上篇筆哥提到，書寫要用腕、肘、臂、腰的聯合協調動作來完成，下面我們來看看具體到運筆的一些技法。
上篇筆哥提到，書寫要用腕、肘、臂、腰的聯合協調動作來完成，下面我們來看看具體到運筆的一些技法。
筆力： 從字的點畫形態中所體現來的“力”的感受，是從書法藝術的審美角度來理解的，與物理學上的“力“不能混為一談。
中鋒： 用筆的關健技法之一。作書時，始終保持筆頭的中心鋒芒走中路，其走的軌跡在點畫的中間。歷代書法家多主張寫字要做到筆筆中鋒，這是因為用中鋒行筆，墨汁順筆尖流注而下，不是上下左右偏斜，而是向四面滲透，點畫就息然顯得飽滿圓潤。因此，中鋒用筆是學習書法的重要內容，必須在正確的執筆、運腕的基礎上反覆領會。
側鋒： 行筆時，筆的鋒芒向點畫的一側。寫出來的筆畫一邊光一邊發毛。通常書家認為側鋒用筆是不可取的，但在行草書中使用的例子比較常見，只是初學書法都不宜使用此法。
藏鋒： 筆鋒藏在點畫之內而不外露。在起筆和收筆處，凡不露鋒芒的皆稱為蔵鋒。藏鋒寫出的點畫含蓄，力不外露，古人說“藏鋒以包其氣”，就是指的將筆力蘊藏於點畫之內的道理，其寫法是，起筆處筆毫逆鋒入紙，收筆處往來的方向回鋒。
露鋒： 亦稱出鋒，無論起筆收筆，凡筆的鋒芒露出點畫外的都稱為露鋒。露鋒使字的神情外露，增加了字的靈動，同時將字裡行間的呼應關係顯現出來，給人以流暢的感覺。
搶筆： 又稱“空搶”。行筆至筆畫末端，借筆畫下行的力量往反方向一縮，然後提筆離紙，這一瞬間的“回力”動作，筆力已送至筆尖，寫出的鋒勢挺拔勁健，而無“虛尖”之病。
挫鋒： 又稱“挫筆”。運筆時改變行筆方向的動作。一般的寫法是，行筆至轉角或出鉤處，先頓筆然後把筆略提，轉動筆鋒以改變行筆方向。注意停筆、頓筆和轉筆是一氣呵成的。太快則交待不清，過慢又疲軟失勢。
轉鋒： 轉鋒與折鋒相對而言，是寫出圓的點畫的用筆方法。所謂“轉以成圓”，不露鋒芒稜角，轉的關健處筆不停駐，擔筆暗暗轉過，有渾然天成之意。
折鋒： 折鋒與轉鋒相對而言，是寫出點畫的用筆方法。所謂“折以成方”，易顯現鋒芒稜角，折筆處頓筆稍停，然後改變行筆方向，古人云：“折欲少駐，駐則有力”。又云：“方者，折法也，點畫波起止是也”。
提筆： 提筆有二義，一是擔筆離紙，接寫第二畫，二是行筆過程中的提筆，筆不離紙，所出現的線條較細，但極具韌勁。
按筆： 與提筆相反，筆往下按。行筆過程中且行且按，出現的線條較粗。應注意下按之力不可過大，否則線條浮腫無力。實際上，寫字的過程就是筆在紙上提按交替的過程。一畫之內或點畫之間，有了提按交替，就有了輕重變化，從而也就有了節奏感和韻律感，所書之字就顯得神采飛楊了。
頓筆： 與按筆近義，但按下之力略大些，所謂“力透紙背者為頓”。一般有頓下略停的意思，在點畫的起止處用得最為普遍。
輕重： 歷代書家認為用筆應力不過腰，即用筆不要超過筆毫的一半，否則神氣渙散，有浮滑之弊.。故用一分筆為輕，用三分筆為重。書法用筆的輕重首先表現在一畫之中的輕重變化，其次表現在點畫之間的輕重對比，如所書之字無所謂輕重，給人的感覺必然缺乏生氣。只是機械的重複而已。
上篇筆哥提到，書寫要用腕、肘、臂、腰的聯合協調動作來完成，下面我們來看看具體到運筆的一些技法。
筆力： 從字的點畫形態中所體現來的“力”的感受，是從書法藝術的審美角度來理解的，與物理學上的“力“不能混為一談。
中鋒： 用筆的關健技法之一。作書時，始終保持筆頭的中心鋒芒走中路，其走的軌跡在點畫的中間。歷代書法家多主張寫字要做到筆筆中鋒，這是因為用中鋒行筆，墨汁順筆尖流注而下，不是上下左右偏斜，而是向四面滲透，點畫就息然顯得飽滿圓潤。因此，中鋒用筆是學習書法的重要內容，必須在正確的執筆、運腕的基礎上反覆領會。
側鋒： 行筆時，筆的鋒芒向點畫的一側。寫出來的筆畫一邊光一邊發毛。通常書家認為側鋒用筆是不可取的，但在行草書中使用的例子比較常見，只是初學書法都不宜使用此法。
藏鋒： 筆鋒藏在點畫之內而不外露。在起筆和收筆處，凡不露鋒芒的皆稱為蔵鋒。藏鋒寫出的點畫含蓄，力不外露，古人說“藏鋒以包其氣”，就是指的將筆力蘊藏於點畫之內的道理，其寫法是，起筆處筆毫逆鋒入紙，收筆處往來的方向回鋒。
露鋒： 亦稱出鋒，無論起筆收筆，凡筆的鋒芒露出點畫外的都稱為露鋒。露鋒使字的神情外露，增加了字的靈動，同時將字裡行間的呼應關係顯現出來，給人以流暢的感覺。
搶筆： 又稱“空搶”。行筆至筆畫末端，借筆畫下行的力量往反方向一縮，然後提筆離紙，這一瞬間的“回力”動作，筆力已送至筆尖，寫出的鋒勢挺拔勁健，而無“虛尖”之病。
挫鋒： 又稱“挫筆”。運筆時改變行筆方向的動作。一般的寫法是，行筆至轉角或出鉤處，先頓筆然後把筆略提，轉動筆鋒以改變行筆方向。注意停筆、頓筆和轉筆是一氣呵成的。太快則交待不清，過慢又疲軟失勢。
轉鋒： 轉鋒與折鋒相對而言，是寫出圓的點畫的用筆方法。所謂“轉以成圓”，不露鋒芒稜角，轉的關健處筆不停駐，擔筆暗暗轉過，有渾然天成之意。
折鋒： 折鋒與轉鋒相對而言，是寫出點畫的用筆方法。所謂“折以成方”，易顯現鋒芒稜角，折筆處頓筆稍停，然後改變行筆方向，古人云：“折欲少駐，駐則有力”。又云：“方者，折法也，點畫波起止是也”。
提筆： 提筆有二義，一是擔筆離紙，接寫第二畫，二是行筆過程中的提筆，筆不離紙，所出現的線條較細，但極具韌勁。
按筆： 與提筆相反，筆往下按。行筆過程中且行且按，出現的線條較粗。應注意下按之力不可過大，否則線條浮腫無力。實際上，寫字的過程就是筆在紙上提按交替的過程。一畫之內或點畫之間，有了提按交替，就有了輕重變化，從而也就有了節奏感和韻律感，所書之字就顯得神采飛楊了。
頓筆： 與按筆近義，但按下之力略大些，所謂“力透紙背者為頓”。一般有頓下略停的意思，在點畫的起止處用得最為普遍。
輕重： 歷代書家認為用筆應力不過腰，即用筆不要超過筆毫的一半，否則神氣渙散，有浮滑之弊.。故用一分筆為輕，用三分筆為重。書法用筆的輕重首先表現在一畫之中的輕重變化，其次表現在點畫之間的輕重對比，如所書之字無所謂輕重，給人的感覺必然缺乏生氣。只是機械的重複而已。
緩急： 緩慢急速的用筆方法。緩使其點畫凝重，急點畫生動，故緩得其形，急得其勢，寫字是緩與急的有機配合，若是隻圖快，則點畫輕飄，一味地慢又使點畫呆滯。清宋曹《書法約言》雲：“遲則生妍而姿態毌媚，速則生骨而筯絡勿牽，能速而速，故以取神，應遲不遲，反應失勢。”初學書法宜慢勿快，特別是，點畫中段的行筆過程，應緩慢徐行，即古人所說“留得應筆”。
方圓： 方筆和圓筆的用筆方法。點畫的起收和轉折處出現稜角，頓筆後折鋒寫出的部份稱為方筆。方筆寫出的筆畫方整峻利。氣勢開張，精神外溢。故又稱為“外拓”筆法。相對而言，凡是點畫的起收和轉角處不露稜角的都是圓筆，變換行筆方向處提筆暗轉，且行且提。圓筆所書點畫渾勁綿韌，筆意緊斂，所以又稱“內斂 ”筆法。
逆入平出： 起筆處，筆鋒從相反方向逆鋒著紙，隨即轉鋒行筆，使筆毫平鋪而出。
萬毫齊鋪： 作書時筆毫一齊著力，根根筆毫都發揮作用。
無垂不縮、無往不收： 用筆的基本法則之一。指運筆時的筆勢有來有往，有去有回，有放必收。如此用筆才能氣韻生動，神完氣足。寫豎畫至收筆處將筆鋒回縮，寫橫畫時至收筆處須把筆鋒回收。這樣寫出的筆畫才能前呼後應。而筆力也蘊藏於點畫之中了。此說最先創於宋代的米芾，他用“無垂不縮，無往不收”道出了書法用筆的精髓。
筆勢： 各種點畫都 有各自的特殊形態。表現這些姿 態不同的點畫要靠用筆去完成。用筆也當然必須順從點畫的形態，這就形成了點畫自身的筆勢。又因點畫在字中所處的位置不同，歷代書家用筆也各具特色，所以筆勢也隨之而異。筆法是寫任何點畫必須共同遵守的基本法則，筆勢則因人的性情和時代風尚而有所變化。
取勢： 點畫和結體取得態勢的技法。通常認為中鋒以運筆，側鋒以取勢。要“豎畫橫下筆，橫畫豎下筆”，“欲左先右，欲下先上”這些動作都是為了取勢，結字的參差錯落，動靜相襯也是為了取勢。
間架結構： 點畫之間的聯繫，搭配和組合，與結字，佈置同義。落筆前先預想字形，不信手任筆為體。唐孫過庭書譜雲：“初學分佈，但求平正，既知平正，務追險絕，既能險絕，復歸平正”。
分行布白： 安排字的點畫結構和佈置字與字，行與行之間關係的方法，字的點畫有繁簡，結體有大小、疏密、斜正，故分行布白是為使其上下左右相互影響，相互聯繫，以達到整幅作品渾然一體的藝術效果。
汁白當黑： 點畫按排的原則之一。指將字裡行間的虛空，即白處，當做實在的點畫“黑”來加以佈置安排，使其黑白相映生輝。古人云：“字畫疏處可以走馬，密處不使透風，當汁白當黑，奇趣乃出。”
筆意： 書法作品的意趣，氣韻，風格等，表現在點畫的姿態，字體的結構當中，與筆法，筆勢同為書法三要素。沈尹默先生“書法論”雲：“筆勢又是在筆法純熟的基礎上逐漸演生出來的筆意又是在筆勢進一步互相聯繫、活動往來基礎上顯現出來的，三者都具備在一體中，才能稱之為書法”。
筆斷意連： 寫字時點畫雖斷開，但筆勢仍相連續叫“筆斷意連”、或“意到筆不到”。
精氣神： 指字裡秀露出來的精神，氣韻和神采。這是作者的藝術造詣和精神氣質在書法作品中的反映。精氣神是統一的整體，是不可分割開來理解的。宋蘇軾論書雲：“書必有精、氣、神、骨、血五者缺一不成為書也”。
屋漏痕： 指草書中寫豎畫時，左右頓挫行筆，使之如屋漏之痕跡蜿蜒下注，起筆、停筆自然而無痕跡。一說，指書法用筆畫乾淨，形象晈潔明朗，有如屋上之透漏。
一波三折： 指寫字筆畫曲折多姿。晉王羲之《題衛夫人〈筆陣圖〉後》：“每作一波，常三過折筆”。
牽絲： 也叫“引牽”，“引帶”。指寫毛筆字時，在先後點畫之間隨著筆勢往來而牽帶的纖細痕跡。