略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
根據“分、合”之說，教學上應有區別。據筆者統計，在初學者中大多數都想把字寫得工整平穩，具有“現實美”。因此，教育者首要職責應指導學生學好實用型的字，再追求其藝術美。但是，現有的鋼筆書法教材多數是按書法的要求去寫的，如在章法的教學上以豎排從右至左多見，忽視了現實生活中實用的橫寫法。我國從“五四”以來就提倡橫寫，時至八十年代鋼筆字教學竟還在教豎寫，難道不是倒退?
二、字以結構為上，用筆亦須用工
古人有“書法以用筆為上，而結字亦須用工”之論。書法中大楷的用筆較為複雜，而小楷卻以簡潔明快為法則。姚孟起在《字學意參》中說:“字越小越要清晰，稍留纖毫渣滓不得。”小楷因字小，筆畫較細，運筆時稍留纖毫渣滓，就會破壞字形的美感，所以要求點畫峻利爽灑，筆畫清晰。至於鋼筆字的用筆尤為簡煉，故應改為“以結體為上，用筆亦須用工。”
我們現行的鋼筆書法教材，大多以毛筆大楷的方法來教鋼筆字，這無疑對學者是害多益少。如:“橫之寫法為:起筆略重，然後稍稍提起，由左向右運筆，接著用力按後稍駐，向左回鋒收筆，如”講究“提按”遲疾”，何等相似，著實使人吃驚。我們誰都沒有見過顏、柳、歐等古代書家的運筆，現行的運筆線路圖是後人根據實踐覺得如此寫法比較科學並容易寫好而歸納出來的，顯然還有第二種或第三種運筆方法。總之，只要符合筆法基本規則，不管採用哪種寫法都可以。據筆者所知，毛筆書法家也非全照上述方法去寫的。古人早已提出:“學書貴淡不貴豔，貴暢不貴緊，貴涵泳不貴顯露，貴自然不貴作意。”、“……起處有頓筆之跡，今人於起處作點殊失勢也。”文中的“豔”、“緊”、“顯露”、“作意”和“起處作點”的句子都是講用筆時不能過於講究、顯耀、造作，應以恬淡、流暢、內涵、自然為準則。毛筆書法尚且如此，而鋼筆字卻死守舊法不改，結果常使有的學生過分誇張起、收筆的就鋒、回鋒、仰頭、翹尾，養成了畫字的習慣。
筆者認為鋼筆字的筆畫應以“提按”、“頓挫”為主，而逆勢起筆、回鋒收筆在鋼筆字中只是筆意而不是筆畫。何況毛筆書法亦並非如此不可。解縉在《春雨雜述論學書法》中有:“學書以沉著頓挫為體，以變化牽制為用，二者不可缺一。”他強調書法要以提按、頓挫為主體，反對點畫混淆不清，用筆模糊齷齪。姚孟起有:“作字，惟有用筆與結字，用筆在使盡筆勢，然須收縱有度，這裡講的主要是筆勢，而鋼筆書法要的就是筆勢、筆意。但也不能忘了“收縱有度”，不然將出現“不持重”，“不精神”之病。鋼筆字的筆法應是起筆時空中取勢，然後輕輕落筆，中間行筆較快、收筆用力一頓緩緩向左提筆，這樣寫出來的字就簡潔得多了。這不是新的發明，《書法正宗》上有“書至佳境，自然搖曳生姿，搖者筆未著紙在虛空中，曳者在筆之實際。”掌握好用筆的凌空取勢，寫出的字才能婀娜多姿，反之則易走入空滑一路去，勢空筆實可以說是鋼筆字筆法的基本要領之一。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
根據“分、合”之說，教學上應有區別。據筆者統計，在初學者中大多數都想把字寫得工整平穩，具有“現實美”。因此，教育者首要職責應指導學生學好實用型的字，再追求其藝術美。但是，現有的鋼筆書法教材多數是按書法的要求去寫的，如在章法的教學上以豎排從右至左多見，忽視了現實生活中實用的橫寫法。我國從“五四”以來就提倡橫寫，時至八十年代鋼筆字教學竟還在教豎寫，難道不是倒退?
二、字以結構為上，用筆亦須用工
古人有“書法以用筆為上，而結字亦須用工”之論。書法中大楷的用筆較為複雜，而小楷卻以簡潔明快為法則。姚孟起在《字學意參》中說:“字越小越要清晰，稍留纖毫渣滓不得。”小楷因字小，筆畫較細，運筆時稍留纖毫渣滓，就會破壞字形的美感，所以要求點畫峻利爽灑，筆畫清晰。至於鋼筆字的用筆尤為簡煉，故應改為“以結體為上，用筆亦須用工。”
我們現行的鋼筆書法教材，大多以毛筆大楷的方法來教鋼筆字，這無疑對學者是害多益少。如:“橫之寫法為:起筆略重，然後稍稍提起，由左向右運筆，接著用力按後稍駐，向左回鋒收筆，如”講究“提按”遲疾”，何等相似，著實使人吃驚。我們誰都沒有見過顏、柳、歐等古代書家的運筆，現行的運筆線路圖是後人根據實踐覺得如此寫法比較科學並容易寫好而歸納出來的，顯然還有第二種或第三種運筆方法。總之，只要符合筆法基本規則，不管採用哪種寫法都可以。據筆者所知，毛筆書法家也非全照上述方法去寫的。古人早已提出:“學書貴淡不貴豔，貴暢不貴緊，貴涵泳不貴顯露，貴自然不貴作意。”、“……起處有頓筆之跡，今人於起處作點殊失勢也。”文中的“豔”、“緊”、“顯露”、“作意”和“起處作點”的句子都是講用筆時不能過於講究、顯耀、造作，應以恬淡、流暢、內涵、自然為準則。毛筆書法尚且如此，而鋼筆字卻死守舊法不改，結果常使有的學生過分誇張起、收筆的就鋒、回鋒、仰頭、翹尾，養成了畫字的習慣。
筆者認為鋼筆字的筆畫應以“提按”、“頓挫”為主，而逆勢起筆、回鋒收筆在鋼筆字中只是筆意而不是筆畫。何況毛筆書法亦並非如此不可。解縉在《春雨雜述論學書法》中有:“學書以沉著頓挫為體，以變化牽制為用，二者不可缺一。”他強調書法要以提按、頓挫為主體，反對點畫混淆不清，用筆模糊齷齪。姚孟起有:“作字，惟有用筆與結字，用筆在使盡筆勢，然須收縱有度，這裡講的主要是筆勢，而鋼筆書法要的就是筆勢、筆意。但也不能忘了“收縱有度”，不然將出現“不持重”，“不精神”之病。鋼筆字的筆法應是起筆時空中取勢，然後輕輕落筆，中間行筆較快、收筆用力一頓緩緩向左提筆，這樣寫出來的字就簡潔得多了。這不是新的發明，《書法正宗》上有“書至佳境，自然搖曳生姿，搖者筆未著紙在虛空中，曳者在筆之實際。”掌握好用筆的凌空取勢，寫出的字才能婀娜多姿，反之則易走入空滑一路去，勢空筆實可以說是鋼筆字筆法的基本要領之一。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
根據“分、合”之說，教學上應有區別。據筆者統計，在初學者中大多數都想把字寫得工整平穩，具有“現實美”。因此，教育者首要職責應指導學生學好實用型的字，再追求其藝術美。但是，現有的鋼筆書法教材多數是按書法的要求去寫的，如在章法的教學上以豎排從右至左多見，忽視了現實生活中實用的橫寫法。我國從“五四”以來就提倡橫寫，時至八十年代鋼筆字教學竟還在教豎寫，難道不是倒退?
二、字以結構為上，用筆亦須用工
古人有“書法以用筆為上，而結字亦須用工”之論。書法中大楷的用筆較為複雜，而小楷卻以簡潔明快為法則。姚孟起在《字學意參》中說:“字越小越要清晰，稍留纖毫渣滓不得。”小楷因字小，筆畫較細，運筆時稍留纖毫渣滓，就會破壞字形的美感，所以要求點畫峻利爽灑，筆畫清晰。至於鋼筆字的用筆尤為簡煉，故應改為“以結體為上，用筆亦須用工。”
我們現行的鋼筆書法教材，大多以毛筆大楷的方法來教鋼筆字，這無疑對學者是害多益少。如:“橫之寫法為:起筆略重，然後稍稍提起，由左向右運筆，接著用力按後稍駐，向左回鋒收筆，如”講究“提按”遲疾”，何等相似，著實使人吃驚。我們誰都沒有見過顏、柳、歐等古代書家的運筆，現行的運筆線路圖是後人根據實踐覺得如此寫法比較科學並容易寫好而歸納出來的，顯然還有第二種或第三種運筆方法。總之，只要符合筆法基本規則，不管採用哪種寫法都可以。據筆者所知，毛筆書法家也非全照上述方法去寫的。古人早已提出:“學書貴淡不貴豔，貴暢不貴緊，貴涵泳不貴顯露，貴自然不貴作意。”、“……起處有頓筆之跡，今人於起處作點殊失勢也。”文中的“豔”、“緊”、“顯露”、“作意”和“起處作點”的句子都是講用筆時不能過於講究、顯耀、造作，應以恬淡、流暢、內涵、自然為準則。毛筆書法尚且如此，而鋼筆字卻死守舊法不改，結果常使有的學生過分誇張起、收筆的就鋒、回鋒、仰頭、翹尾，養成了畫字的習慣。
筆者認為鋼筆字的筆畫應以“提按”、“頓挫”為主，而逆勢起筆、回鋒收筆在鋼筆字中只是筆意而不是筆畫。何況毛筆書法亦並非如此不可。解縉在《春雨雜述論學書法》中有:“學書以沉著頓挫為體，以變化牽制為用，二者不可缺一。”他強調書法要以提按、頓挫為主體，反對點畫混淆不清，用筆模糊齷齪。姚孟起有:“作字，惟有用筆與結字，用筆在使盡筆勢，然須收縱有度，這裡講的主要是筆勢，而鋼筆書法要的就是筆勢、筆意。但也不能忘了“收縱有度”，不然將出現“不持重”，“不精神”之病。鋼筆字的筆法應是起筆時空中取勢，然後輕輕落筆，中間行筆較快、收筆用力一頓緩緩向左提筆，這樣寫出來的字就簡潔得多了。這不是新的發明，《書法正宗》上有“書至佳境，自然搖曳生姿，搖者筆未著紙在虛空中，曳者在筆之實際。”掌握好用筆的凌空取勢，寫出的字才能婀娜多姿，反之則易走入空滑一路去，勢空筆實可以說是鋼筆字筆法的基本要領之一。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
根據“分、合”之說，教學上應有區別。據筆者統計，在初學者中大多數都想把字寫得工整平穩，具有“現實美”。因此，教育者首要職責應指導學生學好實用型的字，再追求其藝術美。但是，現有的鋼筆書法教材多數是按書法的要求去寫的，如在章法的教學上以豎排從右至左多見，忽視了現實生活中實用的橫寫法。我國從“五四”以來就提倡橫寫，時至八十年代鋼筆字教學竟還在教豎寫，難道不是倒退?
二、字以結構為上，用筆亦須用工
古人有“書法以用筆為上，而結字亦須用工”之論。書法中大楷的用筆較為複雜，而小楷卻以簡潔明快為法則。姚孟起在《字學意參》中說:“字越小越要清晰，稍留纖毫渣滓不得。”小楷因字小，筆畫較細，運筆時稍留纖毫渣滓，就會破壞字形的美感，所以要求點畫峻利爽灑，筆畫清晰。至於鋼筆字的用筆尤為簡煉，故應改為“以結體為上，用筆亦須用工。”
我們現行的鋼筆書法教材，大多以毛筆大楷的方法來教鋼筆字，這無疑對學者是害多益少。如:“橫之寫法為:起筆略重，然後稍稍提起，由左向右運筆，接著用力按後稍駐，向左回鋒收筆，如”講究“提按”遲疾”，何等相似，著實使人吃驚。我們誰都沒有見過顏、柳、歐等古代書家的運筆，現行的運筆線路圖是後人根據實踐覺得如此寫法比較科學並容易寫好而歸納出來的，顯然還有第二種或第三種運筆方法。總之，只要符合筆法基本規則，不管採用哪種寫法都可以。據筆者所知，毛筆書法家也非全照上述方法去寫的。古人早已提出:“學書貴淡不貴豔，貴暢不貴緊，貴涵泳不貴顯露，貴自然不貴作意。”、“……起處有頓筆之跡，今人於起處作點殊失勢也。”文中的“豔”、“緊”、“顯露”、“作意”和“起處作點”的句子都是講用筆時不能過於講究、顯耀、造作，應以恬淡、流暢、內涵、自然為準則。毛筆書法尚且如此，而鋼筆字卻死守舊法不改，結果常使有的學生過分誇張起、收筆的就鋒、回鋒、仰頭、翹尾，養成了畫字的習慣。
筆者認為鋼筆字的筆畫應以“提按”、“頓挫”為主，而逆勢起筆、回鋒收筆在鋼筆字中只是筆意而不是筆畫。何況毛筆書法亦並非如此不可。解縉在《春雨雜述論學書法》中有:“學書以沉著頓挫為體，以變化牽制為用，二者不可缺一。”他強調書法要以提按、頓挫為主體，反對點畫混淆不清，用筆模糊齷齪。姚孟起有:“作字，惟有用筆與結字，用筆在使盡筆勢，然須收縱有度，這裡講的主要是筆勢，而鋼筆書法要的就是筆勢、筆意。但也不能忘了“收縱有度”，不然將出現“不持重”，“不精神”之病。鋼筆字的筆法應是起筆時空中取勢，然後輕輕落筆，中間行筆較快、收筆用力一頓緩緩向左提筆，這樣寫出來的字就簡潔得多了。這不是新的發明，《書法正宗》上有“書至佳境，自然搖曳生姿，搖者筆未著紙在虛空中，曳者在筆之實際。”掌握好用筆的凌空取勢，寫出的字才能婀娜多姿，反之則易走入空滑一路去，勢空筆實可以說是鋼筆字筆法的基本要領之一。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
根據“分、合”之說，教學上應有區別。據筆者統計，在初學者中大多數都想把字寫得工整平穩，具有“現實美”。因此，教育者首要職責應指導學生學好實用型的字，再追求其藝術美。但是，現有的鋼筆書法教材多數是按書法的要求去寫的，如在章法的教學上以豎排從右至左多見，忽視了現實生活中實用的橫寫法。我國從“五四”以來就提倡橫寫，時至八十年代鋼筆字教學竟還在教豎寫，難道不是倒退?
二、字以結構為上，用筆亦須用工
古人有“書法以用筆為上，而結字亦須用工”之論。書法中大楷的用筆較為複雜，而小楷卻以簡潔明快為法則。姚孟起在《字學意參》中說:“字越小越要清晰，稍留纖毫渣滓不得。”小楷因字小，筆畫較細，運筆時稍留纖毫渣滓，就會破壞字形的美感，所以要求點畫峻利爽灑，筆畫清晰。至於鋼筆字的用筆尤為簡煉，故應改為“以結體為上，用筆亦須用工。”
我們現行的鋼筆書法教材，大多以毛筆大楷的方法來教鋼筆字，這無疑對學者是害多益少。如:“橫之寫法為:起筆略重，然後稍稍提起，由左向右運筆，接著用力按後稍駐，向左回鋒收筆，如”講究“提按”遲疾”，何等相似，著實使人吃驚。我們誰都沒有見過顏、柳、歐等古代書家的運筆，現行的運筆線路圖是後人根據實踐覺得如此寫法比較科學並容易寫好而歸納出來的，顯然還有第二種或第三種運筆方法。總之，只要符合筆法基本規則，不管採用哪種寫法都可以。據筆者所知，毛筆書法家也非全照上述方法去寫的。古人早已提出:“學書貴淡不貴豔，貴暢不貴緊，貴涵泳不貴顯露，貴自然不貴作意。”、“……起處有頓筆之跡，今人於起處作點殊失勢也。”文中的“豔”、“緊”、“顯露”、“作意”和“起處作點”的句子都是講用筆時不能過於講究、顯耀、造作，應以恬淡、流暢、內涵、自然為準則。毛筆書法尚且如此，而鋼筆字卻死守舊法不改，結果常使有的學生過分誇張起、收筆的就鋒、回鋒、仰頭、翹尾，養成了畫字的習慣。
筆者認為鋼筆字的筆畫應以“提按”、“頓挫”為主，而逆勢起筆、回鋒收筆在鋼筆字中只是筆意而不是筆畫。何況毛筆書法亦並非如此不可。解縉在《春雨雜述論學書法》中有:“學書以沉著頓挫為體，以變化牽制為用，二者不可缺一。”他強調書法要以提按、頓挫為主體，反對點畫混淆不清，用筆模糊齷齪。姚孟起有:“作字，惟有用筆與結字，用筆在使盡筆勢，然須收縱有度，這裡講的主要是筆勢，而鋼筆書法要的就是筆勢、筆意。但也不能忘了“收縱有度”，不然將出現“不持重”，“不精神”之病。鋼筆字的筆法應是起筆時空中取勢，然後輕輕落筆，中間行筆較快、收筆用力一頓緩緩向左提筆，這樣寫出來的字就簡潔得多了。這不是新的發明，《書法正宗》上有“書至佳境，自然搖曳生姿，搖者筆未著紙在虛空中，曳者在筆之實際。”掌握好用筆的凌空取勢，寫出的字才能婀娜多姿，反之則易走入空滑一路去，勢空筆實可以說是鋼筆字筆法的基本要領之一。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
根據“分、合”之說，教學上應有區別。據筆者統計，在初學者中大多數都想把字寫得工整平穩，具有“現實美”。因此，教育者首要職責應指導學生學好實用型的字，再追求其藝術美。但是，現有的鋼筆書法教材多數是按書法的要求去寫的，如在章法的教學上以豎排從右至左多見，忽視了現實生活中實用的橫寫法。我國從“五四”以來就提倡橫寫，時至八十年代鋼筆字教學竟還在教豎寫，難道不是倒退?
二、字以結構為上，用筆亦須用工
古人有“書法以用筆為上，而結字亦須用工”之論。書法中大楷的用筆較為複雜，而小楷卻以簡潔明快為法則。姚孟起在《字學意參》中說:“字越小越要清晰，稍留纖毫渣滓不得。”小楷因字小，筆畫較細，運筆時稍留纖毫渣滓，就會破壞字形的美感，所以要求點畫峻利爽灑，筆畫清晰。至於鋼筆字的用筆尤為簡煉，故應改為“以結體為上，用筆亦須用工。”
我們現行的鋼筆書法教材，大多以毛筆大楷的方法來教鋼筆字，這無疑對學者是害多益少。如:“橫之寫法為:起筆略重，然後稍稍提起，由左向右運筆，接著用力按後稍駐，向左回鋒收筆，如”講究“提按”遲疾”，何等相似，著實使人吃驚。我們誰都沒有見過顏、柳、歐等古代書家的運筆，現行的運筆線路圖是後人根據實踐覺得如此寫法比較科學並容易寫好而歸納出來的，顯然還有第二種或第三種運筆方法。總之，只要符合筆法基本規則，不管採用哪種寫法都可以。據筆者所知，毛筆書法家也非全照上述方法去寫的。古人早已提出:“學書貴淡不貴豔，貴暢不貴緊，貴涵泳不貴顯露，貴自然不貴作意。”、“……起處有頓筆之跡，今人於起處作點殊失勢也。”文中的“豔”、“緊”、“顯露”、“作意”和“起處作點”的句子都是講用筆時不能過於講究、顯耀、造作，應以恬淡、流暢、內涵、自然為準則。毛筆書法尚且如此，而鋼筆字卻死守舊法不改，結果常使有的學生過分誇張起、收筆的就鋒、回鋒、仰頭、翹尾，養成了畫字的習慣。
筆者認為鋼筆字的筆畫應以“提按”、“頓挫”為主，而逆勢起筆、回鋒收筆在鋼筆字中只是筆意而不是筆畫。何況毛筆書法亦並非如此不可。解縉在《春雨雜述論學書法》中有:“學書以沉著頓挫為體，以變化牽制為用，二者不可缺一。”他強調書法要以提按、頓挫為主體，反對點畫混淆不清，用筆模糊齷齪。姚孟起有:“作字，惟有用筆與結字，用筆在使盡筆勢，然須收縱有度，這裡講的主要是筆勢，而鋼筆書法要的就是筆勢、筆意。但也不能忘了“收縱有度”，不然將出現“不持重”，“不精神”之病。鋼筆字的筆法應是起筆時空中取勢，然後輕輕落筆，中間行筆較快、收筆用力一頓緩緩向左提筆，這樣寫出來的字就簡潔得多了。這不是新的發明，《書法正宗》上有“書至佳境，自然搖曳生姿，搖者筆未著紙在虛空中，曳者在筆之實際。”掌握好用筆的凌空取勢，寫出的字才能婀娜多姿，反之則易走入空滑一路去，勢空筆實可以說是鋼筆字筆法的基本要領之一。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
根據“分、合”之說，教學上應有區別。據筆者統計，在初學者中大多數都想把字寫得工整平穩，具有“現實美”。因此，教育者首要職責應指導學生學好實用型的字，再追求其藝術美。但是，現有的鋼筆書法教材多數是按書法的要求去寫的，如在章法的教學上以豎排從右至左多見，忽視了現實生活中實用的橫寫法。我國從“五四”以來就提倡橫寫，時至八十年代鋼筆字教學竟還在教豎寫，難道不是倒退?
二、字以結構為上，用筆亦須用工
古人有“書法以用筆為上，而結字亦須用工”之論。書法中大楷的用筆較為複雜，而小楷卻以簡潔明快為法則。姚孟起在《字學意參》中說:“字越小越要清晰，稍留纖毫渣滓不得。”小楷因字小，筆畫較細，運筆時稍留纖毫渣滓，就會破壞字形的美感，所以要求點畫峻利爽灑，筆畫清晰。至於鋼筆字的用筆尤為簡煉，故應改為“以結體為上，用筆亦須用工。”
我們現行的鋼筆書法教材，大多以毛筆大楷的方法來教鋼筆字，這無疑對學者是害多益少。如:“橫之寫法為:起筆略重，然後稍稍提起，由左向右運筆，接著用力按後稍駐，向左回鋒收筆，如”講究“提按”遲疾”，何等相似，著實使人吃驚。我們誰都沒有見過顏、柳、歐等古代書家的運筆，現行的運筆線路圖是後人根據實踐覺得如此寫法比較科學並容易寫好而歸納出來的，顯然還有第二種或第三種運筆方法。總之，只要符合筆法基本規則，不管採用哪種寫法都可以。據筆者所知，毛筆書法家也非全照上述方法去寫的。古人早已提出:“學書貴淡不貴豔，貴暢不貴緊，貴涵泳不貴顯露，貴自然不貴作意。”、“……起處有頓筆之跡，今人於起處作點殊失勢也。”文中的“豔”、“緊”、“顯露”、“作意”和“起處作點”的句子都是講用筆時不能過於講究、顯耀、造作，應以恬淡、流暢、內涵、自然為準則。毛筆書法尚且如此，而鋼筆字卻死守舊法不改，結果常使有的學生過分誇張起、收筆的就鋒、回鋒、仰頭、翹尾，養成了畫字的習慣。
筆者認為鋼筆字的筆畫應以“提按”、“頓挫”為主，而逆勢起筆、回鋒收筆在鋼筆字中只是筆意而不是筆畫。何況毛筆書法亦並非如此不可。解縉在《春雨雜述論學書法》中有:“學書以沉著頓挫為體，以變化牽制為用，二者不可缺一。”他強調書法要以提按、頓挫為主體，反對點畫混淆不清，用筆模糊齷齪。姚孟起有:“作字，惟有用筆與結字，用筆在使盡筆勢，然須收縱有度，這裡講的主要是筆勢，而鋼筆書法要的就是筆勢、筆意。但也不能忘了“收縱有度”，不然將出現“不持重”，“不精神”之病。鋼筆字的筆法應是起筆時空中取勢，然後輕輕落筆，中間行筆較快、收筆用力一頓緩緩向左提筆，這樣寫出來的字就簡潔得多了。這不是新的發明，《書法正宗》上有“書至佳境，自然搖曳生姿，搖者筆未著紙在虛空中，曳者在筆之實際。”掌握好用筆的凌空取勢，寫出的字才能婀娜多姿，反之則易走入空滑一路去，勢空筆實可以說是鋼筆字筆法的基本要領之一。
上面列舉了鋼筆字教學中的不妥之處，再就結構而論，鋼筆書法教學中存在著一種以絕對平衡、對稱為規範化的現象。如“文字頭”的寫法:文字頭由右點和長橫組成。書寫時橫與右點要稍離開一些，且長橫要自覺地被右點平分。又如“國、固”等字，被包圍部分都要居中，都要寫得正。既不可傾左倒右，也不能上浮下沉。“以審美的最低要求講，實用美的標準並不是絕對的平衡和對稱，規範化，若狀如算子，只能是美術字。
美·魯道夫・阿恩海姆在《藝術與視知覺》文中對左右不對稱問題的解釋是:“位於右半部的那些物體看起來總是比左半部的“重”一些。位於右側的那些物體總是顯得鮮明而突出。這樣一來，如果人們首先將注意力集中於左方出現的物體時，就會造成一種不對稱的感覺。“據此把“文字頭”的長橫均勻地被點分作兩半，那視覺中就顯得左輕右重了，只有將左邊伸長於右邊，才顯平衡，也符合“長短”與“伸縮”的變化。
在《藝術與視知覺》中阿恩海姆還說:“一個位於構圖上方的事物，其重力要比構圖下方的重力大ー些。一個位於構圖右方的事物，其重力要比位於構圖左方的事物的重力大些。”我們拿日”字作一試驗，把“日”字中間的一橫寫在正中。“日”在視覺上，總感這橫畫低了。其實這一橫是相當準確的，是用尺子量為二分之一的。因此根據審美要求，一橫應略偏高，這樣寫出的“日”字才感勻稱。從以上的實踐與理論可見“結構居中，既不可傾左倒右，也不能上浮下沉的說法顯然不正確。恰恰相反，全包圍的“國、固”等字，中間部分應略靠左旁，形成左密右硫，而上下也略有疏密，用筆須左輕右重，兩豎應左短右長，這樣寫出的字方感平衡。
姜白石《續書譜》上說:“當疏不疏反成寒乞，當密不密，必至凋疏，而先有合理的布白還是不夠的。”行楷重賓主分明，如“日”字，左豎賓，宜輕而短，右豎主，宜重而長，中畫賓宜虛而婉，下畫主宜實而勁。用之“國”字，同理可證。
目前，在鋼筆書法教學上類似的弊端還很多。總之，在教學時要借鑑一些對鋼筆字有用的方法，如結構的疏密、長短、大小、高低、相向、相背、曲直、開合、斂收、參差等法，儘量減少虛妄不實之處，這樣才使學者能獲得更大的進益。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
根據“分、合”之說，教學上應有區別。據筆者統計，在初學者中大多數都想把字寫得工整平穩，具有“現實美”。因此，教育者首要職責應指導學生學好實用型的字，再追求其藝術美。但是，現有的鋼筆書法教材多數是按書法的要求去寫的，如在章法的教學上以豎排從右至左多見，忽視了現實生活中實用的橫寫法。我國從“五四”以來就提倡橫寫，時至八十年代鋼筆字教學竟還在教豎寫，難道不是倒退?
二、字以結構為上，用筆亦須用工
古人有“書法以用筆為上，而結字亦須用工”之論。書法中大楷的用筆較為複雜，而小楷卻以簡潔明快為法則。姚孟起在《字學意參》中說:“字越小越要清晰，稍留纖毫渣滓不得。”小楷因字小，筆畫較細，運筆時稍留纖毫渣滓，就會破壞字形的美感，所以要求點畫峻利爽灑，筆畫清晰。至於鋼筆字的用筆尤為簡煉，故應改為“以結體為上，用筆亦須用工。”
我們現行的鋼筆書法教材，大多以毛筆大楷的方法來教鋼筆字，這無疑對學者是害多益少。如:“橫之寫法為:起筆略重，然後稍稍提起，由左向右運筆，接著用力按後稍駐，向左回鋒收筆，如”講究“提按”遲疾”，何等相似，著實使人吃驚。我們誰都沒有見過顏、柳、歐等古代書家的運筆，現行的運筆線路圖是後人根據實踐覺得如此寫法比較科學並容易寫好而歸納出來的，顯然還有第二種或第三種運筆方法。總之，只要符合筆法基本規則，不管採用哪種寫法都可以。據筆者所知，毛筆書法家也非全照上述方法去寫的。古人早已提出:“學書貴淡不貴豔，貴暢不貴緊，貴涵泳不貴顯露，貴自然不貴作意。”、“……起處有頓筆之跡，今人於起處作點殊失勢也。”文中的“豔”、“緊”、“顯露”、“作意”和“起處作點”的句子都是講用筆時不能過於講究、顯耀、造作，應以恬淡、流暢、內涵、自然為準則。毛筆書法尚且如此，而鋼筆字卻死守舊法不改，結果常使有的學生過分誇張起、收筆的就鋒、回鋒、仰頭、翹尾，養成了畫字的習慣。
筆者認為鋼筆字的筆畫應以“提按”、“頓挫”為主，而逆勢起筆、回鋒收筆在鋼筆字中只是筆意而不是筆畫。何況毛筆書法亦並非如此不可。解縉在《春雨雜述論學書法》中有:“學書以沉著頓挫為體，以變化牽制為用，二者不可缺一。”他強調書法要以提按、頓挫為主體，反對點畫混淆不清，用筆模糊齷齪。姚孟起有:“作字，惟有用筆與結字，用筆在使盡筆勢，然須收縱有度，這裡講的主要是筆勢，而鋼筆書法要的就是筆勢、筆意。但也不能忘了“收縱有度”，不然將出現“不持重”，“不精神”之病。鋼筆字的筆法應是起筆時空中取勢，然後輕輕落筆，中間行筆較快、收筆用力一頓緩緩向左提筆，這樣寫出來的字就簡潔得多了。這不是新的發明，《書法正宗》上有“書至佳境，自然搖曳生姿，搖者筆未著紙在虛空中，曳者在筆之實際。”掌握好用筆的凌空取勢，寫出的字才能婀娜多姿，反之則易走入空滑一路去，勢空筆實可以說是鋼筆字筆法的基本要領之一。
上面列舉了鋼筆字教學中的不妥之處，再就結構而論，鋼筆書法教學中存在著一種以絕對平衡、對稱為規範化的現象。如“文字頭”的寫法:文字頭由右點和長橫組成。書寫時橫與右點要稍離開一些，且長橫要自覺地被右點平分。又如“國、固”等字，被包圍部分都要居中，都要寫得正。既不可傾左倒右，也不能上浮下沉。“以審美的最低要求講，實用美的標準並不是絕對的平衡和對稱，規範化，若狀如算子，只能是美術字。
美·魯道夫・阿恩海姆在《藝術與視知覺》文中對左右不對稱問題的解釋是:“位於右半部的那些物體看起來總是比左半部的“重”一些。位於右側的那些物體總是顯得鮮明而突出。這樣一來，如果人們首先將注意力集中於左方出現的物體時，就會造成一種不對稱的感覺。“據此把“文字頭”的長橫均勻地被點分作兩半，那視覺中就顯得左輕右重了，只有將左邊伸長於右邊，才顯平衡，也符合“長短”與“伸縮”的變化。
在《藝術與視知覺》中阿恩海姆還說:“一個位於構圖上方的事物，其重力要比構圖下方的重力大ー些。一個位於構圖右方的事物，其重力要比位於構圖左方的事物的重力大些。”我們拿日”字作一試驗，把“日”字中間的一橫寫在正中。“日”在視覺上，總感這橫畫低了。其實這一橫是相當準確的，是用尺子量為二分之一的。因此根據審美要求，一橫應略偏高，這樣寫出的“日”字才感勻稱。從以上的實踐與理論可見“結構居中，既不可傾左倒右，也不能上浮下沉的說法顯然不正確。恰恰相反，全包圍的“國、固”等字，中間部分應略靠左旁，形成左密右硫，而上下也略有疏密，用筆須左輕右重，兩豎應左短右長，這樣寫出的字方感平衡。
姜白石《續書譜》上說:“當疏不疏反成寒乞，當密不密，必至凋疏，而先有合理的布白還是不夠的。”行楷重賓主分明，如“日”字，左豎賓，宜輕而短，右豎主，宜重而長，中畫賓宜虛而婉，下畫主宜實而勁。用之“國”字，同理可證。
目前，在鋼筆書法教學上類似的弊端還很多。總之，在教學時要借鑑一些對鋼筆字有用的方法，如結構的疏密、長短、大小、高低、相向、相背、曲直、開合、斂收、參差等法，儘量減少虛妄不實之處，這樣才使學者能獲得更大的進益。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
根據“分、合”之說，教學上應有區別。據筆者統計，在初學者中大多數都想把字寫得工整平穩，具有“現實美”。因此，教育者首要職責應指導學生學好實用型的字，再追求其藝術美。但是，現有的鋼筆書法教材多數是按書法的要求去寫的，如在章法的教學上以豎排從右至左多見，忽視了現實生活中實用的橫寫法。我國從“五四”以來就提倡橫寫，時至八十年代鋼筆字教學竟還在教豎寫，難道不是倒退?
二、字以結構為上，用筆亦須用工
古人有“書法以用筆為上，而結字亦須用工”之論。書法中大楷的用筆較為複雜，而小楷卻以簡潔明快為法則。姚孟起在《字學意參》中說:“字越小越要清晰，稍留纖毫渣滓不得。”小楷因字小，筆畫較細，運筆時稍留纖毫渣滓，就會破壞字形的美感，所以要求點畫峻利爽灑，筆畫清晰。至於鋼筆字的用筆尤為簡煉，故應改為“以結體為上，用筆亦須用工。”
我們現行的鋼筆書法教材，大多以毛筆大楷的方法來教鋼筆字，這無疑對學者是害多益少。如:“橫之寫法為:起筆略重，然後稍稍提起，由左向右運筆，接著用力按後稍駐，向左回鋒收筆，如”講究“提按”遲疾”，何等相似，著實使人吃驚。我們誰都沒有見過顏、柳、歐等古代書家的運筆，現行的運筆線路圖是後人根據實踐覺得如此寫法比較科學並容易寫好而歸納出來的，顯然還有第二種或第三種運筆方法。總之，只要符合筆法基本規則，不管採用哪種寫法都可以。據筆者所知，毛筆書法家也非全照上述方法去寫的。古人早已提出:“學書貴淡不貴豔，貴暢不貴緊，貴涵泳不貴顯露，貴自然不貴作意。”、“……起處有頓筆之跡，今人於起處作點殊失勢也。”文中的“豔”、“緊”、“顯露”、“作意”和“起處作點”的句子都是講用筆時不能過於講究、顯耀、造作，應以恬淡、流暢、內涵、自然為準則。毛筆書法尚且如此，而鋼筆字卻死守舊法不改，結果常使有的學生過分誇張起、收筆的就鋒、回鋒、仰頭、翹尾，養成了畫字的習慣。
筆者認為鋼筆字的筆畫應以“提按”、“頓挫”為主，而逆勢起筆、回鋒收筆在鋼筆字中只是筆意而不是筆畫。何況毛筆書法亦並非如此不可。解縉在《春雨雜述論學書法》中有:“學書以沉著頓挫為體，以變化牽制為用，二者不可缺一。”他強調書法要以提按、頓挫為主體，反對點畫混淆不清，用筆模糊齷齪。姚孟起有:“作字，惟有用筆與結字，用筆在使盡筆勢，然須收縱有度，這裡講的主要是筆勢，而鋼筆書法要的就是筆勢、筆意。但也不能忘了“收縱有度”，不然將出現“不持重”，“不精神”之病。鋼筆字的筆法應是起筆時空中取勢，然後輕輕落筆，中間行筆較快、收筆用力一頓緩緩向左提筆，這樣寫出來的字就簡潔得多了。這不是新的發明，《書法正宗》上有“書至佳境，自然搖曳生姿，搖者筆未著紙在虛空中，曳者在筆之實際。”掌握好用筆的凌空取勢，寫出的字才能婀娜多姿，反之則易走入空滑一路去，勢空筆實可以說是鋼筆字筆法的基本要領之一。
上面列舉了鋼筆字教學中的不妥之處，再就結構而論，鋼筆書法教學中存在著一種以絕對平衡、對稱為規範化的現象。如“文字頭”的寫法:文字頭由右點和長橫組成。書寫時橫與右點要稍離開一些，且長橫要自覺地被右點平分。又如“國、固”等字，被包圍部分都要居中，都要寫得正。既不可傾左倒右，也不能上浮下沉。“以審美的最低要求講，實用美的標準並不是絕對的平衡和對稱，規範化，若狀如算子，只能是美術字。
美·魯道夫・阿恩海姆在《藝術與視知覺》文中對左右不對稱問題的解釋是:“位於右半部的那些物體看起來總是比左半部的“重”一些。位於右側的那些物體總是顯得鮮明而突出。這樣一來，如果人們首先將注意力集中於左方出現的物體時，就會造成一種不對稱的感覺。“據此把“文字頭”的長橫均勻地被點分作兩半，那視覺中就顯得左輕右重了，只有將左邊伸長於右邊，才顯平衡，也符合“長短”與“伸縮”的變化。
在《藝術與視知覺》中阿恩海姆還說:“一個位於構圖上方的事物，其重力要比構圖下方的重力大ー些。一個位於構圖右方的事物，其重力要比位於構圖左方的事物的重力大些。”我們拿日”字作一試驗，把“日”字中間的一橫寫在正中。“日”在視覺上，總感這橫畫低了。其實這一橫是相當準確的，是用尺子量為二分之一的。因此根據審美要求，一橫應略偏高，這樣寫出的“日”字才感勻稱。從以上的實踐與理論可見“結構居中，既不可傾左倒右，也不能上浮下沉的說法顯然不正確。恰恰相反，全包圍的“國、固”等字，中間部分應略靠左旁，形成左密右硫，而上下也略有疏密，用筆須左輕右重，兩豎應左短右長，這樣寫出的字方感平衡。
姜白石《續書譜》上說:“當疏不疏反成寒乞，當密不密，必至凋疏，而先有合理的布白還是不夠的。”行楷重賓主分明，如“日”字，左豎賓，宜輕而短，右豎主，宜重而長，中畫賓宜虛而婉，下畫主宜實而勁。用之“國”字，同理可證。
目前，在鋼筆書法教學上類似的弊端還很多。總之，在教學時要借鑑一些對鋼筆字有用的方法，如結構的疏密、長短、大小、高低、相向、相背、曲直、開合、斂收、參差等法，儘量減少虛妄不實之處，這樣才使學者能獲得更大的進益。
略述鋼筆書法教學中的某些問題/姚薦杭 李峘
鋼筆書法教學，筆者認為有不少地方要探討。現陳述一二。
一、鋼筆字與鋼筆書法的分與合
筆者認為，鋼筆字與鋼筆書法是兩個不同的概念。鋼筆字運筆流暢、便捷，結構工整、平穩，具有較大的實用性。鋼筆書法運筆變化微妙，結構對比照應，多樣統一，追求藝術上的完美。按美學的觀點，前者為現實美或第一性的美，即實用型;後者為藝術美或第二性美，即藝術型。兩者既“分”又“合”。“分”者為各自的層次不同，立足點不同。前者是為了工作、生活的需要，較好地傳遞信息的一種手段;後者則是讓人們去欣賞的一種藝術。然而它們又將“合”在一起，當人們已經把具有實用型的字掌握得應付裕如時，隨著審美要求的提高，就會覺得那些工整、平穩姿態的字雖然雄偉整齊，但失之呆板，和藝術型的字相比表現得不夠精粹和富有個性，比較粗糙、分散、處於自然形態。時間和空間的侷限使它們不能較普遍地為人們觀賞，也不能以其具體感性存在，直接長久流傳下來，從而不能滿足人們更高的審美需要。這就促使學者不斷創新，走向藝術的殿堂，最終將實用與審美的效果“合”在一起，這是不容顛倒的規律。
根據“分、合”之說，教學上應有區別。據筆者統計，在初學者中大多數都想把字寫得工整平穩，具有“現實美”。因此，教育者首要職責應指導學生學好實用型的字，再追求其藝術美。但是，現有的鋼筆書法教材多數是按書法的要求去寫的，如在章法的教學上以豎排從右至左多見，忽視了現實生活中實用的橫寫法。我國從“五四”以來就提倡橫寫，時至八十年代鋼筆字教學竟還在教豎寫，難道不是倒退?
二、字以結構為上，用筆亦須用工
古人有“書法以用筆為上，而結字亦須用工”之論。書法中大楷的用筆較為複雜，而小楷卻以簡潔明快為法則。姚孟起在《字學意參》中說:“字越小越要清晰，稍留纖毫渣滓不得。”小楷因字小，筆畫較細，運筆時稍留纖毫渣滓，就會破壞字形的美感，所以要求點畫峻利爽灑，筆畫清晰。至於鋼筆字的用筆尤為簡煉，故應改為“以結體為上，用筆亦須用工。”
我們現行的鋼筆書法教材，大多以毛筆大楷的方法來教鋼筆字，這無疑對學者是害多益少。如:“橫之寫法為:起筆略重，然後稍稍提起，由左向右運筆，接著用力按後稍駐，向左回鋒收筆，如”講究“提按”遲疾”，何等相似，著實使人吃驚。我們誰都沒有見過顏、柳、歐等古代書家的運筆，現行的運筆線路圖是後人根據實踐覺得如此寫法比較科學並容易寫好而歸納出來的，顯然還有第二種或第三種運筆方法。總之，只要符合筆法基本規則，不管採用哪種寫法都可以。據筆者所知，毛筆書法家也非全照上述方法去寫的。古人早已提出:“學書貴淡不貴豔，貴暢不貴緊，貴涵泳不貴顯露，貴自然不貴作意。”、“……起處有頓筆之跡，今人於起處作點殊失勢也。”文中的“豔”、“緊”、“顯露”、“作意”和“起處作點”的句子都是講用筆時不能過於講究、顯耀、造作，應以恬淡、流暢、內涵、自然為準則。毛筆書法尚且如此，而鋼筆字卻死守舊法不改，結果常使有的學生過分誇張起、收筆的就鋒、回鋒、仰頭、翹尾，養成了畫字的習慣。
筆者認為鋼筆字的筆畫應以“提按”、“頓挫”為主，而逆勢起筆、回鋒收筆在鋼筆字中只是筆意而不是筆畫。何況毛筆書法亦並非如此不可。解縉在《春雨雜述論學書法》中有:“學書以沉著頓挫為體，以變化牽制為用，二者不可缺一。”他強調書法要以提按、頓挫為主體，反對點畫混淆不清，用筆模糊齷齪。姚孟起有:“作字，惟有用筆與結字，用筆在使盡筆勢，然須收縱有度，這裡講的主要是筆勢，而鋼筆書法要的就是筆勢、筆意。但也不能忘了“收縱有度”，不然將出現“不持重”，“不精神”之病。鋼筆字的筆法應是起筆時空中取勢，然後輕輕落筆，中間行筆較快、收筆用力一頓緩緩向左提筆，這樣寫出來的字就簡潔得多了。這不是新的發明，《書法正宗》上有“書至佳境，自然搖曳生姿，搖者筆未著紙在虛空中，曳者在筆之實際。”掌握好用筆的凌空取勢，寫出的字才能婀娜多姿，反之則易走入空滑一路去，勢空筆實可以說是鋼筆字筆法的基本要領之一。
上面列舉了鋼筆字教學中的不妥之處，再就結構而論，鋼筆書法教學中存在著一種以絕對平衡、對稱為規範化的現象。如“文字頭”的寫法:文字頭由右點和長橫組成。書寫時橫與右點要稍離開一些，且長橫要自覺地被右點平分。又如“國、固”等字，被包圍部分都要居中，都要寫得正。既不可傾左倒右，也不能上浮下沉。“以審美的最低要求講，實用美的標準並不是絕對的平衡和對稱，規範化，若狀如算子，只能是美術字。
美·魯道夫・阿恩海姆在《藝術與視知覺》文中對左右不對稱問題的解釋是:“位於右半部的那些物體看起來總是比左半部的“重”一些。位於右側的那些物體總是顯得鮮明而突出。這樣一來，如果人們首先將注意力集中於左方出現的物體時，就會造成一種不對稱的感覺。“據此把“文字頭”的長橫均勻地被點分作兩半，那視覺中就顯得左輕右重了，只有將左邊伸長於右邊，才顯平衡，也符合“長短”與“伸縮”的變化。
在《藝術與視知覺》中阿恩海姆還說:“一個位於構圖上方的事物，其重力要比構圖下方的重力大ー些。一個位於構圖右方的事物，其重力要比位於構圖左方的事物的重力大些。”我們拿日”字作一試驗，把“日”字中間的一橫寫在正中。“日”在視覺上，總感這橫畫低了。其實這一橫是相當準確的，是用尺子量為二分之一的。因此根據審美要求，一橫應略偏高，這樣寫出的“日”字才感勻稱。從以上的實踐與理論可見“結構居中，既不可傾左倒右，也不能上浮下沉的說法顯然不正確。恰恰相反，全包圍的“國、固”等字，中間部分應略靠左旁，形成左密右硫，而上下也略有疏密，用筆須左輕右重，兩豎應左短右長，這樣寫出的字方感平衡。
姜白石《續書譜》上說:“當疏不疏反成寒乞，當密不密，必至凋疏，而先有合理的布白還是不夠的。”行楷重賓主分明，如“日”字，左豎賓，宜輕而短，右豎主，宜重而長，中畫賓宜虛而婉，下畫主宜實而勁。用之“國”字，同理可證。
目前，在鋼筆書法教學上類似的弊端還很多。總之，在教學時要借鑑一些對鋼筆字有用的方法，如結構的疏密、長短、大小、高低、相向、相背、曲直、開合、斂收、參差等法，儘量減少虛妄不實之處，這樣才使學者能獲得更大的進益。