在山水畫創作中，對山川景色進行藝術處理，用移花接木之手法，以構建藝術殿堂，是畫家微妙而艱鉅的工作，也是靈魂工程師施展才華的關鍵性步驟。關於這一法，石濤在《畫語錄》中專闢《蹊徑章第十一》。所謂“蹊徑”，就是畫家開拓山水畫意境的竅門，也叫門徑、門道。他認為，畫家開拓山水畫意境，有六個竅門。他說：寫山有蹊徑六則：對景不對山，對山不對景，倒景、借景、截斷、險峻。
1.對景不對山之蹊徑，即“山之古貌如冬，景界如春，此對景不對山也”。意思說，山像冬季一般古樸，畫的時候卻配綠色樹木以春天的景色。這是對景不對山的作畫竅門，是移花接木的手法，以突出樹木的春意。
2.對山不對景之蹊徑，即“樹木古樸如冬，其山如春，此對山不對景也”。即是說，樹木古樸，樹枝無葉，像冬季一樣，但畫的山卻要成春天一樣的綠山。這是對山不對景的作畫竅門，也是移花接木的手法，以突出山的春意。
3.倒景之蹊徑，即“如樹木正，山石倒；山石正，樹木倒，皆倒景也。”此“倒”與“正”，“正”與“倒”，是正反兩方面相輔相成的辯證統一。畫樹木正，山石倒，這樹木是主體，山石是反襯，樹木成了山石精神的顯現，山石則是樹木性格的寫照。也就是說，樹木本無性格，然而寫山石之嶙峋相配，卻能展現樹木堅韌頑強的個性。而畫山石正，樹木倒，這山石是主體，樹木是反襯，山石成了樹木精神的顯現，樹木則是山石性格的寫照。也就是說，山石本無生命，然而寫樹木之華滋相配，卻能顯現山石之生趣。這一“正”一“倒”，或一“倒”一“正”，使描繪的物象主次分明。畫面要有靜有動，有正有倒，但畫的物象不能全部“正”，也不能全部“倒”，要正反相生，陰陽相生，才能使畫面不呆板，有活力，有朝氣。
4.借景之蹊徑，即“突出杳冥，無物生態藉以疏柳嫩竹，橋樑草閣，此借景也。”此是說，在對景寫生時，此處原空山一座，本無生機，如果用寫實手法寫生，畫出來的山沒有美的意境，但為了畫好一幅作品，面對毫無生機的一座空山，可“藉以疏柳嫩竹，橋樑草閣”來點綴此景，卻能收到生趣盎然、妙趣橫生的藝術效果。
5.截斷之蹊徑，為“截斷者，無塵俗之景，山水樹木，剪頭去尾，筆筆處處，皆以截斷。”這實際上是一種取捨手法。因為在大自然中，物象有美醜優劣之分，有“有塵俗”和“無塵俗”之分。在大自然的審美客體面前，畫家要發揮審美主體的主觀能動性，對物象要進行精心裁剪，大膽取捨，“剪頭去尾”，使畫面獲得理想的效果。但要在山水畫創作中採用這種手法，不是一件易事。因此，石濤認為，需一定的筆墨功力，故“截斷之法，非至鬆之筆，莫能入也。”唯有用筆“至鬆”，畫面才能空明疏朗。反之一味求實，反使畫面“塵俗”，則會給人以窒塞沉悶的感受。
6.險峻之蹊徑，是為“險峻者，人跡不能到，無路可入者。如“島山、渤海、蓬萊、方壺，非仙人莫居，非世人可測，此山海之險峻也。若畫圖險峻，只在峭峰懸崖棧道崎嶇之險耳，須見筆力是妙。”此是說，所謂險峻，就是人不能到，沒路可進入的地方，如島山、渤海、蓬萊、方壺，這些地方只有仙人才能居住，不是世人所能測的，其山海是險峻的。但人不是神仙，未見過神仙居住的地方是什麼樣，只能想象是個虛無縹緲、意境深邃的地方，因此，石濤認為，在畫面上畫出“峭峰懸崖、棧道崎嶇”的險狀來，就是險峻了。要做到這一點，“筆力是妙”為關鍵，沒有豐富的想象力，沒有厚實的筆墨基本功，也不懂“境界”的佈局章法，那是很難畫出令人神往的險峻山水的。
以上六則蹊徑，是石濤作山水畫的竅門。這些竅門，最根本的一點，就是強調畫家應從事物的內在聯繫中去開拓和創造美。石濤這一繪畫美學思想，對後人的山水創作活動，起到了很大的啟發作用。（摘自《石濤 下》，陳國平著，廣西美術出版社2014年出版，節選網絡共享內容僅供參考，如需深入學習，請從正規渠道購買正版圖書
