上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
“成見”在於觀眾對流量明星的反感，不少人因鹿晗參演便直接將《上海堡壘》歸為“爛片”，看衰聲一片。七話一直認為，在作品未上映時，這樣的評價並不客觀，而且之於科幻作品，一個演員不足以重要到影響整部作品。
但作為首批觀眾，觀後感卻頗為失望。
失望於《上海堡壘》作為2019年第二部續力的中國科幻，卻未能保持住好勢頭，也失望於它讓前期一些觀眾的“偏見”成了“真理”，用作品狠狠的給了自己一耳光。
上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
“成見”在於觀眾對流量明星的反感，不少人因鹿晗參演便直接將《上海堡壘》歸為“爛片”，看衰聲一片。七話一直認為，在作品未上映時，這樣的評價並不客觀，而且之於科幻作品，一個演員不足以重要到影響整部作品。
但作為首批觀眾，觀後感卻頗為失望。
失望於《上海堡壘》作為2019年第二部續力的中國科幻，卻未能保持住好勢頭，也失望於它讓前期一些觀眾的“偏見”成了“真理”，用作品狠狠的給了自己一耳光。
但《上海堡壘》的問題並不在於“流量明星”的參與，而在於劇本的不成熟。
《上海堡壘》特效製作、演員表現甚至臺詞、配音等被詬病的問題的確存在，正如一位網友所言：“《上海堡壘》爛的很均勻”，然而真正讓《上海堡壘》走向“毀滅”的，還是劇本。
整個故事從外星人入侵背景到雙方對抗展現再到結尾的昇華，每個脈絡的發展都鋪墊太少，遞進也有生硬之感。即使原本應是影片最大淚點犧牲走向，都未能很好的展現，每個段落似乎都是獨立存在。
上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
“成見”在於觀眾對流量明星的反感，不少人因鹿晗參演便直接將《上海堡壘》歸為“爛片”，看衰聲一片。七話一直認為，在作品未上映時，這樣的評價並不客觀，而且之於科幻作品，一個演員不足以重要到影響整部作品。
但作為首批觀眾，觀後感卻頗為失望。
失望於《上海堡壘》作為2019年第二部續力的中國科幻，卻未能保持住好勢頭，也失望於它讓前期一些觀眾的“偏見”成了“真理”，用作品狠狠的給了自己一耳光。
但《上海堡壘》的問題並不在於“流量明星”的參與，而在於劇本的不成熟。
《上海堡壘》特效製作、演員表現甚至臺詞、配音等被詬病的問題的確存在，正如一位網友所言：“《上海堡壘》爛的很均勻”，然而真正讓《上海堡壘》走向“毀滅”的，還是劇本。
整個故事從外星人入侵背景到雙方對抗展現再到結尾的昇華，每個脈絡的發展都鋪墊太少，遞進也有生硬之感。即使原本應是影片最大淚點犧牲走向，都未能很好的展現，每個段落似乎都是獨立存在。
其實，《流浪地球》的劇本也不算完美，這一點即使是忠實粉也會點頭承認，但整個故事卻是成熟的。舉個小例子，《上海堡壘》中主角團為保衛上海犧牲，影片想要呈現的是他們對城市、家園、同胞的無私奉獻精神。
但無論是主角還是群眾演員，都未出現與上海有“羈絆”的情緒抒發點，這讓整個情感都處於口號式存在，這很難讓淚點高的觀眾共情。
上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
“成見”在於觀眾對流量明星的反感，不少人因鹿晗參演便直接將《上海堡壘》歸為“爛片”，看衰聲一片。七話一直認為，在作品未上映時，這樣的評價並不客觀，而且之於科幻作品，一個演員不足以重要到影響整部作品。
但作為首批觀眾，觀後感卻頗為失望。
失望於《上海堡壘》作為2019年第二部續力的中國科幻，卻未能保持住好勢頭，也失望於它讓前期一些觀眾的“偏見”成了“真理”，用作品狠狠的給了自己一耳光。
但《上海堡壘》的問題並不在於“流量明星”的參與，而在於劇本的不成熟。
《上海堡壘》特效製作、演員表現甚至臺詞、配音等被詬病的問題的確存在，正如一位網友所言：“《上海堡壘》爛的很均勻”，然而真正讓《上海堡壘》走向“毀滅”的，還是劇本。
整個故事從外星人入侵背景到雙方對抗展現再到結尾的昇華，每個脈絡的發展都鋪墊太少，遞進也有生硬之感。即使原本應是影片最大淚點犧牲走向，都未能很好的展現，每個段落似乎都是獨立存在。
其實，《流浪地球》的劇本也不算完美，這一點即使是忠實粉也會點頭承認，但整個故事卻是成熟的。舉個小例子，《上海堡壘》中主角團為保衛上海犧牲，影片想要呈現的是他們對城市、家園、同胞的無私奉獻精神。
但無論是主角還是群眾演員，都未出現與上海有“羈絆”的情緒抒發點，這讓整個情感都處於口號式存在，這很難讓淚點高的觀眾共情。
反觀《流浪地球》，韓爺爺對家的描述帶有濃濃的懷念，眾人在地面翻越的、已經荒廢的地標建築，都有強烈的代入感。即使是是在地下城長大的韓家兄妹，因對家人的情感而萌生“保護家園”的使命感。
兩相比較，劇本成熟度差別，立見分曉。
《上海堡壘》存在的問題，很難一一分析，因為實在太多。但客觀而言，《上海堡壘》雖“爛”，卻遠未“爛”到3.2分的程度。以兩部影片為例，3.9分的影版《三生三世十里桃花》與4.4分《我最好朋友的婚禮》。
上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
“成見”在於觀眾對流量明星的反感，不少人因鹿晗參演便直接將《上海堡壘》歸為“爛片”，看衰聲一片。七話一直認為，在作品未上映時，這樣的評價並不客觀，而且之於科幻作品，一個演員不足以重要到影響整部作品。
但作為首批觀眾，觀後感卻頗為失望。
失望於《上海堡壘》作為2019年第二部續力的中國科幻，卻未能保持住好勢頭，也失望於它讓前期一些觀眾的“偏見”成了“真理”，用作品狠狠的給了自己一耳光。
但《上海堡壘》的問題並不在於“流量明星”的參與，而在於劇本的不成熟。
《上海堡壘》特效製作、演員表現甚至臺詞、配音等被詬病的問題的確存在，正如一位網友所言：“《上海堡壘》爛的很均勻”，然而真正讓《上海堡壘》走向“毀滅”的，還是劇本。
整個故事從外星人入侵背景到雙方對抗展現再到結尾的昇華，每個脈絡的發展都鋪墊太少，遞進也有生硬之感。即使原本應是影片最大淚點犧牲走向，都未能很好的展現，每個段落似乎都是獨立存在。
其實，《流浪地球》的劇本也不算完美，這一點即使是忠實粉也會點頭承認，但整個故事卻是成熟的。舉個小例子，《上海堡壘》中主角團為保衛上海犧牲，影片想要呈現的是他們對城市、家園、同胞的無私奉獻精神。
但無論是主角還是群眾演員，都未出現與上海有“羈絆”的情緒抒發點，這讓整個情感都處於口號式存在，這很難讓淚點高的觀眾共情。
反觀《流浪地球》，韓爺爺對家的描述帶有濃濃的懷念，眾人在地面翻越的、已經荒廢的地標建築，都有強烈的代入感。即使是是在地下城長大的韓家兄妹，因對家人的情感而萌生“保護家園”的使命感。
兩相比較，劇本成熟度差別，立見分曉。
《上海堡壘》存在的問題，很難一一分析，因為實在太多。但客觀而言，《上海堡壘》雖“爛”，卻遠未“爛”到3.2分的程度。以兩部影片為例，3.9分的影版《三生三世十里桃花》與4.4分《我最好朋友的婚禮》。
這兩個片子，都曾是公認的“爛片”，劇本皆系改編，卻完全沒有原作的魅力，如嚼蠟般無味。與他們相比，《上海堡壘》雖劇本受詬病之處頗多，卻明顯比這兩部片子用心，可看性也高於前兩者。
然而，《上海堡壘》拿到的卻是比他們更低的分數、受到更多的批評與質疑，於是演員粉絲會覺得“被針對”。影片官方賬號深夜發文反問“這是爛片？”時，未嘗不是因為覺得《上海堡壘》質量沒有差到被抨擊為“爛片”的地步。
上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
“成見”在於觀眾對流量明星的反感，不少人因鹿晗參演便直接將《上海堡壘》歸為“爛片”，看衰聲一片。七話一直認為，在作品未上映時，這樣的評價並不客觀，而且之於科幻作品，一個演員不足以重要到影響整部作品。
但作為首批觀眾，觀後感卻頗為失望。
失望於《上海堡壘》作為2019年第二部續力的中國科幻，卻未能保持住好勢頭，也失望於它讓前期一些觀眾的“偏見”成了“真理”，用作品狠狠的給了自己一耳光。
但《上海堡壘》的問題並不在於“流量明星”的參與，而在於劇本的不成熟。
《上海堡壘》特效製作、演員表現甚至臺詞、配音等被詬病的問題的確存在，正如一位網友所言：“《上海堡壘》爛的很均勻”，然而真正讓《上海堡壘》走向“毀滅”的，還是劇本。
整個故事從外星人入侵背景到雙方對抗展現再到結尾的昇華，每個脈絡的發展都鋪墊太少，遞進也有生硬之感。即使原本應是影片最大淚點犧牲走向，都未能很好的展現，每個段落似乎都是獨立存在。
其實，《流浪地球》的劇本也不算完美，這一點即使是忠實粉也會點頭承認，但整個故事卻是成熟的。舉個小例子，《上海堡壘》中主角團為保衛上海犧牲，影片想要呈現的是他們對城市、家園、同胞的無私奉獻精神。
但無論是主角還是群眾演員，都未出現與上海有“羈絆”的情緒抒發點，這讓整個情感都處於口號式存在，這很難讓淚點高的觀眾共情。
反觀《流浪地球》，韓爺爺對家的描述帶有濃濃的懷念，眾人在地面翻越的、已經荒廢的地標建築，都有強烈的代入感。即使是是在地下城長大的韓家兄妹，因對家人的情感而萌生“保護家園”的使命感。
兩相比較，劇本成熟度差別，立見分曉。
《上海堡壘》存在的問題，很難一一分析，因為實在太多。但客觀而言，《上海堡壘》雖“爛”，卻遠未“爛”到3.2分的程度。以兩部影片為例，3.9分的影版《三生三世十里桃花》與4.4分《我最好朋友的婚禮》。
這兩個片子，都曾是公認的“爛片”，劇本皆系改編，卻完全沒有原作的魅力，如嚼蠟般無味。與他們相比，《上海堡壘》雖劇本受詬病之處頗多，卻明顯比這兩部片子用心，可看性也高於前兩者。
然而，《上海堡壘》拿到的卻是比他們更低的分數、受到更多的批評與質疑，於是演員粉絲會覺得“被針對”。影片官方賬號深夜發文反問“這是爛片？”時，未嘗不是因為覺得《上海堡壘》質量沒有差到被抨擊為“爛片”的地步。
但，拋開同評分檔的影片，將《上海堡壘》與同題材的《流浪地球》對比，無論是影片內核還是腦洞創意，抑或角色塑造都相差甚遠，唯一有可比性的，可能便是上海“陸沉”片段的特效呈現。
同時，在《流浪地球》開創“中國科幻元年”的熱情之下，國內觀眾即使因演員的選擇而對《上海堡壘》存在顧慮，也仍舊抱有一定期待。期待《上海堡壘》能夠繼續中國科幻的前進步伐，也期待《上海堡壘》創造也與《流浪地球》同等的驚喜。
上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
“成見”在於觀眾對流量明星的反感，不少人因鹿晗參演便直接將《上海堡壘》歸為“爛片”，看衰聲一片。七話一直認為，在作品未上映時，這樣的評價並不客觀，而且之於科幻作品，一個演員不足以重要到影響整部作品。
但作為首批觀眾，觀後感卻頗為失望。
失望於《上海堡壘》作為2019年第二部續力的中國科幻，卻未能保持住好勢頭，也失望於它讓前期一些觀眾的“偏見”成了“真理”，用作品狠狠的給了自己一耳光。
但《上海堡壘》的問題並不在於“流量明星”的參與，而在於劇本的不成熟。
《上海堡壘》特效製作、演員表現甚至臺詞、配音等被詬病的問題的確存在，正如一位網友所言：“《上海堡壘》爛的很均勻”，然而真正讓《上海堡壘》走向“毀滅”的，還是劇本。
整個故事從外星人入侵背景到雙方對抗展現再到結尾的昇華，每個脈絡的發展都鋪墊太少，遞進也有生硬之感。即使原本應是影片最大淚點犧牲走向，都未能很好的展現，每個段落似乎都是獨立存在。
其實，《流浪地球》的劇本也不算完美，這一點即使是忠實粉也會點頭承認，但整個故事卻是成熟的。舉個小例子，《上海堡壘》中主角團為保衛上海犧牲，影片想要呈現的是他們對城市、家園、同胞的無私奉獻精神。
但無論是主角還是群眾演員，都未出現與上海有“羈絆”的情緒抒發點，這讓整個情感都處於口號式存在，這很難讓淚點高的觀眾共情。
反觀《流浪地球》，韓爺爺對家的描述帶有濃濃的懷念，眾人在地面翻越的、已經荒廢的地標建築，都有強烈的代入感。即使是是在地下城長大的韓家兄妹，因對家人的情感而萌生“保護家園”的使命感。
兩相比較，劇本成熟度差別，立見分曉。
《上海堡壘》存在的問題，很難一一分析，因為實在太多。但客觀而言，《上海堡壘》雖“爛”，卻遠未“爛”到3.2分的程度。以兩部影片為例，3.9分的影版《三生三世十里桃花》與4.4分《我最好朋友的婚禮》。
這兩個片子，都曾是公認的“爛片”，劇本皆系改編，卻完全沒有原作的魅力，如嚼蠟般無味。與他們相比，《上海堡壘》雖劇本受詬病之處頗多，卻明顯比這兩部片子用心，可看性也高於前兩者。
然而，《上海堡壘》拿到的卻是比他們更低的分數、受到更多的批評與質疑，於是演員粉絲會覺得“被針對”。影片官方賬號深夜發文反問“這是爛片？”時，未嘗不是因為覺得《上海堡壘》質量沒有差到被抨擊為“爛片”的地步。
但，拋開同評分檔的影片，將《上海堡壘》與同題材的《流浪地球》對比，無論是影片內核還是腦洞創意，抑或角色塑造都相差甚遠，唯一有可比性的，可能便是上海“陸沉”片段的特效呈現。
同時，在《流浪地球》開創“中國科幻元年”的熱情之下，國內觀眾即使因演員的選擇而對《上海堡壘》存在顧慮，也仍舊抱有一定期待。期待《上海堡壘》能夠繼續中國科幻的前進步伐，也期待《上海堡壘》創造也與《流浪地球》同等的驚喜。
對比與期待之下，落差亦會更大，失望之際打出3.2的評分，完全在情理之中。
擁護的粉絲與反感的觀眾，在一定程度上都放大了自己的觀影體驗，粉絲不滿一部5分的片子被批成3分作品，失望的觀眾更不滿一部5分的片子被粉絲吹捧成8分，於是，喜歡的人放大了《上海堡壘》的優點，反感的人放大了影片的缺點。
最終，呈現出兩種極端的評分。
這種情況，其實並不少見，《戰狼》等影片大火之後，亦有人因覺得“沒有好到大家誇讚的地步”而產生反感情緒，但最終都被認可影片的聲音淹沒。而《上海堡壘》為何沒能如前幾部作品般保持優勢？因為喜歡它的“普通觀眾”太少。
上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
“成見”在於觀眾對流量明星的反感，不少人因鹿晗參演便直接將《上海堡壘》歸為“爛片”，看衰聲一片。七話一直認為，在作品未上映時，這樣的評價並不客觀，而且之於科幻作品，一個演員不足以重要到影響整部作品。
但作為首批觀眾，觀後感卻頗為失望。
失望於《上海堡壘》作為2019年第二部續力的中國科幻，卻未能保持住好勢頭，也失望於它讓前期一些觀眾的“偏見”成了“真理”，用作品狠狠的給了自己一耳光。
但《上海堡壘》的問題並不在於“流量明星”的參與，而在於劇本的不成熟。
《上海堡壘》特效製作、演員表現甚至臺詞、配音等被詬病的問題的確存在，正如一位網友所言：“《上海堡壘》爛的很均勻”，然而真正讓《上海堡壘》走向“毀滅”的，還是劇本。
整個故事從外星人入侵背景到雙方對抗展現再到結尾的昇華，每個脈絡的發展都鋪墊太少，遞進也有生硬之感。即使原本應是影片最大淚點犧牲走向，都未能很好的展現，每個段落似乎都是獨立存在。
其實，《流浪地球》的劇本也不算完美，這一點即使是忠實粉也會點頭承認，但整個故事卻是成熟的。舉個小例子，《上海堡壘》中主角團為保衛上海犧牲，影片想要呈現的是他們對城市、家園、同胞的無私奉獻精神。
但無論是主角還是群眾演員，都未出現與上海有“羈絆”的情緒抒發點，這讓整個情感都處於口號式存在，這很難讓淚點高的觀眾共情。
反觀《流浪地球》，韓爺爺對家的描述帶有濃濃的懷念，眾人在地面翻越的、已經荒廢的地標建築，都有強烈的代入感。即使是是在地下城長大的韓家兄妹，因對家人的情感而萌生“保護家園”的使命感。
兩相比較，劇本成熟度差別，立見分曉。
《上海堡壘》存在的問題，很難一一分析，因為實在太多。但客觀而言，《上海堡壘》雖“爛”，卻遠未“爛”到3.2分的程度。以兩部影片為例，3.9分的影版《三生三世十里桃花》與4.4分《我最好朋友的婚禮》。
這兩個片子，都曾是公認的“爛片”，劇本皆系改編，卻完全沒有原作的魅力，如嚼蠟般無味。與他們相比，《上海堡壘》雖劇本受詬病之處頗多，卻明顯比這兩部片子用心，可看性也高於前兩者。
然而，《上海堡壘》拿到的卻是比他們更低的分數、受到更多的批評與質疑，於是演員粉絲會覺得“被針對”。影片官方賬號深夜發文反問“這是爛片？”時，未嘗不是因為覺得《上海堡壘》質量沒有差到被抨擊為“爛片”的地步。
但，拋開同評分檔的影片，將《上海堡壘》與同題材的《流浪地球》對比，無論是影片內核還是腦洞創意，抑或角色塑造都相差甚遠，唯一有可比性的，可能便是上海“陸沉”片段的特效呈現。
同時，在《流浪地球》開創“中國科幻元年”的熱情之下，國內觀眾即使因演員的選擇而對《上海堡壘》存在顧慮，也仍舊抱有一定期待。期待《上海堡壘》能夠繼續中國科幻的前進步伐，也期待《上海堡壘》創造也與《流浪地球》同等的驚喜。
對比與期待之下，落差亦會更大，失望之際打出3.2的評分，完全在情理之中。
擁護的粉絲與反感的觀眾，在一定程度上都放大了自己的觀影體驗，粉絲不滿一部5分的片子被批成3分作品，失望的觀眾更不滿一部5分的片子被粉絲吹捧成8分，於是，喜歡的人放大了《上海堡壘》的優點，反感的人放大了影片的缺點。
最終，呈現出兩種極端的評分。
這種情況，其實並不少見，《戰狼》等影片大火之後，亦有人因覺得“沒有好到大家誇讚的地步”而產生反感情緒，但最終都被認可影片的聲音淹沒。而《上海堡壘》為何沒能如前幾部作品般保持優勢？因為喜歡它的“普通觀眾”太少。
從《戰狼》到《地球》、《哪吒》，但因影片的魅力積累了一大批“普通觀眾”，這一群體亦非因某個演員、導演或IP而觀影，卻是電影成功的最大基石。 “黑馬”電影的出現，大多是因為這些“普通觀眾”的自發安利，成就口碑發酵。
但《上海堡壘》的支持者顯然未有太多“普通觀眾”，網絡上為影片助力的觀眾，很大部分都是有一定“濾鏡”的演員粉絲。這一點從票房成績便可看出，沒有“普通觀眾”的參與，單純靠演員粉絲，是撐不起票房的。
七話曾批評在《上海堡壘》上線前便將他打為“爛片”的聲音是成見，而一些粉絲亦將如今的糟糕成績視為“成見”所至，這一點很值得探討。在這個暑期，因為《哪吒》的爆紅，讓“人的成見是一座大山”成為經典臺詞，也廣泛運用到各行各業。
上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
“成見”在於觀眾對流量明星的反感，不少人因鹿晗參演便直接將《上海堡壘》歸為“爛片”，看衰聲一片。七話一直認為，在作品未上映時，這樣的評價並不客觀，而且之於科幻作品，一個演員不足以重要到影響整部作品。
但作為首批觀眾，觀後感卻頗為失望。
失望於《上海堡壘》作為2019年第二部續力的中國科幻，卻未能保持住好勢頭，也失望於它讓前期一些觀眾的“偏見”成了“真理”，用作品狠狠的給了自己一耳光。
但《上海堡壘》的問題並不在於“流量明星”的參與，而在於劇本的不成熟。
《上海堡壘》特效製作、演員表現甚至臺詞、配音等被詬病的問題的確存在，正如一位網友所言：“《上海堡壘》爛的很均勻”，然而真正讓《上海堡壘》走向“毀滅”的，還是劇本。
整個故事從外星人入侵背景到雙方對抗展現再到結尾的昇華，每個脈絡的發展都鋪墊太少，遞進也有生硬之感。即使原本應是影片最大淚點犧牲走向，都未能很好的展現，每個段落似乎都是獨立存在。
其實，《流浪地球》的劇本也不算完美，這一點即使是忠實粉也會點頭承認，但整個故事卻是成熟的。舉個小例子，《上海堡壘》中主角團為保衛上海犧牲，影片想要呈現的是他們對城市、家園、同胞的無私奉獻精神。
但無論是主角還是群眾演員，都未出現與上海有“羈絆”的情緒抒發點，這讓整個情感都處於口號式存在，這很難讓淚點高的觀眾共情。
反觀《流浪地球》，韓爺爺對家的描述帶有濃濃的懷念，眾人在地面翻越的、已經荒廢的地標建築，都有強烈的代入感。即使是是在地下城長大的韓家兄妹，因對家人的情感而萌生“保護家園”的使命感。
兩相比較，劇本成熟度差別，立見分曉。
《上海堡壘》存在的問題，很難一一分析，因為實在太多。但客觀而言，《上海堡壘》雖“爛”，卻遠未“爛”到3.2分的程度。以兩部影片為例，3.9分的影版《三生三世十里桃花》與4.4分《我最好朋友的婚禮》。
這兩個片子，都曾是公認的“爛片”，劇本皆系改編，卻完全沒有原作的魅力，如嚼蠟般無味。與他們相比，《上海堡壘》雖劇本受詬病之處頗多，卻明顯比這兩部片子用心，可看性也高於前兩者。
然而，《上海堡壘》拿到的卻是比他們更低的分數、受到更多的批評與質疑，於是演員粉絲會覺得“被針對”。影片官方賬號深夜發文反問“這是爛片？”時，未嘗不是因為覺得《上海堡壘》質量沒有差到被抨擊為“爛片”的地步。
但，拋開同評分檔的影片，將《上海堡壘》與同題材的《流浪地球》對比，無論是影片內核還是腦洞創意，抑或角色塑造都相差甚遠，唯一有可比性的，可能便是上海“陸沉”片段的特效呈現。
同時，在《流浪地球》開創“中國科幻元年”的熱情之下，國內觀眾即使因演員的選擇而對《上海堡壘》存在顧慮，也仍舊抱有一定期待。期待《上海堡壘》能夠繼續中國科幻的前進步伐，也期待《上海堡壘》創造也與《流浪地球》同等的驚喜。
對比與期待之下，落差亦會更大，失望之際打出3.2的評分，完全在情理之中。
擁護的粉絲與反感的觀眾，在一定程度上都放大了自己的觀影體驗，粉絲不滿一部5分的片子被批成3分作品，失望的觀眾更不滿一部5分的片子被粉絲吹捧成8分，於是，喜歡的人放大了《上海堡壘》的優點，反感的人放大了影片的缺點。
最終，呈現出兩種極端的評分。
這種情況，其實並不少見，《戰狼》等影片大火之後，亦有人因覺得“沒有好到大家誇讚的地步”而產生反感情緒，但最終都被認可影片的聲音淹沒。而《上海堡壘》為何沒能如前幾部作品般保持優勢？因為喜歡它的“普通觀眾”太少。
從《戰狼》到《地球》、《哪吒》，但因影片的魅力積累了一大批“普通觀眾”，這一群體亦非因某個演員、導演或IP而觀影，卻是電影成功的最大基石。 “黑馬”電影的出現，大多是因為這些“普通觀眾”的自發安利，成就口碑發酵。
但《上海堡壘》的支持者顯然未有太多“普通觀眾”，網絡上為影片助力的觀眾，很大部分都是有一定“濾鏡”的演員粉絲。這一點從票房成績便可看出，沒有“普通觀眾”的參與，單純靠演員粉絲，是撐不起票房的。
七話曾批評在《上海堡壘》上線前便將他打為“爛片”的聲音是成見，而一些粉絲亦將如今的糟糕成績視為“成見”所至，這一點很值得探討。在這個暑期，因為《哪吒》的爆紅，讓“人的成見是一座大山”成為經典臺詞，也廣泛運用到各行各業。
在《上海堡壘》上線之前的惡評，屬於“成見”範疇，但類似的遭遇，從《戰狼》到《地球》再到《哪吒》都面臨過，所以七話一直不支持在成品出現前給電影打“標籤”。
當作品上線後，為何前三部作品打破“成見”，屢破紀錄，而《上海堡壘》卻倒在了“成見”之下？關鍵還在於作品。
作品強，則山垮神現。
作品弱，則妖就是妖。
《戰狼》受到一些人士冷嘲熱諷，但仍舊抵檔不住影片對普通觀眾的吸引力，為故事點贊。《流浪地球》與好萊塢科幻大片相比仍存在一些瑕疵，但相對成熟完善的故事以及特效上的誠意，還是開創了中國的“科幻元年”。
上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
“成見”在於觀眾對流量明星的反感，不少人因鹿晗參演便直接將《上海堡壘》歸為“爛片”，看衰聲一片。七話一直認為，在作品未上映時，這樣的評價並不客觀，而且之於科幻作品，一個演員不足以重要到影響整部作品。
但作為首批觀眾，觀後感卻頗為失望。
失望於《上海堡壘》作為2019年第二部續力的中國科幻，卻未能保持住好勢頭，也失望於它讓前期一些觀眾的“偏見”成了“真理”，用作品狠狠的給了自己一耳光。
但《上海堡壘》的問題並不在於“流量明星”的參與，而在於劇本的不成熟。
《上海堡壘》特效製作、演員表現甚至臺詞、配音等被詬病的問題的確存在，正如一位網友所言：“《上海堡壘》爛的很均勻”，然而真正讓《上海堡壘》走向“毀滅”的，還是劇本。
整個故事從外星人入侵背景到雙方對抗展現再到結尾的昇華，每個脈絡的發展都鋪墊太少，遞進也有生硬之感。即使原本應是影片最大淚點犧牲走向，都未能很好的展現，每個段落似乎都是獨立存在。
其實，《流浪地球》的劇本也不算完美，這一點即使是忠實粉也會點頭承認，但整個故事卻是成熟的。舉個小例子，《上海堡壘》中主角團為保衛上海犧牲，影片想要呈現的是他們對城市、家園、同胞的無私奉獻精神。
但無論是主角還是群眾演員，都未出現與上海有“羈絆”的情緒抒發點，這讓整個情感都處於口號式存在，這很難讓淚點高的觀眾共情。
反觀《流浪地球》，韓爺爺對家的描述帶有濃濃的懷念，眾人在地面翻越的、已經荒廢的地標建築，都有強烈的代入感。即使是是在地下城長大的韓家兄妹，因對家人的情感而萌生“保護家園”的使命感。
兩相比較，劇本成熟度差別，立見分曉。
《上海堡壘》存在的問題，很難一一分析，因為實在太多。但客觀而言，《上海堡壘》雖“爛”，卻遠未“爛”到3.2分的程度。以兩部影片為例，3.9分的影版《三生三世十里桃花》與4.4分《我最好朋友的婚禮》。
這兩個片子，都曾是公認的“爛片”，劇本皆系改編，卻完全沒有原作的魅力，如嚼蠟般無味。與他們相比，《上海堡壘》雖劇本受詬病之處頗多，卻明顯比這兩部片子用心，可看性也高於前兩者。
然而，《上海堡壘》拿到的卻是比他們更低的分數、受到更多的批評與質疑，於是演員粉絲會覺得“被針對”。影片官方賬號深夜發文反問“這是爛片？”時，未嘗不是因為覺得《上海堡壘》質量沒有差到被抨擊為“爛片”的地步。
但，拋開同評分檔的影片，將《上海堡壘》與同題材的《流浪地球》對比，無論是影片內核還是腦洞創意，抑或角色塑造都相差甚遠，唯一有可比性的，可能便是上海“陸沉”片段的特效呈現。
同時，在《流浪地球》開創“中國科幻元年”的熱情之下，國內觀眾即使因演員的選擇而對《上海堡壘》存在顧慮，也仍舊抱有一定期待。期待《上海堡壘》能夠繼續中國科幻的前進步伐，也期待《上海堡壘》創造也與《流浪地球》同等的驚喜。
對比與期待之下，落差亦會更大，失望之際打出3.2的評分，完全在情理之中。
擁護的粉絲與反感的觀眾，在一定程度上都放大了自己的觀影體驗，粉絲不滿一部5分的片子被批成3分作品，失望的觀眾更不滿一部5分的片子被粉絲吹捧成8分，於是，喜歡的人放大了《上海堡壘》的優點，反感的人放大了影片的缺點。
最終，呈現出兩種極端的評分。
這種情況，其實並不少見，《戰狼》等影片大火之後，亦有人因覺得“沒有好到大家誇讚的地步”而產生反感情緒，但最終都被認可影片的聲音淹沒。而《上海堡壘》為何沒能如前幾部作品般保持優勢？因為喜歡它的“普通觀眾”太少。
從《戰狼》到《地球》、《哪吒》，但因影片的魅力積累了一大批“普通觀眾”，這一群體亦非因某個演員、導演或IP而觀影，卻是電影成功的最大基石。 “黑馬”電影的出現，大多是因為這些“普通觀眾”的自發安利，成就口碑發酵。
但《上海堡壘》的支持者顯然未有太多“普通觀眾”，網絡上為影片助力的觀眾，很大部分都是有一定“濾鏡”的演員粉絲。這一點從票房成績便可看出，沒有“普通觀眾”的參與，單純靠演員粉絲，是撐不起票房的。
七話曾批評在《上海堡壘》上線前便將他打為“爛片”的聲音是成見，而一些粉絲亦將如今的糟糕成績視為“成見”所至，這一點很值得探討。在這個暑期，因為《哪吒》的爆紅，讓“人的成見是一座大山”成為經典臺詞，也廣泛運用到各行各業。
在《上海堡壘》上線之前的惡評，屬於“成見”範疇，但類似的遭遇，從《戰狼》到《地球》再到《哪吒》都面臨過，所以七話一直不支持在成品出現前給電影打“標籤”。
當作品上線後，為何前三部作品打破“成見”，屢破紀錄，而《上海堡壘》卻倒在了“成見”之下？關鍵還在於作品。
作品強，則山垮神現。
作品弱，則妖就是妖。
《戰狼》受到一些人士冷嘲熱諷，但仍舊抵檔不住影片對普通觀眾的吸引力，為故事點贊。《流浪地球》與好萊塢科幻大片相比仍存在一些瑕疵，但相對成熟完善的故事以及特效上的誠意，還是開創了中國的“科幻元年”。
打出“成見是一座大山”的《哪吒》也深愛“成見”影響，影片“醜版”哪吒的設定以及略為中二的宣傳片，前期勸退了不少觀眾。但優秀的成品驚豔無數觀眾，讓我們自發加入“安利大軍”，讓它成為新的國產票房神話。
這三部因“成見”而被唱衰的作品，都靠自己的成品質量打破了成見，而未成打破“成見”的《上海堡壘》，也是敗在了自己的成品上。主力方與粉絲們與其去計較一些觀眾的 “成見太深”，不如好好反思，自己的作品未何沒有扭轉更多觀眾的看法。
上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
“成見”在於觀眾對流量明星的反感，不少人因鹿晗參演便直接將《上海堡壘》歸為“爛片”，看衰聲一片。七話一直認為，在作品未上映時，這樣的評價並不客觀，而且之於科幻作品，一個演員不足以重要到影響整部作品。
但作為首批觀眾，觀後感卻頗為失望。
失望於《上海堡壘》作為2019年第二部續力的中國科幻，卻未能保持住好勢頭，也失望於它讓前期一些觀眾的“偏見”成了“真理”，用作品狠狠的給了自己一耳光。
但《上海堡壘》的問題並不在於“流量明星”的參與，而在於劇本的不成熟。
《上海堡壘》特效製作、演員表現甚至臺詞、配音等被詬病的問題的確存在，正如一位網友所言：“《上海堡壘》爛的很均勻”，然而真正讓《上海堡壘》走向“毀滅”的，還是劇本。
整個故事從外星人入侵背景到雙方對抗展現再到結尾的昇華，每個脈絡的發展都鋪墊太少，遞進也有生硬之感。即使原本應是影片最大淚點犧牲走向，都未能很好的展現，每個段落似乎都是獨立存在。
其實，《流浪地球》的劇本也不算完美，這一點即使是忠實粉也會點頭承認，但整個故事卻是成熟的。舉個小例子，《上海堡壘》中主角團為保衛上海犧牲，影片想要呈現的是他們對城市、家園、同胞的無私奉獻精神。
但無論是主角還是群眾演員，都未出現與上海有“羈絆”的情緒抒發點，這讓整個情感都處於口號式存在，這很難讓淚點高的觀眾共情。
反觀《流浪地球》，韓爺爺對家的描述帶有濃濃的懷念，眾人在地面翻越的、已經荒廢的地標建築，都有強烈的代入感。即使是是在地下城長大的韓家兄妹，因對家人的情感而萌生“保護家園”的使命感。
兩相比較，劇本成熟度差別，立見分曉。
《上海堡壘》存在的問題，很難一一分析，因為實在太多。但客觀而言，《上海堡壘》雖“爛”，卻遠未“爛”到3.2分的程度。以兩部影片為例，3.9分的影版《三生三世十里桃花》與4.4分《我最好朋友的婚禮》。
這兩個片子，都曾是公認的“爛片”，劇本皆系改編，卻完全沒有原作的魅力，如嚼蠟般無味。與他們相比，《上海堡壘》雖劇本受詬病之處頗多，卻明顯比這兩部片子用心，可看性也高於前兩者。
然而，《上海堡壘》拿到的卻是比他們更低的分數、受到更多的批評與質疑，於是演員粉絲會覺得“被針對”。影片官方賬號深夜發文反問“這是爛片？”時，未嘗不是因為覺得《上海堡壘》質量沒有差到被抨擊為“爛片”的地步。
但，拋開同評分檔的影片，將《上海堡壘》與同題材的《流浪地球》對比，無論是影片內核還是腦洞創意，抑或角色塑造都相差甚遠，唯一有可比性的，可能便是上海“陸沉”片段的特效呈現。
同時，在《流浪地球》開創“中國科幻元年”的熱情之下，國內觀眾即使因演員的選擇而對《上海堡壘》存在顧慮，也仍舊抱有一定期待。期待《上海堡壘》能夠繼續中國科幻的前進步伐，也期待《上海堡壘》創造也與《流浪地球》同等的驚喜。
對比與期待之下，落差亦會更大，失望之際打出3.2的評分，完全在情理之中。
擁護的粉絲與反感的觀眾，在一定程度上都放大了自己的觀影體驗，粉絲不滿一部5分的片子被批成3分作品，失望的觀眾更不滿一部5分的片子被粉絲吹捧成8分，於是，喜歡的人放大了《上海堡壘》的優點，反感的人放大了影片的缺點。
最終，呈現出兩種極端的評分。
這種情況，其實並不少見，《戰狼》等影片大火之後，亦有人因覺得“沒有好到大家誇讚的地步”而產生反感情緒，但最終都被認可影片的聲音淹沒。而《上海堡壘》為何沒能如前幾部作品般保持優勢？因為喜歡它的“普通觀眾”太少。
從《戰狼》到《地球》、《哪吒》，但因影片的魅力積累了一大批“普通觀眾”，這一群體亦非因某個演員、導演或IP而觀影，卻是電影成功的最大基石。 “黑馬”電影的出現，大多是因為這些“普通觀眾”的自發安利，成就口碑發酵。
但《上海堡壘》的支持者顯然未有太多“普通觀眾”，網絡上為影片助力的觀眾，很大部分都是有一定“濾鏡”的演員粉絲。這一點從票房成績便可看出，沒有“普通觀眾”的參與，單純靠演員粉絲，是撐不起票房的。
七話曾批評在《上海堡壘》上線前便將他打為“爛片”的聲音是成見，而一些粉絲亦將如今的糟糕成績視為“成見”所至，這一點很值得探討。在這個暑期，因為《哪吒》的爆紅，讓“人的成見是一座大山”成為經典臺詞，也廣泛運用到各行各業。
在《上海堡壘》上線之前的惡評，屬於“成見”範疇，但類似的遭遇，從《戰狼》到《地球》再到《哪吒》都面臨過，所以七話一直不支持在成品出現前給電影打“標籤”。
當作品上線後，為何前三部作品打破“成見”，屢破紀錄，而《上海堡壘》卻倒在了“成見”之下？關鍵還在於作品。
作品強，則山垮神現。
作品弱，則妖就是妖。
《戰狼》受到一些人士冷嘲熱諷，但仍舊抵檔不住影片對普通觀眾的吸引力，為故事點贊。《流浪地球》與好萊塢科幻大片相比仍存在一些瑕疵，但相對成熟完善的故事以及特效上的誠意，還是開創了中國的“科幻元年”。
打出“成見是一座大山”的《哪吒》也深愛“成見”影響，影片“醜版”哪吒的設定以及略為中二的宣傳片，前期勸退了不少觀眾。但優秀的成品驚豔無數觀眾，讓我們自發加入“安利大軍”，讓它成為新的國產票房神話。
這三部因“成見”而被唱衰的作品，都靠自己的成品質量打破了成見，而未成打破“成見”的《上海堡壘》，也是敗在了自己的成品上。主力方與粉絲們與其去計較一些觀眾的 “成見太深”，不如好好反思，自己的作品未何沒有扭轉更多觀眾的看法。
《上海堡壘》的導演滕華濤曾在道歉中坦言，最讓他難過的評價是：
“《流浪地球》打開了中國科幻的一扇門，《上海堡壘》又給關上了”
因為這代表《上海堡壘》讓不容易崛起的中國科幻電影，再次迴歸低谷。但七話覺得，《上海堡壘》的失敗，對內地電影的發展，未必不是一件好事。
上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
“成見”在於觀眾對流量明星的反感，不少人因鹿晗參演便直接將《上海堡壘》歸為“爛片”，看衰聲一片。七話一直認為，在作品未上映時，這樣的評價並不客觀，而且之於科幻作品，一個演員不足以重要到影響整部作品。
但作為首批觀眾，觀後感卻頗為失望。
失望於《上海堡壘》作為2019年第二部續力的中國科幻，卻未能保持住好勢頭，也失望於它讓前期一些觀眾的“偏見”成了“真理”，用作品狠狠的給了自己一耳光。
但《上海堡壘》的問題並不在於“流量明星”的參與，而在於劇本的不成熟。
《上海堡壘》特效製作、演員表現甚至臺詞、配音等被詬病的問題的確存在，正如一位網友所言：“《上海堡壘》爛的很均勻”，然而真正讓《上海堡壘》走向“毀滅”的，還是劇本。
整個故事從外星人入侵背景到雙方對抗展現再到結尾的昇華，每個脈絡的發展都鋪墊太少，遞進也有生硬之感。即使原本應是影片最大淚點犧牲走向，都未能很好的展現，每個段落似乎都是獨立存在。
其實，《流浪地球》的劇本也不算完美，這一點即使是忠實粉也會點頭承認，但整個故事卻是成熟的。舉個小例子，《上海堡壘》中主角團為保衛上海犧牲，影片想要呈現的是他們對城市、家園、同胞的無私奉獻精神。
但無論是主角還是群眾演員，都未出現與上海有“羈絆”的情緒抒發點，這讓整個情感都處於口號式存在，這很難讓淚點高的觀眾共情。
反觀《流浪地球》，韓爺爺對家的描述帶有濃濃的懷念，眾人在地面翻越的、已經荒廢的地標建築，都有強烈的代入感。即使是是在地下城長大的韓家兄妹，因對家人的情感而萌生“保護家園”的使命感。
兩相比較，劇本成熟度差別，立見分曉。
《上海堡壘》存在的問題，很難一一分析，因為實在太多。但客觀而言，《上海堡壘》雖“爛”，卻遠未“爛”到3.2分的程度。以兩部影片為例，3.9分的影版《三生三世十里桃花》與4.4分《我最好朋友的婚禮》。
這兩個片子，都曾是公認的“爛片”，劇本皆系改編，卻完全沒有原作的魅力，如嚼蠟般無味。與他們相比，《上海堡壘》雖劇本受詬病之處頗多，卻明顯比這兩部片子用心，可看性也高於前兩者。
然而，《上海堡壘》拿到的卻是比他們更低的分數、受到更多的批評與質疑，於是演員粉絲會覺得“被針對”。影片官方賬號深夜發文反問“這是爛片？”時，未嘗不是因為覺得《上海堡壘》質量沒有差到被抨擊為“爛片”的地步。
但，拋開同評分檔的影片，將《上海堡壘》與同題材的《流浪地球》對比，無論是影片內核還是腦洞創意，抑或角色塑造都相差甚遠，唯一有可比性的，可能便是上海“陸沉”片段的特效呈現。
同時，在《流浪地球》開創“中國科幻元年”的熱情之下，國內觀眾即使因演員的選擇而對《上海堡壘》存在顧慮，也仍舊抱有一定期待。期待《上海堡壘》能夠繼續中國科幻的前進步伐，也期待《上海堡壘》創造也與《流浪地球》同等的驚喜。
對比與期待之下，落差亦會更大，失望之際打出3.2的評分，完全在情理之中。
擁護的粉絲與反感的觀眾，在一定程度上都放大了自己的觀影體驗，粉絲不滿一部5分的片子被批成3分作品，失望的觀眾更不滿一部5分的片子被粉絲吹捧成8分，於是，喜歡的人放大了《上海堡壘》的優點，反感的人放大了影片的缺點。
最終，呈現出兩種極端的評分。
這種情況，其實並不少見，《戰狼》等影片大火之後，亦有人因覺得“沒有好到大家誇讚的地步”而產生反感情緒，但最終都被認可影片的聲音淹沒。而《上海堡壘》為何沒能如前幾部作品般保持優勢？因為喜歡它的“普通觀眾”太少。
從《戰狼》到《地球》、《哪吒》，但因影片的魅力積累了一大批“普通觀眾”，這一群體亦非因某個演員、導演或IP而觀影，卻是電影成功的最大基石。 “黑馬”電影的出現，大多是因為這些“普通觀眾”的自發安利，成就口碑發酵。
但《上海堡壘》的支持者顯然未有太多“普通觀眾”，網絡上為影片助力的觀眾，很大部分都是有一定“濾鏡”的演員粉絲。這一點從票房成績便可看出，沒有“普通觀眾”的參與，單純靠演員粉絲，是撐不起票房的。
七話曾批評在《上海堡壘》上線前便將他打為“爛片”的聲音是成見，而一些粉絲亦將如今的糟糕成績視為“成見”所至，這一點很值得探討。在這個暑期，因為《哪吒》的爆紅，讓“人的成見是一座大山”成為經典臺詞，也廣泛運用到各行各業。
在《上海堡壘》上線之前的惡評，屬於“成見”範疇，但類似的遭遇，從《戰狼》到《地球》再到《哪吒》都面臨過，所以七話一直不支持在成品出現前給電影打“標籤”。
當作品上線後，為何前三部作品打破“成見”，屢破紀錄，而《上海堡壘》卻倒在了“成見”之下？關鍵還在於作品。
作品強，則山垮神現。
作品弱，則妖就是妖。
《戰狼》受到一些人士冷嘲熱諷，但仍舊抵檔不住影片對普通觀眾的吸引力，為故事點贊。《流浪地球》與好萊塢科幻大片相比仍存在一些瑕疵，但相對成熟完善的故事以及特效上的誠意，還是開創了中國的“科幻元年”。
打出“成見是一座大山”的《哪吒》也深愛“成見”影響，影片“醜版”哪吒的設定以及略為中二的宣傳片，前期勸退了不少觀眾。但優秀的成品驚豔無數觀眾，讓我們自發加入“安利大軍”，讓它成為新的國產票房神話。
這三部因“成見”而被唱衰的作品，都靠自己的成品質量打破了成見，而未成打破“成見”的《上海堡壘》，也是敗在了自己的成品上。主力方與粉絲們與其去計較一些觀眾的 “成見太深”，不如好好反思，自己的作品未何沒有扭轉更多觀眾的看法。
《上海堡壘》的導演滕華濤曾在道歉中坦言，最讓他難過的評價是：
“《流浪地球》打開了中國科幻的一扇門，《上海堡壘》又給關上了”
因為這代表《上海堡壘》讓不容易崛起的中國科幻電影，再次迴歸低谷。但七話覺得，《上海堡壘》的失敗，對內地電影的發展，未必不是一件好事。
它的失敗告訴製片方們，演員的影響力逐漸消弱，作品為王的時代已經到來，無論多大牌演員，無論多強的粉絲基數，作品質量不過關，仍舊會面臨失敗。
同時，也告訴製作方們，國人對中國某一類題材電影的崛起會大力支持，但前提都在於團隊用心、作品成熟。以票房榜前三名國產影片為例，這三部影片都是較為難“爆”的題材，甚至都曾是同類題材中的“典型代表”。
上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
“成見”在於觀眾對流量明星的反感，不少人因鹿晗參演便直接將《上海堡壘》歸為“爛片”，看衰聲一片。七話一直認為，在作品未上映時，這樣的評價並不客觀，而且之於科幻作品，一個演員不足以重要到影響整部作品。
但作為首批觀眾，觀後感卻頗為失望。
失望於《上海堡壘》作為2019年第二部續力的中國科幻，卻未能保持住好勢頭，也失望於它讓前期一些觀眾的“偏見”成了“真理”，用作品狠狠的給了自己一耳光。
但《上海堡壘》的問題並不在於“流量明星”的參與，而在於劇本的不成熟。
《上海堡壘》特效製作、演員表現甚至臺詞、配音等被詬病的問題的確存在，正如一位網友所言：“《上海堡壘》爛的很均勻”，然而真正讓《上海堡壘》走向“毀滅”的，還是劇本。
整個故事從外星人入侵背景到雙方對抗展現再到結尾的昇華，每個脈絡的發展都鋪墊太少，遞進也有生硬之感。即使原本應是影片最大淚點犧牲走向，都未能很好的展現，每個段落似乎都是獨立存在。
其實，《流浪地球》的劇本也不算完美，這一點即使是忠實粉也會點頭承認，但整個故事卻是成熟的。舉個小例子，《上海堡壘》中主角團為保衛上海犧牲，影片想要呈現的是他們對城市、家園、同胞的無私奉獻精神。
但無論是主角還是群眾演員，都未出現與上海有“羈絆”的情緒抒發點，這讓整個情感都處於口號式存在，這很難讓淚點高的觀眾共情。
反觀《流浪地球》，韓爺爺對家的描述帶有濃濃的懷念，眾人在地面翻越的、已經荒廢的地標建築，都有強烈的代入感。即使是是在地下城長大的韓家兄妹，因對家人的情感而萌生“保護家園”的使命感。
兩相比較，劇本成熟度差別，立見分曉。
《上海堡壘》存在的問題，很難一一分析，因為實在太多。但客觀而言，《上海堡壘》雖“爛”，卻遠未“爛”到3.2分的程度。以兩部影片為例，3.9分的影版《三生三世十里桃花》與4.4分《我最好朋友的婚禮》。
這兩個片子，都曾是公認的“爛片”，劇本皆系改編，卻完全沒有原作的魅力，如嚼蠟般無味。與他們相比，《上海堡壘》雖劇本受詬病之處頗多，卻明顯比這兩部片子用心，可看性也高於前兩者。
然而，《上海堡壘》拿到的卻是比他們更低的分數、受到更多的批評與質疑，於是演員粉絲會覺得“被針對”。影片官方賬號深夜發文反問“這是爛片？”時，未嘗不是因為覺得《上海堡壘》質量沒有差到被抨擊為“爛片”的地步。
但，拋開同評分檔的影片，將《上海堡壘》與同題材的《流浪地球》對比，無論是影片內核還是腦洞創意，抑或角色塑造都相差甚遠，唯一有可比性的，可能便是上海“陸沉”片段的特效呈現。
同時，在《流浪地球》開創“中國科幻元年”的熱情之下，國內觀眾即使因演員的選擇而對《上海堡壘》存在顧慮，也仍舊抱有一定期待。期待《上海堡壘》能夠繼續中國科幻的前進步伐，也期待《上海堡壘》創造也與《流浪地球》同等的驚喜。
對比與期待之下，落差亦會更大，失望之際打出3.2的評分，完全在情理之中。
擁護的粉絲與反感的觀眾，在一定程度上都放大了自己的觀影體驗，粉絲不滿一部5分的片子被批成3分作品，失望的觀眾更不滿一部5分的片子被粉絲吹捧成8分，於是，喜歡的人放大了《上海堡壘》的優點，反感的人放大了影片的缺點。
最終，呈現出兩種極端的評分。
這種情況，其實並不少見，《戰狼》等影片大火之後，亦有人因覺得“沒有好到大家誇讚的地步”而產生反感情緒，但最終都被認可影片的聲音淹沒。而《上海堡壘》為何沒能如前幾部作品般保持優勢？因為喜歡它的“普通觀眾”太少。
從《戰狼》到《地球》、《哪吒》，但因影片的魅力積累了一大批“普通觀眾”，這一群體亦非因某個演員、導演或IP而觀影，卻是電影成功的最大基石。 “黑馬”電影的出現，大多是因為這些“普通觀眾”的自發安利，成就口碑發酵。
但《上海堡壘》的支持者顯然未有太多“普通觀眾”，網絡上為影片助力的觀眾，很大部分都是有一定“濾鏡”的演員粉絲。這一點從票房成績便可看出，沒有“普通觀眾”的參與，單純靠演員粉絲，是撐不起票房的。
七話曾批評在《上海堡壘》上線前便將他打為“爛片”的聲音是成見，而一些粉絲亦將如今的糟糕成績視為“成見”所至，這一點很值得探討。在這個暑期，因為《哪吒》的爆紅，讓“人的成見是一座大山”成為經典臺詞，也廣泛運用到各行各業。
在《上海堡壘》上線之前的惡評，屬於“成見”範疇，但類似的遭遇，從《戰狼》到《地球》再到《哪吒》都面臨過，所以七話一直不支持在成品出現前給電影打“標籤”。
當作品上線後，為何前三部作品打破“成見”，屢破紀錄，而《上海堡壘》卻倒在了“成見”之下？關鍵還在於作品。
作品強，則山垮神現。
作品弱，則妖就是妖。
《戰狼》受到一些人士冷嘲熱諷，但仍舊抵檔不住影片對普通觀眾的吸引力，為故事點贊。《流浪地球》與好萊塢科幻大片相比仍存在一些瑕疵，但相對成熟完善的故事以及特效上的誠意，還是開創了中國的“科幻元年”。
打出“成見是一座大山”的《哪吒》也深愛“成見”影響，影片“醜版”哪吒的設定以及略為中二的宣傳片，前期勸退了不少觀眾。但優秀的成品驚豔無數觀眾，讓我們自發加入“安利大軍”，讓它成為新的國產票房神話。
這三部因“成見”而被唱衰的作品，都靠自己的成品質量打破了成見，而未成打破“成見”的《上海堡壘》，也是敗在了自己的成品上。主力方與粉絲們與其去計較一些觀眾的 “成見太深”，不如好好反思，自己的作品未何沒有扭轉更多觀眾的看法。
《上海堡壘》的導演滕華濤曾在道歉中坦言，最讓他難過的評價是：
“《流浪地球》打開了中國科幻的一扇門，《上海堡壘》又給關上了”
因為這代表《上海堡壘》讓不容易崛起的中國科幻電影，再次迴歸低谷。但七話覺得，《上海堡壘》的失敗，對內地電影的發展，未必不是一件好事。
它的失敗告訴製片方們，演員的影響力逐漸消弱，作品為王的時代已經到來，無論多大牌演員，無論多強的粉絲基數，作品質量不過關，仍舊會面臨失敗。
同時，也告訴製作方們，國人對中國某一類題材電影的崛起會大力支持，但前提都在於團隊用心、作品成熟。以票房榜前三名國產影片為例，這三部影片都是較為難“爆”的題材，甚至都曾是同類題材中的“典型代表”。
國產軍事片不受寵，所以《戰狼》的出現引發更加驚喜，收穫更多支持。中國科幻一直處於“0代表”地位，所以《流浪地球》的出現，成了全民的狂歡。動畫多年難產，所以《哪吒》引發更多安利。
與此同時，也會有一種質疑聲音，覺得“因為是國產，大家才會那麼支持”，認為他們“賣國產情懷”。
但《上海堡壘》的失敗說明，我們支持這些影片，首先因他們優秀，其次才因他們是國產。
上映6天，票房勉強破億，豆瓣評分已低至3.2，坐擁江南人氣IP，懷抱導演滕華濤、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡壘》成績之差，恐怕連曾經唱衰的觀眾都未想到。
在這部作品上映之前，七話曾經分析過輿論走向，給出了“擔心與成見”這一評價。
“擔心”在於影片前期給出的“硬科幻”的宣傳印象與原著言情基調有差距，對主創團隊能否對劇本進行顛覆性創作保有顧慮。畢竟，國內編劇在IP改編上一直比較薄弱，科幻又是一個相當難改編的題材，即使《流浪地球》在劇本上也些許遺憾之處。
“成見”在於觀眾對流量明星的反感，不少人因鹿晗參演便直接將《上海堡壘》歸為“爛片”，看衰聲一片。七話一直認為，在作品未上映時，這樣的評價並不客觀，而且之於科幻作品，一個演員不足以重要到影響整部作品。
但作為首批觀眾，觀後感卻頗為失望。
失望於《上海堡壘》作為2019年第二部續力的中國科幻，卻未能保持住好勢頭，也失望於它讓前期一些觀眾的“偏見”成了“真理”，用作品狠狠的給了自己一耳光。
但《上海堡壘》的問題並不在於“流量明星”的參與，而在於劇本的不成熟。
《上海堡壘》特效製作、演員表現甚至臺詞、配音等被詬病的問題的確存在，正如一位網友所言：“《上海堡壘》爛的很均勻”，然而真正讓《上海堡壘》走向“毀滅”的，還是劇本。
整個故事從外星人入侵背景到雙方對抗展現再到結尾的昇華，每個脈絡的發展都鋪墊太少，遞進也有生硬之感。即使原本應是影片最大淚點犧牲走向，都未能很好的展現，每個段落似乎都是獨立存在。
其實，《流浪地球》的劇本也不算完美，這一點即使是忠實粉也會點頭承認，但整個故事卻是成熟的。舉個小例子，《上海堡壘》中主角團為保衛上海犧牲，影片想要呈現的是他們對城市、家園、同胞的無私奉獻精神。
但無論是主角還是群眾演員，都未出現與上海有“羈絆”的情緒抒發點，這讓整個情感都處於口號式存在，這很難讓淚點高的觀眾共情。
反觀《流浪地球》，韓爺爺對家的描述帶有濃濃的懷念，眾人在地面翻越的、已經荒廢的地標建築，都有強烈的代入感。即使是是在地下城長大的韓家兄妹，因對家人的情感而萌生“保護家園”的使命感。
兩相比較，劇本成熟度差別，立見分曉。
《上海堡壘》存在的問題，很難一一分析，因為實在太多。但客觀而言，《上海堡壘》雖“爛”，卻遠未“爛”到3.2分的程度。以兩部影片為例，3.9分的影版《三生三世十里桃花》與4.4分《我最好朋友的婚禮》。
這兩個片子，都曾是公認的“爛片”，劇本皆系改編，卻完全沒有原作的魅力，如嚼蠟般無味。與他們相比，《上海堡壘》雖劇本受詬病之處頗多，卻明顯比這兩部片子用心，可看性也高於前兩者。
然而，《上海堡壘》拿到的卻是比他們更低的分數、受到更多的批評與質疑，於是演員粉絲會覺得“被針對”。影片官方賬號深夜發文反問“這是爛片？”時，未嘗不是因為覺得《上海堡壘》質量沒有差到被抨擊為“爛片”的地步。
但，拋開同評分檔的影片，將《上海堡壘》與同題材的《流浪地球》對比，無論是影片內核還是腦洞創意，抑或角色塑造都相差甚遠，唯一有可比性的，可能便是上海“陸沉”片段的特效呈現。
同時，在《流浪地球》開創“中國科幻元年”的熱情之下，國內觀眾即使因演員的選擇而對《上海堡壘》存在顧慮，也仍舊抱有一定期待。期待《上海堡壘》能夠繼續中國科幻的前進步伐，也期待《上海堡壘》創造也與《流浪地球》同等的驚喜。
對比與期待之下，落差亦會更大，失望之際打出3.2的評分，完全在情理之中。
擁護的粉絲與反感的觀眾，在一定程度上都放大了自己的觀影體驗，粉絲不滿一部5分的片子被批成3分作品，失望的觀眾更不滿一部5分的片子被粉絲吹捧成8分，於是，喜歡的人放大了《上海堡壘》的優點，反感的人放大了影片的缺點。
最終，呈現出兩種極端的評分。
這種情況，其實並不少見，《戰狼》等影片大火之後，亦有人因覺得“沒有好到大家誇讚的地步”而產生反感情緒，但最終都被認可影片的聲音淹沒。而《上海堡壘》為何沒能如前幾部作品般保持優勢？因為喜歡它的“普通觀眾”太少。
從《戰狼》到《地球》、《哪吒》，但因影片的魅力積累了一大批“普通觀眾”，這一群體亦非因某個演員、導演或IP而觀影，卻是電影成功的最大基石。 “黑馬”電影的出現，大多是因為這些“普通觀眾”的自發安利，成就口碑發酵。
但《上海堡壘》的支持者顯然未有太多“普通觀眾”，網絡上為影片助力的觀眾，很大部分都是有一定“濾鏡”的演員粉絲。這一點從票房成績便可看出，沒有“普通觀眾”的參與，單純靠演員粉絲，是撐不起票房的。
七話曾批評在《上海堡壘》上線前便將他打為“爛片”的聲音是成見，而一些粉絲亦將如今的糟糕成績視為“成見”所至，這一點很值得探討。在這個暑期，因為《哪吒》的爆紅，讓“人的成見是一座大山”成為經典臺詞，也廣泛運用到各行各業。
在《上海堡壘》上線之前的惡評，屬於“成見”範疇，但類似的遭遇，從《戰狼》到《地球》再到《哪吒》都面臨過，所以七話一直不支持在成品出現前給電影打“標籤”。
當作品上線後，為何前三部作品打破“成見”，屢破紀錄，而《上海堡壘》卻倒在了“成見”之下？關鍵還在於作品。
作品強，則山垮神現。
作品弱，則妖就是妖。
《戰狼》受到一些人士冷嘲熱諷，但仍舊抵檔不住影片對普通觀眾的吸引力，為故事點贊。《流浪地球》與好萊塢科幻大片相比仍存在一些瑕疵，但相對成熟完善的故事以及特效上的誠意，還是開創了中國的“科幻元年”。
打出“成見是一座大山”的《哪吒》也深愛“成見”影響，影片“醜版”哪吒的設定以及略為中二的宣傳片，前期勸退了不少觀眾。但優秀的成品驚豔無數觀眾，讓我們自發加入“安利大軍”，讓它成為新的國產票房神話。
這三部因“成見”而被唱衰的作品，都靠自己的成品質量打破了成見，而未成打破“成見”的《上海堡壘》，也是敗在了自己的成品上。主力方與粉絲們與其去計較一些觀眾的 “成見太深”，不如好好反思，自己的作品未何沒有扭轉更多觀眾的看法。
《上海堡壘》的導演滕華濤曾在道歉中坦言，最讓他難過的評價是：
“《流浪地球》打開了中國科幻的一扇門，《上海堡壘》又給關上了”
因為這代表《上海堡壘》讓不容易崛起的中國科幻電影，再次迴歸低谷。但七話覺得，《上海堡壘》的失敗，對內地電影的發展，未必不是一件好事。
它的失敗告訴製片方們，演員的影響力逐漸消弱，作品為王的時代已經到來，無論多大牌演員，無論多強的粉絲基數，作品質量不過關，仍舊會面臨失敗。
同時，也告訴製作方們，國人對中國某一類題材電影的崛起會大力支持，但前提都在於團隊用心、作品成熟。以票房榜前三名國產影片為例，這三部影片都是較為難“爆”的題材，甚至都曾是同類題材中的“典型代表”。
國產軍事片不受寵，所以《戰狼》的出現引發更加驚喜，收穫更多支持。中國科幻一直處於“0代表”地位，所以《流浪地球》的出現，成了全民的狂歡。動畫多年難產，所以《哪吒》引發更多安利。
與此同時，也會有一種質疑聲音，覺得“因為是國產，大家才會那麼支持”，認為他們“賣國產情懷”。
但《上海堡壘》的失敗說明，我們支持這些影片，首先因他們優秀，其次才因他們是國產。
而不夠優秀的作品，即使帶著“中國製造”頭銜，仍舊不會被認可，這是觀眾的成熟，也是市場的良性循環。希望在此之後，製作方們能認清現實，永遠把內容製作放在第一位，用心做影片，製造出能夠打破“成見”的作品，不要變為“成見”的典型。