不是強行把自己的設定加到玩家身上，而是給出一些小小的觸角，引誘玩家去主動自發地探索。
比如說，《明日方舟》裡面基本上每個角色都有設定種族，但角色資料頁面上寫的種族，都是什麼奇美拉，卡特斯，沃爾珀，菲林，烏薩斯等等等等，就是一般的玩家一眼看過去根本不知道這是啥，只能根據角色的外貌來進行判斷——
不論是繪畫、小說、還是電影，只要是藝術作品，適當地留白，或是增添一些不確定性，抑或故意埋下一些指向多條道路的線索、塑造一些意味不明的劇情，總是會讓這個作品被更多地討論，從而達到反響更好的效果，也更容易令觀眾們印象深刻。這大概已經成為了人們的默認思路。
而近兩年開始，越來越多的遊戲作品中，也出現了這種奇妙的晦澀——朦朧神祕的背景設定、語焉不詳的劇情表述、斷斷續續的故事線索以及開放性的結局等。我個人是非常喜歡這種設定的，在此也就舉兩個栗子淺談一二。
一、足夠水平之下的最優解
宮崎老賊的魂系列，從《黑暗之魂》到《血源詛咒》再到《只狼》，這幾個故事我認為是“奇妙的晦澀”風格里的王者。
△《只狼》
此前我曾經寫過一篇“論魂系列中的絕望感，《血源詛咒》才是老大”的文章，在這篇文章裡，我主要談的是《血源詛咒》這款遊戲通過這種隱晦的表述手段，以及各種細節的塑造和氛圍的渲染，而給玩家帶來的絕望感。其實，這一點放在魂系列的其他作品中都是差不多通用的。
魂系列的細節方面已經是老生常談的話題，在這裡就不多贅述了，我們拿結局來舉個栗子吧。
首先，大多數有多個結局的遊戲，按一般套路來講，在遊戲過程中一定會涉及選項或者說抉擇，觸發不同的分支，將會影響故事的走向從而觸發不同的結局。這些結局形容起來的話，可能像是相同維度下的平行世界那樣的感覺。
而《血源詛咒》的3個結局，是一個上升的閉環。“雅南日出”結局是“遺志繼承者”結局的前奏，它揭示出了“遺志繼承者”的隱藏路線，從而讓打出“雅南日出”的你，在下一週目開啟時，能夠發現從隱藏到顯露的“遺志繼承者”路線的線索；如果你打完“雅南日出”後就不再進行遊戲，那麼它也告訴你了——你以為的夢醒只是另一個夢境的開始罷了。最後“童年開端”的結局，同樣也是“遺志繼承者”的更高維度的路線。
宮崎老賊的這個設計，是難點也是趣味點，往往你以為自己走的是最貼近真實的路線，最後卻發現這不過只是個開胃前菜罷了，它的背後還存在並隱藏著更高維度的路線。這三個結局，互相鋪墊，互相深化，它們不是相同維度下的分支，而是多個層次的維度上的一次交匯，同時還是一個絕望的閉環——現實與夢境是相依的，真與假是相悖的，更是無可分割的。
△《血源詛咒》
在《血源詛咒》裡，醒來只是為了下一次入夢，或者醒來之後仍是處於一個夢境中。而玩家成為獵人、或者成為上位者，甚至可以引出先有雞還是先有蛋的千古謎題。那麼歸根究底，這些能把人繞暈的邏輯，最終還是來源於遊戲中的斷續、晦澀和留白。輪迴、絕望，是宮崎老賊晦澀留白效果的其中一環，但不是他的目的。
宮崎老賊的這種手法，不是炫技，不是矯揉造作，不是故意折磨玩家，而是在足夠的團隊水平的支撐下，所能夠尋求到的，對這幾個故事的最好的表現方式。看看玩家們玩魂系列時痛並快樂著的感受你就明白了，在魂系列幾個故事的背景下，這種語焉不詳的表述方式，反而是最能夠展現出故事意味的方式了。——試想一下，如果把所有話都說的明明白白，把所有故事都羅列得清清楚楚，魂系列還會如此引人入勝嗎？
△《黑暗之魂》
當然，這種語焉不詳的隱晦，也需要有足夠水平的支撐，不然的話，給玩家帶來的大概不會是奇妙的朦朧，而是瞎雞兒亂扯對吧。
二、官方給出元素，玩家制造化學反應
《明日方舟》的主線劇情其實沒有故意地去加深這種隱晦，甚至是一種比較出人意料的嚴肅的主題——反恐。這麼概括或許不夠準確，但，總之，你能夠想象到，天災、病痛、感染、暴力組織等等這些元素糅合在一起會產生什麼。
然而，主線劇情的表現卻不盡如人意，也是為玩家所詬病最多的地方。已經被多次調侃的“……”省略號劇情大法就不必多說了，如果你從不跳過劇情，你會發現它的主線經常會給人一種沒頭沒尾的感覺。許多玩家都會覺得，與其浪費時間去看省略號劇情大法，還不如自己去查看幹員資料進行腦補、聯想和推敲。可以說，這款遊戲裡的主線劇情是配不上它的世界觀設定的。
因此，《明日方舟》朦朧感的成功之處不在於劇情，而在於遊戲裡面一些微妙的小元素，比如干員（角色）的種族，博士（玩家）的身份，等等。這種做法很巧妙，效果也很棒——它不是強行把自己的設定加到玩家身上，而是給出一些小小的觸角，引誘玩家去主動自發地探索。
比如說，《明日方舟》裡面基本上每個角色都有設定種族，但角色資料頁面上寫的種族，都是什麼奇美拉，卡特斯，沃爾珀，菲林，烏薩斯等等等等，就是一般的玩家一眼看過去根本不知道這是啥，只能根據角色的外貌來進行判斷——
啊，這兩個小姐姐都是菲林，她們的耳朵都是貓耳，那菲林應該指的就是貓科；這兩個小蘿莉的話好像是熊耳朵，而烏薩斯對應的現實中的地名正好是俄羅斯，那麼烏薩斯應該就是指熊；這幾個薩卡茲種族的角色頭上都有角，大概是惡魔……諸如此類。而且這些名字的取法還都是有理有據的，大部分是根據某種語言音譯而來，還有一些是源於神話傳說……等等。
明明可以直接在種族上寫貓、熊、獅子、馬……卻反而要用這種有些繞的名字，而這種繞法又確實取得了不錯的效果——玩家更願意去研究這些東西了。試想一下，如果直接寫上貓啊，熊啊，那麼玩家反而可能不會對角色們的種族如此熱衷。
不論是繪畫、小說、還是電影，只要是藝術作品，適當地留白，或是增添一些不確定性，抑或故意埋下一些指向多條道路的線索、塑造一些意味不明的劇情，總是會讓這個作品被更多地討論，從而達到反響更好的效果，也更容易令觀眾們印象深刻。這大概已經成為了人們的默認思路。
而近兩年開始，越來越多的遊戲作品中，也出現了這種奇妙的晦澀——朦朧神祕的背景設定、語焉不詳的劇情表述、斷斷續續的故事線索以及開放性的結局等。我個人是非常喜歡這種設定的，在此也就舉兩個栗子淺談一二。
一、足夠水平之下的最優解
宮崎老賊的魂系列，從《黑暗之魂》到《血源詛咒》再到《只狼》，這幾個故事我認為是“奇妙的晦澀”風格里的王者。
△《只狼》
此前我曾經寫過一篇“論魂系列中的絕望感，《血源詛咒》才是老大”的文章，在這篇文章裡，我主要談的是《血源詛咒》這款遊戲通過這種隱晦的表述手段，以及各種細節的塑造和氛圍的渲染，而給玩家帶來的絕望感。其實，這一點放在魂系列的其他作品中都是差不多通用的。
魂系列的細節方面已經是老生常談的話題，在這裡就不多贅述了，我們拿結局來舉個栗子吧。
首先，大多數有多個結局的遊戲，按一般套路來講，在遊戲過程中一定會涉及選項或者說抉擇，觸發不同的分支，將會影響故事的走向從而觸發不同的結局。這些結局形容起來的話，可能像是相同維度下的平行世界那樣的感覺。
而《血源詛咒》的3個結局，是一個上升的閉環。“雅南日出”結局是“遺志繼承者”結局的前奏，它揭示出了“遺志繼承者”的隱藏路線，從而讓打出“雅南日出”的你，在下一週目開啟時，能夠發現從隱藏到顯露的“遺志繼承者”路線的線索；如果你打完“雅南日出”後就不再進行遊戲，那麼它也告訴你了——你以為的夢醒只是另一個夢境的開始罷了。最後“童年開端”的結局，同樣也是“遺志繼承者”的更高維度的路線。
宮崎老賊的這個設計，是難點也是趣味點，往往你以為自己走的是最貼近真實的路線，最後卻發現這不過只是個開胃前菜罷了，它的背後還存在並隱藏著更高維度的路線。這三個結局，互相鋪墊，互相深化，它們不是相同維度下的分支，而是多個層次的維度上的一次交匯，同時還是一個絕望的閉環——現實與夢境是相依的，真與假是相悖的，更是無可分割的。
△《血源詛咒》
在《血源詛咒》裡，醒來只是為了下一次入夢，或者醒來之後仍是處於一個夢境中。而玩家成為獵人、或者成為上位者，甚至可以引出先有雞還是先有蛋的千古謎題。那麼歸根究底，這些能把人繞暈的邏輯，最終還是來源於遊戲中的斷續、晦澀和留白。輪迴、絕望，是宮崎老賊晦澀留白效果的其中一環，但不是他的目的。
宮崎老賊的這種手法，不是炫技，不是矯揉造作，不是故意折磨玩家，而是在足夠的團隊水平的支撐下，所能夠尋求到的，對這幾個故事的最好的表現方式。看看玩家們玩魂系列時痛並快樂著的感受你就明白了，在魂系列幾個故事的背景下，這種語焉不詳的表述方式，反而是最能夠展現出故事意味的方式了。——試想一下，如果把所有話都說的明明白白，把所有故事都羅列得清清楚楚，魂系列還會如此引人入勝嗎？
△《黑暗之魂》
當然，這種語焉不詳的隱晦，也需要有足夠水平的支撐，不然的話，給玩家帶來的大概不會是奇妙的朦朧，而是瞎雞兒亂扯對吧。
二、官方給出元素，玩家制造化學反應
《明日方舟》的主線劇情其實沒有故意地去加深這種隱晦，甚至是一種比較出人意料的嚴肅的主題——反恐。這麼概括或許不夠準確，但，總之，你能夠想象到，天災、病痛、感染、暴力組織等等這些元素糅合在一起會產生什麼。
然而，主線劇情的表現卻不盡如人意，也是為玩家所詬病最多的地方。已經被多次調侃的“……”省略號劇情大法就不必多說了，如果你從不跳過劇情，你會發現它的主線經常會給人一種沒頭沒尾的感覺。許多玩家都會覺得，與其浪費時間去看省略號劇情大法，還不如自己去查看幹員資料進行腦補、聯想和推敲。可以說，這款遊戲裡的主線劇情是配不上它的世界觀設定的。
因此，《明日方舟》朦朧感的成功之處不在於劇情，而在於遊戲裡面一些微妙的小元素，比如干員（角色）的種族，博士（玩家）的身份，等等。這種做法很巧妙，效果也很棒——它不是強行把自己的設定加到玩家身上，而是給出一些小小的觸角，引誘玩家去主動自發地探索。
比如說，《明日方舟》裡面基本上每個角色都有設定種族，但角色資料頁面上寫的種族，都是什麼奇美拉，卡特斯，沃爾珀，菲林，烏薩斯等等等等，就是一般的玩家一眼看過去根本不知道這是啥，只能根據角色的外貌來進行判斷——
啊，這兩個小姐姐都是菲林，她們的耳朵都是貓耳，那菲林應該指的就是貓科；這兩個小蘿莉的話好像是熊耳朵，而烏薩斯對應的現實中的地名正好是俄羅斯，那麼烏薩斯應該就是指熊；這幾個薩卡茲種族的角色頭上都有角，大概是惡魔……諸如此類。而且這些名字的取法還都是有理有據的，大部分是根據某種語言音譯而來，還有一些是源於神話傳說……等等。
明明可以直接在種族上寫貓、熊、獅子、馬……卻反而要用這種有些繞的名字，而這種繞法又確實取得了不錯的效果——玩家更願意去研究這些東西了。試想一下，如果直接寫上貓啊，熊啊，那麼玩家反而可能不會對角色們的種族如此熱衷。
不論是繪畫、小說、還是電影，只要是藝術作品，適當地留白，或是增添一些不確定性，抑或故意埋下一些指向多條道路的線索、塑造一些意味不明的劇情，總是會讓這個作品被更多地討論，從而達到反響更好的效果，也更容易令觀眾們印象深刻。這大概已經成為了人們的默認思路。
而近兩年開始，越來越多的遊戲作品中，也出現了這種奇妙的晦澀——朦朧神祕的背景設定、語焉不詳的劇情表述、斷斷續續的故事線索以及開放性的結局等。我個人是非常喜歡這種設定的，在此也就舉兩個栗子淺談一二。
一、足夠水平之下的最優解
宮崎老賊的魂系列，從《黑暗之魂》到《血源詛咒》再到《只狼》，這幾個故事我認為是“奇妙的晦澀”風格里的王者。
△《只狼》
此前我曾經寫過一篇“論魂系列中的絕望感，《血源詛咒》才是老大”的文章，在這篇文章裡，我主要談的是《血源詛咒》這款遊戲通過這種隱晦的表述手段，以及各種細節的塑造和氛圍的渲染，而給玩家帶來的絕望感。其實，這一點放在魂系列的其他作品中都是差不多通用的。
魂系列的細節方面已經是老生常談的話題，在這裡就不多贅述了，我們拿結局來舉個栗子吧。
首先，大多數有多個結局的遊戲，按一般套路來講，在遊戲過程中一定會涉及選項或者說抉擇，觸發不同的分支，將會影響故事的走向從而觸發不同的結局。這些結局形容起來的話，可能像是相同維度下的平行世界那樣的感覺。
而《血源詛咒》的3個結局，是一個上升的閉環。“雅南日出”結局是“遺志繼承者”結局的前奏，它揭示出了“遺志繼承者”的隱藏路線，從而讓打出“雅南日出”的你，在下一週目開啟時，能夠發現從隱藏到顯露的“遺志繼承者”路線的線索；如果你打完“雅南日出”後就不再進行遊戲，那麼它也告訴你了——你以為的夢醒只是另一個夢境的開始罷了。最後“童年開端”的結局，同樣也是“遺志繼承者”的更高維度的路線。
宮崎老賊的這個設計，是難點也是趣味點，往往你以為自己走的是最貼近真實的路線，最後卻發現這不過只是個開胃前菜罷了，它的背後還存在並隱藏著更高維度的路線。這三個結局，互相鋪墊，互相深化，它們不是相同維度下的分支，而是多個層次的維度上的一次交匯，同時還是一個絕望的閉環——現實與夢境是相依的，真與假是相悖的，更是無可分割的。
△《血源詛咒》
在《血源詛咒》裡，醒來只是為了下一次入夢，或者醒來之後仍是處於一個夢境中。而玩家成為獵人、或者成為上位者，甚至可以引出先有雞還是先有蛋的千古謎題。那麼歸根究底，這些能把人繞暈的邏輯，最終還是來源於遊戲中的斷續、晦澀和留白。輪迴、絕望，是宮崎老賊晦澀留白效果的其中一環，但不是他的目的。
宮崎老賊的這種手法，不是炫技，不是矯揉造作，不是故意折磨玩家，而是在足夠的團隊水平的支撐下，所能夠尋求到的，對這幾個故事的最好的表現方式。看看玩家們玩魂系列時痛並快樂著的感受你就明白了，在魂系列幾個故事的背景下，這種語焉不詳的表述方式，反而是最能夠展現出故事意味的方式了。——試想一下，如果把所有話都說的明明白白，把所有故事都羅列得清清楚楚，魂系列還會如此引人入勝嗎？
△《黑暗之魂》
當然，這種語焉不詳的隱晦，也需要有足夠水平的支撐，不然的話，給玩家帶來的大概不會是奇妙的朦朧，而是瞎雞兒亂扯對吧。
二、官方給出元素，玩家制造化學反應
《明日方舟》的主線劇情其實沒有故意地去加深這種隱晦，甚至是一種比較出人意料的嚴肅的主題——反恐。這麼概括或許不夠準確，但，總之，你能夠想象到，天災、病痛、感染、暴力組織等等這些元素糅合在一起會產生什麼。
然而，主線劇情的表現卻不盡如人意，也是為玩家所詬病最多的地方。已經被多次調侃的“……”省略號劇情大法就不必多說了，如果你從不跳過劇情，你會發現它的主線經常會給人一種沒頭沒尾的感覺。許多玩家都會覺得，與其浪費時間去看省略號劇情大法，還不如自己去查看幹員資料進行腦補、聯想和推敲。可以說，這款遊戲裡的主線劇情是配不上它的世界觀設定的。
因此，《明日方舟》朦朧感的成功之處不在於劇情，而在於遊戲裡面一些微妙的小元素，比如干員（角色）的種族，博士（玩家）的身份，等等。這種做法很巧妙，效果也很棒——它不是強行把自己的設定加到玩家身上，而是給出一些小小的觸角，引誘玩家去主動自發地探索。
比如說，《明日方舟》裡面基本上每個角色都有設定種族，但角色資料頁面上寫的種族，都是什麼奇美拉，卡特斯，沃爾珀，菲林，烏薩斯等等等等，就是一般的玩家一眼看過去根本不知道這是啥，只能根據角色的外貌來進行判斷——
啊，這兩個小姐姐都是菲林，她們的耳朵都是貓耳，那菲林應該指的就是貓科；這兩個小蘿莉的話好像是熊耳朵，而烏薩斯對應的現實中的地名正好是俄羅斯，那麼烏薩斯應該就是指熊；這幾個薩卡茲種族的角色頭上都有角，大概是惡魔……諸如此類。而且這些名字的取法還都是有理有據的，大部分是根據某種語言音譯而來，還有一些是源於神話傳說……等等。
明明可以直接在種族上寫貓、熊、獅子、馬……卻反而要用這種有些繞的名字，而這種繞法又確實取得了不錯的效果——玩家更願意去研究這些東西了。試想一下，如果直接寫上貓啊，熊啊，那麼玩家反而可能不會對角色們的種族如此熱衷。
△還有許多角色精二之後的立繪，也會很明顯地顯示出種族原型。圖為精二後的“阿斯蘭”種族的推進之王，以及“庫蘭塔”種族的臨光。能夠很明顯地看出是獅子和馬。
其實還有很多遊戲都有這種晦澀的“套路”，給自身增色不少，當然也有一些本想故作高深卻弄巧成拙的反面教材，篇幅所限，在這裡就不點名表揚和批評辣。大家如果好這一口，也可以去找一些類似的遊戲來玩，這類型的遊戲通關（或者探索完劇情）之後，可是會帶來雙倍的成就感與快樂呢！
最後是恰飯廣告時間。筆者最新的快樂源泉《戰區英雄》，有毒好玩停不下來，毒性可以和《明日方舟》一較高下。安卓iOS雙端互通，全球同服，任意應用商店搜《戰區英雄》你就懂——
不論是繪畫、小說、還是電影，只要是藝術作品，適當地留白，或是增添一些不確定性，抑或故意埋下一些指向多條道路的線索、塑造一些意味不明的劇情，總是會讓這個作品被更多地討論，從而達到反響更好的效果，也更容易令觀眾們印象深刻。這大概已經成為了人們的默認思路。
而近兩年開始，越來越多的遊戲作品中，也出現了這種奇妙的晦澀——朦朧神祕的背景設定、語焉不詳的劇情表述、斷斷續續的故事線索以及開放性的結局等。我個人是非常喜歡這種設定的，在此也就舉兩個栗子淺談一二。
一、足夠水平之下的最優解
宮崎老賊的魂系列，從《黑暗之魂》到《血源詛咒》再到《只狼》，這幾個故事我認為是“奇妙的晦澀”風格里的王者。
△《只狼》
此前我曾經寫過一篇“論魂系列中的絕望感，《血源詛咒》才是老大”的文章，在這篇文章裡，我主要談的是《血源詛咒》這款遊戲通過這種隱晦的表述手段，以及各種細節的塑造和氛圍的渲染，而給玩家帶來的絕望感。其實，這一點放在魂系列的其他作品中都是差不多通用的。
魂系列的細節方面已經是老生常談的話題，在這裡就不多贅述了，我們拿結局來舉個栗子吧。
首先，大多數有多個結局的遊戲，按一般套路來講，在遊戲過程中一定會涉及選項或者說抉擇，觸發不同的分支，將會影響故事的走向從而觸發不同的結局。這些結局形容起來的話，可能像是相同維度下的平行世界那樣的感覺。
而《血源詛咒》的3個結局，是一個上升的閉環。“雅南日出”結局是“遺志繼承者”結局的前奏，它揭示出了“遺志繼承者”的隱藏路線，從而讓打出“雅南日出”的你，在下一週目開啟時，能夠發現從隱藏到顯露的“遺志繼承者”路線的線索；如果你打完“雅南日出”後就不再進行遊戲，那麼它也告訴你了——你以為的夢醒只是另一個夢境的開始罷了。最後“童年開端”的結局，同樣也是“遺志繼承者”的更高維度的路線。
宮崎老賊的這個設計，是難點也是趣味點，往往你以為自己走的是最貼近真實的路線，最後卻發現這不過只是個開胃前菜罷了，它的背後還存在並隱藏著更高維度的路線。這三個結局，互相鋪墊，互相深化，它們不是相同維度下的分支，而是多個層次的維度上的一次交匯，同時還是一個絕望的閉環——現實與夢境是相依的，真與假是相悖的，更是無可分割的。
△《血源詛咒》
在《血源詛咒》裡，醒來只是為了下一次入夢，或者醒來之後仍是處於一個夢境中。而玩家成為獵人、或者成為上位者，甚至可以引出先有雞還是先有蛋的千古謎題。那麼歸根究底，這些能把人繞暈的邏輯，最終還是來源於遊戲中的斷續、晦澀和留白。輪迴、絕望，是宮崎老賊晦澀留白效果的其中一環，但不是他的目的。
宮崎老賊的這種手法，不是炫技，不是矯揉造作，不是故意折磨玩家，而是在足夠的團隊水平的支撐下，所能夠尋求到的，對這幾個故事的最好的表現方式。看看玩家們玩魂系列時痛並快樂著的感受你就明白了，在魂系列幾個故事的背景下，這種語焉不詳的表述方式，反而是最能夠展現出故事意味的方式了。——試想一下，如果把所有話都說的明明白白，把所有故事都羅列得清清楚楚，魂系列還會如此引人入勝嗎？
△《黑暗之魂》
當然，這種語焉不詳的隱晦，也需要有足夠水平的支撐，不然的話，給玩家帶來的大概不會是奇妙的朦朧，而是瞎雞兒亂扯對吧。
二、官方給出元素，玩家制造化學反應
《明日方舟》的主線劇情其實沒有故意地去加深這種隱晦，甚至是一種比較出人意料的嚴肅的主題——反恐。這麼概括或許不夠準確，但，總之，你能夠想象到，天災、病痛、感染、暴力組織等等這些元素糅合在一起會產生什麼。
然而，主線劇情的表現卻不盡如人意，也是為玩家所詬病最多的地方。已經被多次調侃的“……”省略號劇情大法就不必多說了，如果你從不跳過劇情，你會發現它的主線經常會給人一種沒頭沒尾的感覺。許多玩家都會覺得，與其浪費時間去看省略號劇情大法，還不如自己去查看幹員資料進行腦補、聯想和推敲。可以說，這款遊戲裡的主線劇情是配不上它的世界觀設定的。
因此，《明日方舟》朦朧感的成功之處不在於劇情，而在於遊戲裡面一些微妙的小元素，比如干員（角色）的種族，博士（玩家）的身份，等等。這種做法很巧妙，效果也很棒——它不是強行把自己的設定加到玩家身上，而是給出一些小小的觸角，引誘玩家去主動自發地探索。
比如說，《明日方舟》裡面基本上每個角色都有設定種族，但角色資料頁面上寫的種族，都是什麼奇美拉，卡特斯，沃爾珀，菲林，烏薩斯等等等等，就是一般的玩家一眼看過去根本不知道這是啥，只能根據角色的外貌來進行判斷——
啊，這兩個小姐姐都是菲林，她們的耳朵都是貓耳，那菲林應該指的就是貓科；這兩個小蘿莉的話好像是熊耳朵，而烏薩斯對應的現實中的地名正好是俄羅斯，那麼烏薩斯應該就是指熊；這幾個薩卡茲種族的角色頭上都有角，大概是惡魔……諸如此類。而且這些名字的取法還都是有理有據的，大部分是根據某種語言音譯而來，還有一些是源於神話傳說……等等。
明明可以直接在種族上寫貓、熊、獅子、馬……卻反而要用這種有些繞的名字，而這種繞法又確實取得了不錯的效果——玩家更願意去研究這些東西了。試想一下，如果直接寫上貓啊，熊啊，那麼玩家反而可能不會對角色們的種族如此熱衷。
△還有許多角色精二之後的立繪，也會很明顯地顯示出種族原型。圖為精二後的“阿斯蘭”種族的推進之王，以及“庫蘭塔”種族的臨光。能夠很明顯地看出是獅子和馬。
其實還有很多遊戲都有這種晦澀的“套路”，給自身增色不少，當然也有一些本想故作高深卻弄巧成拙的反面教材，篇幅所限，在這裡就不點名表揚和批評辣。大家如果好這一口，也可以去找一些類似的遊戲來玩，這類型的遊戲通關（或者探索完劇情）之後，可是會帶來雙倍的成就感與快樂呢！
最後是恰飯廣告時間。筆者最新的快樂源泉《戰區英雄》，有毒好玩停不下來，毒性可以和《明日方舟》一較高下。安卓iOS雙端互通，全球同服，任意應用商店搜《戰區英雄》你就懂——
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